qui l’avait déterminé à faire ses études, se réveilla avec force. Le théâtre qui commençait à fleurir alors, détermina Pocquel

rmit à sa troupe de s’y établir ; ils s’y fixèrent, et partagèrent le théâtre du Petit-Bourbon*, avec les comédiens Italiens qu

it en état de n’avoir rien de plus à souhaiter ; ce qu’il retirait du théâtre avec ce qu’il avait placé, allait à 30000 livres

agea le jeune Racine, qui sortait de Port-Royal, à travailler pour le théâtre . Dès l’âge de 19 ans, il lui fit composer la trag

umes et quelquefois les ridicules qu’il avait si souvent joués sur le théâtre . La dernière pièce qu’il composa fut le Malade im

dans cette vie de Molière on ne s’est point étendu sur les pièces de théâtre de cet illustre comique, on y suppléera par le ta

tre-Temps, comédie en cinq actes en vers, représentée à Paris, sur le théâtre du Petit-Bourbon, le 3 décembre 1758122. On remar

x , comédie en cinq actes et en vers, représentée à Paris sur le même théâtre , la même année.124 Trop de complicité dans le nœ

s Ridicules , comédie en un acte et en prose, représentée sur le même théâtre , le 18 novembre 1659. Cette pièce, quoique mal in

cu Imaginaire , comédie en 3 actes et en vers représentée sur le même théâtre , le 28 mars 1660.126 Tout, dans cette pièce, sem

omédie héroïque en cinq actes et en vers, représentée à Paris, sur le théâtre du Palais-Royal, le 4 février 1661. Cette pièce i

le des Maris , comédie en 3 actes et en vers, représentée sur le même théâtre , le 24 juin 1661. Cette pièce simple, claire, est

s avec art, amènent un des plus beaux dénouements qu’on ait vu sur le théâtre français. Les Fâcheux , comédie-ballet, en 3 ac

heux , comédie-ballet, en 3 actes et en vers, représentée sur le même théâtre le 4 novembre de la même année. Cette espèce de c

s , comédie en cinq actes et en vers, représentée à Paris sur le même théâtre , le 28 décembre 1662.127 Les ressorts cachés de

des Femmes , comédie en un acte et en prose, représentée sur le même théâtre le premier juin 1663. Image fidèle d’une partie d

Versailles , comédie en un acte et en prose, représentée sur le même théâtre , le 4 novembre de la même année. Espèce de vengea

scène du second en vers, le reste en prose,) représentée sur le même théâtre le 9 novembre de la même année.128 Cette pièce f

rcé , comédie-ballet, en un acte et en prose, représentée sur le même théâtre le 15 novembre de la même année129. Dom Juan o

in de Pierre, comédie en 5 actes et en prose, représentée sur le même théâtre , le 15 février 1665. Pièce imitée de l’Espagnol,

die en 3 actes et en prose, avec un prologue, représentée sur le même théâtre , le 22 septembre de la même année. Ridicule jeté

, comédie en cinq actes et en vers, représentée à Paris, sur le même théâtre , le 4 juin 1666. Chef d’œuvre de la comédie ancie

lui , comédie en 3 actes et en prose, représentée à Paris sur le même théâtre , le 6 août de la même année. Petite pièce faite p

r peintre, comédie-ballet, en un acte et en prose, représentée sur le théâtre de Palais royal, le 10 juin 1667. Petite comédie

ur, comédie en cinq actes et en vers, représentée à Paris sur le même théâtre , le 5 août 1667, et depuis, sans interruption, le

s actes et en vers, avec un prologue, représentée à Paris sur le même théâtre , le 13 juin 1668131. Comédie imitée de Plaute et

L’Avare , comédie en cinq actes et en prose, représentée sur le même théâtre , le 9 septembre de la même année. Autre imitation

confondu, comédie en trois actes et en prose, représentée sur le même théâtre , le 9 novembre de la même année. Pièce d’un comiq

, comédie-ballet, en trois actes et en prose, représentée sur le même théâtre , le 15 novembre de la même année. Ton peu noble,

s gentilhomme , comédie en cinq actes et en prose, représentée sur le théâtre du Palais royal, le 29 novembre de la même année.

Scapin , comédie en trois actes et en prose, représentée sur le même théâtre , le 24 mai 1671. Dans le sac ridicule où Scapin

, tragédie-ballet, en cinq actes et en vers, représentée sur le même théâtre , le 24 juillet de la même année. Malgré l’irrégul

savantes , comédie en cinq actes et en vers, représentée sur le même théâtre , le 11 mars 1672. Satyre ingénieuse du faux bel e

médie-ballet, en plusieurs actes et en prose, représentée sur le même théâtre , le 8 juillet de la même année. Peinture simple d

t, en trois actes en prose, avec un prologue, représentée sur le même théâtre , le 10 février 1673. Comique d’un ordre inférieur

21. Dans l’édition de 1855, cette partie est nommée Pièces données au Théâtre par Molière. 122. Il y a une erreur sur l’année

on d’un gentilhomme limousin, qui, dans une querelle qu’il eut sur le théâtre avec quelques comédiens, développa tout le ridicu

us vif. » 133. La pièce est représentée pour la première fois sur le théâtre du Palais Royal le 2 » novembre 1670.

qui l’avait déterminé à faire ses études, se réveilla avec force. Le théâtre commençait à fleurir alors : cette partie des bel

ur vendaient leurs ouvrages dix écus pièce. Pierre Corneille tira le théâtre de la barbarie et de l’avilissement, vers l’année

te société éclipsa bientôt toutes les autres ; on l’appela l’Illustre Théâtre . On voit par une tragédie de ce temps-là, intitul

é Magnon, et imprimée en 1645, qu’elle fut représentée sur l’Illustre Théâtre . Ce fut alors que Poquelin, sentant son génie, se

De même, Arlequin et Scaramouche n’étaient connus que sous ce nom de théâtre . Il y avait déjà eu un comédien appelé Molière, a

provinces. Ces premiers essais très-informes tenaient plus du mauvais théâtre italien où il les avait pris, que de son génie, q

rs faire Molière son secrétaire, et qu’heureusement pour la gloire du théâtre français, Molière eut le courage de préférer son

t la même année devant leurs Majestés la tragédie de Nicomède, sur un théâtre élevé par ordre du roi dans la salle des gardes d

Molière, après la représentation de Nicomède, s’avança sur le bord du théâtre , et prit la liberté de faire au roi un discours,

de Molière de s’établir à Paris ; ils s’y fixèrent, et partagèrent le théâtre du Petit-Bourbon avec les comédiens Italiens, qui

possession depuis quelques années. La troupe de Molière jouait sur le théâtre les mardis, les jeudis et les samedis, et les Ita

igé de remarquer à cette occasion, que nous n’avons aujourd’hui aucun théâtre supportable ; c’est une barbarie gothique, que le

it en état de n’avoir rien de plus à souhaiter : ce qu’il retirait du théâtre , avec ce qu’il avait placé, allait à trente mille

agea le jeune Racine, qui sortait de Port-Royal, à travailler pour le théâtre dès l’âge de dix-neuf ans. Il lui fit composer la

mes, et quelquefois les ridicules, qu’il avait si souvent joué sur le théâtre . Tant il est vrai que les hommes qui sont au-dess

d’abord à Lyon, en 1653, et à Paris au mois de Décembre 1658, sur le théâtre du Petit-Bourbon. Cette pièce est la première com

ntrigues assez indépendantes les unes des autres ; c’était le goût du théâtre italien et espagnol, qui s’était introduit à Pari

ures singulières, où l’on n’avait guère songé à peindre les mœurs. Le théâtre n’était point, comme il le doit être, la représen

ts avaient pour lors de tenir des fous auprès d’eux, avait infecté le théâtre  ; on n’y voyait que de vils bouffons, qui étaient

faisait pas encore d’ombrage. Il n’y avait alors de bonne comédie au théâtre français que le Menteur. Le Dépit amoureux,

e Dépit amoureux, Comédie en vers et en cinq actes, représentée au théâtre du Petit-Bourbon, en 1658. Le Dépit amoureux fut

bord en province, et représentée pour la première fois à Paris sur le théâtre du Petit-Bourbon, au mois de novembre 1659. Lorsq

aire, une grosse rave, un phénomène potager. Ce style a reparu sur le théâtre même, où Molière l’avait si bien tourné en ridicu

lli. Il y a aussi des termes que la politesse a bannis aujourd’hui du théâtre , comme, carogne, cocu, etc. Le dénouement, que fa

qui devrait faire le personnage le plus intéressant, ne paraît sur le théâtre que pour accoucher. L’Isabelle de Molière occupe

représentée à Vaux devant le roi, au mois d’Août,  et à Paris sur le théâtre du Palais-Royal, le 4 Novembre de la même année 1

remier ouvrage en scènes absolument détachées, qu’on ait vu sur notre théâtre . Les Visionnaires de Desmarets étaient dans ce go

s craindre que les Fâcheux tombent dans le même décri. On ignorait le théâtre du temps de Desmarets. Les auteurs étaient outrés

mes, Comédie en vers et en cinq actes, représentée à Paris, sur le théâtre du Palais-Royal,  le 26 Décembre 1662. Le théâtre

tée à Paris, sur le théâtre du Palais-Royal,  le 26 Décembre 1662. Le théâtre de Molière, qui avait donné naissance à la bonne

, Petite pièce en un acte et en prose, représentée à Paris, sur le théâtre du Palais-Royal,  le 1er Juin 1663. C’est le prem

er Juin 1663. C’est le premier ouvrage de ce genre qu’on connaisse au théâtre . C’est proprement un dialogue, et non une comédie

lation. Rarement les ouvrages faits pour des fêtes réussissent-ils au théâtre de Paris. Ceux à qui la fête est donnée, sont tou

prose et en un acte, représentée au Louvre le 24 janvier 1664, et au théâtre du Palais-Royal le 15 décembre de la même année.

pièces en cinq actes. Il y a dans celle-ci quelques scènes tirées du théâtre italien. On y remarque plus de bouffonnerie, que

et en prose, représentée à Versailles le 15 septembre 1665, et sur le théâtre du Palais-Royal le 22 du même mois. L’Amour méde

n de Pierre. Comédie en prose et en cinq actes, représentée sur le théâtre du Palais-Royal le 15 février 1665. L’original de

is, et on l’appela Le Festin de Pierre. Il eut un grand succès sur ce théâtre irrégulier ; on ne se révolta point contre le mon

parle, et les flammes de l’enfer qui engloutissent un débauché sur le théâtre d’Arlequin, ne soulevèrent point les esprits : so

gogne, mit Le Festin de Pierre en vers, et il eut quelque succès à ce théâtre . Molière voulut aussi traiter ce bizarre sujet. L

it son Festin de Pierre en vers : il eut alors un grand succès sur le théâtre de la rue Guénégaud, et c’est de cette seule mani

Misanthrope, Comédie en vers et en cinq actes, représentée sur le théâtre du Palais-Royal le 4 juin 1666. L’Europe regarde

our la multitude, et plus propre encore à être lu, qu’à être joué. Le théâtre fut désert dès le troisième jour. Depuis, lorsque

ème jour. Depuis, lorsque le fameux acteur Baron étant remonté sur le théâtre , après trente ans d’absence, joua le Misanthrope,

malgré lui, Comédie en trois actes et en prose, représentée sur le théâtre du Palais-Royal, le 9 août 1666. Molière ayant s

et en un acte, représentée à Saint-Germain-en-Laye en 1667, et sur le théâtre du Palais-Royal le 10 juin de la même année. C’es

Amphitryon, Comédie en vers et en trois actes, représentée sur le théâtre du Palais-Royal le 13 janvier 1668. Euripide et

séquemment, qui puissent être surpris qu’on se moquât publiquement au théâtre , des mêmes Dieux qu’on adorait dans les temples.

s pieds, et non avec tes habits. Ce n’est pas là le comique de notre théâtre . Autant Molière paraît surpasser Plaute dans cett

s plus d’art dans les tragédies. Cela seul fait peut-être voir que le théâtre des anciens (d’ailleurs à jamais respectable) est

are, Comédie en prose et en cinq actes, représentée à Paris sur le théâtre du Palais-Royal le 9 septembre 1668. Cette excell

e comédie a été traduite en plusieurs langues, et jouée sur plus d’un théâtre d’Italie et d’Angleterre, de même que les autres

rtu et la satire de la seule hypocrisie, on permit qu’on jouât sur le théâtre italien Scaramouche ermite, pièce très froide si

avantage ceux qui parlaient moins bien dans la chaire, que Molière au théâtre . Voyez surtout cet endroit: Allez, tous vos disc

ent d’une situation que le jeu d’un acteur fait valoir. On sait qu’au théâtre il faut peu de chose pour faire réussir ce qu’on

our faire réussir ce qu’on méprise à la lecture. On représenta sur le théâtre de l’hôtel de Bourgogne, à la suite de La Femme j

hambord, pour le roi au mois de septembre 1669, et représentée sur le théâtre du Palais-Royal le 15 novembre de la même année.

bourgeois est la seule qui soit comique, et qui puisse faire rire au théâtre  : ce sont les extrêmes disproportions des manière

de Scapin, Comédie en prose et en trois actes, représentée sur le théâtre du Palais-Royal le 24 mai 1671. Les Fourberies d

er, et durant le carnaval de l’année 1670, et donnée au public sur le théâtre du Palais-Royal en 1671. Le spectacle de l’opéra,

r un des morceaux les plus tendres et les plus naturels qui soient au théâtre . Toutes les paroles qui se chantent sont de Quina

seul Racine, afin que tout ce qu’il y eut jamais de plus excellent au théâtre se fût réuni pour servir un roi, qui méritait d’ê

mes savantes, Comédie en vers et en cinq actes, représentée sur le théâtre du Palais-Royal le 11 mars 1672. Cette comédie, q

fin, pour comble de ridicule, les vers de Trissotin, sacrifiés sur le théâtre à la risée publique, étaient de l’abbé Cottin mêm

réputation. Molière lui-même avait été joué aussi cruellement sur le théâtre de l’hôtel de Bourgogne, et n’en fut pas moins es

age deux personnages qu’il n’avait point encore fait paraître sur son théâtre , un astrologue, et un fou de cour. Le monde n’éta

tée devant le roi à Saint-Germain, en février 1672, et à Paris sur le théâtre du Palais-Royal, le 8 juillet de la même année. C

inaire, En trois actes, avec des intermèdes, fut représenté sur le théâtre du Palais-Royal le 10 février 1673. C’est une de

sera toujours le premier de tous les poètes comiques. Depuis lui, le théâtre français s’est soutenu, et même a été asservi à d

CHAPITRE XIX & dernier. Des causes de la décadence du Théâtre , & des moyens de le faire refleurir. Le th

e, & des moyens de le faire refleurir. Le théatre françois, ce théâtre élevé sur les ruines de tous les autres ; ce théâ

tre françois, ce théâtre élevé sur les ruines de tous les autres ; ce théâtre , l’objet de l’admiration & de la jalousie de

l’admiration & de la jalousie de toutes les nations policées ; ce théâtre qui a si bien contribué à porter la langue franço

porter la langue françoise dans tous les pays où l’on sait lire ; ce théâtre enfin que les peuples instruits veulent voir chez

& là, comme l’espoir de la scene françoise. La décadence de notre théâtre est si claire, si visible, que nous sommes forcés

dre aux premiers. Disons mieux, tous sont victimes de la décadence du théâtre , tous y contribuent ; mais tous y sont entraînés

mérite ». Tout cela précipite en effet la décadence & la chûte du théâtre  ; mais rien de tout cela n’en est la primitive ca

e des arts, que ce soit sous nos auspices ; ou, loin de nous, loin du théâtre , ton audace infructueuse55. » Il suffit de pense

u’un pouvoir aussi illimité, aussi despotique, n’a pu que détruire le théâtre . Je crois que le moyen le plus facile, le plus pr

est assez éclairé pour juger de l’effet que la piece peut produire au théâtre  ; si elle est dans le genre qu’il aime ou qu’il p

chira avant de rejetter un poëme qui peut attirer la foule à un autre théâtre . Supposons que le sénat comique vous soit favorab

privileges dans le sanctuaire des arts : dites-vous à vous-même qu’au théâtre les vrais nobles, les vrais riches, sont ceux qui

ri si vous voulez le voir paroître au grand jour. Admettons un second théâtre , vous aurez du moins le plaisir d’y voir vos prod

ne lire que les pieces représentées avec fracas. Admettons un second théâtre , donnez-y votre ouvrage sous un autre titre, un j

nitifs très injustes. Un de leurs drames ne réussissoit-il pas sur un théâtre , ils le portoient à l’autre ; & le plus grand

autres. J’entends plusieurs personnes s’écrier qu’il faut protéger le théâtre de la nation, lui conserver ses droits, le faire

ce, d’une supériorité, d’une pompe imposante. Que veut-on dire par le théâtre de la nation ? Parle-t-on de vingt Comédiens qui,

entes troupes, ne composent-ils pas bien plus essentiellement le vrai théâtre de la nation, même lorsqu’ils sont représentés da

voir toujours les mêmes pieces & les mêmes Acteurs sur nos grands théâtres , il court entendre criailler à l’Ambigu comique,

s Corneille, les Moliere, les Racine, s’immortalisoient chacun sur un théâtre différent ? Quel dommage, grand Dieu ! si ce siec

e notre gloire pourroient donc contrarier l’établissement d’un second théâtre  ? Ce ne sera pas certainement un public toujours

ngement ; encore moins MM. les Gentilshommes de la Chambre, puisqu’un théâtre de plus leur fournit un double moyen de faire des

je suis sûr que les trois quarts & demi gémissent de la chûte du théâtre  ; qu’ils donneroient tout au monde pour le voir d

e dont le public a couvert pendant long-temps ceux qui l’amusoient au théâtre  ? Un Comédien qui chercheroit à mettre ses bienfa

e ame de boue, ne seroit-il pas un monstre ? Il est certain que notre théâtre , réduit au point où il est, ne peut qu’être inces

dans laquelle les jeunes Acteurs s’exerceront avant de figurer sur le théâtre de Paris. Ce sera fort bien fait. Mais lorsque no

eces anciennes : elles valent bien les nouvelles. — D’accord. Mais un théâtre ne peut se soutenir sans nouveautés, & je le

ontexture, enfin la machine qui seule doit produire le grand effet au théâtre . Je voudrois qu’avant de lire une piece écrite au

& les bonnes nouveautés se succéderoient sans intervalle. 58. Le théâtre italien, tel qu’il est monté présentement, ne peu

d’hui, l’autre triomphera demain. Les bons sujets qui débuteront à un théâtre , ne seront plus rebutés crainte que l’autre ne s’

ets, les Boursault, & peut-être les Pradon, déja possesseurs d’un théâtre unique, n’en auroient pas interdit l’entrée aux t

ites, ne seroient plus à craindre. 64. Ce qu’on appelle doublure au théâtre , est la chose la plus funeste aux pieces, la plus

ouverois qu’on peut doubler leur fortune en rétablissant la gloire du théâtre françois.

mps de 1668, commence une nouvelle époque dans l’histoire de l’ancien théâtre italien. D’abord quelques changements eurent lieu

hanson à boire commençant ainsi : Paye chopine, Ma voisine… Dans Le Théâtre sans comédie (Il Teatro senza commedie), pièce do

M. de Fatouville, conseiller au parlement de Rouen. De ce moment, le théâtre italien prend aux yeux de l’histoire un intérêt d

nous imitèrent à leur tour. La comédie de l’art reprit alors à notre théâtre , et notamment à Molière, presque autant que lui d

ition, car tandis que Molière était contraint de retirer son œuvre du théâtre , les Italiens continuaient de jouer impunément le

sait parfaitement les anciens comiques ; mais enfin il a pris à notre théâtre ses premières idées. Vous savez que son Cocu imag

lyse que donnent de ce scénario les auteurs de l’Histoire de l’ancien théâtre italien, pour se convaincre que les traits de res

aucoup et en y ajoutant la bastonnade qui était traditionnelle sur le théâtre italien « et inséparable de l’action ». On pourra

ecine, qu’ils s’en fussent emparé presque aussitôt qu’il parut sur le théâtre de Molière, ce qui serait surprenant sans doute,

tuels ; l’équilibre tendait à se rétablir par ce moyen entre les deux théâtres et entre les deux littératures. Par la suite, cet

le du Malade imaginaire. Sa mort fut suivie d’une révolution dans les théâtres de Paris. Lulli obtint du roi d’installer l’Opéra

ôtel de Bourgogne. La nouvelle compagnie resta seule en possession du théâtre de la rue Mazarine. Les Italiens, à qui les Franç

fait prêtre en Italie. Trivelin était mort en 1671. Aurelia quitta le théâtre en 1683 : elle vécut jusqu’à l’âge de quatre-ving

que ce nom rappela aux Italiens leur ancien type, si important sur le théâtre des Gelosi. Depuis la transformation d’Arlequin,

s’y échauffa tellement, que, n’ayant pu changer de linge au sortir du théâtre (parce qu’il lui fallut exécuter son rôle tout de

e, il ne fut pas plus de huit jours malade, et après avoir renoncé au théâtre , il mourut le lundi 2 août 1688, à six heures du

différence qui existait entre le bouffon à la ville et le bouffon au théâtre est curieusement caractérisée dans une anecdote r

Arlequin. Peu de jours après, Dominique y retourna dans son habit de théâtre , avec sa sangle et son épée de bois. Il prit un m

t des vers très beaux. La mort de Dominique porta un coup terrible au théâtre italien. Il s’en releva pourtant. Il résista auss

nger au convoi de Molière, qui n’avait pas eu le temps de renoncer au théâtre , et qui fut conduit silencieusement, à neuf heure

qu’il parut en 1673, reproduit d’après la planche 18 de l’Histoire du Théâtre italien de Riccoboni. Pierrot est tout blanc, dep

Introduction au théâtre de Molière Messieurs, Une grande nation a re

hommage à un grand homme, le jour (1) ou s’est élevé à Paris, près du Théâtre français, le monument qui porte la statué de Moli

assions; nul ne les a traduits sur une scène plus vivante. Aussi, son théâtre est-il toujours jeune, toujours vrai. Les siècles

nous rions de nous-mêmes. C’est, messieurs, ce caractère universel du théâtre de Molière et son intarissable popularité qui m’o

de succès. Jetons d’abord, Messieurs, un coup d’œil sur ce que fut le théâtre français avant Molière : c’est la préface naturel

ule est à changer. Il y a, Messieurs, pour l’histoire de notre vieux théâtre , une date importante et fort connue : c’est celle

représentations des confrères de la Passion. C’est à ce moment que le théâtre en France prend un caractère légal, qu’il jouit d

’à la veille du Cid. Mais si la charte royale de 1402 a constitué le théâtre , elle ne l’a pas créé. On jouait déjà des mystère

dre, j’aimerais encore mieux le sentiment de Boileau sur notre ancien théâtre , quoique ce sentiment ait été fort vertement répr

mémoire, n’en peuvent plus guère sortir : Chez nos dévots aïeux, le théâtre abhorré Fut longtemps dans la France un plaisir i

des lettres, puis la galanterie polie et raffinée du XVIIe siècle. Le théâtre ne pouvait échapper à cette double influence. Éco

musique. Bientôt l’amour, fertile en tendres sentiments. S’empara du théâtre ainsi que des romans. De cette passion la sensib

trouver un résumé plus net et plus saisissant de l’histoire de notre théâtre . Je crois avoir vu, Messieurs, pour me guider dan

part, je l’avoue, je n’ai vu les preuves qu’il existât réellement un théâtre français avant l’époque, des confrères de la Pass

es ébauches de mise en scène. Mais est-ce là ce qu’on peut appeler un théâtre ? Laissez-moi, Messieurs, vous énoncer rapidement,

vous énoncer rapidement, siècle par siècle les pièces de ce prétendu théâtre antérieur aux confrères. La liste s’ouvre par le

de la fin du IXe siècle, mais n’a rien de commun avec les origines du théâtre . Nous continuons, au Xe, par un colloque de Vérit

gique de l’époque. M. Ch. Magnin, voué à la recherche des origines du théâtre moderne, donna même à cette collection le titre d

rigines du théâtre moderne, donna même à cette collection le titre de Théâtre de Hroswitha. Ces poèmes furent-ils joués par les

t à l’Allemagne, ne sauraient être regardées comme un commencement de théâtre français. Il serait bien plus juste, en tous cas,

« C’est vers la fin du XIIIe siècle, dit M. Magnin lui-même, que le théâtre renaît dans presque toutes les contrées de l’Euro

s admis tout d’abord, vous le savez, comme l’époque initiale de notre théâtre . Ainsi, Messieurs, des poèmes ecclésiastiques, de

de repas seigneuriaux, voilà quels seraient les antécédents de notre théâtre avant les représentations des Confrères. Ne vaudr

er sur les origines, reconnaître tout simplement qu’il n’y eut pas de théâtre en France avant le XVe siècle. A la vérité, on se

uverait d’accord ainsi avec un ancien critique, qui n’a connu ni « le théâtre  » de Hroswitha, ni les Vierges sages et les Vierg

t de vieux textes, pour n’arriver qu’à répéter avec Boileau, que « le théâtre fut longtemps, chez nos dévots aïeux, un plaisir

intenir devant vous l’autorité. Il nous reste à savoir ce qu’était ce théâtre des Confrères, ce théâtre du XVe siècle, prédéces

rité. Il nous reste à savoir ce qu’était ce théâtre des Confrères, ce théâtre du XVe siècle, prédécesseur plutôt qu’ancêtre du

onfrères, ce théâtre du XVe siècle, prédécesseur plutôt qu’ancêtre du théâtre du XVIIe siècle. C’est encore dans le recueil des

ièces. »Vous avez là, Messieurs, une définition exacte de notre vieux théâtre et de toutes les soi-disant pièces dramatiques qu

réciter. » Vous vous rappelez peut-être, Messieurs, ce qui, dans ce théâtre d’autrefois, correspondait à ce que nous appelons

ableaux. On ne comprendrait pas bien l’état ancien et les origines du théâtre en France, comme chez les autres nations chrétien

as jouant aux échecs. Mais ce qui a fait défaut, disons-nous, à notre théâtre naissant, c’est une langue précise, correcte, éne

e dégage avec peine de ses langes; mais si, par ce côté, notre ancien théâtre s’est rendu à jamais illisible, que de beautés ép

ire est née; une sève nouvelle circule et c’est par là surtout que le théâtre du XVe siècle mérite d’obtenir autre chose qu’une

e froide mention dans nos annales littéraires. Je dis, Messieurs, le théâtre du XVe siècle : celui du XVIe ne saurait être app

ui puissent vous laisser une impression moins défavorable de ce vieux théâtre des Confrères, qu’il ne faudrait pas non plus tro

turel des peintures et des sentiments, c’est encore notre plus ancien théâtre qui, dans le genre comique, nous en fournit des e

et pour que de cet alliage sortît la littérature du XVIIe siècle. Le théâtre , plus qu’aucun autre genre littéraire fut envahi

on tour de n’être qu’une copie de l’antique : « N’attendez donc en ce théâtre , dit un prologue de Grevin en 1558, Ni Farce ni

otre étude sur Molière, trouver l’occasion de revenir en passant à ce théâtre des Jodelle, des Grevin, des Jean de la Taille, d

é. Nous avons franchi, non sans peine, les origines confuses de notre théâtre ; nous aurons nous dédommager en admirant notre ai

asion où le public était que Corneille avait pour toujours renoncé au théâtre . Six années se passèrent en effet sans qu’il repr

M. de Fontenelle2 ; quoiqu’on l’applaudisse encore aujourd’hui sur le théâtre , j’avoue que la comédie n’était point encore arri

t possible d’y réussir que par degrés. Molière commença par mettre au théâtre les passions qui avaient déjà été traitées ; mais

st plein d’anecdotes en tous genres et particulièrement de celles des théâtres . On se flatte que le lecteur nous saura gré d’avo

eaucoup en donnant cet ouvrage au public ; il a eu tant de bonheur au théâtre qu’il est difficile qu’il en ait autant sur le pa

de son roman, et l’a enrichie d’incidents si bien imaginés, que si le théâtre , dont l’action est plus resserrée, les avait pu s

e l’aîné. Ces deux pièces furent représentées devant le roi, sur un théâtre dressé dans la salle des gardes du vieux Louvre,

e commença de paraître devant Leurs Majestés et toute la Cour, sur un théâtre que le roi avait fait dresser dans la salle des g

tte représentation. La pièce étant achevée, M. de Molière vint sur le théâtre , et après avoir remercié Sa Majesté en des termes

urdi, ou les Contretemps Comédie de M. Molière, représentée sur le théâtre du Petit-Bourbona le 3 novembre 1658. Cette com

1658. Le Dépit amoureux Comédie de M. Molière, représentée sur le théâtre du Petit-Bourbon, au commencement de décembre 165

s Comédie en un acte et en prose de M. Molière, représentée sur le théâtre du Petit-Bourbon le 18 novembre. « [*]Quoique

pe des comédiens Que Monsieur avoue être siens, Représentant sur leur théâtre , Une passion assez folâtre, Autrement un sujet pl

rt de le faire, puisqu’il fait profession ouverte de publier en plein théâtre les vérités de tout le monde : cette raison m’obl

, ayant eu dès sa jeunesse une inclination toute particulière pour le théâtre , se jeta dans la comédie, quoiqu’il se pût bien p

et qu’il savait ce qu’il fallait faire pour réussir, il n’ouvrit son théâtre qu’après avoir fait plusieurs visites, et brigué

ait prié de les venir voir. « Après le succès de ces deux pièces, son théâtre commença à se trouver continuellement rempli de g

ut recours aux Italiens ses bons amis, et accommoda les Précieuses au théâtre français, qui avaient été jouées sur le leur, et

e contre Molière, qui cependant n’y est pas nommé. « … Il met sur le théâtre une satire qui, quoique sous des images grotesque

Italiens, qu’il n’imite pas seulement en ce qu’ils ont joué sur leur théâtre , mais encore en leurs postures, contrefaisant san

t à Picorin des nouvelles des pièces jouées l’hiver précédent sur les théâtres de Paris, et voici le compte qu’il en rend. M. P

s, où il réussit fort bien… Je ne puis m’empêcher de vous dire que le théâtre a perdu l’illustre abbé de Boisrobert, qui par gé

es pièces n’étouffassent celles des fameux auteurs qui se sont mis au théâtre depuis peu. Il y en a encore un dont je n’ai poin

e, et que j’entrai dans sa troupe. Quelque temps après, voyant que le théâtre de l’Hôtel du Petit-Bourbon nous ôtait tous nos c

er, apprenez que je suis La Force, dit Gilles le Niais, en mon nom de théâtre  ; que je vous ai rendu trois ou quatre visites po

e Comédie en un acteb, en vers, par M. Molière, représentée sur le théâtre du Petit-Bourbon, le 28 maic. « [*]On remarqua

ène sont extrêmement curieux, parce qu’il y explique tous les jeux de théâtre , et surtout ceux de Sganarelle, qui était représe

s qui n’a pas été représentée ; ainsi elle n’entre dans l’Histoire du théâtre français qu’à titre d’anecdote sur la comédie qui

l’ouvrage le plus charmant et le plus délicat qui ait jamais paru au théâtre  ; l’on est venu à Paris de vingt lieues à la rond

onnes de condition pour remplir plus de quarante fois les loges et le théâtre du Petit-Bourbon, et assez de bourgeois pour remp

s dans un temps où chacun parle à sa mode. » [*]Chappuzeau dans son Théâtre français, livre III, pages 213 et 214, parle d’un

e année du mariage du roi (Louis XIV). La troupe royale lui prêta son théâtre , comme elle avait fait, avant eux, aux Italiens (

impossible de revenir sur ses ouvrages. » a. On a déjà dit1 que le théâtre du Petit-Bourbon était bâti sur le terrain qui a

u dais de Leurs Majestés (Louis XIII et la reine mère) était élevé un théâtre de six pieds de hauteur, de huit toises de largeu

hauteur, de huit toises de largeur, et d’autant de profondeur. » Ce théâtre servit longtemps aux représentations des comédien

ta à Paris le 9 août 16533. Ces comédiens étaient en possession de ce théâtre , lorsque le roi permit à Molière et à sa troupe d

es suivants.   Muse historique du 30 octobre 1660. On a mis à bas le théâtre , Fait de bois, de pierre, et de plâtre, Qu’ils av

faisait pas encore d’ombrage. Il n’y avait alors de bonne comédie au théâtre français que Le Menteur. » [*]. [Note marginale

le nom de l’acteur qui prit ce caractère, et le temps qu’il parut au théâtre . b. Cette pièce est imprimée en trois actes dans

celle du 28 mars, qui se trouve dans la table générale des pièces de théâtre de Molière, édition in-12, Paris, 1739, attendu q

arent de M. de Visé, auteur du Mercure galant, de nombre de pièces de théâtre , etc. [*]. [Note marginale] Préface de La Cocue

s espagnols que par la seule raison qu’elle joua quelque temps sur le théâtre de l’Hôtel de Bourgogne ; il y a toute apparence

Préface Si les volumes précédents de cette Histoire de notre théâtre ont pu, comme nous osons l’espérer, intéresser no

lus curieux en effet, rien de plus important pour l’histoire de notre théâtre , que le détail dans lequel nous allons entrer dan

roupe française, qui prit le titre de Comédiens de Mademoiselle *. Ce théâtre ne subsista que peu de temps : nous en marquons l

à l’Hôtel de Bourgogne ; La Toison d’or, de Pierre Corneille, sur le théâtre du Marais ; L’École des maris et Les Fâcheux, de

u Palais-Royal. Avant que la comédie des Fâcheux parût sur ce dernier théâtre , elle avait été représentée à Vaux, maison qui ap

que nous sachions qui en ait parlé avec quelque étendue. En 1662, le théâtre fut fertile en nouveautés. Parmi celles qui euren

upe de jeunes acteurs de l’un et de l’autre sexe, qui jouèrent sur le théâtre du Palais-Royal en 1664, et qu’on nomma la Troupe

claircie : ce fut là que débutèrent deux des plus parfaits acteurs du théâtre français, Baron et Raisin le cadet ; le premier s

ce morceau est rempli, il y en a un qui est unique dans l’histoire du théâtre français, et qui a été ignoré jusqu’à présent. M.

s-Royal, la tragédie d’Alexandre, qui parut le même jour sur ces deux théâtres . Le dixième volume de cette Histoire rassemblera

r par les règles de la prudence humaine, aussi bien que par celles du théâtre  ; et tourner sans scrupule le sens du bon homme A

ur la méthode que nous avons observée dans les articles des pièces de théâtres de ce neuvième volume, et que nous suivrons dans

être dispensés de parler du pillage maussade que les compositeurs du théâtre anglais ont fait de quelques-unes de nos tragédie

e dernier genre, jusqu’à quel point Le Misanthrope est dégradé sur le théâtre anglais ? Nous allons employer les termes d’un éc

 ; mais comme il faut que justice se fasse, et que, dans une pièce de théâtre , le vice soit puni ou la vertu récompensée, il se

bien la plus plaisante créature, et le meilleur caractère qui soit au théâtre . » Nous demandons maintenant à tout lecteur si c

imitations prétendues que les Anglais ont faites des pièces de notre théâtre , si c’était ici le lieu d’en faire la comparaison

ndre, à la fin de ce volume, un catalogue chronologique des pièces du théâtre français, depuis son origine jusqu’à la fin de l’

udront voir, en un moment, le commencement, le progrès et la suite du théâtre français. 1661. Dom Garcie de Navarre, ou le P

rince jaloux Comédie héroïque de M. de Molière, représentée sur le théâtre du Palais-Royala Cette pièce tomba, et ne fut

Comédie en vers, en trois actes, de M. Molière, représentée sur le théâtre du Palais-Royal, le 4 juin. Dans toutes les édi

nent insensiblement un des plus beaux dénouements qu’on ait vu sur le théâtre . » « [*] L’École des maris affermit pour jamais

qui devrait faire le personnage le plus intéressant, ne paraît sur le théâtre que pour accoucher. L’Isabelle de Molière occupe

et sur le génie de Molière, détaille avec une grande connaissance du théâtre , et beaucoup de goût, les beautés de la comédie d

e entière. « Comme il ne convenait pas de mettre un confesseur sur le théâtre , et que nos mœurs défendaient aussi d’y présenter

e fait dans cette vue deviennent, pour ainsi dire, autant de coups de théâtre ou de situations neuves, amenées, intéressantes,

faut de bienséance, a imaginé, en corrigeant son original, un coup de théâtre merveilleux ; au lieu d’une bourse et d’une ceint

à parlé de cette pièce*, il suffira de rappeler en passant le coup de théâtre par lequel Isabelle, feignant d’embrasser son tut

quel art Molière fait usage, pour ainsi dire, d’une ombre de coup de théâtre que Vega lui avait fait entrevoir dans sa comédie

che, autant qu’il lui est possible, de rapprocher toutes les idées du théâtre du côté des poètes italiens ; c’est pourquoi, mal

les pièces que la troupe des comédiens italiens représentaient sur le théâtre du Palais-Royal, ajoute : « Les Italiens avaient

aux le 16 août, à Fontainebleau le 17 du même mois, et à Paris sur le théâtre du Palais-Royal, le 4 novembre suivant. [*]Ni

appas, On alla sous une feuillée, Pompeusement appareillée, Où sur un théâtre charmant, Dont à grand-peine un Saint-Amant, Un f

Un feu Ronsard, un feu Malherbe, Figurerait l’aspect superbe, Sur ce théâtre que je dis, Qui paraissait un paradis, Fut, avec

danse, et le récit, Ou des mieux chacun réussit, Après ce plaisir de théâtre , Dont la Cour fut presque idolâtre, Et qui lui se

n pressant motif, ou tout au moins une raison plausible de quitter le théâtre , et il ne pourra pas finir la pièce en remerciant

jours *. » La comédie des Fâcheux parut pour la première fois sur le théâtre du Palais-Royal le 4 novembre 1661 et Loret en re

Comédie en vers, en cinq actes, de M. Molière, représentée sur le théâtre du Palais-Royal, le 26 décembre. Cette comédie,

plus particulièrement L’École des femmes, et dont l’Antiquité ni les théâtres modernes, n’ont donné aucun modèle, c’est que tou

la réussite de Molière. « Le poète qui fait profession de fournir le théâtre , et d’entretenir durant toute sa vie la satisfact

es Comédie en un acte, en prose, de M. Molière, représentée sur le théâtre du Palais-Royal le vendredi premier juin*. Muse

École des femmes et le premier ouvrage de ce genre qu’on connaisse au théâtre , c’est proprement un dialogue, et non une comédie

olière, représentée à Versailles le 14 octobre 1663 et à Paris sur le théâtre du Palais-Royal, le 4 novembre de la même année.

de M. Molière, représentée au Louvre les 29 et 31 janvier, et sur le théâtre du Palais-Royal sans divertissement, et avec quel

d’une pesanteur de tête insupportable, et se mettait dans un coin du théâtre pour dormir ; pendant son sommeil, il voyait en s

Du Croisy. « [*]Quand l’auteur fit représenter cette comédie sur le théâtre du Palais-Royal, il supprima les récits et les en

init. C’est là, si je ne suis trompé, connaître parfaitement l’art du théâtre , et le cœur humain ; Sganarelle ne dit rien, mais

rose), de M. de Molière, représentée à Versailles le 8 mai, et sur le théâtre du Palais-Royal, le 9 novembre suivantb. « [*]

t le grand nombre de flambeaux et de bougies qui devaient éclairer le théâtre , dont la décoration était fort agréable. Aussitôt

e à sa ménagerie… Le soir, Sa Majesté fit représenter sur l’un de ces théâtres doubles de son salon, que son esprit universel a

avoir un génie supérieur pour juger sûrement de ce qui peut plaire au théâtre , et mériter un applaudissement général. La nature

ne preuve de la justesse de son esprit. Dans cette comédie le coup de théâtre ou surprise de pensée que je crois la plus belle

qu’ils en sont instruits. Molière, en portant cette même surprise au théâtre , semble l’avoir affaiblie, lorsqu’il fait dire à

uva qu’il y avait, dans la scène dont nous parlons, deux surprises de théâtre , et, jugeant qu’il ne fallait n’en laisser domine

ur aller, dit-il, faire la demande à son père. « Voilà la surprise de théâtre à laquelle le spectateur ne s’attendait pas, mais

la dernière scène du troisième acte, la princesse dit, en quittant le théâtre , qu’elle vient d’imaginer un stratagème qui lui f

est un de ces points principaux de l’action, que, selon les règles du théâtre , le spectateur doit voir, et non pas simplement c

n quelque sorte indispensable que la scène ne se passât point hors du théâtre  ; et lorsqu’au commencement du quatrième acte, la

eprend d’en faire usage. » Lorsque La Princesse d’Élide parut sur le théâtre du Palais-Royal, Loret ne manqua pas d’en parler.

pe de Monseigneur le Dauphin ; c’est sous ce nom qu’elle parut sur le théâtre du Palais-Royal au commencement du mois de juin d

ant l’humeur bienfaisante de Molière, alla le prier de lui prêter son théâtre pour trois jours seulement, afin que le petit gai

en parlèrent si avantageusement que le second jour qu’il parut sur le théâtre , le lieu était si rempli que la veuve Raisin fit

n, dont les événements nous ont paru devoir entrer dans l’Histoire du théâtre français. Terminons cet article par les deux pass

Comédie en cinq actes en prose, de M. Molière, représentée sur le théâtre du Palais-Royal, le 15 février. Muse historique

rre, Si fameux par toute la terre, Et qui réussissait si bien, Sur le théâtre italien, Va commencer l’autre semaine, À paraître

viennent conter Ceux qui les ont vu répéter ; Pour les changements de théâtre , Dont le bourgeois est idolâtre, Selon le discour

et qui rend la majesté de Dieu le jouet d’un maître et d’un valet de théâtre , d’un athée qui s’en rit, et d’un valet plus impi

 Molière, représentée à Versailles le 15 septembre, et à Paris sur le théâtre du Palais-Royal, le 22 du même mois. « [*] L’A

sonnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture tout le jeu de théâtre 1. La brouillerie entre la femme de Molière et ce

ux son intention. « [*]Dans L’Amour médecin, Molière introduit sur le théâtre quatre médecins qui s’enferment pour consulter :

s un mot de mépris ou d’insulte ; c’est qu’un tel procédé, mis sur le théâtre , devient seul une critique amère. « L’art avec le

aient en récit, comme ceux des anciens, il n’y a jamais eu, sur aucun théâtre de l’Europe, un dénouement aussi bien imaginé que

ée : Plain-Dealer. a. La Troupe de Monsieur commença de jouer sur le théâtre du Palais-Royal le 4 ou le 5 novembre 1660. Voyez

te marginale] C’est-à-dire le 16 août. a. « [*]Jamais entreprise de théâtre ne fut si précipitée que celle-ci ; et c’est une

fut levée, un des acteurs, comme vous pourriez dire moi, parut sur le théâtre en habit de ville et, s’adressant au roi avec le

nde a vue, et l’agréable naïade* qui parut dedans s’avança au bord du théâtre , et d’un air héroïque prononça les vers que M. Pe

autres. Quoi qu’il en soit, c’est un mélange qui est nouveau pour nos théâtres … Il peut servir d’idée à d’autres choses qui pour

[Note marginale] L’auteur a placé la scène de ses personnages sur le théâtre du Palais-Royal. a. C’est Chrysalde qui parle à

M. Molière, on met la première représentation du Mariage forcé sur le théâtre du Palais-Royal, le 15 novembre 1664, mais le Reg

ossible. b. La Princesse d’Élide parut pour la première fois sur le théâtre du Palais-Royal, le dimanche 9 novembre 1664, et

ui n’est pas bien clair. Molière n’était point en droit de prêter son théâtre sans une permission de la Cour : mais sans doute

aient empruntée des Espagnols, la firent connaître en France sur leur théâtre , sous le titre de (Le convitato di pietra), où il

II. De la liaison des Scenes. Puisqu’on ne peut représenter sur le théâtre qu’une seule action sensible, il est raisonnable

que l’action principale marche, ou du moins doit marcher, lorsque le théâtre reste vuide par l’intervalle qu’on met entre les

nt, en se succédant les uns aux autres, doivent sans relâche parer le théâtre . Toutes les scenes qui ne tiennent pas l’une à l’

Plusieurs Dramatiques ont manqué à ces deux regles en même temps ; le Théâtre Espagnol, l’Anglois & l’Italien fourmillent d

ui pechent contre la présence continue des acteurs ; ouvrons tous les Théâtres étrangers, même celui du célebre Goldoni, & n

s parties de la comédie se tiennent & se servent mutuellement. Le Théâtre de Hauteroche fourmille de ces fautes ; & si

taquent un seul ; il vole à son secours. Sganarelle reste seul sur le théâtre , & dit : Voilà l’humeur de l’homme ! Où s’en

t-on le moindre fil qui lie, qui enchaîne ces deux scenes ? Aucun. Le théâtre reste nécessairement vuide tout le temps que Dom

ir les trois. Scene V. DOM JUAN, DOM CARLOS, SGANARELLE au fond du théâtre . Dom Carlos, remettant son épée. On voit par la f

néreuse. On voit que Sganarelle ne quitte pas la scene, & que le théâtre reste toujours occupé. Laisser le théâtre vuide e

pas la scene, & que le théâtre reste toujours occupé. Laisser le théâtre vuide est une grande maladresse de la part d’un A

céder les acteurs les uns aux autres, & de les renouveller sur le théâtre , qu’un Auteur n’est pas excusable lorsqu’il ne le

eux qui les remplacent. Comment lier la scene de ceux qui quittent le théâtre avec ceux qui y paroissent ? Comme ont fait Bruey

ilà sorti, allons. Moyennant cette petite précaution de l’Auteur, le théâtre ne reste point vuide, parcequ’on a vu Frontin ava

oncés par leurs cris. Scene XX. M. Bernard & Lucas, derriere le théâtre . Haie, haie, haie, à l’aide ! Angélique. J’entend

énements & les acteurs se succedent mutuellement, sans laisser le théâtre vuide, sans laisser refroidir l’action ; & l’

ès, et le conserva, dit-on, jusqu’à l’âge avancé où elle se retira du théâtre , parce que le public n’y voulut jamais souffrir u

l’effet serait à peine égalé par tout ce que les jeux et les coups de théâtre peuvent avoir de plus vif et de plus frappant. Pl

ridicule d’Arnolphe ne tient pas, comme celui de tous les tuteurs du théâtre , au contraste de son âge et de ses prétentions en

es comme elle ? Il en est peu qui lui ressemblent, et ce n’est pas le théâtre , c’est quelque Horace qui leur donnera les leçons

rillante reprise. Elle fut imprimée deux mois après avoir paru sur le théâtre . Voici ce que Molière raconte au sujet de cette p

pour moi ; et j’eus peur que, si je produisais cet ouvrage sur notre théâtre , on ne m’accusât d’abord d’avoir mendié les louan

uer que, depuis Le Cid, L’École des femmes était la première pièce de théâtre qui eût fourni matière à tant de dissertations et

d’absurdes préventions ; ils ont voulu chasser L’École des femmes du théâtre , il les y traduit eux-mêmes ; ils n’ont pas voulu

prits de profession : « Ce serait une chose plaisante à mettre sur le théâtre , que leurs grimaces savantes et leurs raffinement

cole des femmes est la première pièce de ce genre qui ait paru sur le théâtre . Comme tout ce que Molière a créé dans son art, e

e Marcoureau, sieur de Brécourt, prit de très bonne heure le parti du théâtre , et, après avoir joué plusieurs années en provinc

théâtre, et, après avoir joué plusieurs années en province, entra au théâtre du Marais, d’où il passa en mai 1662, dans la tro

de sa tête, lui valut sa grâce, et même l’autorisation de rentrer au théâtre . Voilà tout ce qui est avéré sur les aventures tr

héâtre-Français, M. Lemercier ajoute que ce fut à Brécourt, rentré au théâtre avant la réunion de 1680, qu’elle fut due, et qu’

n, fut conservé à la réunion de 1680, et mourut, sans avoir quitté le théâtre , le 1er mars 1692. C’était un excellent acteur et

teur dans la troupe du Palais-Royal ; après sa mort, il le remplit au théâtre de la rue Mazarine ; il le conserva après la réun

e d’Escarbagnas, etc. Il fut conservé à la réunion de 1680, quitta le théâtre le 18 avril 1689, avec la pension de 1 000 francs

er l’armée où il servait comme capitaine de cavalerie, pour entrer au théâtre du Marais. Le roi fut surpris de cette demande, l

art était brave, et avait beaucoup de présence d’esprit. Il quitta le théâtre à la clôture de 1670, et fut le premier à qui l’o

qui jouait au faubourg Saint-Germain, et prenait le nom de l’Illustre Théâtre . Cette association n’ayant pas été heureuse, Moli

, seconde comédie de Molière, dans laquelle il jouait sous son nom de théâtre , et qu’il faut lire pour connaître le caractère d

demoiselle du Parc, jusqu’à Pâques de l’année 1665. Les historiens du théâtre se sont trompés quand ils ont dit que du Parc qui

nt pour deux. Ces sortes de compensations n’ont pas été très rares au théâtre . [Mademoiselle du Parc] Mademoiselle du Pa

ec Molière en 1658, fut conservée à. la réunion de 1680, et quitta le théâtre à la clôture de 1685, avec la pension de 1 000 fr

té tellement inconnue, que les frères Parfaict, dans leur Histoire du théâtre français, ont paru croire que c’était une débutan

y resta pendant toute la vie de ce grand-homme. Ensuite elle passa au théâtre de Guénégaud, où elle resta jusqu’à sa mort arriv

alais-Royal, fut conservée à la seconde réunion de 1680, se retira du théâtre le 14 octobre 1694, avec la pension de 1 000 fran

ar arrêt du 17 octobre 1675, et on l’exécuta le 24. Les annalistes du théâtre ont regardé cette anecdote comme douteuse. Mais q

l’hôtel de Bourgogne. [Montfleury] Zacharie Jacob, connu au théâtre sous le nom de Montfleury, était un gentilhomme d

nous lisons, dans L’Impromptu de Versailles, qu’ il faut qu’un roi de théâtre soit gros et gras comme quatre, entripaillé comme

tie, a laissé de meilleurs titres. L’une de ses filles fut célèbre au théâtre , sous le nom de madame d’Ennebaut. C’est d’elle q

en Allemagne, et enfin il vint débuter à Paris. Dès 1654, il était au théâtre du Marais ; il passa ensuite à l’hôtel de Bourgog

au moins le mérite d’être fort plaisantes. Il en est resté quatre au théâtre  : Le Deuil, Le Cocher supposé, Crispin médecin, e

s et Beauchâteau y jouaient sous leurs noms. De Villiers se retira du théâtre vers 1670. [Beauchâteau] François Châtelet

upe de l’hôtel de Bourgogne ; mais peu de temps après, elle quitta le théâtre avec une pension de 1 000 francs, et se retira à

avait lancés contre eux, que jaloux des succès toujours croissants du théâtre dont il était le fondateur et le soutien, cherchè

argné. L’ouvrage eut ce succès de scandale qu’obtiendront toujours au théâtre les personnalités cruelles de la satire, substitu

ut composée, et de la vitesse avec laquelle elle fut faite et mise au théâtre . La date de la représentation donnée devant le ro

é, assez compromis surtout. Il écrivit une Lettre sur les affaires du théâtre , dans laquelle il l’accusait, non seulement d’avo

s modes les plus outrées, et se donnaient en spectacle jusque sur les théâtres publics. L’odieuse imputation faite à Molière est

e tous les jours à sa mémoire, celui d’avoir nommé Boursault en plein théâtre . Chose remarquable ! L’auteur de L’Écossaise, et

ce que le roi a commandé à Molière de composer : la scène est donc un théâtre , et les personnages sont des comédiens. Une coméd

seul acte sa pièce qui en avait trois originairement, la donna sur le théâtre du Palais-Royal, le 15 février suivant ; elle y e

nce. Au reste, Molière n’a dû, soit au chevalier de Grammont, soit au théâtre italien, que le dénouement de sa pièce : la pièce

œurs libres et hardies qu’on n’oserait plus mettre aujourd’hui sur le théâtre . L’honnêteté publique a-t-elle gagné à cette rése

rien, sinon qu’il passait pour un grand philosophe, assistant, sur le théâtre , à la représentation de L’École des femmes, hauss

Les frères Parfaict, copiés par la plupart de ceux qui ont traité du théâtre sous le rapport historique ou littéraire, ont mis

comédien de l’hôtel de Bourgogne. Dans une Lettre sur les affaires du théâtre , que La Harpe, dans son Cours de littérature (tom

premier ouvrage sur les auteurs et les comédiens, la Bibliothèque des Théâtres , de Maupoint, est de 1733 ; le premier volume de

éâtres, de Maupoint, est de 1733 ; le premier volume de l’Histoire du Théâtre François, des frères Parfaict, paraissait à peine

(p. 826 à 836), sous le titre de Mémoires pour servir à l’histoire du théâtre , et spécialement à la vie des plus célèbres coméd

ût de ce tems-là, et le sien particulier, à représenter des Pièces de théâtre en bourgeoisie, c’est-à-dire gratis, dans les mai

ns qu’on ait jamais sçû pourquoi. Les succès que Molière avoit sur le théâtre du Palais-Royal furent partagés et souvent diminu

imé ; il en donna des marques jusqu’à la fin de sa vie. A sa mort, le théâtre fut fermé pendant quinze jour‌s4, et ce ne fut qu

rovinces qui devait le conduire, deux ans plus tard, chez Molière, au théâtre du Petit-Bour-bon ; et c’est probablement dans un

 celle de 1738. La fille de Du Croisy était, il est vrai, retirée du théâtre depuis 1694 ; mais son mari, Paul Poisson, appart

qui avoit dessein de purifier la comédie, et de ne faire faire sur le théâtre que des leçons de vertus morales, comme on veut n

dit le P. Rapin ‌ 14 , n’ont que des valets pour les plaisans de leur théâtre , et les plaisans du théâtre de Moliere sont les m

que des valets pour les plaisans de leur théâtre, et les plaisans du théâtre de Moliere sont les marquis et les gens de qualit

après l’avoir appelé, par rapport à ses talens naturels, Ornement du théâtre , incomparable acteur, Charmant poète, illustre au

t ébloüi les meilleurs yeux, durant qu’il paroissoit lui-même sur son théâtre , remarqua plus facilement ce qui avoit tant impos

ble que fût Moliere, M- Baillet assure qu’il « ne savoit pas même son théâtre tout entier, et qu’il n’y a que l’amour du peuple

de son siècle dans la comédie, ce qu’on n’avoit pas vû encore sur nos théâtres . Il prit les anciens pour modèles, et s’est rendu

fforts. Il lui en coûta la vie, car, s’étant mis au lit en sortant du théâtre , sa toux redoubla avec tant de violence qu’il se

e et les ouvrages de Moliere. Mémoires pour servir à l’histoire du théâtre et spécialement à la vie des plus célèbres comédi

Blandimare 59 et Gandolin sont deux personnages comiques de l’ancien théâtre . Ce dernier étoit une espèce d’arlequin60, à ce q

la même chose de Scaramouche dans le temps qu’il représentoit sur le théâtre des Italiens, à l’Hôtel de Bourgogne69. Montfleur

ntfleury84. On donna la premiere représentation de cette pièce sur le théâtre de la rue Mazarine, le 10 novembre 1673 ; on la j

ui succéda dans les rôles de rois94. L’auteur de la Recherche sur les théâtres 95 dit qu’il étoit gentilhomme96 et officier dans

e Bourgogne, dont il s’étoit retiré avant l’année 1674. Ses pièces de théâtre sont : Le Festin de Pierre, tragi-comédie, 1660 

, Moliere réünit à la hâte, dans différens intermedes, tout ce que le théâtre lui put fournir de divertissemens propres à flate

e experiencé, avoit apris à distinguer ce qui convenoit aux differens théâtres pour lesquels il travailloit, ne crut pas devoir

uels il travailloit, ne crut pas devoir hasarder cette comédie sur le théâtre de Paris. Il ne la fit pas même imprimer137, quoi

2. Elle a pour intrigue des aparences d’infidélité qui font un jeu de théâtre fort agréable, et dont le sujet est pris d’un can

inq actes, fut représenté dans sa nouveauté le 4 février 1661, sur le théâtre du Palais-Royal. Moliere y joua le rôle du héros

de l’esprit, lui avoit refusé ces dons exterieurs, si nécessaires au théâtre , surtout pour les rôles tragiques. Une voix sourd

troupe du Marais et avoit quitté la comédie avant la démolition de ce théâtre . C’est une des premieres actrices qui ayent joué

âtre. C’est une des premieres actrices qui ayent joué en femme sur le théâtre , car auparavant il n’y avoit que des hommes ; c’e

eille nous a fait un grand tort ; nous avions ci-devant des pièces de théâtre pour trois écus, que l’on nous faisoit en une nui

n établissement en 1673 189. Elle avoit auparavant été admirée sur le théâtre du Marais, où elle jouoit tous les premiers rôles

édien de Mademoiselle et poète, mari de Marote Ozillon. Ses pièces de théâtre sont : L’Ecole des cocus, ou la Précaution inuti

comique, fils du comédien du même nom. On compte, parmi ses pièces de théâtre , la Dame médecin, jouée à Guenegaud, en 1678198 ;

Monsieur, la suite des Mémoires qu’on a pû ramasser sur l’état de nos théâtres depuis environ soixante-dix ans. L’École des fem

isé en sept scènes, représentée pour la premiere fois à Paris, sur le théâtre du Palais-Royal, le vendredi premier juin 1663 pa

ans le portrait de Lisidas, et que, pour s’en venger, il donna sur le théâtre de l’Hôtel de Bourgogne une petite comedie dans l

es au mois d’octobre 1663, et, le 4 novembre suivant, à Paris, sur le théâtre du Palais-Royal. On la joua dix neuf fois de suit

rs l’an 1671215. Cet acteur avoit tous les talens imaginables pour le théâtre dont il a été la gloire dans son temps ; il avoit

que les meilleurs sujets qui ayent paru dans la suite sur les autres théâtres de Paris, étoient sortis ; il avoit succédé dans

conds. En 1681227, il se joignit avec le reste de la Troupe Royale au théâtre de Guenegaud. Hauteroche jouoit parfaitement les

ge Dandin 228, Chicaneau dans les Plaideurs, etc. Outre les pièces de théâtre qui ont paru sous son nom, il est encore auteur d

ix claire, légère, et beaucoup de finesse dans son jeu. Ses pièces de théâtre sont : Le Festin de Pierre 248, en vers. Cette p

610-1695). 44. C’est l’anecdote du Souper d’Auteuil, souvent mise au théâtre , et, qui se rapporte à l’une des trois dernières

ol. in-4°. 50. L. Riccoboni est plus généreux dans sa Réformation du théâtre , 1743. Il conserverait le Misantrope, les Femmes

59. On croit que c’était le personnage de Mondory dans la farce. 60. Théâtre du Marais, en 1634. 61. Par J. Falck, vers 1634

ais représenté pour la première fois par la troupe de Molière, sur le théâtre du Palais-Royal, le 4 mars 1667, dix mois avant l

t A. P. P. de Châteauneuf, né à Nanteuil ! (Dictionnaire universel du Théâtre en France, p. 124.) 102. Les Brouilleries noct

à 165o, il est plus que probable qu’il avait, à cette date, quitté le théâtre . 117. Tragi-comédie, 5 actes en vers, 1642. 118

ustre Vestale, 5 actes en vers, de Péchantré, 29 janvier 1687. 129. Théâtre de M. de La Thuillerie, comédien de la Troupe roy

Voir les préfaces de ces deux pièces.) 131. Le mardi 6. 132. Sur le théâtre du Palais-Royal, le 9 novembre 1664. 133. 25 foi

Entretiens galants (VIe, la Musique), t. II, p. 45-48, 1681. 157. Au théâtre Mlle Hervé, du nom de sa mère. 158. Très aînée,

4 comédien de M. de Vendôme. 177. En 1637. 178. Mlle Guiot passa au théâtre de Guénégaud dès 1673. 179. Le 14 avril 1685. 1

trice de l’Hôtel de Bourgogne, quand l’ Ariane fut représentée sur le théâtre du Marais, le 4 mars 1672, pour la première fois.

ntièrement exacte, puisque Mlle Dupin sortit du Marais pour entrer au théâtre de Guénégaud, et non pas à l’Hôtel de Bourgogne.

traduction des Femmes savantes est du savant Dr Werther, directeur du théâtre de Mannheim. Les costumes sont magnifiques et exa

ns Molière ». L’Extrablatt se fait prophète et présage que « deux des théâtres de Vienne se livreront bataille pour acquérir la

zarre. Scapin se nomme à lui : « Je suis la gaîté vive et franche du théâtre , Le rire épanoui du vieux masque de plâtre ! L’id

Compiègne, on avait dû renoncer à la Cérémonie d’usage. Le Troisième Théâtre français a joué Le Dépit amoureux, Le Misanthrope

buste, M. J. Renot a dit la poésie : À Molière, de M. Ch. Tournay. Le Théâtre Cluny, quoique en retard de trois jours, a très d

ai poète, représenté pour la première fois le 17 janvier 18742 sur le théâtre de l’Alhambra (faubourg du Temple) et augmenté d’

ville, dites par Mme Marie Laurent au couronnement du buste. Un autre théâtre de Bordeaux, les Variétés, a aussi célébré le 15 

ocratie ; Mme Pernelle ne semble pas d’une classe sociale élevée ; au théâtre , le costume de la seconde, comme celui du premier

e famille ? J’ose penser que dans la différence de costume adoptée au théâtre il doit y avoir une erreur : Orgon doit être vêtu

euilleton sur l’ouvrage nouveau de M. Jullien, Histoire du costume au théâtre , ne présente pas des caractères suffisants de vér

e Béralde. À Pâques suivant, la troupe quitte le Palais-Royal pour le théâtre de Guénégaud, rue Mazarine ; La Thorillière émigr

s souvent à Baron, l’élève et l’ami de Molière. On ne le porte sur le théâtre que pour le service du Malade, représenté success

ès la Révolution, qui dispersa la Comédie, le fauteuil était resté au théâtre de la rive gauche avec les bustes, les portraits,

ns ses Reliques de Molière, le nom du sauveteur : « Pontus, garçon de théâtre . » Malheureusement, il n’y avait pas d’employé de

t pas d’employé de ce nom à la rive gauche en l’an VII : le garçon de théâtre s’appelait Mayeux. D’autres, surenchérissant, rap

vation. Quand Talma remit la fameuse pièce de Marie-Joseph Chénier au théâtre de la République (8 janvier 1799), l’Odéon prêta

é par le tapissier aux commissaires nommés pour faire l’inventaire du théâtre de la République, à leur vacation du 17 avril 179

« Magasin du tapissier. — Mobilier et accessoires pour le service du théâtre . » Le fauteuil de Figaro, recouvert en camelot

osie de fabrique nouvelle, et conservé comme relique soit au foyer du théâtre , soit dans le Musée de la Comédie, soit aux Archi

s jours, avait pris parti contre la pièce par trop de respect pour le théâtre et sifflé, par un dangereux excès d’estime, la co

simplement d’essayer quelques-unes des témérités d’Aristophane sur le théâtre de Scaramouche. Le théâtre de Scaramouche ! Le th

es-unes des témérités d’Aristophane sur le théâtre de Scaramouche. Le théâtre de Scaramouche ! Le théâtre des bouffons italiens

tophane sur le théâtre de Scaramouche. Le théâtre de Scaramouche ! Le théâtre des bouffons italiens au Petit-Bourbon ! — Je dis

Soit ; mais c’est en juillet 1659 que la troupe italienne fermait son théâtre , et voilà pourquoi je disais tout à l’heure le Th

ne fermait son théâtre, et voilà pourquoi je disais tout à l’heure le Théâtre des bouffons italiens au Petit-Bourbon. À cette é

et Chariclée, Racine composait son Amasie pour Mlle Roste et pour le Théâtre du Marais qui refusait la pièce ; mais il eût déd

talienne faisait sa rentrée au Palais-Royal et s’y établissait sur un théâtre remis à neuf, l’ancien théâtre de Richelieu, dont

Palais-Royal et s’y établissait sur un théâtre remis à neuf, l’ancien théâtre de Richelieu, dont les Comédiens-Français avaient

u’on lui persuade de demander la pièce qui n’a fait que passer sur le théâtre . Louis XIV surtout qui a de l’honnête homme en to

intenant si peu à la plupart de nos écrivains et qui font retomber le théâtre dans la turpitude … » C’était le mot des ennemi

mot des ennemis de Tartuffe, je pourrais dire des ennemis de tout le théâtre  ; mais on se coalise si aisément avec ses ennemis

e, on a vu Racine reprocher à Despréaux d’avoir ri ouvertement sur le théâtre où, selon lui, Despréaux était seul à rire. Avant

différente physionomie des représentations, à l’origine, sur les deux théâtres . Si L’Avare avait eu véritablement l’air d’une pi

De l’agrément des Plaideurs est sortie la décadence aimable de notre théâtre comique : Collin d’Harleville, Andrieux, Casimir

e. [1880-04] Édouard THIERRY. (Extrait d’une Étude inédite sur Le Théâtre de Molière.) Tome II, numéro 14, 1er mai 188

ait dire à ce valet : « … nous étions tout à l’heure sur toi. » Notre théâtre (le théâtre Italien) ne permettrait pas l’emploi

e valet : « … nous étions tout à l’heure sur toi. » Notre théâtre (le théâtre Italien) ne permettrait pas l’emploi d’une pareil

qui faisait d’elle un « ange adorable » 6 : « Les scrupules de notre théâtre (italien) sont très grands. Les Espagnols peuvent

un ange, on dirait un ange, vous êtes un ange.” Molière le disait au théâtre , où étaient les courtisans si polis, si élégants

en… » Mais Compagnoni sait trop ce qu’il doit aux pieux scrupules du théâtre italien de son époque, pour rendre une semblable

ate du 25 février 1794, les licences nécessaires pour l’impression du Théâtre français traduit en italien, reconnu pur de toute

Que de matériaux épars pour le grand livre qu’il rêvait : Molière au théâtre et chez lui, annoncé dès 1863 par la librairie Di

en Hollande, s’occupent de littérature française et s’intéressent au théâtre . Et l’on sait que leur nombre est considérable da

procurer des traductions de l’auteur français. Car ce qui manque à ce théâtre , c’est un répertoire classique national. C’est à

le ne se prête plus à être jouée. Le goût du public a trop changé. Le théâtre national de Hollande vit donc presque exclusiveme

raiment remarquables et qui permettent de bien augurer de l’avenir du théâtre hollandais. Le répertoire possède, en outre, un c

s hommes distingués qui prennent sérieusement à cœur le relèvement du théâtre national songent surtout à combler les lacunes ca

tous les amis de l’art dramatique en Hollande lorsqu’il a présenté au théâtre hollandais une traduction nouvelle du Tartuffe. R

é, par exemple, l’expression énergique et qui est d’un grand effet au théâtre  : « …et planter dans mon âme une constante foi. 

t et d’un versificateur aussi habile. Nous apprenons que la troupe du théâtre hollandais a joué la pièce le 18 avril à La Haye

hym a largement mérité par l’éminent service qu’il vient de rendre au théâtre hollandais. Il a enrichi le répertoire d’un Tartu

s régies ne tardent pas à être mises au vieux papier. Dans les grands théâtres même, les collections d’affiches ont été formées

xviie  siècle un fabricant qui se servait spécialement d’affiches de théâtre , les retournant et peignant à la gouache, sur un

ense considérable. C’est la raison qui fait qu’elle n’a point paru au théâtre depuis longtemps, les comédiens n’étant plus guèr

e devant S. M. le 24 octobre 1658 […] Le lundi 11e octobre (1660), le théâtre du Petit-Bourbon commença à être démoli… ». Le s

rtain qu’elles aient toujours été mentionnées. Nos affiches des trois théâtres se rapportent donc à une période de 1658 à 1665 a

t il paraît certain qu’à cette époque, comme de nos jours, les divers théâtres avaient un seul et même imprimeur24. Cette imprim

édaigné de papier à la livre, qui contenait l’histoire de notre vieux théâtre , plus précise et plus complète que nous ne la pos

M. Philéas Colardeau, a publié, il y a trois ans, sur cette salle de théâtre au port Saint-Paul, une brochure des plus attacha

Soulié : « Dès le 20 décembre 1644, dit-il, la troupe de l’Illustre Théâtre , — ainsi s’appelaient les premiers compagnons de

er où la population n’était guère agglomérée. En outre, les abords du théâtre étaient difficiles, car nous voyons que, pour en

gédie de Magnon, et la seule pièce, jouée par la troupe de l’Illustre Théâtre , dont le titre et l’analyse soient arrivés jusqu’

ssi pendant son séjour au port Saint-Paul que la troupe de l’Illustre Théâtre , laquelle était entretenue par Gaston d’Orléans e

e 7 février 1645. Molière, à cette époque, logeait à proximité de son théâtre , au coin de la rue des Jardins-Saint-Paul, « en l

ec leur premier livre ou leur première pièce. La troupe de l’Illustre Théâtre quitta le port Saint-Paul peu de temps après avoi

, de la salle où s’exerça, pendant une année, la troupe de l’Illustre Théâtre , se borne au pied des murs laissés à nu, du côté

t alors aux sonnettistes italiens. Il est certain que la tradition du théâtre voulait que le sonnet du Misanthrope fût l’œuvre

ire un présent ; Sachons au vrai quel goût règne à présent : En plein théâtre il faudra qu’on le lise ». Certain caustique en f

ffiches, soit dans les annonces verbales que l’orateur faisait sur le théâtre . Est-ce exact ? L’examen du registre de La Grange

u double ou à l’extraordinaire, comme l’on disait, ait été observé au théâtre du Petit-Bourbon, ni même dans les premiers temps

gistre de La Grange, jusqu’au 11 octobre 1660, où la troupe quitte le théâtre du Petit-Bourbon, c’est-à-dire dans l’espace d’un

07] Louis MOLAND. Daspit de Saint-Amand : Claude Perrault et le Théâtre du Petit-Bourbon Le Moliériste : revue mensu

t : « Mais c’est en juillet 1659 que la troupe italienne fermait son théâtre , et voilà pourquoi je disais tout à l’heure le th

ne fermait son théâtre, et voilà pourquoi je disais tout à l’heure le théâtre des bouffons italiens au Petit-Bourbon. À cette d

Cocue imaginaire, pour remplir plus de quarante fois les loges et le théâtre du Petit-Bourbon, et assez de bourgeois pour remp

— la jalousie — et ligués dans un but identique, — la suppression du théâtre de Molière et la dispersion de sa troupe, — redou

r. « Le lundi 11 octobre 1660, écrit La Grange dans son registre, le théâtre du Petit-Bourbon commença être démoli par M. de R

sans avertir la Troupe, qui se trouva fort surprise de demeurer sans théâtre . » Ce n’est donc pas Claude Perrault qui jeta le

connaissance de cause, l’absoudre du crime d’avoir chassé Molière du théâtre où venaient de se produire L’Étourdi, Le Dépit am

t rien de cette pièce, si ce n’est qu’elle fut jouée en 165632 sur le théâtre du Petit-Bourbon33. J’ai retrouvé dans La Précieu

laisse la parole à Aurélie : « Vous savez la manière et l’air de ce Théâtre , l’esprit et la liberté des Acteurs. Véritablemen

ssait de temps en temps, je connus bien que l’on m’avait jouée sur le Théâtre , et que ma passion avait été exposée au peuple po

rdi, imité par Guillaume Cavendish, duc de Newcastle, arrangé pour le théâtre par John Dryden, le grand poète anglais. Cette pi

la saine raison et au bon sens ? » L’Homme de goût fut représenté au théâtre royal de Drury Lane, tandis que des acteurs franç

ne, tandis que des acteurs français attiraient la foule dans un autre théâtre , et que Farinelli, le fameux soprano italien, fai

Farinelli, le fameux soprano italien, faisait courir tout le monde au théâtre de Lincoln’s Inn Fields. De là vient l’allusion à

lliam Davenant a écrit une sorte de comédie, The Playhouse to Let (Le Théâtre à louer), en cinq actes, dont chacun forme une pi

’ajuster pour le rendre plaisant, et si, quand on le bernerait sur le théâtre , il serait assez heureux pour faire rire le monde

nous ; qu’ils les retournent comme un habit pour les mettre sur leur théâtre , et tâchent à profiter de quelque agrément qu’on

ns et l’un des plus précieux documents pour l’histoire anecdotique du théâtre au xviie  siècle. Molière n’y critique-t-il pas l

imite ; et n’est-ce pas un des petits détails les plus piquants de ce théâtre de Molière, d’y retrouver ces imitations, qui fon

ne des plus joyeuses répliques qu’il soit possible de trouver dans le théâtre de Molière, lorsque Jodelet, qui ignore absolumen

e. [1880-09] Jules GUILLEMOT. Charles Nuitter : Les affiches du Théâtre du Marais [I] Le Moliériste : revue mensuell

1880-09] Ch. NUITTER. Charles-Jules Revillout : Les affiches du Théâtre du Marais [II] Le Moliériste : revue mensuel

nº 18, 1er septembre 1880, p. 181-186. Parmi les quatre affiches de théâtre auxquelles M. Ch. Nuitter a consacré dans Le Moli

la saison elle fit concurrence aux Précieuses ridicules. Tandis qu’au théâtre du Petit-Bourbon, le faux marquis de Mascarille f

ent mise en dehors du débat, puisque, dès le mois de juillet 1673, le théâtre du Marais avait cessé d’exister. Je ne vois pour

d’or ne fut pas représentée, soit dans la maison du marquis, soit au théâtre du Marais, aux époques espérées. Ce fut seulement

61, avait parlé des grands apprêts auxquels elle donnait déjà lieu au Théâtre du Marais, annonce-t-il cette première représenta

donne à penser que le temps était beau, que la promenade fit tort aux théâtres , et que Molière avait besoin de renouveler son af

tait d’ailleurs à Fontainebleau. Rien, de ce côté-là, qui obligeât le théâtre à allumer ses chandelles. Il suffisait d’un préte

teur comique en vogue auprès du public et en crédit auprès du Roi, un théâtre voué à la comédie, comme celui de Molière, n’étai

’Harcourt, l’abbé Levasseur, lui avait ménagé une ouverture auprès du Théâtre du Marais, où Racine s’était empressé d’apporter

Racine s’était empressé d’apporter une tragédie intitulée Amasie. Le Théâtre du Marais, sans trop pousser la comparaison, étai

rançais, et, de plus, il avait quelque ressemblance avec notre ancien Théâtre du Cirque. Les deux troupes, entretenues par le R

il a ses visées ailleurs pour sa pièce. L’Hôtel de Bourgogne est son théâtre préféré. Il a l’esprit de la maison. Il en est pa

rd. Il sentait le don merveilleux dans le charme de la jeunesse. Quel théâtre que le Palais-Royal, s’il eût ajouté à la comédie

tragédie du futur auteur d’Andromaque ! C’était le rêve de l’Illustre Théâtre accompli dans des conditions sans pareilles. Le r

par la troupe de Molière. Avec quelle distribution ? Comme on dit au théâtre  ; il est assez difficile de le retrouver aujourd’

offrir un échantillon des Fêtes de Versailles. Molière ferma donc son théâtre . Les comédiens du Palais-Royal partirent pour Fon

t de M. Du Parc40. » On ne joua pas non plus le vendredi suivant. Le Théâtre rouvrit, le dimanche, par La Princesse d’Élide.

n’était que de 233 livres. Pour les décorations ou la décoration, le théâtre en fut quitte avec le produit de deux visites, l’

on devant lesquels se désavoue — se désavouait lui-même le plaisir du théâtre . Aux fêtes de Versailles, parmi tous les bonheurs

e collection moliéresque, des « Notes et documents sur l’histoire des Théâtres de Paris, extraits du manuscrit de J. N. du Trala

e, n’a pas été mentionnée par Beauchamps, dans ses Recherches sur les théâtres de France. Beauchamps n’a pas connu davantage une

sé à Lyon le 16 février 1654 », que ce ballet a été représenté sur le théâtre que la troupe de Molière et des Béjart occupait à

Précieuses ridicules, les spectateurs, plus fins et plus lettrés, du théâtre du Petit-Bourbon. Après tout, ce successeur des T

’autre, cette distraction était bien vite épuisée. Enfin, j’avisai un théâtre de marionnettes, avec cette affiche alléchante :

e barbe. Quand les sœurs Marchisio chantaient Sémiramide sur le grand théâtre de Parme, Barbara, qui représentait Arsace, jouai

s, ne cite qu’un petit nombre de localités où la troupe de l’Illustre Théâtre aurait séjourné. De plus, ce livre est sobre de p

onne à partir du 13 février. En février 1649, la troupe de l’Illustre Théâtre errait, encore indécise, aux écoutes, sur les fro

olas Desfontaines, auteur dramatique fécond et créateur de l’Illustre Théâtre avec Molière et les Béjard46. Nicolas Desfontaine

ru, les fleurs étaient rentrées dans les serres de la Ville, l’âge du Théâtre ne flamboyait plus au dehors en chiffres de feu,

oulons ici que signaler l’hommage rendu à la Comédie-Française par le Théâtre hongrois de Pesth, qui a envoyé une très belle co

ts artistes du Burg-Theater de Vienne ; mais le directeur général des Théâtres impériaux-royaux, M. le baron de Dingelstedt, cel

mes sortis de cette fameuse semaine, qui marquera dans les annales du Théâtre , absolument stupéfait de la froideur indifférente

que nous aimions mieux la mise en scène de la Gaîté : là, c’était du théâtre  ; ici, ce n’est plus que du bric-à-brac archéolog

. de large. Ce format est à peu près celui qu’avaient les affiches de théâtres il y a une quarantaine d’années, et que la Sociét

ur lesquelles un collet empesé se tenait étendu en rond en manière de théâtre  ; qu’après l’on a porté des espèces de pignoirs s

de la rue Saint-Thomas-du-Louvre. Le convoi eut lieu le lendemain. Le théâtre ne joua pas dans l’intervalle du dimanche 26 octo

1er juin. 46. Soulié, Recherches, etc., et C. Brouchoud, Origines du Théâtre de Lyon, ont parlé longuement de Nicolas Desfonta

de Molière qui ont rempli, ou, pour employer une expression reçue au théâtre , qui ont créé les différents rôles. Cette indicat

tes ! Ce n’était pas seulement lui qui était dévoré par la passion du théâtre  ; la France entière était alors avide de cet amus

illants que le public lui donna le titre un peu emphatique d’Illustre théâtre . Poquelin, qui se distinguait parmi ses camarades

les comédiens. L’usage d’adopter un nom étranger a duré longtemps au théâtre  ; il est presque entièrement tombé en désuétude,

sances que l’on n’en réclame aujourd’hui. Combien de nos coryphées de théâtre renonceraient au métier, s’il s’exerçait encore c

Madame Béjart n’avait pas seulement un penchant irrésistible pour le théâtre  ; cette passion était légitimée par un beau talen

ements. Heureusement Molière refusa cette faveur ; il était dévoué au théâtre , et préférait sa condition un peu orageuse aux do

ment comique. » Il oubliait ses chagrins en s’occupant avec ardeur du théâtre  : la mort le surprit au milieu d’un succès. Sa tr

 : on assure que lorsqu’il mourut il était sur le point de quitter le théâtre pour se faire recevoir. L’Académie regrettant que

ces de la troupe de Molière. Béjart aîné, fondateur de l’Illustre Théâtre . Béjart cadet. Brécourt. Baron. Beauval. De

ue son frère, ses deux sœurs, Duparc et Molière, partie de l’illustre théâtre . Cet acteur était bègue ; il mourut en 1659. Béja

e Béjart faisait beaucoup de plaisir, on boita aussitôt sur tous, les théâtres de province, non seulement dans le rôle de La Flè

union des troupes, Brécourt fut conservé, et continua de jouer sur le théâtre de Guénégaud encore environ cinq années. Il se ro

’un faible talent pour le genre dramatique. On a de lui les pièces de théâtre suivantes, qui sont du genre le plus bas et le pl

t, dans la tragédie, les rôles de confidente. En 1680, elle quitta le théâtre avec une pension, dont elle jouit jusqu’à sa mort

qui répondissent à la manière dont il voulait qu’il fût récité sur le théâtre . Il se présenta une occasion favorable de remplir

lleures comédiennes qui aient jamais été. Le petit Baron parut sur le théâtre de la Raisin avec tant d’applaudissements, qu’on

ant l’humeur bienfaisante de Molière, alla le prier de lui prêter son théâtre pour trois jours seulement, afin que le petit gai

n parlèrent si avantageusement, que le second jour qu’il parut sur le théâtre , le lieu était si rempli que la Raisin fit plus d

eux et triste qu’avec les favorables dispositions qu’il avait pour le théâtre , il restât en si mauvaises mains. Ce fut cette fâ

ns d’un si grand maître. Qui, depuis sa mort, a tenu plus sûrement le théâtre comique que M. Baron ? Baron débuta en 1670 par l

eu précipitée de ce grand acteur ; les uns prétendent qu’il quitta le théâtre pour traiter d’une charge de valet de chambre du

e ; les autres assurent qu’ayant aspiré à la direction suprême de son théâtre , régi jusqu’alors en société libre par les acteur

ouis XIV. Quoi qu’il en soit, il parait qu’il renonça formellement au théâtre , afin de pouvoir jouir des droits que l’église re

restée indécise. Quoi qu’il en soit, voici la liste de ses pièces de théâtre  : Le Rendez-vous des Tuileries, ou le Coquet tro

était frère de Pitel de Longchamp, comédien qui suivit la carrière du théâtre en province. La réputation de madame Beauval ayan

jusqu’à Paris, Molière obtint un ordre du roi pour la faire passer au théâtre du Palais-Royal, où son mari la suivit ; tous deu

n des acteurs de la troupe bourgeoise qui joua en 1645 sur l’illustre théâtre . Le dessein que cette société avait formé de s’ét

de province, s’engagea dans celle de Molière ; il débuta en 1658, au théâtre du Petit-Bourbon, avec cet homme illustre, qui av

d’orateur de la troupe du Palais-Royal : il l’exerça également sur le théâtre de la rue Mazarine ; et lorsqu’il fut admis dans

r cet emploi. Chapuzeau et les frères Parfaict (dans leur Histoire du Théâtre français) lui rendent à cet égard le témoignage l

les sentiments dont il semblait animé. Il composa et fit jouer sur le théâtre du Palais-Royal, le 10 décembre 1667, une tragédi

, et Pierre Le Noir de La Thorillière, fils, de ce dernier, acteur du Théâtre français depuis 1722, où il remplissait l’emploi

aris, avec ses deux frères, en 1645, et concourut à former l’illustre théâtre . Molière fit alors connaissance avec elle, et fut

avec une telle supériorité, que quelques années avant sa retraite du théâtre , ses camarades l’ayant engagée à céder son rôle d

t ; et ainsi elle garda le rôle d’Agnès jusqu’à ce qu’elle quittât le théâtre . Elle le jouait encore à soixante et cinq ans13.

soin particulier. Croyant reconnaître en elle quelque talent pour le théâtre , il lui fit jouer quelques petits rôles, dont ell

les marier ; et, quoique Beauval eût alors très peu de talent pour le théâtre , Paphetin le reçut au nombre de ses acteurs. Un a

’à Paris. Molière obtint un ordre du roi pour la faire passer sur son théâtre du Palais-Royal. Elle y débuta avec succès14 ; ma

c celle de Guénégaud. Un moment de petit dépit l’engagea à quitter le théâtre . Mademoiselle Desmares, ayant paru à Versailles d

ploi ; ainsi je me retire. » En effet, elle et son mari quittèrent le théâtre à la clôture de Pâques de l’année 1704. Mademoise

a seule personne dont elle pût lire l’écriture. Depuis sa retraite du théâtre , mademoiselle Beauval fut appelée à plusieurs fêt

673. Mlle Duparc. Cette actrice était femme de Duparc, connu au théâtre sous le nom de Gros-René. Elle s’engagea avec son

es et comiques. Elle joignit au talent de la déclamation et du jeu de théâtre celui de la danse. Mademoiselle Duparc revint ave

Molière et sa troupe à Paris, en 1658, et réussit encore plus sur le théâtre du Petit-Bourbon, et sur celui du Palais-Royal, q

son succès ; cependant sa perte causa de vifs regrets aux amateurs du théâtre et à ses camarades. Mademoiselle Duparc mourut le

ccomplis objets, Comme pour les plus imparfaits, Et qui n’aime pas le théâtre , Dont tout le monde est idolâtre, Nous a ravi cet

res atours, Qui pour le pas semblaient se battre. Item, les poètes de théâtre , Dont l’un, le plus intéressé, Était à demi trépa

la jambe, il ne le voulut pas souffrir : Non, non, dit-il, un roi de théâtre , comme moi, se ferait huer avec une jambe de bois

nte-treize ans). Cet acteur, dit l’auteur de la Galerie historique du Théâtre Français, que l’on ne pourra jamais louer autant

la nature. Sa manière de jouer les grands rôles fit une révolution au théâtre  ; mais on ne l’admira pas sur-le-champ autant qu’

abées, il confia le rôle du jeune Misaël à Baron ; et le costumier du théâtre , imaginant sans doute que les enfants juifs étaie

x fonds français qui lui fut d’une grande ressource, il y a encore le théâtre espagnol qu’il ne négligea point. Il possédait, d

ie. Toutefois, cette part est bien moins considérable. L’influence du théâtre espagnol sur notre grand poète comique n’est pas

notre grand poète comique n’est pas comparable à celle exercée par le théâtre italien. Les principales créations de l’Espagne q

méridionales lui ont apporté. L’étude des rapports de Molière avec le théâtre italien était donc la première qu’il y eût à fair

très nombreuses qui existent entre l’ancienne comédie italienne et le théâtre de Molière. J’étais obligé, toutefois, de m’en te

ir d’incomplet, si on le considérait comme ayant pour objet direct le théâtre italien dans son ensemble ou dans tel développeme

ille émerveillés. Remis de leur émotion, selon la coutume des gens de théâtre qui tirent profit de toute chose, ils pensèrent f

xemple, et bientôt le masque de Polecenella se répandit dans tous les théâtres d’Italie et d’Europe2. » Au fond, c’est là proba

ais il a eu chez nous une destinée à part : il n’a brillé que sur les théâtres de marionnettes ; il n’apparaît point ou guère da

ans la première moitié du dix-huitième siècle, l’Histoire de l’ancien théâtre italien, publiée par les frères Parfait en 1753,

our son Histoire des marionnettes, et surtout pour son article sur le Théâtre céleste dans la Revue des Deux-Mondes du 15 décem

urice Sand, publiés en 1862 ; un article de M. Jules Guillemot sur le Théâtre italien de Gherardi, dans la Revue contemporaine

nte au lecteur une partie des plus brillantes années de l’histoire du théâtre français, puisqu’il renferme la suite des comédie

it peut-être enseveli pour longtemps une de nos plus jolies pièces de théâtre . La tragédie de Britannicus, qui fait tant d’honn

me ne sont pas moins intéressantes dans leur genre pour l’histoire du théâtre français ; nous espérons que le lecteur verra ave

r auteur du Mercure galant), qui a composé beaucoup de pièces pour le théâtre français. Ce que l’on a dit de cet écrivain dans

Comédie en cinq actes, en vers, de M. Molière, représentée sur le théâtre du Palais-Royal, le vendredi 4 juin. Voici le p

pour la multitude, et plus propre encore à être lu qu’à être joué. Le théâtre fut désert dès le troisième joura… Si on osait ch

écider au juste de l’effet qu’un ouvrage dramatique peut faire sur le théâtre . Cependant, parmi les divers talents qui sont néc

ère avait eu une connaissance si parfaite de ce qui devait réussir au théâtre , il n’aurait pas eu le désagrément de voir plusie

squelles il se trouvait. « Molière ouvrait une nouvelle route pour le théâtre  ; et comme les nouveautés, quelque sensées qu’ell

ots. « Le Misanthrope étant tombé, Molière le retira : il le remit au théâtre un mois aprèsa, et le fit précéder, à la première

ière, avait fait représenter quelques pièces de sa composition sur le théâtre du Palais-Royal, M. de Visé, dis-je, crut devoir

s sont raillés dans les deux lettres, et quoique cela soit nouveau au théâtre , il fait voir néanmoins la véritable manière d’ag

ré dans le jardin du Palais-Royal, après avoir parlé des nouvelles de théâtres et d’autres, le même sieur Angelo dit à Molière q

ée jusqu’à sa mort ; mais à son retour à Paris, cette passion pour le théâtre qui l’avait porté à faire ses études se réveilla

ra dans une de ces sociétés, qui fut connue sous le nom de l’Illustre Théâtre a. Ce fut alors qu’il changea de nom pour prendre

’exemple des premiers acteurs de l’Hôtel de Bourgogne, qui avaient au théâtre des noms particuliers, tant pour les rôles sérieu

urdi, pièce en cinq actes, qui enleva presque tous les spectateurs au théâtre d’une autre troupe de comédiens établis dans cett

u collège, et s’était amusé à Paris des représentations de l’Illustre Théâtre , qu’il avait plusieurs fois mandé chez lui. Non c

roupe représenta la tragédie de Nicomède devant toute la Cour, sur un théâtre élevé dans la salle des gardes du Vieux Louvre. À

Monsieur, de jouer alternativement avec les comédiens italiens sur le théâtre du Petit-Bourbon. « Au mois d’octobre 1660, la sa

e fut à Sa Majesté, M. Molière continua de donner plusieurs pièces de théâtres , tant pour les plaisirs du roi que pour les diver

amais homme n’a si bien entré que lui dans ce qui fait le jeu naïf du théâtre . Il a épuisé toutes les matières qui lui ont pu f

ter les deux pièces dont nous venons de parler.       [*]Ornement du théâtre , incomparable acteur,             Charmant poète,

nous donner sur la scène un tableau fidèle de la vie civile, dont le théâtre est l’image, étudiait avec soin le geste, le ton,

es d’intrigue, il se conforma à l’usage qui était alors établi sur le théâtre français, et crut devoir ménager le goût du publi

’elle en recevait, de l’effet que la représentation produirait sur le théâtre . Il est peu vraisemblable qu’il l’ait consultée s

s de l’esprit, lui avait refusé ces dons extérieurs si nécessaires au théâtre , surtout pour les rôles tragiques. Une voix sourd

ns la sienne. La Beauval quitta la province pour venir briller sur le théâtre du Palais-Royal. « Molière, qui s’égayait sur le

iller sur le théâtre du Palais-Royal. « Molière, qui s’égayait sur le théâtre aux dépens des faiblesses humaines, ne put se gar

nsola, et joignit au présent qu’il lui faisait un magnifique habit de théâtre , pour jouer les rôles tragiques. C’est par des ex

et les ouvrages de Molière. « [*]Molière récitait en comédien sur le théâtre et hors du théâtre, mais il parlait en honnête ho

Molière. « [*]Molière récitait en comédien sur le théâtre et hors du théâtre , mais il parlait en honnête homme, riait en honnê

d’un sujet si digne de la remplira. Ordre chronologique des pièces de théâtre de M. Molière. L’Étourdi, ou les Contretemps, co

u les Contretemps, comédie en cinq actes, en vers, représentée sur le théâtre du Petit-Bourbon, 1658. Le Dépit amoureux, coméd

Le Dépit amoureux, comédie en cinq actes, en vers, représentée sur le théâtre du Petit-Bourbon, 1658. Les Précieuses ridicules

récieuses ridicules, comédie en un acte, en prose, représentée sur le théâtre du Petit-Bourbon, 1659. Sganarelle, ou le Cocu i

u le Cocu imaginaire, comédie en un acte, en vers, représentée sur le théâtre du Petit-Bourbon, 1660. Dom Garcie de Navarre, o

e jaloux, comédie héroïque en cinq actes, en vers, représentée sur le théâtre du Palais-Royal*, 1661. L’École des maris, coméd

comédie-ballet, en un acte, en prose, représentée au Louvre et sur le théâtre du Palais-Royal, avec quelques changements, 1664.

cru devoir mettre ici, pour proposer notre conjecture aux amateurs du théâtre français. Année 1663. Du 13 avril, Le Docteur péd

Comédie en trois actes, en prose, de M. Molière, représentée sur le théâtre du Palais-Royal, le 6 août « [*]Molière, ayant

ses et des récits en musique, mais encore plusieurs petites pièces de théâtre , qui furent représentées par la troupe de Molière

our venir à sa cour. Mnémosyne (c’est la Mémoire) fait l’ouverture du théâtre par un récit. Mnémosyne, Mlle Hilaire. « Ire ent

Muses à Saint-Germain-en-Laye, au mois de janvier, et à Paris, sur le théâtre du Palais-Royal, le 10 juin suivant. « [*] Le

arc, Dufeu, Arnald, Vagnard, Bonard. Lorsque Le Sicilien parut sur le théâtre du Palais-Royal, voici de quelle façon Robinet l’

, en vers libres, avec un prologue, de M. Molière, représentée sur le théâtre du Palais-Royal, au commencement de janviera, et

nséquemment qui puissent être surpris qu’on se moquât publiquement au théâtre des mêmes dieux qu’on adorait dans les temples.

tes pieds et non avec des habits. Ce n’est pas là le comique de notre théâtre  ; autant Molière paraît surpasser Plaute dans cet

s plus d’art dans les tragédies, cela seul fait peut-être voir que le théâtre des anciens (d’ailleurs à jamais respectable) est

l’on avouera qu’il était difficile de terminer plus finement, sur le théâtre français, une intrigue aussi galante. L’on rit,

et selon Félibien, le mercredi 18 juillet, et sans intermèdes, sur le théâtre du Palais-Royal, le 9 novembre suivant. « [*]L

tion des feux d’artifice. « Le sieur Vigarani eut ordre de dresser le théâtre pour la comédie ; le sieur Gissey d’accommoder un

du Roi que le sieur Vigarani avait disposé le lieu de la comédie. Le théâtre , qui avançait un peu dans le carré de la place, s

était percée par deux grandes arcades, dont l’une était vis-à-vis du théâtre , et l’autre du côté qui va vers la grande allée.

éâtre, et l’autre du côté qui va vers la grande allée. L’ouverture du théâtre était de trente-six pieds ; et de chaque côté, il

au milieu du parterre, on leva la toile qui cachait la décoration du théâtre  ; et alors, les yeux se trouvant tout à fait trom

effectivement un jardin d’une beauté extraordinaire… « L’ouverture du théâtre se fait par quatre bergersa déguisés en valets de

sorte que le sieur Molière a de coutume de faire ses autres pièces de théâtre , c’est-à-dire qu’il y représente avec des couleur

mour. « Ici la décoration change en un instant… On ne découvre sur le théâtre que de grandes roches entremêlées d’arbres, ou l’

, et Climène chante, etc., à ces mots l’on vit s’approcher du fond du théâtre un grand rocher couvert d’arbres, sur lequel étai

plus de cent personnes, que l’on a vues toutes à la fois sur un même théâtre joindre ensemble leurs instruments, leurs voix et

» La suite de cette fête de Versailles ne regardant plus le genre du théâtre , nous croyons pouvoir nous dispenser d’en parler.

e, Dans les limites d’une lettre, En ce beau rendez-vous des jeux, Un théâtre auguste et pompeux, D’une manière singulière, S’y

èce étant arrivées à cette personne. Ce secret de faire passer sur le théâtre un caractère à son original a été trouvé si bon q

Comédie en prose, en cinq actes, de M. Molière, représentée sur le théâtre du Palais-Royal, le 9 septembrea. « [*]Le méri

t convenir que Molière a ramené la conduite et les bienséances sur le théâtre , qui avant lui était licencieux à tous égards. S’

re ce qu’il avait protégé. Ainsi, Molière trouva l’amour souverain du théâtre , et ne voulant pas l’en bannir tout à fait, il n’

les mœurs et les bienséances sont trop blessées ; on ajoute que si le théâtre n’est pas fait pour inspirer la vertu, on ne doit

comme un modèle parfait de la belle comédie. Ceux qui connaissent le théâtre trouveront dans la peinture des caractères cette

st presque le seul dont les ouvrages plaisent à ceux qui entendent le théâtre et à ceux qui ne l’entendent pas ; tout y est si

x que je fis de L’Avare, joint à quelques connaissances des règles du théâtre , m’inspira le dessein d’étudier Molière, persuadé

et même l’admiration des connaisseurs. Cependant, comme les scènes du théâtre italien, jouées à l’impromptu, dont je viens de p

doctes Sœurs, Dont il reçoit mille douceurs, Donne à présent sur son théâtre , Où son génie on idolâtre, Un Avare qui divertit,

Comédie en cinq actes, en vers, de M. Molière, représentée sur le théâtre du Palais-Royal le 5 août 1667 (et défendue le le

roi donna une permission authentique de remettra cette comédie sur le théâtre . Elle reparut à Paris le 5 février de cette année

olière, représentée à Chambord le lundi 6 octobre1, et à Paris sur le théâtre du Palais-Royal, le 15 novembre suivant. « [*]

est à mon sens le caractère le plus singulier qui ait jamais paru au théâtre . » [*]. [Note marginale] Vie de Molière, avec d

Molière juraient en même temps, sur la connaissance qu’ils avaient du théâtre , que ce nouveau genre de comédie ne valait rien.

ent : « Le Misanthrope, dès sa première représentation, ayant reçu du théâtre l’approbation que le lecteur ne lui pourra refuse

’il prit fantaisie à Molière de quitter le barreau pour monter sur le théâtre , son camarade de comédien se fit avocat. « Dans u

d’Élomire hypocondre, l’auteur n’oublie pas l’histoire de l’Illustre Théâtre  ; mais il ne parle qu’en général du début de la t

le goûta et l’honora de son amitié. Chappuzeau, p. 193 et 194 de son Théâtre français, ne rapporte point ce fait, il ne parle

ut faire Molière son secrétaire, et qu’heureusement pour la gloire du théâtre français, Molière eut le courage de préférer son

à Paris. Molière sentit qu’il avait assez de force pour y soutenir un théâtre comique, et qu’il avait assez façonné ses comédie

, il les corrigeait, parce qu’il avait plusieurs fois éprouvé sur son théâtre que ces endroits n’y réussissaient point ; ces ex

lé en vieillard, pour la pièce qu’on allait jouer, se présenta sur le théâtre  : Eh ! messieurs, leur dit-il, épargnez du moins

orte le chapeau. 2. [Note marginale] Discours sur la question si le théâtre est une bonne école pour les mœurs, in-4°. 1. [N

toutes celles de Molière, jusqu’à sa mort, furent jouées sur le même théâtre . *. [Note marginale] Voyez tome VIII, p. 233. a

retrancher de la comédie de Plaute, qui n’eussent point réussi sur le théâtre français ? Combien d’ornements et de traits d’une

davantage ceux qui parlaient moins bien dans la chaire que Molière au théâtre … Presque tous les caractères de cette pièce sont

rtu et la satire de la seule hypocrisie, on permit qu’on jouât sur le théâtre italien Scaramouche ermite, pièce très froide, si

sin, qui, un jour de spectacle, et dans une querelle qu’il eut sur le théâtre avec les comédiens, étala une partie du ridicule

; Molière, pour se venger de ce campagnard, le mit en son jour sur le théâtre , et en fit un divertissement au goût du peuple, q

piration : « toute son étude et son application ne furent que pour le théâtre  », disent ses camarades La Grange et Vinot. Entra

on critique ses œuvres ; on retrace sa vie, on joue ses pièces sur le théâtre . Comment s’est comporté à son égard le goût du pu

ns, les disciples s’en vont à leur tour. Il semble que le sens de son théâtre se perde avec eux. L’interprétation faiblit. Loui

donne Voltaire du demi-abandon où tomba l’œuvre de Molière sur notre théâtre n’est pas la seule. Il en est, à notre avis, une

. Encore ne purent-ils avoir qu’un buste pour le foyer public de leur théâtre . Cela confirme bien ce que nous venons de dire de

eurs eurent pour ambition de briller dans les principaux rôles de son théâtre . L’Italie eut aussi les œuvres de Molière dans sa

ionale, c’est Molière qu’il prit pour modèle. Au delà du Sund, sur le théâtre de Stockholm, ce qu’on représentait au dix-huitiè

la farce… La réputation classique de Molière maintient ses pièces au théâtre , quoiqu’elles aient sensiblement vieilli pour le

n spéciale approfondie, et, pour les publications qui intéressent son théâtre , ils nous ont plusieurs fois devancés. Le prestig

seule de nos œuvres classiques qu’il serait possible de suivre sur le théâtre sans comprendre la langue française… Je ne comp

en, il y a une dizaine d’années, avait monté au centre de la ville un théâtre où George Dandin, Le Médecin malgré lui et Le Mar

(salle Ventadour). Un Musée de Molière fut installé dans le foyer du théâtre . Des conférences et des représentations diurnes e

bon père de famille. On raconte que le goût du jeune Poquelin pour le théâtre eut l’occasion de se déclarer dès sa première jeu

aphes qui rapportent les visites fort plausibles du jeune Poquelin au théâtre semblent dire que c’est par là que Molière enfant

jour. Molière fut élevé comme un fils de famille, et il put aller au théâtre aussi tôt et aussi souvent que pas un jeune Paris

qu’on a attribué l’exactitude avec laquelle Molière emploie dans son théâtre les termes du langage juridique. Mais il est vrai

brusquement à monter sur la scène et à embrasser résolument la vie de théâtre , sans avoir donné quelques signes du penchant don

, le jeune Poquelin, emporté par la folle passion qu’il avait pour le théâtre , aurait été jusqu’à se proposer pour servir de pi

d lui supprimer la moitié. CHAPITRE II. DÉBUTS À PARIS, L’ILLUSTRE THÉÂTRE On touchait à un moment remarquable de notre h

ayant eu, dès sa jeunesse, une inclination toute particulière pour le théâtre , se jeta dans la comédie, quoiqu’il se pût bien p

expliquer la résolution du jeune homme, de sa passion notoire pour le théâtre . Il est de plus admis communément et de tradition

as. Ainsi le jeune Poquelin, transporté d’aise de monter enfin sur un théâtre , aime la comédie et Madeleine Béjart tout ensembl

e cet ambassadeur, répliqua par une si agréable peinture de la vie de théâtre qu’il séduisit celui qui le voulait convertir et

même à ses débuts, exprimait l’intention d’embrasser la profession du théâtre . Et, en effet, il n’est que sage d’opposer à la j

la sanction de démarches officielles. Le projet de fonder un nouveau théâtre à Paris ne se réalisa pas immédiatement après la

s, on ne l’aurait point fait figurer parmi les actrices de l’Illustre Théâtre . C’est elle, sans doute, qui était née le 2 juill

upe, avec la présomption de la jeunesse, prenait le nom de l’illustre Théâtre , l’adjectif illustre étant alors fort à la mode.

. 30 juin 1643. Contrat de société entre les Comédiens de l’illustre Théâtre . Furent présents en leurs personnes : Denis Beys,

médie afin de conservation de leur troupe sous le titre de l’Illustre Théâtre  ; c’est à savoir : Que pour n’ôter la liberté rai

er avis les quatre mois auparavant. Item que les pièces nouvelles de théâtre qui viendront à la troupe seront disposées5 sans

ôle qui lui plaira. Item que toutes les choses qui concerneront leur théâtre et les affaires qui surviendront, tant de celles

, si aucun d’eux voulait auparavant qu’ils commenceront à monter leur théâtre se retirer de lad. société, qu’il sera tenu de ba

édie, afin de conservation de leur troupe sous le titre de l’illustre Théâtre . » La troupe était donc constituée depuis quelque

es fous et de trois ou quatre autres pièces citées dans L’Histoire du Théâtre français des frères Parfait. Si c’était le même p

n 33 ans. Dans tous les actes où il figure comme acteur de l’Illustre Théâtre , il signe Denis Beys ou D. Beys ou Beys. Les frèr

onnu ; il est nommé ailleurs sieur de Villars, probablement un nom de théâtre . J.-B. Poquelin avait quitté, à ce que l’on voit,

Geneviève ne faisait probablement qu’aborder la carrière. Le goût du théâtre s’était développé de bonne heure dans cette famil

une tournée avec les deux aînés de ses enfants et monter même sur le théâtre . Il ne s’explique que comme un nom de théâtre ce

s et monter même sur le théâtre. Il ne s’explique que comme un nom de théâtre ce nom de sieur de Belleville qui lui est donné d

s destinées. Continuons notre revue des jeunes artistes de l’Illustre Théâtre . Nicolas Bonnenfant était un clerc de procureur,

que sa mère signe avec elle le contrat de constitution de l’illustre Théâtre . Elle entra plus tard au théâtre du Marais. Mari

ontrat de constitution de l’illustre Théâtre. Elle entra plus tard au théâtre du Marais. Marie Hervé signe l’acte, comme Franç

a Généreuse Allemande, tragi-comédie en deux journées, huit pièces de théâtre  : L’Inconstance d’Hylas (1630), La sœur Valeureus

s conditions du marché furent exécutées, l’inauguration de l’Illustre Théâtre put avoir lieu le premier jour de l’année 1644. S

ination. « Ces tapisseries, dit Perrault en parlant de ce qu’était le théâtre dans les souvenirs des vieilles gens de son temps

en croix, portant chacun quatre chandelles, pour mettre au devant du  théâtre . Ces chandeliers, suspendus grossièrement avec de

meurant habituellement à Rouen. Il entre dans la troupe de l’illustre Théâtre  moyennant trente-cinq sous par jour, jouant ou ne

ui, paraît-il, s’était enrôlé dans la jeune troupe. Les historiens du Théâtre Français citent au moins onze pièces de ce poète

poète antérieures à 1645 ; il put accroître le répertoire du nouveau théâtre . Il donna en 1644, d’après les frères Parfait : P

es de leurs ouvrages, abusèrent davantage du mot illustre. L’Illustre Théâtre était donc bien fait pour lui, et les quatre pièc

n 1645, et portant expressément qu’il a été représenté sur L’Illustre Théâtre . En tout huit pièces ; c’est un aperçu du réperto

consentit à entrer dans la voie où la gloire l’attendait. Le nouveau théâtre , cependant, se débattait contre la fortune ennemi

on du local qu’ils avaient choisi. Ils résolurent de transporter leur théâtre à l’autre extrémité de la ville, sur la rive droi

nt en son nom que comme se faisant fort de la compagnie de l’Illustre Théâtre , se désista du bail passé avec Noël Gallois. Leur

e, si le charpentier fut exact, que les représentations de l’Illustre  Théâtre purent recommencer. Molière, pour se rapprocher d

e l’Arsenal. Ce déplacement ne changea guère la fortune de l’Illustre Théâtre . Les recettes ne furent pas plus brillantes au po

ret de prise de corps. Le 4 août, le chef des comédiens de l’Illustre Théâtre est encore au Grand-Châtelet. Le paveur Léonard A

de ladite somme le 1er juin 1649. Les pauvres comédiens de l’Illustre Théâtre repassèrent-ils la Seine, comme on le dit communé

il va et qui ne livre rien au hasard. En entrant dans la carrière du théâtre , il y portait une volonté arrêtée et une ambition

t. Le dernier acte souscrit en commun par les comédiens de l’Illustre Théâtre offre sept signatures ; celles de quatre acteurs 

ns enregistrées par le bureau des villes : car avant d’installer leur théâtre dans quelque jeu de paume, manège ou grange, les

indications que l’on possède sur ce qui suint la chute de l’Illustre Théâtre . Parmi les poètes, tombés aujourd’hui dans l’oubl

it Loret, un auteur alors estimé, qui avait fait jouer sur l’Illustre Théâtre son Artaxerce, qui n’est pas une tragédie à dédai

d’un précipice où son mérite l’avait jetée, et vous avez remis sur le théâtre un des beaux personnages qu’il ait portés. Elle n

orte-il à des aventures plus anciennes que la fondation de l’Illustre Théâtre , à des infortunes qui auraient marqué les courses

é le don que je lui ai fait avec crainte et respect de cette pièce de théâtre pour la faire passer heureusement de vos mains li

s ». Elles constatent que cet enrôlement des fondateurs de l’illustre Théâtre dans la troupe de Bernard de Nogaret d’Épernon eu

à la veille de composer son Roman comique et la troupe de l’Illustre Théâtre voyageant dans l’ouest de la France pendant ces p

ce, peignît en laid plutôt qu’en beau, et que les scènes qui ont pour Théâtre Le Tripot de la biche soient poussées souvent à l

t évident que le poète ne croyait avoir envers l’un ou l’autre de ces théâtres aucun engagement particulier, aucune dette person

le poète Nicolas Desfontaines, celui qui s’était agrégé à l’Illustre Théâtre  en 1644. S’ils étaient devenus « comédiens du duc

t a supplié très humblement Messieurs leur permettre de monter sur le théâtre pour représenter leurs comédies. Sur quoi, de l’a

, a été arrêté que la troupe desd. comédiens tardera de monter sur le théâtre jusques à dimanche prochain, auquel jour il sera

u […] défenses sont faites aux comédiens de commencer à monter sur le théâtre jusques à ce qu’on aie nouvelles de sa reconvales

e du sieur Dufresne », n’est autre que J.-B. Poquelin, dont le nom de théâtre a été défiguré, comme cela n’arrivait que trop so

plus tard dame de Villedieu, qui composa des romans et des pièces de théâtre , fit vers cette époque partie de la troupe et jou

us êtes un ingrat ; quand vous jouiez à Narbonne, on n’allait à votre théâtre que pour me voir. » Mme de Villedieu entend peut

ue pour me voir. » Mme de Villedieu entend peut-être qu’on allait au théâtre pour la voir, non pas jouant elle-même un rôle, m

onseigneur notre gouverneur, avons fait faire dans le Jeu de Paume un théâtre pour les comédies et une galerie pour mon dit sei

besoins. L’année théâtrale finissait vers le mois de mars. Tous les théâtres fermaient pendant la quinzaine de Pâques, et les

ces venaient souvent à Paris passer le carême, dit Chapuzeau dans son Théâtre Français, soit pour y contracter de nouveaux enga

i cette espèce de service officiel de l’ancienne troupe de l’Illustre Théâtre auprès des états de Languedoc. Et notez bien que

obtint un brillant succès. Les Lyonnais coururent en foule au nouveau théâtre . À partir de 1653, les progrès de la troupe de Mo

is procédé me touchant de dépit, je résolus de la faire monter sur le théâtre de Pézenas, et de leur donner deux mille écus de

téressé à me servir, accorda qu’ils viendraient jouer une fois sur le théâtre de la Grange. Cette troupe ne réussit pas dans sa

vertissement, et, ne se contentant pas de voir les représentations du théâtre , il conférait souvent, avec le chef de leur troup

qu’il y avait peu de personnes qui pussent mieux juger d’une pièce de théâtre  que ce prince. Mais après s’être donné tout entie

e grave querelle à Boissat. Il avait fait retenir plusieurs places au théâtre , parce qu’il devait conduire des femmes de distin

ans le programme du ballet, n’étaient pas, d’ailleurs, récités sur le théâtre . Je fais d’aussi beaux vers que ceux que je réci

les personnages des princes qu’ils représentent tous les jours sur le théâtre . Après donc avoir passé six bons mois, dans cette

zi à l’italienne qu’il a si bien connues et qui ont tant fourni à son théâtre . Telles sont, par exemple, les scènes de la Barbe

point de contradiction ; il écrit sur son registre : « Cette pièce de théâtre  a été représentée pour la première fois aux états

perte et d’en répondre en son propre et privé nom. » Les billets de théâtre qui provoquèrent cette délibération avaient-ils é

es magistrats de Dijon accordent à Molière la permission d’ouvrir son théâtre , à charge de verser 90 livres pour les pauvres de

éjà aux représentations théâtrales, puisque les loges, décorations de  théâtre , chandeliers de cristal, font partie du marché. C

re, avec ses camarades, introduit à la cour. Paris était déjà le seul théâtre où des artistes pussent s’illustrer. Le peintre M

 Molière avait trente-six ans au moment où il allait trouver enfin un théâtre digne de lui. Jetons un coup d’œil sur le chemin

Ménandre : il s’assimila par un travail merveilleusement attentif le  théâtre de Plaute et de Térence, tellement que les traduc

n et d’énergie avec le modèle ancien. À quel point il fouilla dans le théâtre  italien et le théâtre espagnol, c’est ce qu’il es

 modèle ancien. À quel point il fouilla dans le théâtre italien et le théâtre espagnol, c’est ce qu’il est facile d’apercevoir

lle Poisson47, lui avait refusé les dons extérieurs si nécessaires au théâtre , surtout pour les rôles tragiques : il avait la v

, et il rend originaux ceux-là même qui sembleraient devoir gâter son théâtre . De l’Espy, qui ne promettait rien que de très mé

prit soin de faire valoir cette réforme, qui est devenue générale au théâtre , en la faisant observer à ses acteurs et en les d

faut de cette manière de prononcer que nous ne voyons pas un homme de théâtre qui ne s’en soit entièrement défait, et qui ne pr

l’honneur de paraître devant Leurs Majestés et toute la cour, sur un théâtre que le roi avait fait dresser dans la salle des G

ouer alternativement avec la troupe italienne du sieur Torelli sur le théâtre du Petit-Bourbon. Cet événement, qui eut des suit

la salle, directement opposé au dais de Leurs Majestés, est élevé un théâtre de six pieds de hauteur, de huit toises de largeu

ement, est véridique sur ce point. Là, par Héraclius nous ouvrons un théâtre Où je crois tout charmer et tout rendre idolâtre.

discours. Molière, alternant avec les comédiens italiens sur le même théâtre , dut contracter avec eux des relations étroites.

ues, sollicitant et intriguant pour étouffer un livre ou une pièce de théâtre , comme elles eussent fait pour gagner un procès56

Jodelet ; le vicomte de Jodelet, représenté par le fameux Jodelet du théâtre  du Marais, la figure enfarinée suivant sa coutume

upe de comédiens Que Monsieur avoue être siens, Représentant sur leur théâtre Une action assez folâtre, Autrement un sujet plai

passé pour le plus charmant et le plus délicat qui ait jamais paru au  théâtre  : on est venu à Paris de vingt lieues à la ronde,

ue les ridicules qui les imitent mal64. » Enfin, il fit jouer sur son théâtre , en 1660, une comédie de Gilbert intitulée La Vra

Clothon, pour nous pleine de fiel, Eût ravi d’entre nous cet homme de théâtre , Cet homme archiplaisant, cet homme archifolâtre

e ciel. Duparc (Gros-René) et Mlle Duparc, après une année passée au théâtre du Marais, rentrèrent, à Pâques, dans la troupe d

la cour était toujours dans le Midi, Molière fit représenter, sur le théâtre du Petit-Bourbon, une comédie en un acte et en ve

rderons pas à le revoir. » Sainte-Beuve ajoute : « Né probablement du théâtre italien, employé de bonne heure par Molière dans

e heure par Molière dans la farce du Médecin volant, introduit sur le théâtre régulier en un rôle qui sent un peu son Scarron,

onnes de condition pour remplir plus de quarante fois les loges et le théâtre du Petit-Bourbon, et assez de bourgeois pour remp

ce que La Grange nous apprend à ce sujet : « Le lundi, 11 octobre, le théâtre du Petit-Bourbon commença à être démoli par M. de

ns en avertir la troupe, qui se trouva fort surprise de demeurer sans  théâtre . On alla se plaindre au roi, à qui M. de Ratabon 

uine. La troupe commença, quelques jours après, à faire travailler au théâtre et demanda au roi le don et la permission de fair

le avait son entrée rue Saint-Honoré. Elle passait pour le plus grand théâtre du monde, le « mieux entendu et le plus commode q

un si petit lieu tient jusqu’à quatre mille personnes… Les degrés des théâtres  anciens, qui n’avaient guère moins d’un pied et d

aisse là les autres commodités qui s’y trouvent. Au reste, lorsque ce théâtre fut rendu au public, on couvrit ces degrés, qui p

euse ; et, dans l’intervalle de trois mois qui s’écoula avant que son théâtre fût prêt, elle gagna cinq mille cent quinze livre

aginaire. Mais Molière faisait répéter pour l’inauguration du nouveau théâtre une nouvelle œuvre. Le retour de la cour et des c

ême de la reprendre en novembre 1663 (le 4 et le 6 de ce mois) sur le théâtre du Palais-Royal, en l’accompagnant de la première

et Sganarelle ; il y a une comédie parfaite en son genre ; il y a un  théâtre . Molière en fût-il resté là, c’était assez pour ê

ur les destinées du poète comique. CHAPITRE VI. DEUXIÈME ÉPOQUE DU THÉÂTRE DE MOLIÈRE L’ÉCOLE DES MARIS Louis XIV, âgé de

le, disait Charles Nodier, qu’une édition du plus parfait de tous les théâtres du monde fût mise au jour sous ce titre singulier

part d’une nouvelle série d’œuvres et, en quelque sorte, d’un nouveau  théâtre . L’École des maris marque, dans la manière du po

presque infini, et il n’est guère de comédies parmi celles que notre théâtre produit chaque jour, où ce personnage essentiel n

es ont l’air d’être des veuves, n’appartiennent donc pas seulement au théâtre de Molière, elles appartiennent aussi à l’histoir

nements. L’École des Maris, représentée pour la première fois sur le théâtre du Palais-Royal, le 24 juin 1661, effaça l’impres

lée de sapins, où l’on avait construit sous la feuillée un magnifique  théâtre . Lorsque la toile fut levée, Molière parut sur la

’eux que l’on parle, c’est qu’il s’en trouvait qui faisaient en plein théâtre , lorsqu’on les jouait, les mêmes actions que les

que l’on puisse imaginer et qui ne doit pas être appelé une pièce de  théâtre  : ce n’est qu’un amas de portraits détachés et ti

 : Le premier écrivain qui l’ait lancée, dit-il dans son livre sur Le Théâtre français sous Louis XIV, est Mme Campan, en 1823.

dera de son sort. Molière, longtemps associé pour l’administration du théâtre avec Madeleine Béjart, était devenu l’unique chef

considérables. Il recevait jusqu’ici deux parts dans les bénéfices du théâtre  : l’une comme acteur, l’autre comme auteur. À par

ographe cite à ce propos une anecdote qui a bien l’air d’une scène de  théâtre , d’une pantalonnade italienne, et qui mérite fort

e, à qui il fit donner par Baron vingt-quatre pistoles et un habit de  théâtre qui avait coûté deux mille cinq cents livres. « O

e était destinée, comme tous les Béjart, à entrer dans la carrière du théâtre . Molière prenait plaisir à former son esprit, à s

était guère propre à la préparer aux vertus domestiques ; ce monde du théâtre où elle était lancée de si bonne heure ne pouvait

tre aussi que le repas, la fête donnée par Molière à ses camarades de théâtre à l’occasion de son mariage, ait eu lieu le 14 fé

ens obtinrent d’alterner de nouveau avec la troupe de Monsieur sur le théâtre du Palais-Royal, comme ils avaient fait autrefois

r le théâtre du Palais-Royal, comme ils avaient fait autrefois sur le théâtre du Petit-Bourbon. Ils prirent à leur tour les jou

est conservée jusqu’à nos jours. CHAPITRE VIII. DEUXIÈME ÉPOQUE DU THÉÂTRE DE MOLIÈRE L’ÉCOLE DES FEMMES ET SES SUITES L’

lorsque, dans L’Impromptu, il se fait rappeler par sa femme, en plein théâtre , les dangers auxquels leurs manières trop brusque

nt rire. Représentée pour la première fois le 26 décembre 1662 sur le théâtre du Palais-Royal, L’École des Femmes, accueillie d

ule immortalité qu’il pût atteindre, celle du ridicule : placé sur le théâtre , il haussait les épaules chaque fois que le parte

les tragédies de Corneille. L’auteur de la Lettre sur les affaires du théâtre , qui s’est fait l’écho de toutes ces clameurs, dé

il faut dans le ridicule des hommes, et de rendre agréablement sur le théâtre les défauts de tout le monde. Lorsque vous peigne

même que dans les chefs-d’œuvre, le génie spécial de la comédie et du théâtre . Mais l’agression était vive ; elle donna lieu im

ntèrent pas l’œuvre de Donneau de Vizé, qui n’était pas faite pour le théâtre . Ils demandèrent une pièce à un jeune auteur de v

ui était confié, avait soin de se nommer et de se faire nommer sur le théâtre à plusieurs reprises : DORANTE. Et qui donc la f

suites dangereuses pour celui qui en était l’objet. Représenté sur le théâtre de l’hôtel de Bourgogne à la fin de septembre ou

s’exerçait contre lui, alla voir jouer cette pièce et se plaça sur le théâtre , selon la coutume du temps. Son arrivée excita un

outre à exercer de nouvelles représailles, et lui offrit pour cela le théâtre même de la cour. En huit jours, Molière composa e

spect d’un salon mondain ; cette fois il ouvrait les coulisses de son théâtre . Il se montrait, lui et toute sa troupe, dans le 

: « Qui diable voulez-vous qu’on prenne pour un caractère agréable de théâtre  ? Le marquis aujourd’hui est le plaisant de la co

ajuster pour le rendre plaisant ; et si, quand on le bernerait sur un théâtre , il serait assez heureux pour faire rire le monde

re ce but : il leur reproche de « se laisser traiter de valets sur le théâtre à la vue de tout le monde ». Il montre Philipin p

it vu jouer, elle n’en voulait point. » La Lettre sur les affaires du théâtre  (1664), qui est probablement du même auteur, revi

ère. Je tremble pour cet auteur, lorsque je lui entends dire en plein théâtre que ces illustres doivent, à la comédie, prendre

le, c’est-à-dire de l’hôtel de Bourgogne, n’osent plus jouer sur leur théâtre ces beaux poèmes et sont obligés de donner des ba

un peu critiqué à la fin. Auger remarque justement qu’aucune pièce de théâtre , depuis Le Cid, n’avait soulevé de telles controv

jour (8 mai), le paladin Roger voulut donner la comédie aux dames, un théâtre se dressa aussitôt en plein air, éclairé par mill

sa défaite. Ce parti ne tendait rien moins en effet qu’à supprimer le théâtre , ainsi qu’il résulte du manifeste du prince de Co

isait-on dans les compagnies austères, lorsqu’on parlait ainsi sur le théâtre  ? Quelles influences considérables pouvaient être

opposé à leurs adversaires : les premiers, jugeant que l’hypocrite de théâtre jouait la religion outrée, puritaine, chagrine et

e solution du problème. Le 16 février 1665, Molière représenta sur le théâtre du Palais-Royal Don Juan ou le Festin de Pierre.

ne avait joué une imitation de cette comédie, en 1657 ou 1658, sur le théâtre du Petit-Bourbon. Des pièces françaises sur le mê

contenter ses comédiens, qui voulaient avoir, comme les quatre autres théâtres , leur statue du Commandeur. Il est vrai qu’on ne

pièce toute prête d’être rendue publique, en la faisant monter sur le théâtre , à la dérision de toute l’église et au mépris du

u, craint Tartuffe et Molière. CHAPITRE X. TROUBLES À LA PORTE DU THÉÂTRE ET AU PARTERRE LE FAVORI À VERSAILLES Pendant

chives de la Comédie-Française101, que les indemnités aux portiers du théâtre avaient été multipliées pendant les mois de juin

lets, se croyaient au-dessus des lois. C’était surtout à la porte des théâtres qu’éclatait l’humeur querelleuse de tout ce monde

es gendarmes et les chevaux-légers, étaient en possession d’entrer au  théâtre sans payer, et le parterre en était toujours remp

dont ils avaient joui jusque-là s’ameutèrent pour forcer la porte du théâtre , attaquèrent les gardiens et les dispersèrent. Le

llé en vieillard pour la pièce qu’on allait jouer, se présenta sur le théâtre  : « Hé ! messieurs, leur dit-il, épargnez au moin

le portier Germain est attaqué par cinq quidams qui veulent entrer au théâtre . C’était jour de comédie italienne ; mais les com

Molière était en scène dans cette dernière pièce, il fut lancé sur le théâtre des pierres et le gros bout d’une pipe à fumer, c

iait qu’on l’assassinait. Le procureur du roi, de Ryant, était sur le théâtre , en robe, ce qui indique qu’on craignait du tapag

Sa Majesté, frère de Boileau Despréaux, qui était fortuitement sur le théâtre , intervint et dit : « Messieurs, vous devriez con

ent pour parler au procureur du roi ; d’autres gens, qui sortaient du théâtre , les retenaient en disant : « Que voulez-vous fai

t part, bien entendu ; il n’y avait point alors de fête sans elle. Un théâtre avait été élevé dans le parc ; que disons-nous :

elle. Un théâtre avait été élevé dans le parc ; que disons-nous : un théâtre  ? Il y en avait trois : un au milieu, destiné à l

destiné à la comédie ; les deux autres pour la musique. C’étaient des théâtres de verdure : ils avaient été construits par Vigar

à gauche de chacun d’eux, faisaient l’admiration de tout le monde. Le théâtre de comédie représentait un vaste jardin d’espalie

tre mille autres lumières102. » Qu’allait-on jouer sur ce magnifique théâtre  ? Quels comédiens allaient y déployer leur talent

illes par ordre du roi, où on a joué Le Favori dans le jardin, sur un théâtre garni d’orangers. M. de Molière fit un prologue e

e Molière fit un prologue en marquis ridicule qui voulait être sur le théâtre malgré les gardes, et eut une conversation risibl

ère le connaissait, le pratiquait déjà. Il ne resta rien à innover au  théâtre après lui. CHAPITRE XI. L’HOMME DANS MOLIÈRE

s habitassent toujours la même maison, et ils ne se virent plus qu’au théâtre . Molière continua d’avoir pour sa jeune femme, ma

essinait leurs grimaces pour les faire représenter au naturel sur son théâtre . — S’il ne les a dessinées sur ses tablettes, je

r ; il avait sa renommée acquise, sa faveur à la cour, sa position au théâtre . Or, dans le quatuor décrit par La Fontaine, Géla

ier ouvrage dramatique, Les Frères ennemis, représenté en 1664 sur le théâtre du Palais-Royal. Molière accueillit encore sa sec

La troupe fut surprise que la même pièce d’Alexandre fut jouée sur le théâtre de l’hôtel de Bourgogne. Comme la chose était fai

n’y ayez pas ri vous-même, du moins intérieurement. » C’est sur le théâtre de Molière que trouva asile le grand Corneille à

e ordonnance (signée le 14 avril 1672) qui portait défense aux autres théâtres d’employer dans leurs représentations plus de six

ent à son art, ajouterons-nous, il aurait pu de ce moment renoncer au théâtre , s’épargner des fatigues accablantes, se soigner

toux de Molière resta longtemps après lui une tradition et un jeu de théâtre . CHAPITRE XIII. TROISIÈME ÉPOQUE DU THÉÂTRE DE

tradition et un jeu de théâtre. CHAPITRE XIII. TROISIÈME ÉPOQUE DU THÉÂTRE DE MOLIÈRE DU MISANTHROPE AUX FEMMES SAVANTES

ÉPOQUE DU THÉÂTRE DE MOLIÈRE DU MISANTHROPE AUX FEMMES SAVANTES Le théâtre du Palais-Royal était resté fermé du 27 décembre

trouvaient donc avoir à peu près la même situation réciproque sur le  théâtre que dans la vie, et leurs rôles ne pouvaient qu’e

presque toujours lorsqu’ils prétendaient trouver des portraits sur le théâtre  de Molière ; nous ne pourrions qu’ajouter considé

si concluante qu’une œuvre de premier ordre peut éprouver un échec au théâtre . Le Misanthrope, seul, sans autre pièce pour l’ac

let des Muses, il substitua à Mélicerte la Pastorale comique. Ici le théâtre de Molière change encore de face : la fantaisie r

sques et ces rôles extravagants ; Molière était encore exposé sur son théâtre à toutes sortes de risibles aventures, celle-ci,

t dans la coulisse opposée, d’où elle ne pouvait passer par-dessus le théâtre pour arrêter l’âne : et elle riait de tout son cœ

l’opiniâtreté de son âne il prit le parti de se retenir aux ailes du théâtre et de laisser glisser l’animal entre ses jambes p

amais aucun emploi, même subalterne. Il resta tout entier la proie du théâtre . Lui, qui soutenait cette périlleuse gageure que

qui était partie de Paris le 1er décembre 1666, ne fit sa rentrée au théâtre  du Palais-Royal que le 25 février suivant. Le Sic

dire de M. de Sévigné, était désert, Molière joua, le 5 août, sur le théâtre du Palais-Royal, la comédie qui était interdite d

eur que, le vendredi cinquième de ce mois, on représenta sur l’un des théâtres de cette ville, sous le nouveau nom de L’Imposteu

La Thorillière, ne les reprit que le 25 septembre 1667. Ce jour-là le théâtre rouvrit par Le Misanthrope. Robinet, parlant de l

mps. Il ne parut pas dans la Délie de de Vizé, qui fut donnée sur son théâtre le 28 octobre110. On ne voit pas son nom dans les

au Palais-Royal mardi : Molière, que l’on idolâtre, Y remonte sur son théâtre . Molière joua ce mardi 3 janvier 1668 au Palais-

oyal, le 5 aux Tuileries ; puis, le 13 janvier, il représenta sur son théâtre Amphitryon. On a vu une plainte et un aveu de Mol

échappé par sa laideur aux châtiments de la scène, paraissait sur le théâtre du Palais-Royal. Sous la forme comique, cette piè

zarre, nous la donnons pour ce qu’elle est. On s’écrasa aux portes du théâtre pour voir cette pièce dont on avait tant parlé ;

entations de la fausse. Voilà ce qu’ils ont prétendu, exposant sur le théâtre et à la risée publique un hypocrite imaginaire, o

let intitulée Les Amants magnifiques, qu’il ne représenta pas sur son théâtre et qui ne fut pas imprimée de son vivant. La Gran

er le Britannicus de M. Racine, où la fureur de Néron à monter sur le théâtre est si bien attaquée… Pour toute ambition, pour

ennequin, « officier du roi », cela veut dire comédien (il portait au théâtre le nom de Rochefort), et de Madeleine Desurlis, é

olumes mentionnés en bloc, il n’y a rien là pour l’auteur comique. Le théâtre est tout à fait absent de la bibliothèque d’Auteu

e ou la rectifier, s’il y a lieu. CHAPITRE XV. TROISIÈME ÉPOQUE DU THÉÂTRE DE MOLIÈRE DU MISANTHROPE AUX FEMMES SAVANTES (su

auvre homme extravague ; il est épuisé. Si quelque auteur ne prend le théâtre , il va tomber. Cet homme-là donne dans la farce i

de La Grange, résolut de représenter la nouvelle tragi-comédie sur le théâtre du Palais-Royal. II fallut, bien entendu, rabattr

it été faite pour le roi l’hiver dernier, et représentée sur le grand théâtre du palais des Tuileries, on commença à faire trav

quelque légère dépense on trouva des personnes qui chantèrent sur le théâtre à visage découvert, habillées comme les comédiens

e à la musique que pour entretenir les ballets. » On voit combien le théâtre était différent de ce que nous l’avons vu au débu

devait être aussi bon comédien auprès des dames qu’il l’était sur le théâtre . Baron, à qui cette manière de reproche ne déplai

es dont on a besoin. L’intervention des Turcs a dû se produire sur le théâtre  italien, et j’oserai presque dire sur le théâtre

û se produire sur le théâtre italien, et j’oserai presque dire sur le théâtre italien de Paris. Là, quelque Pantalon a dû trouv

Il écrivit, dans la plus belle langue qui ait jamais été entendue au théâtre , Les Femmes savantes. Les deux pédants qui appor

s savantes, à un plus haut degré que dans toutes les autres pièces du théâtre de Molière une intelligence saine et élevée de la

cées depuis longtemps, Les Femmes savantes furent représentées sur le théâtre du Palais-Royal le 11 mars 1671. Elles eurent à p

Au mois de septembre 1671, pendant les représentations de Psyché au théâtre du Palais-Royal, Armande Béjart (Mlle Molière) ét

nonce, dans sa lettre du 24 octobre, la rentrée de Mlle de Molière au théâtre . L’assistance se sent saisir, Sans doute, d’un n

elle avait reçu les derniers sacrements, et par conséquent renoncé au théâtre , ainsi que l’exigeaient les rituels. Madeleine av

famille. Madeleine Béjart mourait riche. Sans parler des costumes de théâtre , non plus que de l’argenterie et des bijoux prisé

ts du roi, qui avait fait esplanader en 1643 les abords de l’illustre Théâtre aux fossés Saint-Germain. Armande ne signa pas ce

e l’envahissait. On essaya en vain d’obtenir de lui qu’il renonçât au théâtre . Voici ce que nous lisons dans Cizeron-Rival : « 

lle de votre esprit, l’agitation continuelle de vos poumons sur votre théâtre , tout enfin devrait vous déterminer à renoncer à

st toujours le mot de la passion. Molière s’était absolument donné au théâtre  ; il y avait mis toute sa vie et tout son cœur. O

ion subsistait : la confusion était à peu près complète, et sa vie de théâtre , où tant de vérité se mêlait au mensonge, avait p

us décidée. À bout de forces, exténué, il entreprit de railler sur le théâtre l’amour tyrannique de la vie, la crainte pusillan

imaginaire eut lieu le 10 février 1673, au Palais-Royal. Pourquoi au théâtre du Palais-Royal ? Pourquoi pas à la cour, à laque

vilège, ne cessait de retendre et de le rendre plus gênant aux autres théâtres . Lorsque La Comtesse d’Escarbagnas fut jouée au P

usement l’emploi des musiciens et des instruments de musique, sur les théâtres autres que l’Opéra. La partition de Charpentier o

oute la cour, qui t’a toujours honoré de ses applaudissements sur ton théâtre comique, touchée aujourd’hui de ta mort, honore t

’honneur de Molière des vers qui méritent d’être cités : Ornement du théâtre , incomparable acteur, Charmant poète, illustre au

acun, cet infâme a vécu Véritable ennemi de sagesse et vertu : Sur un théâtre il fut surpris par la mort même. Ô le lugubre so

s Turlupins d’aujourd’hui. Que ce comédien folâtre A joués dessus son théâtre . Et quoique ce fou, leur ami. Les faquine en diab

Samuel Chapuzeau qui publia en 1674 un précieux petit volume sur le Théâtre français, s’exprime ainsi : Molière sut si bien

a fois bon poète, bon comédien et bon orateur, le vrai trismégiste du  théâtre . Outre ces grandes qualités, il possédait celles

ciens poètes comiques n’ont que des valets pour les plaisants de leur théâtre  ; et les plaisants du théâtre de Molière sont les

e des valets pour les plaisants de leur théâtre ; et les plaisants du théâtre de Molière sont les marquis et les gens de qualit

plus achevé, et ensemble le plus singulier qui ait jamais paru sur le théâtre . Il est donc exact de dire qu’il y eut immédiat

lus curieuses de cet inventaire sont celle qui concerne les habits de théâtre et celle ou sont énumérés les livres du défunt. L

 sont énumérés les livres du défunt. La partie relative aux habits de théâtre indique es costumes adoptés par Molière dans la p

ie effroyable, cette haine sans nom, qui est propre aux coulisses des théâtres , ait sévi contre elle avec une rage particulière.

é Lescot, qui était devenu amoureux de la Molière en la voyant sur le théâtre  cherchait dans tout Paris quelqu’un qui lui en pû

u même endroit et elle lui recommandait de ne lui point parler sur le théâtre , parce que ce serait le moyen de la perdre entièr

à l’hôtel de Guénégaud, et la première personne qu’il aperçut sur le théâtre fut la Molière. Il se détermina d’abord à y monte

l avait de ne l’avoir pas vue l’après-dîner. D’abord qu’il fut sur le théâtre il ne put lui parler, à cause d’un nombre infini

lus Mlle Molière, mais Mlle Guérin, eut encore de brillants succès au théâtre , ainsi que le constate notamment l’auteur des Ent

t tout entière attachée à son ménage, et les auteurs de L’Histoire du Théâtre français ajoutent que, retirée habituellement dan

t pour attacher les hommes et pour les rebuter. Il était directeur de théâtre et acteur en même temps que poète, et il ne pouva

e abstraction du milieu où son œuvre allait se produire. Directeur de théâtre , il avait une entente extraordinaire de la mise e

ude de talents fit la force de Molière, et c’est à cela aussi que son théâtre doit d’échapper à toutes les vicissitudes et de n

précié par les littérateurs purs et les écrivains à période. C’est au théâtre qu’il faut le juger, de même que l’effet d’une fr

as tort à l’admiration que ses ouvrages inspirent. APPENDICE I. LE THÉÂTRE ET LA TROUPE DE MOLIÈRE I. LE THÉÂTRE De

pirent. APPENDICE I. LE THÉÂTRE ET LA TROUPE DE MOLIÈRE I. LE THÉÂTRE De 1659 à 1673, Molière changea une fois seule

joué au Palais-Royal. On peut donc dire absolument que ce fut sur ce théâtre , construit par Richelieu et situé à l’angle de la

ent les places et quel était le prix de chaque catégorie : Billet de théâtre  : 5 livres 10 sous. Billet de loge : 5 livres 10

us ne laissaient pas que d’être un prix assez élevé pour une place de théâtre , puisqu’ils représentaient alors vingt francs de

ions l’on doublait le prix de certaines places. Le prix des places de théâtre  et des premières loges restait le même, 5 livres

naire produisit 1992 livres. Malgré la différence de la dimension des théâtres (le théâtre actuel contient 1650 places), si l’on

it 1992 livres. Malgré la différence de la dimension des théâtres (le théâtre actuel contient 1650 places), si l’on tient compt

mme le fut la troupe de Monsieur à partir du mois de juillet 1659. Le théâtre était, en outre, souvent fermé, soit que les comé

’origine du droit des pauvres qui se perçoit aujourd’hui sur tous les théâtres de France. Les sociétaires, après le prélèvement

auteurs avaient bien changé depuis un quart de siècle. Une actrice du théâtre du Marais, Mlle Beaupré, disait naguère : « Monsi

eille nous a fait un grand tort ; nous avions ci-devant des pièces de théâtre pour trois écus que l’on nous faisait en une nuit

’avons dit136, en 1616 ou 1617, il fut un des comédiens de l’illustre Théâtre , et prit part à toutes les pérégrinations de la t

tait née le 8 janvier 1618. Elle avait eu, de bonne heure, le goût du théâtre . Elle avait dix-huit ans lorsqu’elle adressa à Ro

frère Joseph la principale initiative dans la fondation de L’illustre Théâtre , qui ne craignit pas d’entrer en lutte avec l’hôt

qui ne craignit pas d’entrer en lutte avec l’hôtel de Bourgogne et le théâtre du Marais. Nous avons raconté dans la vie de Moli

ève Béjart fut une des signataires de l’acte de société de l’illustre Théâtre , du 30 juin 1643. Elle partagea depuis lors les d

écembre 1630 ; il n’avait que treize ans lorsque fut fondé l’illustre Théâtre . On ne sait à quel moment précis il fut incorporé

t du sang-froid. On en a vu une preuve dans le récit de l’invasion du théâtre du Palais-Royal par les soldats de la Maison du r

de nous citer, poursuivit Bérélie, n’a-t-elle pas toujours eu sur le théâtre de Guénégaud un agrément qu’elle n’aurait jamais

de la seule apparence. En un mot, ils entendent admirablement bien le théâtre , et leurs rôles ne réussissent jamais bien lorsqu

s ne les jouent pas eux-mêmes. Tous ceux qui ont quelque goût pour le théâtre , répartit Philémon, seront bien persuadés de ce q

lors même que leur rôle est fini. Ils ne sont jamais inutiles sur le théâtre  : ils jouent presque aussi bien quand ils écouten

ée aux aventures de sa vie privée qu’aux succès qu’elle obtint sur le théâtre . Elle souleva des jalousies et des inimitiés viol

tan à Paris, souvent associé à des comédiens ou farceurs, élevant des théâtres sur les places ou dans les foires. Il ne paraît p

elle jouait les princesses dans les tragédies et « était l’héroïne du  théâtre  », comme dit l’auteur de La Fameuse comédienne. E

re, pendant les quelques représentations qu’eut cette tragédie sur le théâtre du Palais-Royal. Aussi ce fut lui qui, à Pâques d

accomplis objets Comme pour les plus imparfaits, Et qui n’aime pas le théâtre Dont tout le monde est idolâtre, Nous a ravi cett

res atours. Qui pour le pas semblaient se battre. Item, les poètes de théâtre , Dont l’un, le plus intéressé, Était à demi trépa

que dans l’âge le plus avancé. « Quelques années avant sa retraite du théâtre , dit une note de M. du Tralage161, ses camarades

t ; et ainsi elle garda le rôle d’Agnès jusqu’à ce qu’elle quittât le théâtre . » Il semble constant que Mlle Debrie était bien

i qui précède le premier dimanche de la Passion ; et à l’ouverture du théâtre après les fêtes de Pâques, pour faire reprendre a

mpliment ; et celui dont il sut régaler l’assemblée, à l’ouverture du théâtre de la troupe du roi (le dimanche 9 juillet 1673),

ille avec plus de feu. Ragueneau ou M. de Lestang (ce fut son nom de théâtre ) était, lorsqu’il mourut, à un titre assez humble

entra avec lui dans la troupe, avait peu de talent et dut renoncer au  théâtre , où elle ne rendait que de médiocres services. À

de ses jours lui valut sa grâce, et même l’autorisation de rentrer au théâtre . Brécourt est auteur de quelques pièces de théâtr

tion de rentrer au théâtre. Brécourt est auteur de quelques pièces de théâtre qui ne sont point toutes dépourvues de mérite. En

t d’infanterie de Lorraine. »C’est qu’il avait quitté l’armée pour le théâtre et était entré au Marais. Le 10 juin 1662, La Gra

rice de grand renom, Dont la Baronne était le nom, Cette merveille du théâtre Dont Paris était idolâtre… Est depuis deux jours

ion du service que je lui rends. J’ai aussi, ajouta-t-il, un habit de théâtre dont je crois que je n’aurai plus de besoin ; qu’

us devons des renseignements au lecteur. Du 17 au 24 février 1673, le théâtre du Palais-Royal fut fermé. On lit sur le registre

L’ancienne troupe du Palais-Royal se trouva donc désorganisée et sans théâtre . Il existait alors rue des Fossés-de-Nesle (rue M

séquence Colbert se fit donner un état des acteurs et des actrices du théâtre du Marais, et il les incorpora, sauf deux, dans l

673, un arrêté de M. de La Reynie autorisa l’établissement du nouveau  théâtre et cassa la compagnie du Marais. La troupe formée

e Champmeslé et son mari. Les comédiens italiens jouèrent sur le même théâtre les jours extraordinaires, c’est-à-dire les lundi

er, qu’en bien peu d’années la troupe de Molière eut absorbé les deux théâtres qu’à son arrivée à Paris elle avait trouvés en po

tablir à l’hôtel de Bourgogne, et elle eut seule la jouissance de son théâtre . Elle joua tous les jours. Un brevet du 24 août 1

tenu qu’ils ne seraient point à l’hôtel de Sourdis, parce que de leur théâtre on aurait entendu tout à plein les orgues, et de

s maisons qui leur appartiennent dans la rue d’Anjou, pour y bâtir un théâtre , et que le marché serait déjà conclu si le lieu e

ent le retour de Molière à Paris, il y eut en cette ville jusqu’à six théâtres , dont quatre d’acteurs français et deux d’acteurs

n seul (à ne point compter l’Académie de musique). On voit combien le théâtre avait perdu de la faveur dont il avait joui sous

ajoute que ce parti eût été sans doute celui de laisser subsister le théâtre , en le réformant sur le modèle des pièces composé

jusqu’au 9 avril 1782. À cette époque, elle se transporta au nouveau théâtre que les architectes Peyre et de Wailly lui avaien

m d’Odéon. Bouleversée par la loi de 1791 qui proclama la liberté des  théâtres , déchirée par les haines politiques, la troupe fu

e et se partagea entre la salle du faubourg Saint-Germain (Odéon), le théâtre Feydeau, et un nouveau théâtre, élevé rue Richeli

du faubourg Saint-Germain (Odéon), le théâtre Feydeau, et un nouveau  théâtre , élevé rue Richelieu, qui portait le nom de théât

au, et un nouveau théâtre, élevé rue Richelieu, qui portait le nom de théâtre  de la République. Le gouvernement du Directoire p

Auteuil dont il est parlé ci-dessus, page 283, et celle concernant le théâtre du Palais-Royal dont il est question à la page 34

Paris quatre troupes de comédiens français : l’hôtel de Bourgogne, le  théâtre du Marais, le troupe de Monsieur, dont Molière ét

troupe italienne et une troupe espagnole. On voit combien le goût du théâtre était développé dans la nation. 55. Jodelet a

struite peu après, et incendiée de nouveau en 1771. On bâtit alors le théâtre de la Porte-Saint-Martin. 69. Muse historique,

2. Mémoires de Mme Campan. Anecdotes du règne de Louis XIV. 73. Le Théâtre français sous Louis XIV, Paris, Hachette, 1874, l

omplètes de Racine, édit. Moland, tome VII, p. 408. 99. Jouée sur le théâtre du Marais, et imprimée avec privilège du 30 janvi

s la rue qui est aujourd’hui la rue de l’École-de-Médecine. 135. Le Théâtre français, page 85. 136. Voyez page 40. 137. Voy

rer, elle était née en 1624. 140. Voyez page 229. 141. Histoire du Théâtre français, tome XI, p. 305. 142. Nouvelles pièce

r la montée du corps de logis de derrière pour avoir communication au théâtre . (Jules Bonassies, La Fameuse comédienne ; Paris,

p. XX.) 147. Voyez page 332. 148. Voyez Brouchoud, Les Origines du théâtre de Lyon, p. 55. 149. Voyez ci-devant, p. 60. 15

ez p. 90. 161. Recueillie par les frères Parfait, dans L’Histoire du Théâtre français, tome XII, page 472. 162. Portraits des

l’hôtel de Guénégaud, à la suite de La Fameuse Comédienne. 163. Le théâtre français, Chapuzeau, p. 197 – 198. 164. Le théâ

enne. 163. Le théâtre français, Chapuzeau, p. 197 – 198. 164. Le théâtre français, p. 282. 165. Aventures d’Italie, ch.

er dans ce onzième volume, nous montrent le degré de perfection où le théâtre français est enfin parvenu, soit dans le genre tr

la rue Mazarine, où quelques années auparavant on avait construit un théâtre . Personne jusqu’à présent n’avait donné ni dans u

lexions que nous croyons nécessaires sur les ouvrages qui parurent au théâtre français, jusqu’à la fin du siècle passé. Le genr

suivirent ce grand homme, ses ouvrages occupèrent longtemps seuls le théâtre français, avec la supériorité et la justice qui l

t, mais on devrait, ce me semble, distinguer l’esprit qui convient au théâtre d’avec celui dont on peut faire parade dans un di

. Racine, qui fut le dernier ouvrage que cet illustre auteur donna au théâtre français, le genre tragique éprouva un changement

de février, sous le titre de DIVERTISSEMENT ROYAL, et à Paris, sur le théâtre de Guénégaud, le vendredi 15 octobre 1688a. « 

e, Molière réunit à la hâte dans différents intermèdes tout ce que le théâtre lui put fournir de divertissements propres à flat

expérience, avait appris à distinguer ce qui convenait aux différents théâtres pour lesquels il travaillait, ne crut pas devoir

uels il travaillait, ne crut pas devoir hasarder cette comédie sur le théâtre de Paris, il ne la fit pas même imprimer, quoiqu’

age deux personnages qu’il n’avait point encore fait paraître sur son théâtre , un astrologue et un fou de cour. Le monde n’étai

Bourgeois est la seule qui soit comique, et qui puisse faire rire au théâtre  : ce sont les extrêmes disproportions des manière

tragédie de Bérénice, de M. Corneille l’aîné1, ajoute :       Sur le théâtre de Molière ; Et que par grâce singulière, Mardi2,

de MM. Corneille, l’aîné, Molière, et Quinault a, représentée sur le théâtre du palais des Tuileries, au mois de janvier, et s

rendre compte de cette pièce, il nous paraît nécessaire de parler du théâtre où elle fut représentée. Voici ce qu’en dit un au

aller travailler à la paix sur la frontière, avait prétendu faire un théâtre de bois, dans la place qui est derrière son palai

a salle est partagé en deux parties inégales. La première comprend le théâtre , et ses accompagnements ; la seconde contient le

seconde contient le parterre, les corridors et loges qui font face au théâtre , et qui occupent le reste du salon de trois côtés

roisième le corps du palais des Tuileries « La première partie, ou le théâtre , qui s’ouvre par une façade également riche et ar

es machines, il y a trente-sept pieds. Sous le plancher ou parquet du théâtre , pour les Enfers, ou pour les changements des mer

s pieds ; entre les corridors quarante-neuf. Sa profondeur, depuis le théâtre jusqu’au susdit appartement, est de quatre-vingt-

uarante toises ; elle est partagée en deux parties, l’une est pour le théâtre , et l’autre pour l’assemblée. Cette dernière part

nt les regards, jusqu’au moment où la scène doit s’ouvrir. La face du théâtre , ainsi que les deux retours, est un grand ordre c

s sur des piédestaux, et des pilastres carrés, élevés à la hauteur du théâtre  : on monte ensuite sur un haut dais, réservé pour

Comédie en trois actes, en prose, de M. Molière, représentée sur le théâtre du Palais-Royal, le 24 mai. « [*]Si l’on faisa

intitulé : Le Ballet des Ballets, et ensuite sans intermèdes, sur le théâtre du Palais-Royal le 8 juillet 1672. (Registre de M

ivis chacun d’un intermède. La Comtesse d’Escarbagnas ne parut sur le théâtre du Palais-Royal qu’en un acte, au mois de juillet

s auteurs comiques ont depuis si souvent traités et développés sur le théâtre . Cette comédie, suivie d’une Pastorale comique do

Comédie en cinq actes, et en vers, de M. Molière, représentée sur le théâtre du Palais-Royal, le 11 marsa. « [*]Molière tra

areil ne fournit rien en apparence qui puisse être intéressant sur le théâtre  ; préjugé qui nuisit d’abord au succès de la pièc

; mais Molière acheva de le perdre de réputation en l’immolant sur le théâtre à la risée publique, dans la comédie des Femmes s

« [*]Jamais dans une seule année l’on ne vit tant de belles pièces de théâtre , et le fameux Molière ne nous a point trompés dan

Molière, qui acheva de le ruiner de réputation, en l’immolant sur le théâtre à la risée de tout le monde. Je vous nommerais, s

avec un prologue en vers lyriques, par M. Molière, représentée sur le théâtre du Palais-Royal, le vendredi 10 février. (La musi

la dire plus finement. » a. M. Moussinot, amateur de pièces de théâtre , nous a prêté beaucoup de ces critiques, dont il

auteur. Les Comédiens-Français firent de la dépense pour la mettre au théâtre , où elle parut le 15 octobre 1688, mais elle ne f

onner à sa cour un divertissement qui fut composé de tous ceux que le théâtre peut fournir ; et pour embrasser cette vaste idée

e, annonce la première représentation du Bourgeois gentilhomme sur le théâtre du Palais-Royal, pour le 25 du même mois. [*]. [

homme extravague : il est épuisé, si quelque autre auteur ne prend le théâtre , il va tomber : cet homme-là donne dans la farce

a charge de secrétaire du roi. Voyez la vie de Quinault, à la tête du théâtre de cet auteur. a. « [*]Cet ouvrage n’est pas to

r un des morceaux les plus tendres et les plus naturels qui soient au théâtre . Toutes les paroles qui se chantent sont de Quina

nonce du bas comique, et que ce bas comique était nécessaire pour son théâtre . Molière ne pensait pas que Les Fourberies de Sca

Chapitre IV. Le théâtre des Gelosi C’est sur le théâtre des Gelosi qu

Chapitre IV. Le théâtre des Gelosi C’est sur le théâtre des Gelosi que la commedia dell’arte a atteint so

ence, à Naples, à Ferrare, à Pérouse, à Parme, à Pesaro, etc. Mais le théâtre représente presque toujours le même décor traditi

décor traditionnel, au moins dans ses dispositions principales. « Le théâtre se compose de deux parties, dit M. Maurice Sand d

théâtre se compose de deux parties, dit M. Maurice Sand décrivant le théâtre construit par Palladio à Vicence ; l’avant-scène,

les décors. Mais les décors sont plantés différemment de ceux de nos théâtres . La scène est divisée en trois arcades, et sous c

e, une rue véritable, bordée de maisons de bois, qui vient du fond du théâtre aboutir sur l’avant-scène, censée une place publi

t des mystères qui sont parfois impossibles à mettre en scène sur nos théâtres modernes. » Tel est en effet l’aspect général du

ne sur nos théâtres modernes. » Tel est en effet l’aspect général du théâtre figuré dans les comédies imprimées avec vignettes

t danser sa femme, ses enfants, les soldats et jusqu’au capitaine. Le théâtre représentait aussi des jardins, des forêts, des c

ur des intrigues amoureuses. L’amour règne plus souverainement sur ce théâtre que sur aucun autre ; il est le seul mobile qui f

la solitude, et quant à elle, elle épouse Cinthio. On voit que sur le théâtre des Gelosi et dans les comédies même, l’élément c

i les pires, suffisent à montrer qu’une grande licence régnait sur le théâtre des Gelosi, et pourtant il est certain que cette

les Isabelle, les Flaminia, les Flavio et les Oratio arrivent sur le théâtre in camiscia. Mais enfin il est constant que les G

fama ed onor n’ ser gelosi. Les bizarres équipées attribuées sur le théâtre aux Isabelle, aux Célia, aux Aurélia ne les empêc

vultusque decore. Et plus tard, son fils Giovanni-Battista, dans Le Théâtre céleste, revendiqua presque pour elle l’auréole d

ra dans une de ces sociétés, qui fut connue sous le nom de l’Illustre Théâtre . Ce fut alors qu’il changea de nom, pour prendre

On y représenta l’Étourdi, qui enleva presque tous les Spectateurs au Théâtre d’une autre Troupe de Comédiens établis dans cett

Collège, et s’était amusé à Paris des représentations1 de l’Illustre Théâtre , qu’il avait plusieurs fois mandé chez lui. L’Éto

et ce fut alors, que l’on vit règne le vrai goût de la Comédie sur le Théâtre Français.   Les Pièces de Molière sont l’Étourdi,

s Marquis aux Esclaves des Anciens. Ces derniers ne jouaient sur leur Théâtre , que la vie commune et bourgeoise ; Molière joua

ent. Le parti que prit Racine de faire jouer sa Tragédie sur un autre Théâtre , fut cause que Mademoiselle du Parc*, la meilleur

e Comédie a été traduite en plusieurs Langues, et jouée sur plus d’un Théâtre d’Italie et d’Angleterre. La Traduction surtout d

uvrages de Molière. Avec une plus grande connaissance de notre ancien Théâtre , M. Riccoboni aurait vu que la Belle Plaideuse, m

ui dit Racine, à la Pièce de Molière ; et vous riiez tout seul sur le Théâtre . Je vous estime trop, lui répondit son ami, pour

farceur. Il eut beau leur dire qu’il n’avait jamais représenté sur le Théâtre que trois fois, dans le Bourgeois-Gentilhomme, et

76 Le Carnaval : Lorsque cette Mascarade a été représentée sur le Théâtre de l’Opéra, elle a toujours été précédée de quelq

nt, lui dit-il, un Comédien aura l’audace de mettre impunément sur le Théâtre un homme comme moi ! »... « De quoi vous plaignez

evas de cette Pièce, qui est la seconde qu’il ait fait représenter au Théâtre du Petit-Bourbon*. Elle avait été jouée auparavan

jouée après Nicomède. La Tragédie étant achevée, Molière vint sur le Théâtre , et après avoir remercié Sa Majesté en des Termes

e les Dom Quichotte et les Sancho n’ont jamais fait grande fortune au Théâtre . 1801, Moliérana, 72, p. 106-108 Tome I, p

ions. Plapisson43, qui passait pour un grand Philosophe, était sur le Théâtre , pendant la représentation ; et à tous les éclats

ui savait en être l’original, fut si vivement piqué d’être mis sur le Théâtre , qu’il s’avisa d’une vengeance aussi indigne d’un

qu’elle rendait supérieurement. Quelques années avant sa retraite du Théâtre , ses camarades l’engagèrent à céder son rôle d’Ag

t ; et ainsi elle garda le rôle d’Agnès, jusqu’à ce qu’elle quitta le Théâtre . Elle le jouait encore à 65 ans. Tome I, p. 28

e comme Desmarets*, dans ses Visionnaires, qui a justement mis sur le Théâtre des fous des Petites-Maisons. Mais le dessein du

ole des femmes] est le premier ouvrage de ce genre qu’on connaisse au Théâtre  ; c’est un Dialogue plutôt qu’une véritable Coméd

[l’École des maris] est la première de cet Auteur, représentée sur le Théâtre du Palais Royal, et la première qu’il ait fait im

tacher en qualité de Secrétaire ; mais heureusement pour la gloire du Théâtre Français Molière préféra de suivre l’impulsion de

sa maison de Vaux, aujourd’hui appelée Villars. Jamais entreprise de Théâtre ne fut si précipitée ; et la Comédie des Fâcheux

tion de cette Pièce, dès que la toile fut levée, Molière parut sur le Théâtre en habit de Ville, et, s’adressant au Roi, avec l

s’ouvrit une coquille, d’où sortit une Naïade qui s’avança au bord du Théâtre , et d’un air héroïque, prononça les vers que M. P

mais Molière acheva de le perdre de réputation, en l’immolant sur le Théâtre , à la risée publique, dans la Comédie des Femmes

ur les plaies. » Tome I, p. 360-361 Cette Comédie a reçu sur le Théâtre plusieurs changements qu’il n’est pas inutile de

Don Pedro. Toutes les Troupes de Comédiens ont ajusté ce sujet à leur Théâtre . De Villiers66, Comédien, la traita pour le Théât

é ce sujet à leur Théâtre. De Villiers66, Comédien, la traita pour le Théâtre de l’Hôtel de Bourgogne*. Les Italiens la représe

tèrent aussi à leur manière. Molière la fit paraître en Prose, sur le Théâtre du Palais Royal, avec beaucoup plus de régularité

ouvelle forme, et c’est cette dernière qu’on joue présentement sur le Théâtre Français. Tome I, p. 360-361 Molière a insé

rer au goût de la plus grande partie des Spectateurs, et soutenir son Théâtre . Tome I, p. 394-395 1705, Grimarest, p. 165

es dans sa Pièce lui étant arrivées. Ce secret de faire passer sur le Théâtre des traits un peu hardis a été trouvé si bon, que

s à la façon des Italiens qui ne pouvaient divertir que par le jeu du théâtre  ». Tome I, p. 506 1705, Grimarest, p. 153-1

ion continuelle de votre esprit, l’agitation de vos poumons sur votre Théâtre , tout devrait vous déterminer à renoncer à la rep

ait un nom pour un Levrier de la Faculté, qu’il voulait mettre sur le Théâtre . Il trouva un garçon Apothicaire, armé d’une seri

lagez, en m’apprenant le vôtre ! Le Clistériseur80 qu’il a mis sur le Théâtre , dans le Malade Imaginaire, s’appelle Fleurant. C

llé en vieillard pour la Pièce qu’on allait jouer, se présenta sur le Théâtre  : « Eh ! Messieurs, leur dit-il ; épargnez du moi

ation. Ce Chef-d’œuvre étant tombé, Molière le retira. Il le remit au Théâtre un moins après, et le fit précéder du Fagotier ou

, Espagnoles de naissance, l’imitation d’un des meilleurs ouvrages de Théâtre de leur Nation. Il fut si pressé, qu’il ne pût me

r un des morceaux les plus tendres et les plus naturels qui soient au Théâtre . Toutes les paroles qui se chantent sont de Quina

int de se divertir avec tout le monde, des peintures qu’on faisait au Théâtre  ; mais les hypocrites n’ont point entendu railler

en chaire, et qu’il ne me sera pas permis de faire des sermons sur le Théâtre  » ? 1801, Moliérana, 21, p. 50 Tome II, p.

ome II, p. 204 Plusieurs personnes ont écrit que Molière devait au Théâtre Italien l’idée de sa Comédie du Tartuffe. On cite

près, le Roi donna une permission authentique de remettre Tartuffe au Théâtre . Tout le monde en faisait compliment à Molière :

ations de la fausse. Voilà ce qu’ils ont prétendu, en exposant sur le Théâtre et à la risée publique un hypocrite imaginaire, e

omme je lui pardonne Tome II, p. 208 On permit de jouer sur le Théâtre Scaramouche Hermite, Pièce très-licencieuse, dans

gré la décence que cette fausse Molière lui fit, de lui parler sur le Théâtre , il alla dans la loge de l’Actrice : et cette vis

ion d’un gentilhomme Limousin, qui dans une querelle qu’il eut sur le Théâtre avec les Comédiens, étala une partie du ridicule

son temps, autant d’adorateurs que d’applaudissements. Elle quitta le Théâtre le 14 Octobre 1694, et mourut le 3 Novembre 1700.

ra dans une de ces sociétés, qui fut connue sous le nom de l’Illustre Théâtre . Ce fut alors qu’il changea de nom, pour prendre

On y représenta l’Étourdi, qui enleva presque tous les Spectateurs au Théâtre d’une autre Troupe de Comédiens établis dans cett

ollège, et s’était amusé à Paris des représentations153 de l’Illustre Théâtre , qu’il avait plusieurs fois mandé chez lui. L’Éto

t ce fut alors, que l’on vit régner le vrai goût de la Comédie sur le Théâtre Français.   Les Pièces de Molière sont l’Étourdi,

s Marquis aux Esclaves des Anciens. Ces derniers ne jouaient sur leur Théâtre , que la vie commune et bourgeoise ; Molière joua

345, 347 1742, Bolaeana, p. 35 Molière récitait en Comédien sur le Théâtre et hors du Théâtre ; mais il parlait en honnête-h

olaeana, p. 35 Molière récitait en Comédien sur le Théâtre et hors du Théâtre  ; mais il parlait en honnête-homme, riait en honn

s du P. Bouhours. Vers du P. Bouhours sur Molière.      Ornement du Théâtre , incomparable Acteur,      Charmant Poète, Illus

sola, et joignit au présent qu’il lui faisait, un magnifique habit de Théâtre , pour jouer les rôles Tragiques. 1801, Moliéran

oderne), et adapte Molière puis, irréductible, passe à des satires du théâtre et de la corruption. Son thème favori, la répétit

vient à Paris en 1731, ne paraît plus sur scène, mais il écrit sur le théâtre , en italien et en français. (DLF XVIII p. 1119)

rlando Furioso, 1516 et 1532) offusque le reste de son œuvre. Pour le théâtre , il écrit cinq comédies, dont une inachevée. Dans

tte fixée : comédie en 3 actes et en vers, avec un divertissement, au théâtre italien. 37. Chappuzeau, 1663, La Dame d’intrig

fficile. Il rédigea les récits du voyageur Tavenier. Son livre sur le théâtre est l’unique ouvrage qui, au XVIIe siècle, donne

e : « I. De l’Usage de la comédie, II. Des auteurs qui soutiennent le théâtre , III. De la conduite des comédiens. » (DLF XVII p

-Christ, 1604), c’est surtout par ses imitations et transpositions du théâtre comique italien qu’il a joué un rôle non négligea

aux côtés de Montdory, à parti de 1634, et au moins jusqu’en 1639, au théâtre du Marais, enfin à l’hôtel de Bourgogne, de 1642

départ de France en octobre 1665 du Cavalier Bernin. Il construit des théâtres provisioires à la cour (Saint-Germain, 1666, 1670

s’en prend point l’habit, en sort au bout de deux mois et reparaît au théâtre avec son charmant opéra, L’Europe galante. Encour

tions qui en ont été données au XXe siècle, et pour les historiens du théâtre à la « réforme » de la commedia dell’arte. Il a p

léans, il montra de bonne heure un goût très vif pour la poésie et le théâtre  : à dix-huit ans, il faisait applaudir une parodi

Soleirol. Roqueplan, comme on dit, avait de l’œil pour les choses du théâtre , il ne se laissait pas mettre dedans, il avait le

a Régence, toute la troupe de Molière, tout l’opéra de Lulli, tout le Théâtre français, toute la Comédie italienne. Une seconde

âce ? Jamais Molière n’eût permis à cette caricature de jouer sur son théâtre . C’est un monstre, mais ce n’est même pas un mons

ue tous gardé leur caractère, ils sont bien de leur siècle et de leur théâtre . Chacun d’eux porte la marque de l’originalité.

ère c’était son génie. Les amours de Molière semblent n’avoir eu pour théâtre que son théâtre. J’ai vu, je ne sais plus où, qu’

génie. Les amours de Molière semblent n’avoir eu pour théâtre que son théâtre . J’ai vu, je ne sais plus où, qu’une grande coque

e son théâtre. J’ai vu, je ne sais plus où, qu’une grande coquette du théâtre de Louis XIV, Mmede Montespan, s’était montrée tr

les personnages des princes qu’ils représentent tous les jours sur le théâtre . Après donc avoir passé six bons mois dans cette

s figures de la troupe. Saluons d’abord Madeleine Béjart. II Le théâtre donne aux femmes un doux rayon d’immortalité, ne

ets, cette grande déclamatrice de l’hôtel de Bourgogne ? C’est que le théâtre est un piédestal pour ces statues de chair. Les f

ure école que le Conservatoire. Madeleine Béjart était-elle entrée au théâtre avant ou après ses premières aventures ? Faut-il

ne, son premier amant, s’il l’a connue à Paris, la mit par orgueil au théâtre  ? Madeleine Béjart avait couru la province avec s

it l’inventaire les 12 et 17 mars. On indiqua beaucoup de costumes de théâtre où l’or et l’argent font du tapage. La vaisselle

, ni celui de ses sœurs. Sans doute elle n’avait plus de vanité qu’au théâtre  ; déjà elle s’était tournée vers Dieu et vers cet

ls. Dans ces cassettes nous allons voir apparaître tels costumes de théâtre . Combien d’illusions perdues sont enfermées là !

ment peut-être, mais plus familialement. Elle avait été « sa femme au théâtre  », elle avait sauvé sa fortune en plus d’un péril

nesse aux premières aurores quand il tentait l’aventure de l’illustre Théâtre  ? Qui donc ferait renaître pour lui les joies du

. D’ailleurs il est reconnu que Molière essayait toutes ses scènes au théâtre avant de terminer sa pièce. Qui donc a dit : cont

but le calice en souvenir de Molière. Ce fut Mlle de Brie qui créa au théâtre les ingénues ; elle y mit tant de malice et tant

« dans son habit de ville. » Ce fut le plus beau jour de sa vie — au théâtre . — Elle en avait eu d’autres avec Molière. C’est

lui enleva la Du Parc, qui n’était pas seulement de la troupe de son théâtre , mais qui était de sa maison. Aimable et divine

III Racine enleva Mlle Du Parc à Molière, à son cœur et à son théâtre , voilà ce qui les brouilla. Si les historiens du

œur et à son théâtre, voilà ce qui les brouilla. Si les historiens du théâtre n’ont pas dit cela, c’est qu’ils ont bien peu con

décembre 1668, elle n’avait que vingt-cinq ans ; c’était là un âge de théâtre , puisqu’elle était déjà de la troupe de Molière d

leva — malheureusement en tout bien tout honneur — la Du Parc pour le théâtre du Marais où il lui donna le rôle de Jocaste. Mai

plus amusant. Malgré toute sa fierté, Corneille devint spectateur du théâtre de Molière, même quand on le jouait an théâtre du

e devint spectateur du théâtre de Molière, même quand on le jouait an théâtre du Marais ou à l’hôtel de Bourgogne. La charmeuse

accomplis objets Comme pour les plus imparfaits, Et qui n’aime pas le théâtre , Dont tout le monde est idolâtre, Nous a ravi cet

bres atours, Qui pour le pas semblaient se battre. Item les poètes de théâtre , Dont l’un, le plus intéressé, Était à demi trépa

avait toujours été veuve. Cette mort inattendue fit quelque bruit au théâtre et dans tout Paris. Qui le croirait aujourd’hui ?

du convoi, on le reconnaît dans ces trois vers : Item, les poètes de théâtre Dont l’on, le plus intéressé, Était à demi trépas

re se maria, on le croyait un peu l’amant de toutes les femmes de son théâtre  : Madeleine Béjart, Catherine de Brie, Thérèse Du

onard Aubry qui avait secouru Molière dans l’entreprise de l’Illustre Théâtre  ; ce mariage ne fît pas non plus long feu. La Gra

u’un poète tragique, resté sur le pavé10. À force de voir des gens de théâtre , il s’était imaginé qu’on pouvait être Corneille

lière, avec Isaac-François Guérin. Geneviève Béjart n’était connue au théâtre que sous le nom de Marie Hervé, il y avait déjà t

Du Croisy ; sa sœur, sous le nom de Mlle de Bellerose, un vrai nom de théâtre primitif ; sa fille, sous le nom d’Angélique Du C

lle Poisson. Mlle Du Croisy, la mère, resta, disent les historiens du théâtre , dans la troupe de Molière quoiqu’elle n’eût aucu

Elle daigna pour lui oublier son nom de gentilhommerie et son nom de théâtre . Elle devint une épouse accomplie, presque légend

le devint une épouse accomplie, presque légendaire : cela s’est vu au théâtre . Les frères Parfaict disent que peu d’années ava

re15. C’est une des premières actrices qui aient joué en femme sur le théâtre , car auparavant il n’y avait que des hommes ; c’e

de Clitandre. Aussi à toutes les mercuriales des austères censeurs du théâtre disait-on : « si vous condamnez la comédie, conda

mais je doute qu’en voyant aujourd’hui les dames de comptoir dans les théâtres , où d’ailleurs les comptoirs sont fort dédaignés,

vers, car il cultivait les Muses, l’illustre pâtissier de l’Illustre théâtre . Les vers étaient détestables et les pâtés exquis

emps elle tint le double emploi, mieux payée par la de Brie que parle théâtre  ; mais l’heure glorieuse va sonner. Le 24 février

ur ne donnait pas une hospitalité écossaise. Mais l’Écosse n’a pas de théâtre  ! C’est Mlle de La Grange qui avait surnommé Moli

rs de la foule, et, comme l’austère Caton, on le priera de quitter le théâtre puisqu’il ne peut quitter pour une heure son air

e. VII. La Beauval Quand le cardinal de Richelieu bâtissait un théâtre non pas pour Le Cid mais pour Mirame, non pas pou

de la comédie, de la tragédie et du drame. Qui pouvait croire que ce théâtre destiné représenter des ombres errantes prendrait

à ces immortelles comédies qui depuis trois siècles sont l’orgueil du théâtre et du génie français : Racine est presque un Gre

de gens sensés ? Ai-je dit, et faut-il sur nos défauts extrêmes Qu’en théâtre public nous nous jouions nous-mêmes, Et confirmi

’homme pour s’asseoir a fait nouveau fracas ; Et, traversant encor le théâtre à grands pas, Bien que dans les côtés il pût être

pe vagabonde, adopta à son tour l’enfant anonyme. Il l’exposa sur son théâtre , mais ne la garda pas longtemps. À peine fut-il e

oupe où l’ingrate venait d’entrer était un gagiste, ne montant sur le théâtre que pour moucher les chandelles. Jeanne Bourguign

le faire enrager, je prétends qu’on la joue. La Beauval fut donc au théâtre la vraie servante de Molière ; elle riait toujour

! Sur ce chapitre, il n’y avait pas à lui en remontrer. Son entrée au Théâtre français est presque de l’histoire : en 1670, Col

t de cette comédienne ; un peu plus, le roi ne la voulait pas sur son théâtre . Comme elle était grosse de quatre mois, Louis XI

avec un sentiment de joie et de regret qu’elle revint en 1680 au vrai théâtre de la comédie, quand les deux troupes se réuniren

ntra chez elle avec son mari, car elle ne lui permit pas de rester au théâtre sans sa femme. IV Du reste, l’intérieur de

Admirable raison ! On dit que la Beauval était passée des orages du théâtre aux douceurs de l’agriculture. Elle ne se content

plain-pied par ces précieux documents dans la vie intime des gens de théâtre au temps de Molière ? L’histoire est là toute viv

public, ni M. Beauval ; je me trompe, Mlle Desmares arriva un soir au théâtre avec un ordre de Versailles qui l’appelait à joue

ère qui lui eût mis une grammaire à la main. Mlle Beauval, retirée du théâtre officiel, joua encore çà et là dans le monde ; pa

à et là dans le monde ; par exemple, elle fut la metteuse en scène du théâtre de la duchesse du Maine, où elle jouait en homme

orien des antiquités de Paris, les frères Parfaict, les historiens du théâtre , ont parlé d’un duel à l’épée entre Mlle Beaupré

arriva une assez plaisante et tragique aventure à la Beaupré. Sur le théâtre , elle et une jeune comédienne se dirent leurs vér

dans les troisièmes rôles, tragédies ou comédies. Quand elle était au théâtre du Marais, elle dit un jour à Segrais : « M. Corn

orneille nous fait un grand tort. Nous avions ci-devant des pièces de théâtre pour trois écus que l’on nous faisait en une nuit

, il les corrigeait, parce qu’il avait plusieurs fois éprouvé sur son théâtre que ces endroits n’y réussissaient point. « Un jo

ernement. Molière faisait Sancho ; et comme il devait paraître sur le théâtre monté sur un âne, il se mit dans la coulisse pour

e opposée et elle riait de tout son cœur. » C’était une tradition du théâtre , que Grimarest tenait de comédiens qui l’avaient

hevau-léger. Il était bon gentilhomme, à propos de quoi on lui dit au théâtre qu’il n’y avait que demi-mal. Thérèse de La Thor

-Jacques. Voici comment la chose s’était faite. Un soir, au sortir du théâtre , Dancourt se jeta sur son passage et, sans autre

olière, quoique l’histoire ne les représente que comme comédiennes du théâtre du Marais. Étiennette des Urlis jouait les confid

t heureuse : elle n’a pas d’histoire. 1. Pour soutenir l’Illustre théâtre et les comédiennes, Molière, par un acte du 31 ma

cure de France : « Elle joignit au talent de déclamation et du jeu du théâtre celui de la danse. Elle faisait certaines cabriol

ors le titre de sieur des Carrières, ce qui fit dire, par les gens de théâtre , qu’il avait pris un nom à son gré. 11. Aubry ne

us quand il donna sa première tragédie, Dimitrius, représentée sur le théâtre de la rue Guénégaud, le « vendredi, 10e jour de j

ssot, épousa Paul Poisson. Nicolle Gassot Du Croissy prit le parti du théâtre comme son frère, et devint : Mlle de Bellerose. J

pas, il répète. À quelles heures, ce comédien, occupé jour et nuit au théâtre , écrit-il donc Le Misanthrope ? « À peine a-t-il

e aujourd’hui que les écrits du temps de Molière parlent si peu de ce théâtre immortel d’où a jailli l’esprit français dans l’e

du roi804. Lorsque, vingt après la mort de Molière, parut en tête du Théâtre de Boursault la Lettre du P. Caffaro805, où se li

comédie 811. Bossuet n’a rien dit que de profondément juste contre le théâtre qui préparait la Régence. Mais, par cette fatalit

u’une source de comédie. Il n’a pas prévu que ceux qui venaient à son théâtre n’auraient certainement pas un sens comme le sien

, à aimer une si joyeuse et séduisante immoralité.   Le vice moral du théâtre de Molière ne consiste pas du tout dans les inten

les cœurs que le jugement soit séduit et forcé. D’où il résulte qu’un théâtre parfaitement moral serait celui qui ne passionner

l serait celui qui ne passionnerait jamais que pour le bien, comme un théâtre immoral est celui qui passionne pour le mal. Moli

divisé tant d’hommes illustres. On ne recherchera ni les origines du théâtre , ni les époques où la comédie s’est particulièrem

n Père de l’Église s’est appliqué à des œuvres théâtrales ; que notre théâtre moderne, né dans l’Église même, n’a été proscrit

oit être vivement préoccupé d’un divertissement intellectuel comme le théâtre . Il pense à tout ce qu’une scène habile, sans pré

r la société. Et puis, en même temps, il est navré de l’action de nos théâtres , qui, surtout dans les plus grandes villes, ne ch

près tout il y aurait avantage à ce que notre peuple allât souvent au théâtre de Molière. — Mais Molière peut sur plus d’un poi

lus d’une comédie, inspirer des sentiments immoraux, au point que son théâtre ne soit plus, pour beaucoup de gens, une distract

ns à nos adolescents les livres que nous lisons. Il en est de même du théâtre . Ah ! si le peuple était instruit moralement d’un

rte de l’honnête, alors ou dirait avec confiance au peuple : Allez au théâtre de Molière. Mais il est à craindre que, longtemps

théâtre de Molière. Mais il est à craindre que, longtemps encore, le théâtre de Molière, pour le peuple, ne soit le vin pur po

ut citer, pour les gens qui n’auraient pas le courage de parcourir le Théâtre de Boursault, quelques-unes de ces sales plaisant

ursault lui-même. 808. « La troupe de Molière jouait d’abord sur le théâtre du Petit-Bourbon les jours qu’on appelait extraor

ent aussi plates et aussi grossières que celles de Boursault, voir le Théâtre italien, ou le Recueil de toutes les scènes franç

le Recueil de toutes les scènes françaises qui ont été jouées sur le Théâtre italien, Genève, 1695. De plus les Italiens, comm

aux plus mauvaises pièces, en sorte qu’un contemporain non assidu au théâtre attribuait tout à Molière. 809. La Bruyère, Disc

e connaîtrait point nos contradictions, à qui ne saurait point que le Théâtre respecté chez les Grecs, avili chez les Romains,

ens Français, qui ont fait peindre Molière sous l’habit d’Auguste. Le Théâtre et la Société ont une liaison intime et nécessair

ins. Le tranquille Chinois, le pacifique Péruvien allaient prendre au Théâtre l’estime de l’agriculture, tandis que les Despote

ait point une crainte pusillanime digne elle-même d’être jouée sur le Théâtre . C’est dans un moment si favorable que fut placée

sur sa vie entière ; et lorsque dans la suite il fut entraîné vers le Théâtre , par un penchant auquel il sacrifia même la prote

la différence de leurs talents n’en met aucune dans le génie de leur Théâtre . On ne voit point qu’une grande idée philosophiqu

oileau, montrent avec quel succès le génie peut devenir imitateur. Le Théâtre Espagnol lui offrit quelquefois une intrigue plei

nte, qui eut la gloire de combattre et de vaincre un ridicule dont le Théâtre Espagnol aurait dû faire justice. Elle existait d

s du moins le génie de ce grand Homme, et le but philosophique de son Théâtre . Je vois Molière, après deux essais que ses chefs

n joug qu’ils viennent de subir. La vie retirée des femmes privait le Théâtre d’une autre source de Comique. Partout elles sont

ailleurs que les femmes eussent des ridicules particuliers, et que le Théâtre trouvât sa plus grande richesse dans la peinture

près avoir pris plusieurs formes, finit toujours par être le vice. Le Théâtre devint donc en général une école de bienséance pl

t pas même être le fondement de la morale, pouvait devenir la base du Théâtre . Eh ! que résulte-t-il de ses Pièces les plus lib

roche avec raison à l’un des imitateurs de Molière d’avoir mis sur le théâtre un neveu malhonnête homme, qui, secondé par un va

ses valets. Il eût intitulé sa pièce Le Célibataire, et enrichi notre Théâtre d’un ouvrage plus nécessaire aujourd’hui qu’il ne

ttaqua l’Auteur du Misanthrope. Il avait déjà éprouvé une disgrâce au Théâtre . Cotin, le protégé de l’Hôtel de Rambouillet, com

ul mot la foule de ses complices ! Naïveté d’un effet toujours sûr au Théâtre , mais que le Poète ne rencontre que dans les état

upe les nombreux avantages qu’on lui faisait envisager en quittant le Théâtre , sacrifiant même sa vie à la pitié qu’il eut pour

ent froidement et sans choix les détails les plus frivoles, exclut du Théâtre ce bel assortiment de parties heureusement combin

rême licence (car ils peignent nos mœurs) bannit à jamais de tous les Théâtres publics. Qui pourra vaincre tant d’obstacles mult

ce que le sujet des Femmes savantes ? Et ce sont les chefs-d’œuvre du Théâtre . Quoi de plus triste qu’un pédant Pyrrhonien ince

des contes charmants, seront toujours ridicules en pure perte pour le Théâtre  ? Rendons-nous plus de justice, augurons mieux de

an-Baptiste Poquelin) Poète Comique, était de Paris, et ses Pièces de Théâtre lui ont acquis une réputation, qui surpasse tout

dans les Belles Lettres et dans le Droit. Son inclination le porta au Théâtre , où il se distingua et où il tomba malade, en rep

es autres Poètes Comiques n’ont que les valets pour plaisants de leur Théâtre , et les plaisants du Théâtre de Molière, sont des

nt que les valets pour plaisants de leur Théâtre, et les plaisants du Théâtre de Molière, sont des Marquis et des gens de quali

actere le plus achevé et le plus singulier qui ait jamais paru sur le Théâtre . Mais l’ordonnance de ses Comédies est toujours d

autre Molière, qui vivait en 1620 et qui a composé diverses Pièces de Théâtre , la Polyxene, des Épîtres, etc.

econnu les sources où s’alimentait son génie ; on a expliqué de quels théâtres antérieurs procède son théâtre. On a su où il a t

it son génie ; on a expliqué de quels théâtres antérieurs procède son théâtre . On a su où il a trouvé son bien et où il l’a pri

aine époque, avaient devancé la France, donnèrent l’impulsion à notre théâtre . Elles exercèrent chacune une influence spéciale

l’Italie. Molière dut principalement aux Italiens le mouvement de son théâtre . L’action dramatique ne paraît pas avoir été très

lie, au contraire, le mouvement, l’action règne souverainement sur le théâtre . Dans ce qui est aux yeux, des Italiens le vérita

quelin, entraîné par sa vocation, engagé dans la troupe de l’Illustre Théâtre , représentait aux fossés de Nesle ou au port Sain

hâteau qui lui enlevaient la faveur du public et rendaient l’Illustre Théâtre désert, c’étaient aussi Tiberio Fiurelli sous les

s planches, un jour les uns, un jour les autres. Il en est de même au théâtre du Palais-Royal, à partir du mois de janvier 1662

son sujet, n’avait pas cru pouvoir mieux faire que de l’emprunter au théâtre espagnol, dont la plupart des productions offrent

ssi favorablement, lorsque, le 9 novembre suivant, il fut joué sur le théâtre du Palais-Royal, où il eut vingt-cinq représentat

ur dédain), est divisée en trois journées, conformément aux règles du théâtre espagnol. La scène est à Barcelone, l’époque de l

re de comédies, qui n’a pas laissé d’augmenter les richesses de notre théâtre . Je veux parler de ces pièces qu’on appelle quelq

eul mot trop longtemps suspendu. Cette brève analyse, qui renferme le théâtre entier de Marivaux, est aussi l’analyse exacte de

iens italiens qui jouait alternativement avec celle de Molière sur le théâtre du Petit-Bourbon, avait donné une imitation de la

ien de Mademoiselle, firent chacun un Festin de Pierre 2, et les deux théâtres n’eurent rien à envier pour l’abondance des recet

eux théâtres n’eurent rien à envier pour l’abondance des recettes, au théâtre de Scaramouche. La troupe de Molière, fâchée sans

t représenté le 15 février 1665. Enfin, comme s’il était dit qu’aucun théâtre ne pût se dispenser d’avoir le sien, le théâtre d

il était dit qu’aucun théâtre ne pût se dispenser d’avoir le sien, le théâtre du Marais en donna un quatre ans après celui de M

dans le cabinet, ce qu’il n’était plus possible d’entendre réciter au théâtre . Mais, à cette époque, les pieux scrupules de Lou

ommun : on dirait que l’auteur, en outrant sur ce point la licence du théâtre espagnol, a voulu peindre en partie, par le mouve

, remplaçant le gracioso espagnol par un des masques bouffons de leur théâtre , ils ont encore renforcé le contraste de l’horrib

gularité ; et, de ce qu’il ne pouvait l’asservir à toutes les lois du théâtre , il n’en conclut pas, comme ses devanciers, qu’il

uter lui-même. Pour faire la juste part du blâme et de la louange, le théâtre français n’a pas une pièce plus mal construite qu

e. Molière doit-il être blâmé, peut-il être excusé d’avoir mis sur le théâtre , même pour le dévouer à l’exécration des spectate

éable. Celui de Thomas Corneille, qui est resté seul en possession du théâtre , n’est pas seulement une copie élégamment versifi

souhaiter que les Français eussent pour tout catéchisme de morale le théâtre de Molière.   On peut à première vue douter que l

e se proposait pas de faire un sermon sur les planches. L’idée que le théâtre doive être une école de mœurs n’a jamais été que

avoue, dit-il, qu’il y a des lieux qu’il vaut mieux fréquenter que le théâtre  ; et si l’on veut blâmer toutes les choses qui ne

és font souvent une mauvaise fin ?   D’ailleurs, les types mis sur le théâtre sont peu propres à instruire, parce qu’ils sont a

l’attention au point de vue moral.   Molière déclare lui-même sur le théâtre quel est le but de sa comédie : « Son dessein est

monde et dans la personne de chacun ; en sorte que le type mis sur le théâtre , paraissant toujours tenir quelque chose de nous-

t silencieusement dans l’esprit par la force dominatrice du génie. Le théâtre de Molière est comme une tribune, du haut de laqu

principes moraux régnaient chez lui, quel enseignement ressort de son théâtre , quelle influence y subit la foule qui vient s’y

solus de vice et de vertu. Il se serait bien gardé d’en mettre sur le théâtre , quand il n’en existe point dans la réalité. Pour

de règle de toutes les règles n’est pas de plaire, et si une pièce de théâtre qui a attrapé son but n’a pas suivi un bon chemin

s par quelle raison il y en aura de privilégiés… Nous avons vu que le théâtre a une grande vertu pour la correction… Rien ne re

ables reprend les défauts des hommes… On doit approuver les pièces de théâtre où l’on verra régner l’instruction et l’honnêteté

Fâcheux. 11. Préface du Tartuffe. — « Il ne me soucie guère que le théâtre soit une succursale du temple ou une annexe de l’

s, les princes et les rois, de voir Trivelin ou quelque autre, sur le théâtre , faire ridiculement le juge, le prince on le roi.

ge de M. Jourdain ; il a voulu humilier la Bourgeoisie. » Mercier, Du théâtre , chap. VII. 31. Il résulte de tous les témoignag

, il les corrigeoit, parce qu’il avoit plusieurs fois éprouvé sur son théâtre que ces endroits n’y réussissoient point. » Boile

rivain dramatique fut préparé en lui par les influences lointaines du Théâtre Antique et du Théâtre Espagnol ; comment ce drame

préparé en lui par les influences lointaines du Théâtre Antique et du Théâtre Espagnol ; comment ce drame national de Tartuffe

e, il essaya, pour le distraire, de le mener souvent au spectacle. Le théâtre le plus en vogue alors était celui de l’Hôtel de

lin reçut là ses premières consolations, et il ne l’oublia jamais. Le théâtre en resta pour lui comme un lieu enchanté. Cela, d

vie de marchand. Comment, d’ailleurs, ne pas se sentir attiré vers ce théâtre où les hommes lui apparaissaient dans un si noble

t respirait la gloire alors Condé dans les batailles, et Corneille au théâtre étaient dans leur éclat. De grands esprits partou

de tirer profit et gloire de leurs représentations, et d’ouvrir leur théâtre au public. Le projet était sérieux, si sérieux, q

eille, que tous les bons esprits commençaient à se tourner du côté du théâtre , que Richelieu lui-même, cardinal et ministre, av

re, que Richelieu lui-même, cardinal et ministre, avait écrit pour le théâtre  ? À présent le théâtre Est en un point si haut q

me, cardinal et ministre, avait écrit pour le théâtre ? À présent le théâtre Est en un point si haut que chacun l’idolâtre, d

dans leur résolution. Ils s’établirent donc sous le nom de L’Illustre Théâtre . Mais ils ne s’illustrèrent qu’en se faisant siff

ermirent. Cheminant en voiture, assis au milieu de ses décorations de théâtre , tout pensif, il tenait la petite sur ses genoux.

nde ? D’autres raisons encore l’empêchaient d’accepter : il aimait le théâtre , il se sentait roi dans sa petite république, il

ugnac. Qui n’eût voulu le voir avec sa troupe et tout son attirail de théâtre  : costumes, décorations, engins de toutes sortes,

admise à l’honneur d’une représentation devant la cour. VI. Le théâtre , comme décorations et machines, était alors dans

 j’ai oui dire à des gens âgés,raconte Perrault, qu’ils avaient vu le théâtre de la comédie de Paris de la même structure et av

faisait la représentation. Ensuite on les joua à la chandelle, et le théâtre fut orné de tapisseries qui donnaient des entrées

s en croix, portant chacun quatre chandelles pour mettre au-devant du théâtre . Ces chandeliers, suspendus grossièrement avec de

re de celles que nous décrit Perrault ; mais ce fut au Louvre, sur un théâtre dressé par les ordres du roi, qu’eut lieu ce débu

la tragédie, Molière, qui aimait la harangue, s’avança sur le bord du théâtre , salua avec une grâce infinie, fit un discours au

ons la lui donnait à lui-même bien autrement profonde! À peine sur le théâtre en osait-il redire quelques traits ! Il l’essayai

résentations de Molière, une suspension : il lui fallut déménager son théâtre , aller du Petit-Bourbon au Palais-Royal, le Petit

Maris. Il se décida enfin à faire paraître la petite Armande sur son théâtre , à côté de lui. Le véritable confident de sa pass

i, comédie immense, inépuisable, d’où Térence lui-même avait tiré son théâtre , tout en s’aidant des grecs. L’École des Maris e

rme, quel qu’élégante qu’elle fût, lui allait mal et convenait peu au théâtre ou il fallait peindre d’un seul coup, à grands tr

lus jamais ce beau calme de l’École des Maris. Établi sur le premier théâtre de France, honoré applaudi, protégé par l’amitié

ons. Mais trop de séductions l’attendaient. La maison de Molière, son théâtre surtout, ouvert à cent sortes de gens, l’exposère

erait peu son fait; ce qu’il lui fallait, c’était une réponse sur son théâtre ; il la fit et la fit admirable. La petite comédie

nversations avec ses amis, lorsqu’il en transportait quelque chose au théâtre , ne se trouvaient guère être au fond que là mise

uvait pas leur dire, il le mettait dans ses pièces, le disait sur son théâtre ; là du moins on l’écoutait. Tout ce qui lui avait

la fin, le grand magicien, et la triste réalité se montre au fond du théâtre . Au mois de mai suivant, il représente la Princes

ers de flambeaux, et servies par deux cents officiers. Tout à coup un théâtre chargé de musiciens s’éleva derrière les tables,

Elmire. Il contenterait encore son amour, en la faisait être, sur le théâtre , aux yeux du public, ce qu’il n’avait pu la faire

lic, ce qu’il n’avait pu la faire dans sa maison. La joie d’élever le théâtre à ces hauteurs le soutint dans une telle entrepri

eprise ; autrement que de difficultés ! Comment souffrirait-on que le théâtre s’immisçât, en quelque sorte, dans le domaine de

nol Tirso de Molina ; elle fit fortune pendant quelque temps sur leur théâtre et les remit en vogue. Aussitôt toutes les autres

sept mille livres, leur faisait de magnifiques présents : machines de théâtre , meubles, riches costumes ; et, la même année, co

lui était sujet d’observation. Ainsi, le désordre occasionné dans son théâtre par les mousquetaires servit à lui faire mieux co

r de libertinage ; qui rend la majesté de Dieu le jouet d’un valet de théâtre  !... La colère du gentilhomme, chose étrange ! éc

lle, par la raison que Molière jouait ce rôle, et que c’était lui, au théâtre , que ces Messieurs auraient voulu foudroyer du re

trine, qui avait toujours été faible, et qu’il avait tant fatiguée au théâtre , devint naturellement le siège de la maladie. Tou

omptant sur la générosité de Molière, vint le prier de lui prêter son théâtre pour trois représentations seulement, afin de pou

en lui un caractère noble, généreux et vrai. Il lui enseignait que le théâtre même doit être l’expression de la vérité : aucune

lui rends. On peut ajouter à cette somme, continua-t-il, cet habit de théâtre dont je crois que je n’aurai plus besoin. Il sera

t Lagrange, n’a si bien entré que lui dans ce qui fait le jeu naïf du théâtre  : « Il n’était pas seulement inimitable dans la m

observé avec une exactitude qui avait été inconnue jusque-là sur les théâtres de Paris. » Que devait-être une troupe de. coméd

nicher ! » Il donna au jeune Racine, dont il joua les essais sur son théâtre , autant que Louis XIV et Colbert. Le plus grand o

ême, quoique la pauvre fille n’eût, de sa vie, assurément paru sur le théâtre  ; il le lui apprit et elle s’en tira aux applaudi

des contenances de ce naïf auditoire. Tout devenait si bien acteur et théâtre autour de Molière, qu’il réussit à faire monter s

pauvre animal, elle ne manquait jamais de l’accompagner jusque sur le théâtre . Un certain soir, on l’avait préparé à jouer son

ante, sa voix la plus touchante qu’il y eût. Il fallait l’entendre au théâtre , avec Lagrange, dans la scène chantée du Bourgeoi

Molière, à partir de la suppression de l’Imposteur, avait fermé son théâtre ; il ne le rouvrit qu’après cette réponse du roi,

e, durant cet intervalle, ne devint que plus vive. En présence de son théâtre fermé, brochures, libelles, mémoires, satires, se

ce fut pour Molière le moment d’un triomphe jusque-là sans exemple au théâtre . Ses comédiens transportés, qui souvent avaient é

r à sa cour un spectacle extraordinaire, et qui réunît tout ce que le théâtre pouvait fournir de divertissements, choisit pour

un spectacle splendide. Mais Molière ne la représenta jamais sur son théâtre , et elle ne fut imprimée qu’après sa mort. Il y j

homme extravague, il est épuisé ; si quelque autre auteur ne prend le théâtre , il va tomber dans la farce italienne. » XXVI

il le reprit et le mit dans ses pièces : contentons-nous donc de son théâtre , où nous retrouvons un reflet de sa vie entière.

de Molière, cette œuvre de calme et de sérénité, trop simple pour le théâtre , n’eut point de succès. XXX. Six mois après

ion continuelle de votre esprit, l’agitation de vos poumons sur votre théâtre , tout enfin devrait vous déterminer à renoncer à

lus passer de cet épanchement entier de lui-même ; sa passion pour le théâtre n’avait fait qu’augmenter à mesure que tout le re

e voir et de lui parler encore. Molière ne pouvait plus vivre sans le théâtre  ; il voulut y donner jusqu’à son dernier souffle.

. Je ne m’en défends point ; et je tiens qu’on ne peut réussir sur le Théâtre , qu’en suivant Molière pas à pas. LE POÈTE. Cepen

teries sont aussi usées que le goût. LE POÈTE. Molière a bien gâté le Théâtre . Si l’on donne dans son goût : « Bon ! dit aussit

it plus de ces extravagances brillantes, dignes d’être copiées sur le Théâtre , il faut quelque mérite au moins pour exceller en

e Physicien.   En vérité, mettre des ridicules de cette espèce sur le Théâtre , ne serait-ce pas un guet à pan contre le plaisir

bois ou de branchages que nous connaissons. Il avait un autre sens au théâtre , un sens qui s’est perdu dans le substantif, mais

ime) avec son valet Bidache, son élève Godenèche, et treize pièces de théâtre en manuscrit, destinées aux Comédiens de l’Hôtel

ous le cent, comme ceux de Sganarelle, ce sont bien des mannequins de théâtre ou des figurants de raccroc, tout aussi gauches q

elot et Pierre Rebelhon, sinon celle des Béjart, débris de l’Illustre Théâtre qui, parti de Paris en 1646, a représenté à Borde

ernard de Nogaret, gouverneur de Guyenne, qui aimait passionnément le théâtre et accueillit la troupe avec une grande bienveill

documents ? Que Séjanus, tragédie de l’auteur ordinaire de l’Illustre Théâtre , ami des Béjart et de Molière, Jean Magnon, fut i

là vingt autres que je lui donnerai pour vous… J’ai aussi un habit de théâtre dont je crois que je n’aurai plus de besoin, qu’o

« maître brodeur » qui faisait partie de l’association de l’Illustre Théâtre en 1644 ? Nous sommes donc vraisemblablement en p

etranchement devant la cheminée. Elle a un pendant de l’autre côté du théâtre , une autre table, bien entendu, derrière laquelle

velle mise en scène ne va pas trop contre les convenances de l’ancien théâtre , contre la vérité du xviie  siècle et la vérité d

n théâtre, contre la vérité du xviie  siècle et la vérité de Molière. Théâtre de l’Hôtel de Bourgogne, Théâtre du Marais, Théât

iie  siècle et la vérité de Molière. Théâtre de l’Hôtel de Bourgogne, Théâtre du Marais, Théâtre du Petit-Bourbon, d’assez tris

érité de Molière. Théâtre de l’Hôtel de Bourgogne, Théâtre du Marais, Théâtre du Petit-Bourbon, d’assez tristes salles, j’imagi

pour les petites gens de la province, les gens de l’entriguet, et le théâtre pour les marquis. Ceux-ci ne se plaçaient pas seu

et Molière aussi, qui tirait de lui-même la plus grande force de son théâtre , en tirait des effets admirables dans une extrême

. Tous deux se placent vulgairement, traditionnellement, au milieu du théâtre . Devant le trou du souffleur ? Hélas ! Oui, comme

portant la signature de J. B. Poquelin et celles de ses camarades de théâtre  : D. Beys, Geneviève Béjart, G. Clérin, Joseph Bé

e, alla d’abord à Rouen. Si l’on veut bien se rappeler ce qu’était le théâtre à cette époque ; si l’on veut bien se souvenir de

à la foire de Rouen, une des plus fréquentées de ce temps-là par les théâtres de toutes sorties. Rouen était en outre une des v

qui avait dix-huit ans à peine, avaient l’un et l’autre la passion du théâtre . Les voit-on tous les deux se diriger vers la foi

n de Molière. « Damis va se cacher dans un cabinet qui est au fond du théâtre . » * *   * En résumé, la nouvelle mise en scène

aucune valeur historique. Elle n’est ni dans les données de l’ancien théâtre , ni dans le sens de la pièce de Molière : Quelle

si nous jetons les yeux sur la longue énumération de ses costumes de théâtre , que nous trouvons toujours dans le même inventai

e la façon dont on imprime dans toutes les éditions et dont on dit au théâtre ce vers du Dépit amoureux : « La partie brutale

it nombre et consacrée plutôt aux études des Comédiens, au service du théâtre , que livrée aux chances, alors fort aléatoires, d

er la représentation, un certain nombre de vers ne se disaient pas au théâtre  ; Vinot et La Grange ont pris soin d’indiquer ces

vint-il s’y fixer ? Vers le 20 décembre 1644. la troupe de l’Illustre Théâtre après avoir, au moyen de quelques emprunts, réglé

de la Croix-Noire, rue des Barrés. Il est tout naturel que l’Illustre Théâtre , quittant tout à coup le faubourg Saint-Germain p

nt-Paul, Molière ait transporté aussi son domicile à proximité de son théâtre . On peut donc répondre avec certitude que Molière

ecteur à la savante brochure de M. Philéas Collardeau : « La salle de théâtre de Molière au port Saint-Paul » avec plans, pour

 » avec plans, pour tout ce qui concerne l’installation de l’Illustre Théâtre en cet endroit. Mais je reviens à mon sujet. Nous

but évident de Molière était de se rapprocher le plus possible de son théâtre , n’est-il pas plus vraisemblable qu’il demeurait

us montre assez dans quelle situation précaire se trouvait l’Illustre Théâtre , au mois d’août de cette même année. Jusqu’à quel

ura-t-il rue des Jardins ? Apparemment jusqu’à l’époque où l’Illustre Théâtre abandonna le port Saint-Paul pour retourner dans

rnier soupir, devait recevoir Molière faisant ses premiers pas sur le théâtre . Rabelais ! Molière ! Heureuse petite rue, où dev

ions de Molière et des italiens commencèrent dès son établissement au théâtre du Petit-Bourbon (novembre 1658), où jouait depui

ait épousé en premières noces Lorenza Elizabetta del Campo, connue au théâtre sous le nom de Marinette : il se remaria, chargé

e comédie, d’en avoir vu le sujet un moment avant que d’entrer sur le théâtre  » 40. Après ces canevas, sans doute très rudiment

 : elle jouait au Palais-Royal et avait ses jours marqués sur le même théâtre avec la troupe de Molière. Ce grand comédien, et

é, Crispin. Ce dernier florissait plus que jamais ; c’était le nom de théâtre ordinaire sous lequel le fameux Poisson brillait

ontemporains de Molière, et Jodelet, l’un de ses anciens camarades au théâtre du Petit-Bourbon, n’était mort que depuis peu d’a

gne est plus grand que l’on ne croit ; — que Molière se joue sur tout théâtre allemand qui se respecte — que Molière se range,

us autres allemands, à peu près parmi nos poètes nationaux. Plus d’un théâtre allemand pourrait réclamer le titre de Maison de

ausen, petit bourg près de Francfort), paraît sur les affiches de nos théâtres . Gutzkow part d’un point absolument dépourvu de f

lemagne, ce qui ne veut pas du tout dire qu’on les joue rarement. Nos théâtres donnent ordinairement L’Avare, Le Malade imaginai

e imaginaire prend la vogue de plus en plus depuis que les membres du théâtre de la cour de Meiningen montent cette comédie pen

de Saxe-Meiningen est en même temps grand-seigneur et surintendant du théâtre de sa propre cour. Il gouverne un pays et une scè

erne un pays et une scène. Il a formé un institut-modèle de son petit théâtre . Pendant plusieurs mois par an, ses comédiens jou

tient le premier rang. M. de Dingelstedt, ci-devant surintendant des théâtres de la cour à Weimar et à Munich, est actuellement

éâtres de la cour à Weimar et à Munich, est actuellement directeur du théâtre de la cour à Vienne ; vos lecteurs le connaissent

s’offre à Molière. L’avenir est à lui. Dans un temps prochain, chaque théâtre allemand célébrera l’anniversaire de Molière. Nou

re de Molière en 1880. C’est M. Emile Claar — récemment nommé chef du théâtre communal de la ville de Francfort, — l’un de nos

GROSS. P. S. — Je reçois de M. le baron de Perfall, surintendant du théâtre de la Cour R. de Munich, un tableau des représent

 1871 ; Le Bourgeois gentilhomme, le 3 mai 1873. J’ajouterai que le théâtre de Munich occupe une place très respectable parmi

que le théâtre de Munich occupe une place très respectable parmi les théâtres allemands, non seulement par son opéra, qui réuni

n de nos premiers acteurs, qui est en même temps sous-directeur de ce théâtre . F. G. Paul Lacroix : Le Boulanger de Chaluss

a pu supposer que ces relations remontaient à l’époque de l’Illustre Théâtre , et que Le Boulanger de Chalussay avait été coméd

nt qu’il ne fit « monter la médecine en spectacle de raillerie sur le théâtre , que par intérêt et pour se venger contre une fam

Molière n’a fait monter la médecine en spectacle de raillerie sur le théâtre , que par intérêt et pour se venger contre une fam

contre une famille de médecins, sans se mettre en peine des règles du théâtre et particulièrement de celles de la vraisemblance

ts et même à des empiriques, pires que toutes les satyres et tous les théâtres . Après tout, il n’y eut pas trop à rire pour Moli

u prix de 5 francs. 4. Citons encore – seulement en ce qui touche le théâtre  – les chapitres relatifs aux Mystères, et aux tra

pos : La Fête de Molière, comédie en un acte, en vers, représentée au Théâtre de l’Odéon le 15 janvier 1860. 23. Grâce à l’arc

seux, 1877, est encore plus affirmatif : « Il prit gîte à côté de son théâtre , dans une maison qu’habitait un mercier et qui su

la rue des Bons-Enfants. 48. M. Eugène Despois les a citées dans son Théâtre français sous Louis XIV, mais en les tronquant.

aliens se sont moqués très souvent de cette regle ; on voit dans leur théâtre des pieces qui annoncent un déréglement d’esprit

permettre que les actions comiques se passent durant la nuit : notre théâtre perdroit une infinité de fort bonnes pieces. D’ai

de son temps, puisque les chœurs qui ne sortoient jamais de dessus le théâtre , fixoient nécessairement le lieu de la scene, &am

inces dont ils ont besoin ? & n’est-ce pas vouloir faire de notre théâtre une véritable lanterne magique ? Les Espagnols so

t qu’un Auteur doive resserrer son action dans le petit espace que le théâtre nous présente ; tous nos théâtres, plus ou moins

n action dans le petit espace que le théâtre nous présente ; tous nos théâtres , plus ou moins grands, sont censés avoir l’étendu

résentation. Au reste, quand j’ai dit qu’un Auteur pouvoit séparer le théâtre en plusieurs parties sans blesser l’unité, je n’a

tion est sans contredit la plus naturelle & la plus convenable au théâtre , il peut aussi se rencontrer des gens capables de

ce le fit revenir à Paris. Sa femme & son fils remonterent sur le théâtre  ; mais il se refusa aux empressements du public.

mais il se refusa aux empressements du public. Il a arrangé, pour le Théâtre Italien, vingt-six canevas. Indépendamment de ses

ses ouvrages dramatiques, nous avons de lui une histoire raisonnée du Théâtre Italien, depuis la décadence de la Comédie Latine

ui-ci ; des réflexions historiques & critiques sur les différents Théâtres de l’Europe, avec des pensées sur la déclamation 

auvre homme extravague ; il est épuisé. Si quelque auteur ne prend le théâtre , il va tomber. Cet homme-là donne dans la farce i

e de s’en rendre plus indigne encore, en montant comme farceur sur un théâtre . L’artificieux Italien avait pressenti que cette

e sorte d’épidémie ? Cette fureur de mettre des noms aux portraits du théâtre appartient à ces ridicules fureteurs d’anecdotes,

s, dit-il, est la seule qui soit comique, et qui puisse faire rire au théâtre  : ce sont les extrêmes disproportions des manière

es. Le gouvernement n’eût peut-être pas permis qu’on se moquât sur le théâtre de ceux qui achetaient la noblesse, puisque c’éta

marques, les trois premiers actes sont d’une disproportion dont notre théâtre n’offrirait peut-être pas un autre exemple : le s

une de ces véritables servantes que Molière a mises le premier sur le théâtre , où elles ont retenu son nom, et qu’on y a rempla

gédie-ballet de Psyché fut représentée, pour la première fois, sur le théâtre des machines du palais des Tuileries, au mois de

janvier 1671 ; et, le 24 juillet de la même année, elle parut sur le théâtre du Palais-Royal, où elle eut trente-huit représen

la Comédie-Française, lorsqu’en 1770 elle fut forcée d’abandonner son théâtre du faubourg Saint-Germain. La fable de Psyché est

er sa Muse. L’ouvrage plut, le sujet devint populaire, et dès lors le théâtre ne devait pas tarder à s’en emparer. La pièce de

ux de la fable. Mais, quand la magnificence de Louis XIV eut élevé ce théâtre magique, où la baguette d’Armide semble disposer

spèce de témérité. Comme si le roman de La Fontaine et deux pièces de théâtre n’eussent pas suffi pour rendre l’histoire de Psy

oute un fait remarquable dans l’histoire des lettres, qu’une pièce de théâtre composée par trois hommes de génie, créateurs en

e un des morceaux les plus tendres et les plus naturels qui soient au théâtre . » Fontenelle convient, avec tout le monde, que j

à l’auteur de comédies, soit pour réparer quelque échec reçu par son théâtre , soit pour y ramener, par quelque heureuse nouvea

rivée de cette vérité, de cette profondeur d’observation, qui font du théâtre un miroir de l’homme et de la société, serait-ell

vie d’en faire jouir de nouveau le public, en se les appropriant. Son théâtre demande une pièce : ces éléments étrangers se rep

composition des Fourberies de Scapin. Cette comédie fut jouée sur le théâtre du Palais-Royal, le 24 mai 1671, et elle eut seiz

les que représentait la comédie antique, celles qui ont passé sur nos théâtres nouveaux, à l’époque de leur naissance, avec les

personnage de Scapin est, sans contredit, de tous les fourbes mis au théâtre , celui qui a le plus de fertilité dans l’imaginat

nsi dire, donné lieu de le méconnaître, lorsqu’il a transporté sur le théâtre illustré par tant de chefs-d’œuvre comiques sorti

nnable, sans doute, mais il y a loin de là à la mutilation de tout le théâtre de Molière. Les Fourberies de Scapin offrent une

ses lectures ; voir si à côté des pièces de Plaute, de Térence, et du théâtre italien et espagnol, on ne trouvera pas les canev

et il rend originaux ceux-là mêmes qui sembleraient devoir gâter son théâtre . De l’Espy, qui ne promettait rien que de très mé

on siècle aussi parfaitement que sa troupe. Il a mis la satire sur le théâtre  ; et la promenant par toutes les conditions des h

e plus complet, le plus exact, et le plus judicieux sur l’histoire du théâtre français. Cet ouvrage, ainsi que celui de Chapuze

us sentons assez souvent aujourd’hui que, sans ce génie supérieur, le théâtre comique serait peut-être encore dans cet affreux

urs heureusement mises en œuvre. Ses pièces, représentées sur tant de théâtres , traduites en tant de langues, le feront admirer

lésiastique, Molière parla à son tour avec tant de force en faveur du théâtre , qu’il séduisit l’esprit de celui qui le voulait

ir dans le monde les dispositions extraordinaires qu’il avait pour le théâtre  ; et M. le prince de Conti, qui l’avait fait veni

s l’occasion ; jusque-là que s’il mourait quelque domestique48 de son théâtre , ce lui était un sujet de haranguer pour le premi

à Paris. Molière sentit qu’il avait assez de force pour y soutenir un théâtre comique, et qu’il avait assez façonné ses comédie

sur celle de l’hôtel de Bourgogne, après la pièce il s’avança sur le théâtre , et, après avoir remercié Sa Majesté en des terme

à profiter des heureuses dispositions qu’elle lui connaissait pour le théâtre comique, peut-être ne se serait-il pas hasardé de

Molière ! voilà la bonne comédie  ; ce qui fait bien connaître que le théâtre comique était alors bien négligé, et que l’on éta

harge un peu forte ; mais Molière connaissait déjà le point de vue du théâtre , qui demande de gros traits pour affecter le publ

i dit-il, un petit comédien aura l’audace de mettre impunément sur le théâtre un homme de ma sorte (car le bourgeois s’imagine

ent auteur. On ne douta plus que Molière ne fût entièrement maître du théâtre dans le genre qu’il avait choisi ; ses envieux ne

e la supériorité sur tous ceux de son temps qui travaillaient pour le théâtre comique. La diversité de caractères dont cette pi

’homme de ville, qui croyait voir le ridicule de son caractère sur le théâtre de Molière, attaquait l’auteur de tous côtés. Il

rler au peuple, il n’en sortira jamais ; il croit encore être sur son théâtre de campagne. Malgré cette critique, Sganarelle, a

qui répondissent à la manière dont il voulait qu’il fût récité sur le théâtre . Il se présenta une favorable occasion de remplir

lleures comédiennes qui aient jamais été. Le petit Baron parut sur le théâtre de la Raisin avec tant d’applaudissements, qu’on

ant l’humeur bienfaisante de Molière, alla le prier de lui prêter son théâtre pour trois jours seulement, afin que le petit gai

n parlèrent si avantageusement, que le second jour qu’il parut sur le théâtre , le lieu était si rempli, que la Raisin fit plus

eux et triste qu’avec les favorables dispositions qu’il avait pour le théâtre , il restât en de si mauvaises mains. Ce fut cette

ns d’un si grand maître. Qui, depuis sa mort, a tenu plus sûrement le théâtre comique que M. Baron ? Le roi se plaisait telleme

ion du service que je lui rends. J’ai aussi, ajouta-t-il, un habit de théâtre , dont je crois que je n’aurai plus de besoin ; qu

tention à ce que le roi lui avait dit : il avait de quoi se passer du théâtre . Il part ; mais il trouva chez lui une femme et d

ement contre Molière, et lui reprochaient qu’il laissait languir leur théâtre . « Pourquoi, lui disaient-ils, ne faites-vous pas

llé en vieillard pour la pièce qu’on allait jouer, se présenta sur le théâtre . « Eh ! messieurs, leur dit-il, épargnez du moins

ernement. Molière faisait Sancho ; et comme il devait paraître sur le théâtre monté sur un âne, il se mit dans la coulisse pour

t dans la coulisse opposée, d’où elle ne pouvait passer par-dessus le théâtre pour arrêter l’âne ; et elle riait de tout son cœ

l’opiniâtreté de son âne, il prit le parti de se retenir aux ailes du théâtre , et de laisser glisser l’animal entre ses jambes

de conséquence que le ridicule de l’hypocrisie ne parût point sur le théâtre . Molière, disait-on, n’était pas préposé pour rep

voies, elle permit apparemment à Molière de remettre sa pièce sur le théâtre . Tous les connaisseurs en jugeaient favorablement

èce étant arrivées à cette personne. Ce secret de faire passer sur le théâtre un caractère à son original, a été trouvé si bon,

aux moyens d’éviter le ridicule que Molière allait leur donner sur le théâtre malgré les défenses du roi. Rien ne leur paraissa

ité la hardiesse que Molière avait eue de remettre le Tartuffe sur le théâtre , et peu s’en fallut que cette affaire n’eût encor

ns la troupe‌ 104, fut voir Molière dans sa loge, qui était proche du théâtre . Comme ils étaient aux compliments, Molière s’écr

et dont je viens de parler. Dans les commencements qu’il monta sur le théâtre , il reconnut qu’il avait une volubilité de langue

oulu le tenter, il réussit si mal la première fois qu’il parut sur le théâtre , qu’on ne le laissa pas achever. Depuis ce temps-

nt fois mieux imaginé que tout ce que M. de Gassendi nous a ajusté au théâtre pour nous faire passer les rêveries d’Épicure. Pa

rsonnes qui n’entendent point raison, à faire vivre et à conduire, un théâtre à soutenir, et des ouvrages à faire pour ménager

la première lecture, le rendit à Chapelle. Il n’y avait aucun goût de théâtre  ; rien n’y était dans la nature : c’était plutôt

avec hauteur dès la porte, qu’il vous prend fantaisie de m’ajuster au théâtre , sous le titre d’Extravagant ; serait-il bien vra

a Molière ; mais pourquoi voulez-vous faire briller vos vertus sur le théâtre  ? elles paraissent assez dans le monde, personne

réjouir, et il ne perdit pas l’idée de le mettre bien sérieusement au théâtre  ; mais il n’en a pas eu le temps. Molière trouva

écouvrit qu’étant né avec toutes les dispositions nécessaires pour le théâtre , il n’avait point de passion plus forte que celle

enfoncer le poignard dans le cœur de vos parents que de monter sur le théâtre  ; vous en savez les raisons : je me suis toujours

gré tout ce que Molière vous a dit, vous en aurez plus en six mois de théâtre qu’en six années de barreau. » Molière, qui n’ava

usin qui, un jour de spectacle, et dans une querelle qu’il eut sur le théâtre avec les comédiens, étala une partie du ridicule

; Molière, pour se venger de ce campagnard, le mit en son jour sur le théâtre , et en fit un divertissement au goût du peuple, q

omme extravague ; il est épuisé : si quelque autre auteur ne prend le théâtre , il va tomber ; cet homme-là donne dans la farce

nt fait cette pièce, la promit à Molière, pour la faire jouer sur son théâtre  ; il la laissa même annoncer. Cependant il jugea

énéra en invectives ; et ils en étaient presque aux mains derrière le théâtre , quand Molière arriva, et qui, après les avoir sé

oute la cour, qui t’a toujours honoré de ses applaudissements sur ton théâtre comique, touchée aujourd’hui de ta mort, honore t

obité et les gens de lettres sentirent tout d’un coup la perte que le théâtre comique avait faite par la mort de Molière. Mais

faite à moi-même. Mais n’est-ce point été faire plutôt l’histoire du théâtre de Molière, que composer sa vie ? Il m’eût fallu

’il prit fantaisie à Molière de quitter le barreau pour monter sur le théâtre , son camarade le comédien se fit avocat. Cette do

ices de la troupe de Molière. BÉJART Aîné, fondateur de l’illustre théâtre . BÉJART Cadet. BRÉCOURT. BARON. BEAUVAL. DE BRIE.

rs. BÉJART L’AÎNÉ. Béjart l’aîné faisait partie de l’illustre théâtre , ainsi que son frère, ses deux sœurs, du Parc, et

me Béjart faisait beaucoup de plaisir, on boita aussitôt sur tous les théâtres de province, non-seulement dans le rôle de La Flè

union des troupes, Brécourt fut conservé, et continua de jouer sur le théâtre de Guénégaud encore environ cinq années ; il se r

talent pour le genre dramatique. Voici le catalogue de ses pièces de théâtre  : La feinte Mort de Jodelet, comédie en vers, e

t, dans le tragique, les rôles de confidente. En 1680, elle quitta le théâtre avec une pension, dont elle a joui jusqu’à sa mor

bre 1729 ; 9° Parnasse français, de Titon du Tillet ; 10° Histoire du Théâtre français, par les frères Parfait. BEAUVAL.

ec ses camarades dans une grande union. Le talent qu’il avait pour le théâtre était borné aux rôles de niais, et à quelques rôl

c fut un des acteurs de la société bourgeoise qui joua sur l’illustre théâtre en 1645. Le dessein que cette société avait de s’

de la troupe, ayant tout ensemble de l’intelligence et du crédit. » ( Théâtre français, par Chapuzeau, p. 282 ; Frères Parfait,

 ; et Pierre Le Noir de la Thorillière, fils de ce dernier, acteur du théâtre français depuis 1722, où il remplit l’emploi des

aris, avec ses deux frères, en 1645, et concourut à former l’illustre théâtre . C’est alors que Molière fit sa connaissance, et

u’elle rendait supérieurement. « Quelques années avant sa retraite du théâtre , ses camarades l’engagèrent à céder son rôle d’Ag

t ; et ainsi elle garda le rôle d’Agnès jusqu’à ce qu’elle quittât le théâtre . Elle le jouait encore à soixante et cinq ans. »

ier d’elle ; et, comme il crut lui reconnaître quelque talent pour le théâtre , il lui fit jouer quelques petits rôles, dont ell

bligé de les marier, et, quelque peu de talent qu’eût Beauval pour le théâtre , Paphetin le reçut au nombre de ses acteurs. Un a

e Guénégaud. Un petit dépit engagea mademoiselle Beauval à quitter le théâtre  ; et voici quelle en fut l’occasion. Mademoiselle

e son mari, et ayant obtenu sa demande, l’un et l’autre quittèrent le théâtre à la clôture de Pâques de l’année 1704. Pendant p

a seule personne dont elle pût lire l’écriture. Depuis sa retraite du théâtre , mademoiselle Beauval fut appelée à plusieurs fêt

dans le comique. Elle se retira en 1672. Chapuseau, livre III de son Théâtre français, page 206, met mademoiselle Marotte Beau

moiselle DU PARC. Mademoiselle du Parc, femme de du Parc, connu au théâtre sous le nom de Gros-René, s’engagea avec son mari

ureuse comique. Elle joignit au talent de la déclamation et du jeu de théâtre celui de la danse. « Elle faisait certaines cabri

Molière et sa troupe à Paris, en 1658, et réussit encore plus sur le théâtre du Petit-Bourbon et sur celui du Palais-Royal, qu

lle ; cependant sa perte fut regrettée, non-seulement des amateurs du théâtre , mais aussi de ses camarades. Mademoiselle du Par

ccomplis objets, Comme pour les plus imparfaits, Et qui n’aime pas le théâtre , Dont tout le monde est idolâtre, Nous a ravi cet

es atours, Qui pour le pas semblaient se battre. Item, les poètes de théâtre , Dont l’un, le plus intéressé, Était à demi trépa

ue Mazarin fit venir d’Italie. Ainsi deux cardinaux protégèrent notre théâtre naissant. Molière avait environ douze ans à l’épo

Il suivit alors le barreau ; ou plutôt, entraîné par son goût pour le théâtre , il devint un des plus assidus spectateurs de l’O

nc aucune confiance. 36. Cette troupe, connue sous le nom d’illustre théâtre , était dirigée par les Béjart (1645). Elle débuta

ne. N’ayant obtenu aucun succès, elle traversa la Seine, et ouvrit un théâtre au port Saint-Paul. De là elle revint au faubourg

les personnages des princes qu’ils représentent tous les jours sur le théâtre . Après donc avoir passé six bons mois dans cette

ard, in-12, 1630, p. 55.) 51. Ce début eut lieu le 24 octobre sur un théâtre que le roi avait fait dresser dans la salle des g

, et la perte de Bruscambille, qui mourut dans la même année. 55. Le théâtre du Petit-Bourbon avait été construit dans l’empla

olière en se déshonorant, avait l’orgueil de se croire son rival. Son théâtre a été imprimé avec celui de son fils, auteur de l

Grimarest a travaillé d’après les Mémoires de Baron, alors retiré du théâtre , mais qui y remonta en 1720. 63. On a ouï dire s

alors même que leur rôle est fini. Ils ne sont jamais inutiles sur le théâtre  : ils jouent presque aussi bien quand ils écouten

la jambe, il ne le voulut pas souffrir : Non, non, dit-il, un roi de théâtre , comme moi, se ferait tuer avec une jambe de bois

, il les corrigeait, parce qu’il avait plusieurs fois éprouvé sur son théâtre que ces endroits n’y réussissaient point. » (Boil

 : Je vous vis dernièrement à l’Avare, et vous riiez tout seul sur le théâtre — Je vous estime trop, répondit Boileau, pour cro

du rôle de Myrtil dans Mélicerte. (Voyez le tome XV de l’Histoire du théâtre français, par les frères Parfait.) 80. Voyez l’

est entre les mois de mars et d’octobre 1670 que le public déserta le théâtre de Molière pour suivre Scaramouche. La longue abs

e 1670, et dans laquelle Baron fit sa rentrée, ramenèrent la foule au théâtre de Molière. Scaramouche était un Napolitain appel

é, Crispin. Ce dernier florissait plus que jamais ; c’était le nom de théâtre ordinaire sous lequel le fameux Poisson brillait

e satire. On croit même que Molière conçut le dessein de la mettre au théâtre . Un autre jour, Puimorin, frère de Boileau, racon

ais entreprise, tant il se serait cru incapable de rien mettre sur le théâtre d’aussi parfait que le Tartuffe de Léontium (Nino

faire non plus le lendemain, puisqu’à dater du jour de la défense le théâtre fut fermé pendant cinquante jours, interruption q

trice de Molière (la demoiselle du Parc) le quitta pour passer sur le théâtre de l’hôtel de Bourgogne ; ce qui mortifia Molière

lle de Votre esprit, l’agitation continuelle de vos poumons sur votre théâtre , tout enfin devrait vous déterminer à renoncer à

fois bon poète, bon comédien, et bon orateur, le vrai trismégiste du théâtre . Outre ces grandes qualités, il possédait celles

eprésentaient . (Perrault, Éloge des hommes illustres, page 79.) * Le Théâtre Français, divisé en trois livres, par Chapusault,

génie, a trouvé la seule voie qui puisse conduire à la perfection du théâtre comique, et n’a laissé à ses successeurs que le c

papier, de quelques endroits de notre auteur, ne l’est point pour le théâtre , qui demande plus d’action que de paroles, et où

s, et avec quelle habileté il a su distinguer ceux qui conviennent au théâtre d’avec ceux qui n’y sont pas propres ; car la com

qui doit soulever l’indignation. Cette passion n’est point propre au théâtre comique. On n’y vient point pour s’attrister : et

’à l’importunité de ses camarades, qui voyaient ce sujet sur tous les théâtres , hormis sur le sien. Aussi, quoiqu’il l’ait trait

honnêtes gens. » On s’explique parfaitement l’influence qu’un de ces théâtres eut sur l’autre. Si l’on a bien dans la mémoire l

, Lucinde, Zerbinette. Le Pédant apparaît à plusieurs reprises sur le théâtre de Molière. Les Anselme, les Géronte restent proc

incidents variés à l’infini, ces situations singulières, ces jeux de théâtre , ces pantomimes expressives, jusqu’à ces lazzi qu

médie de L’Avare, peinture d’un vice qui se soutient difficilement au théâtre , il mit à contribution cinq ou six canevas de la

c’est là, comme nous l’avons dit en commençant cette étude, ce que le théâtre italien enseignait, communiquait à Molière. C’est

italien enseignait, communiquait à Molière. C’est aux endroits où son théâtre s’anime davantage, que les commentateurs ont d’or

rester dans la haute comédie, sans compromettre la prospérité de son théâtre . Le voisinage des acteurs italiens le tenait en h

s gentilhomme qui ramena le public. Les innombrables créations que le théâtre italien avait accumulées depuis près de deux sièc

e un palais digne d’elle. Quoique les productions sans nombre que nos théâtres voient éclore chaque année, n’offrent pas, en gén

Genest, sur la scène antique, mêle à la cythare d’or les accents des théâtres d’Orphée, les hommes attentifs semblent de marbre

« L’éternité, cette incessante ouvrière, réserve ses trésors pour les théâtres du ciel. Là s’épanouit la fleur, là reverdissent

verres, bois, viandes et fruits    2355 » Pour la construction du théâtre fait à Chambord ; — parties et quittance du sieur

ont servi, tant à Chambord qu’à Saint-Germain, à garder les portes du théâtre … 153 » Au sieur de Lulli, pour ses copistes, le

nevas de Dominique analys2s par Gueulette dans l’Histoire de l’ancien théâtre italien, et appartenant à la période antérieure à

mme (le Régal des Dames), 2 mai 1668. 2. Il Teatro senza commedie (le Théâtre sans comédie), par Cintio, juillet 1668. 3. Il R

sière rédaction de cette pièce en vers français dans le Supplément du Théâtre italien, tome II, Bruxelles, 1697. 13. Le Baron d

Italiens à cette époque alternaient à peu près régulièrement, sur le théâtre de ces résidences royales, avec les troupes franç

u 2 mars 1697. C’est là ce qui constitue le répertoire authentique du Théâtre italien en France, jusqu’à la fin du dix-septième

par Louis Riccoboni, dans la liste qu’il a placée en tête du Nouveau Théâtre italien, comme étant « très anciennes ». Cette dé

Il suffit de rappeler les aventures qu’il courut après la clôture du Théâtre italien. Costantini partit alors pour l’Allemagne

tin jouait à Paris ; il est ainsi raconté dans l’Histoire de l’ancien Théâtre italien : « Mezzetin avait dédié une pièce à M. 

c, courut à lui et lui dit : « — Ah ! monseigneur, voici une pièce de théâtre que je prends la liberté de vous présenter, et po

la Comédie. Toute son étude et son application ne furent que pour le Théâtre . On sait de quelle manière il y a excellé, non se

ent comme lui dans le parti de la Comédie sous le titre de l’Illustre Théâtre ; mais ce dessein ayant manqué de succès (ce qui

e commença de paraître devant leurs Majestés et toute la Cour, sur un Théâtre que le Roi avait fait dresser dans la Salle des G

présentation. La Pièce étant achevée, Monsieur de Molière vint sur le Théâtre , et après avoir remercié Sa Majesté en des termes

de L’École des Femmes et la Critique, et ensuite plusieurs pièces de Théâtre qui lui acquirent une si grande réputation, que S

a Majesté, Monsieur de Molière continua de donner plusieurs Pièces de Théâtre , tant pour les plaisirs du Roi que pour les diver

amais homme n’a si bien entré que lui dans ce qui fait le jeu naïf du Théâtre . Il a épuisé toutes les matières qui lui ont pu f

observé avec une exactitude qui avait été inconnue jusques-là sur les Théâtre de Paris. Sa mort dont on a parlé diversement, fi

eutenant Général de la Police, donnée le 25 Juin de la même année, ce Théâtre fut supprimé pour toujours. Les Comédiens de l’Hô

on des deux troupes qui a mis les Comédiens Italiens en possession du Théâtre de l’Hôtel de Bourgogne, a été d’autant plus agré

matières de la morale chrétienne et de la religion : ce n’est pas au théâtre à se mêler de prêcher l’Évangile. » On voit que l

l s’appuyait était la séparation du sacré et du profane. Permettre au théâtre de jouer l’hypocrisie, c’était lui donner juridic

Molière invoquait bien en sa faveur les traditions et les origines du théâtre qui, chez tous les peuples, est sorti de la relig

’étaient joués dans les églises elles-mêmes. Mais depuis longtemps le théâtre s’était séparé du sanctuaire et s’était sécularis

’à Régnier, avaient toujours raillé les cagots et les moines. Mais le théâtre était une tribune bien autrement imposante : c’ét

raison pour une critique de Molière. On a répondu que « l’optique du théâtre a ses lois nécessaires, et que si Tartuffe n’est

l s’arrangera pour les faire voir, ce qui sera la même chose. Mais au théâtre , on ne saurait ce que c’est qu’une haire et une d

s cette fleur d’imagination et de fantaisie qui manque un peu à notre théâtre et surtout à notre théâtre comique. Est-ce une il

et de fantaisie qui manque un peu à notre théâtre et surtout à notre théâtre comique. Est-ce une illusion de croire qu’il y a

acieuse, d’une variété d’effets et de ton si peu ordinaire dans notre théâtre , d’une liberté de penser si singulière ; il nous

r la nécessité de la concurrence, nous montre ce qu’eût pu être notre théâtre si, au lieu d’une imitation systématique des form

notre théâtre si, au lieu d’une imitation systématique des formes du théâtre antique, il se fût développé spontanément du sein

du théâtre antique, il se fût développé spontanément du sein de notre théâtre populaire. Personne ne peut sans doute se plaindr

it, et tout en reconnaissant le mérite des méthodes savantes de notre théâtre , on aime à rencontrer une œuvre qui par le hasard

rès près, soit à la cour, soit chez Ninon, soit dans les coulisses du théâtre ou dans les soupers de cabaret, les jeunes seigne

t de faire de la majesté divine le jouet d’un maître et d’un valet de théâtre , « d’un athée qui s’en rit et d’un valet qui en f

coup, c’est « par degrés que Molière a fait monter l’athéisme sur le théâtre . Mais la chasteté et la foi ayant entre elles, su

ligieuse qui a violé ses vœux ; car il ne faut pas oublier que sur le théâtre italien et espagnol, dont la pièce est tirée, les

s faute de faire paraître des religieuses et des moines ; et si notre théâtre est devenu plus scrupuleux, c’est en grande parti

problème déjà discuté : la comédie a-t-elle le droit de porter sur le théâtre les choses sacrées, et de peindre, même pour les

rossier ? L’un et l’autre de ces deux types eût-il été supportable au théâtre  ? Ce qui fait l’originalité du personnage, n’étai

qu’il a voulu faire, c’est une comédie. Dans les pièces mises sur le théâtre avant celles de Molière, et qui sont imitées d’It

« Il eût fallu pour cela, dit-il que l’on tînt une conférence sur le théâtre , que chacun prît parti, que l’athée déduisît les

le ont été à leur adresse ? Un discours en règle, fait par un sage de théâtre , aurait-il eu cet accent de vérité et cette sorte

ber dans la farce ? Nous ne le pensons pas. Qui ne voit que ce jeu de théâtre a précisément pour objet de permettre à don Juan

s comédies. Les Ariste sont des personnages fort secondaires dans son théâtre , et il est rare, même lorsqu’ils les introduit su

ne reculer devant rien de ce qui se prête au mouvement et à l’art du théâtre . Mais c’est là ce que j’appellerai la libre pensé

bre pensée désintéressée. Ce n’est pas celle de Voltaire, qui fait du théâtre un instrument de philosophie et qui a pour but de

a pour but de répandre le scepticisme. Dans Molière, au contraire, le théâtre est le but et non le moyen. C’est comme dramatiqu

ndi. Tout porte à supposer que, tout entier à l’administration de son théâtre et à la composition de ses pièces, il mit peu de

ui était désagréable ; que la dévotion outrée, affectant l’horreur du théâtre , devait facilement se tourner pour lui en cagotis

tait pas cela qu’il voulait. Léguer à la postérité de grands types de théâtre , telle était, nous le croyons, sa seule pensée et

re qui se concilie avec la dignité de l’homme ? Enfin, pour sortir du théâtre , n’arrive-t-il pas chaque jour dans le monde et d

la ridicule prétention d’un poète de salon. Qu’il y ait eu dans notre théâtre une comédie qui ait précisément pour objet la pei

s cette littérature, il n’est point surprenant que le chef-d’œuvre du théâtre comique ait eu pour objet la peinture du monde mi

nde mis en regard de la générosité, la loyauté et de l’honneur. Notre théâtre a bien changé depuis Molière, et cependant il a t

i la fin du passage : « Voilà ce qu’ils ont prétendu, exposant sur le théâtre et tournant un hypocrite imaginaire, ou si vous v

s laissent voir Molière tel qu’il apparaissait aux spectateurs de son théâtre et aux témoins de sa vie privée. D’autre part, le

variées. Celui de la Comédie-Française le représente dans un rôle de théâtre , et un rôle tragique : César, de la Mort de Pompé

ssinoit leurs grimaces, pour les faire représenter au naturel sur son théâtre . — S’il ne les a dessinées sur ses tablettes, rep

le aux allusions de ce genre qu’il voyait la faveur s’éloigner de son théâtre . Lorsque la fièvre de la bataille fut tombée, Mol

ement des sommes assez fortes qu’il prélevait sur les recettes de son théâtre et distribuait directement ou par l’intermédiaire

ui rends. » Aux vingt-quatre pistoles il joignit un très bel habit de théâtre dans l’espoir que « le pauvre homme y trouverait

les mêmes qualités par la façon dont il emploie l’éternel ressort du théâtre et de la vie, l’argent, par la promptitude avec l

spécieux. Pour sa morale et sa conception de la vie, c’est encore son théâtre qui peut nous en donner la clé. Les auteurs drama

avait donc mis la sienne sur un grand pied, grâce aux profits de son théâtre . Grimarest lui attribue un revenu moyen de 30, 00

, pas trop élevé, si l’on considère qu’il touchait quatre parts à son théâtre , parfois même jusqu’à cinq ; or, dans les bonnes

il les corrigeoit, parce qu’il avoit plusieurs fois éprouvé, sur son théâtre , que ces endroits n’y réussissoient point ; » et

urt avec du Molière. Selon Grimarest, elle accompagnait son maître au théâtre , et elle y rendait quelques petits services, car

evine qu’il n’y a point là développement heureux des lieux-communs du théâtre , mais expression de sentimens personnels. Nul moi

Avant de répondre à cette question, essayons de suivre à travers son théâtre la gradation de ses sentimens sur le médecin et l

t se mettre au régime exclusif du lait et rester deux mois éloigné du théâtre . Dans l’intervalle de ces deux maladies, il a com

se soustraire au travail. » Il lui remontrait donc que, monter sur le théâtre , ce serait « enfoncer le poignard dans le cœur de

ême faut-il en partie rapporter à ce choix l’insuccès de l’l’Illustre Théâtre à Paris. En province, il s’obstine et n’est pas p

défauts, et aussi de déprécier ce qu’ils nous interdisent ; mais, au théâtre surtout, le Renard et les Raisins sont une vérité

nce, et tous me disaient que, hors Paris, ce titre sur une affiche de théâtre est « un repoussoir. » A ce caractère incertain d

on de chant représentent le plus haut degré de la bouffonnerie sur le théâtre . Avec quelques autres passages de ses œuvres, ell

in qui reçoit ses eaux d’ailleurs. » Bonne fortune singulière pour le théâtre d’une nation, au moment où, par l’entier développ

qu’importe au public par quels efforts on parvient à lui plaire ! Au théâtre surtout il ne juge que sur des résultats. Or, ici

rd, on travaillait chez Molière comme on ne travaille plus dans aucun théâtre . Si l’on considère le petit nombre de ses acteurs

is, et il rend originaux ceux-là même qui sembloient devoir gâter son théâtre . » Donneau de Visé rapporte, d’autre part, que l’

onner des chefs-d’œuvre à interpréter ne suffit pas à la fortune d’un théâtre . Il faut encore ne pas négliger un ensemble de pe

circonstance, « jusque-là que, s’il mourait un des domestiques de son théâtre , ce lui étoit un sujet de harangue pour le premie

Lui-même nous apprend qu’à Vaux, avant les Fâcheux, il « parut sur le théâtre en habit de ville, et, s’adressant au roi avec le

s, il imagine de faire un marquis ridicule cherchant une place sur le théâtre et engageant une conversation avec une marquise p

par ses imitations de comédiens ; de Visé raconte qu’il n’ouvrit son théâtre « qu’après avoir brigué quantité d’approbateurs. 

it de la sorte le but auquel doit viser tout directeur : faire de son théâtre un endroit à la mode, où il est nécessaire d’alle

s complète : « Après le succès de l’Étourdi et du Dépit amoureux, son théâtre commença à se trouver continuellement rempli de g

e l’on y jouoit. » Il n’y a rien de tout à fait nouveau en matière de théâtre  ; l’un des plus habiles directeurs qu’ait eus la

son genre de point d’honneur. Pour un comédien, pour un directeur de théâtre , il consiste non-seulement à remplir toutes les o

française lui faisait offrir une place, à la condition de renoncer au théâtre . Molière refusa en objectant le point d’honneur ;

rt, à bout de forces, ce sentiment le décidait encore à monter sur le théâtre  : « Comment voulez-vous que je fasse ? disait-il

ce lorsque ses acteurs le trahissaient ! Écoutant un jour derrière le théâtre , avec Champmeslé, une scène de Tartuffe, il s’écr

même, sont autant de problèmes à peu près insolubles. Ces maîtres du théâtre considéraient toutes les parties : poème, diction

le croit, qui ait osé s’y soustraire. Il n’a pas introduit sur notre théâtre les petites pieces ; il n’en est que le restaurat

ondre fort savamment, d’après le célebre Donnat, que c’est lorsque le théâtre reste sans acteurs. Il est des pieces qui, comme

l’ai fait voir dans le Chapitre de la liaison des scenes, laissent le théâtre vuide ou sans acteurs plusieurs fois dans un acte

mp; la piece entiere, une quinzaine. L’acte finit réellement quand le théâtre reste sans action, après que les acteurs ont pris

ets la main au côté. Fais les yeux furibonds. Marche un peu en Roi de théâtre . Voilà qui est bien. Suis-moi. J’ai des secrets p

s, ne sont pas pour arrêter un noble cœur. On voit clairement que le théâtre reste non seulement vuide d’acteurs, mais encore

re quand il revient ; & comme les spectateurs aident eux-mêmes au théâtre à se tromper, pourvu qu’il y ait quelque vraisemb

derriere la toile une chose importante qu’ils ne peuvent faire sur le théâtre . Cherchons pour exemple deux dernieres scenes d’a

i précede celle-ci est sans contre-dit une des plus belles de tout le théâtre . Isabelle, en présence d’un tuteur qu’elle détest

près Don Quichote. Turcaret & Crispin Rival resteront toujours au théâtre , à moins que la barbarie ne s’y introduise tout-à

ine des Isles Fortunées. Son ouvrage le plus connu est la Pratique du Théâtre . Pour confirmer les regles qu’il y donnoit, d’apr

nue des états de Languedoc, enfin à Paris, le 3 décembre 1659, sur le théâtre du Petit-Bourbon. Cette comédie fut imprimée pour

ie d’intrigue, et assuré par là une supériorité incontestable à notre théâtre sur celui de toutes les autres nations. Emprunté

e à notre théâtre sur celui de toutes les autres nations. Emprunté au théâtre italien, qui lui-même puisait en partie ses sujet

au théâtre italien, qui lui-même puisait en partie ses sujets dans le théâtre antique, L’Étourdi se sent de cette double origin

les états de Languedoc. Elle fut ensuite représentée à Paris, sur le théâtre du Petit-Bourbon, les uns disent au commencement,

1663. De même que L’Étourdi, Le Dépit amoureux est un emprunt fait au théâtre italien. L’ouvrage original, intitulé L’Interesse

où le talent s’appelle du génie. Pour que deux amants intéressent au théâtre , il faut qu’ils se brouillent, se querellent et s

u sujet et de la disposition des scènes. Dans cette seconde pièce, le théâtre ne reste jamais absolument vide, si l’on admet qu

notre Muse comique s’était vouée exclusivement à l’imitation de deux théâtres étrangers. L’Étourdi et Le Dépit amoureux apparti

y a pas deux routes pour arriver au succès. Quiconque veut réussir au théâtre , doit vous parler de vous et ne vous parler guère

viser la demoiselle est une spéculation médiocre. Il faut la dame. Le théâtre est l’art de contenter la dame. Au temps de Moliè

mpara de notre scène naissante, à tel point que tout ce qui tenait au théâtre , d’alors, auteurs et acteurs, empruntèrent leur n

suis laissé dire que le plus impérieux est le besoin d’enseigner. Au théâtre , cette pente est dangereuse parce que la vérité d

se largement, étudiée puissamment, conduite selon l’art approfondi du théâtre , selon la science exacte de la vie... Ah! il faut

Ceux qui, de bonne foi ou pour soutenir une thèse, prétendent que le théâtre est un moyen positif d’éducation, doivent juger q

ne peuvent pas s’oublier, je trouve, eu égard à ce que je connais des théâtres dits populaires, qu’il est énorme pour un, public

les plus grandes batailles qui aient peut-être été jamais livrées au théâtre , ni du paradoxe glissant, ni delà prédication inq

eau la thèse de nos auteurs favoris, qu’il est suprême de sortir d’un théâtre sans que rien ait meurtri ma conscience, sans qu’

ez nous, ces choses-là se chantent. Notre chanson est sérieuse, notre théâtre n’est qu’un jeu; un jeu splendide souvent, sublim

familles. Mon Dieu ! ce n’est pas la place qui manque; dans tous ces théâtres en chambre qui font foule à Paris, il y aurait où

aîne du temps où les cœurs vertueux aimaient à voir lever l’aurore au théâtre . Dans le concert qui vous amuse, il n’y a pas une

souverainement, c’est vous qui faites notre littérature, — et si les théâtres , à l’unanimité, ont relégué la morale air magasin

e volontiers la leçon à l’école, le sermon à la chaire, le plaisir au théâtre . D’ailleurs, je crois qu’on s’exagère en général

l n’est plus jeune. Il a des habitudes et des faiblesses de vieux. Le théâtre n’y peut rien, — et quand par exemple un malheure

ement en vaut presque un autre. Suivez bien, voilà ce qu’il dit: « Le théâtre est un miroir reflétant exactement la société qui

uel point la magie de la plume peut remplacer toutes autres choses au théâtre . Molière a gagné son pari, mais je ne conseillera

ous racontait naguère les emprunts que l’élève de Gassendi a faits au théâtre italien, digne prédécesseur de l’hôtel de Bourgog

enfin, nous retrouvons depuis sa sortie un peu brusque de son premier Théâtre , un vrai poète, applaudi d’abord pour son œuvre,

être un poète comique. Ainsi commencèrent les illustres fondateurs du théâtre athénien ; ainsi s’est révélé le maître et le die

eurs du théâtre athénien ; ainsi s’est révélé le maître et le dieu du théâtre anglais ; ainsi ces grands génies, par l’exercice

e, une gaieté. « Il n’y a rien de si petit que le Petit-Bourbon. Le théâtre est de dix-huit toises de longueur sur huit de la

a salle, directement opposé au dais de Leurs Majestés, était élevé un théâtre de six pieds de hauteur, de huit toises de largeu

en croix, partant chacun quatre chandelles, pour mettre au devant du théâtre . Ces chandeliers, suspendus grossièrement avec de

ées. Cependant, la ville, attentive, a déjà pris le chemin du nouveau théâtre , et Molière, pour commencer dignement sa magistra

conviés. C’était la mode alors : le salon se changeait volontiers en théâtre , et la première fois que le roi Louis XIV applaud

pour la mort. Rien de plus funèbre et de plus jeune à la fois, que ce théâtre ouvert sur un tombeau. L’inauguration du théâtre

ne à la fois, que ce théâtre ouvert sur un tombeau. L’inauguration du théâtre élevé par Richelieu provoqua dans notre poète une

tila dans les œuvres de Pierre Corneille. Évidemment, cette entrée au théâtre du Palais-Royal aurait pu se faire sons de meille

es quinze jours suffirent au poète ; il fit sa comédie, il dressa son théâtre à l’extrémité d’une longue avenue On la voit enco

e de Molière. La première appartiendrait au tréteau, et la seconde au théâtre . On n’a jamais vu, que je sache, en un même espri

s femmes de licence et de plaisir, bêles et viles, qui remplissent le théâtre du dix-neuvième siècle. Cette plaisanterie était

combait sous sa triple tâche de comédien, de poète et de directeur de théâtre . Il avait craché le sang le malin même, et ses am

s’écria : Juro ! sa poitrine se déchira tout à fait. On l’emporta du théâtre . Il mourut à dix heures du soir, entre deux sœurs

atteinte de la maladie dont il mourut, et passa des plaisanteries du théâtre , parmi lesquelles il rendit le dernier soupir, au

alheur à vous qui riez, car vous pleurerez ! » Jules Janin. 1. Théâtre complet de Chevalier, comédien de la troupe du Ma

Nanon Brillard     3 liv. 4 ouvreurs de loges     6 liv. Ouvreurs du théâtre et amphithéâtre     3 liv. Décorateurs Crosniers 

, sous le titre des Amants brouillés. Elle s’est toujours soutenue au théâtre , et fait voir que Quinault avait plus d’un talent

t imité de l’Eunuque de Térence : il y a des situations que le jeu du théâtre fait valoir, mais la conduite est défectueuse. La

de Louis XIV. C’est un monument curieux de la gaieté de notre ancien théâtre , et en même temps de sa liberté; car il paraît ce

ccès, il y a vingt-cinq ans, et je ne sais pourquoi elle a disparu du théâtre , comme d’autres que l’on néglige de reprendre pou

émie française, l’assurant, non sans vraisemblance, que ses succès au théâtre , et l’estime générale dont il jouissait, lui ouvr

bulaire. Elle n’est pas mal faite ; mais il ne faut pas mettre sur le théâtre un homme qui peut en sortant être mené au gibet.

aissant une fortune prodigieuse; on assure dans les Recherches sur le Théâtre , de Beauchamps, quelle fut jouée quatre-vingts fo

s à toutes les reprises il eut beaucoup de succès, et il est resté au théâtre . Cependant la critique, même en mettant de côté l

ention. Quand cet ouvrage fut représenté en 1701, on fit supprimer au théâtre quelques endroits du rôle de Crésus et de celui d

aussi son plus bel ouvrage, et l’un des meilleurs que l’on ait mis au théâtre depuis Molière. Il est bien intrigué et bien déno

et ensuite à celles de son maître. Jamais rien n’a fait plus rire au théâtre que ce testament. On a dit avec raison que cette

s de la ressemblance, sont un fonds si inépuisable, que nous avons au théâtre italien trois pièces sur le même sujet, qui toute

ocrite amoureux pouvait être un personnage comique : il y en a peu au théâtre d’aussi froids d’un bout à l’autre. Peut-être la

ent être philosophiques, mais elles sont glaciales. Le public veut au théâtre qu’on lui parle tout haut, et qu’on ne soit rien

ce triviale, achèvent de gâter la pièce. Cependant elle est restée au théâtre . Comment? comme plusieurs autres pièces, pour une

arfait. Mais s’il y a des ouvrages qu’une seule scène a fait vivre au théâtre , ils y traînent d’ordinaire une existence bien la

peut, quoi qu’il fasse, se fâcher sérieusement contre lui. Tel est au théâtre l’inconvénient d’un travers d’esprit, qui est néc

et des danses. Regnard avait essayé son talent pendant dix ans sur le théâtre italien ; il fit environ une douzaine de pièces,

de Dufrény échoua entièrement. En général, il fut aussi malheureux au théâtre que Regnard y fut bien traité. La plupart de ses

les comiques du troisième ordre, ce qui est encore quelque chose. Son théâtre est composé de douze volumes, dont les trois quar

nous sentons assez souvent aujourd’hui que sans ce Génie supérieur le Théâtre comique serait peut-être encore dans cet affreux

ours heureusement mises en œuvre. Ses Pièces représentées sur tant de théâtres , traduites en tant de langues, le feront admirer

lésiastique, Molière parla à son tour avec tant de force en faveur du Théâtre , qu’il séduisit l’esprit de celui qui le voulait

ir dans le monde les dispositions extraordinaires qu’il avait pour le Théâtre . Et Monsieur le prince de Conti, qui l’avait fait

ais l’occasion ; Jusque-là que s’il mourait quelque Domestique de son Théâtre , ce lui était un sujet de haranguer pour le premi

à Paris. Molière sentit qu’il avait assez de force pour y soutenir un Théâtre comique ; et qu’il avait assez façonné ses Comédi

sur celle de l’Hôtel de Bourgogne, après la Pièce il s’avança sur le Théâtre , et fit un remerciement à sa Majesté, et la suppl

à profiter des heureuses dispositions qu’elle lui connaissait pour le Théâtre comique, peut-être ne se serait-il pas hasardé de

, Molière, voilà la bonne Comédie . Ce qui fait bien connaître que le Théâtre comique était alors bien négligé ; et que l’on ét

charge un peu forte. Mais Molière connaissait déjà le point de vue du Théâtre , qui demande de gros traits pour affecter le Publ

dit-t-il, un petit Comédien aura l’audace de mettre impunément sur le Théâtre un homme de ma sorte ? (Car le Bourgeois s’imagin

e la supériorité sur tous ceux de son temps qui travaillaient pour le Théâtre comique. La diversité de caractères dont cette Pi

’homme de Ville, qui croyait voir le ridicule de son caractère sur le Théâtre de Molière, attaquait l’Auteur de tous côtés. Il

ler au Peuple ; il n’en sortira jamais : il croit encore être sur son Théâtre de campagne. Malgré cette critique, qui était peu

qui répondissent à la manière dont il voulait qu’il fût récité sur le Théâtre . Il se présenta une favorable occasion de remplir

lleures Comédiennes qui aient jamais été. Le petit Baron parut sur le Théâtre de la Raisin avec tant d’applaudissement, qu’on l

ant l’humeur bienfaisante de Molière, alla le prier de lui prêter son Théâtre pour trois jours seulement, afin que le petit gai

n parlèrent si avantageusement, que le second jour qu’il parut sur le Théâtre , le lieu était si rempli, que la Raisin fit plus

eux et triste qu’avec les favorables dispositions qu’il avait pour le Théâtre , il restât en de si mauvaises mains. Ce fut cette

d’un si grand Maître. Qui, depuis sa mort, a soutenu plus sûrement le Théâtre comique, que Monsieur Baron ? Le roi se plaisait

ion du service que je lui rends. J’ai aussi, ajouta-t-il, un habit de Théâtre , dont je crois que je n’aurai plus de besoin ; qu

tention à ce que le Roi lui avait dit : il avait de quoi se passer du Théâtre . Il part ; mais il trouva chez lui une femme et d

ement contre Molière, et lui reprochaient qu’il laissait languir leur Théâtre . ―  Pourquoi, lui disaient-ils, ne faites-vous pa

llé en vieillard pour la pièce qu’on allait jouer, se présenta sur le Théâtre . ―  Eh ! Messieurs, leur dit-il, épargnez du moin

ernement. Molière faisait Sancho : et comme il devait paraître sur le Théâtre monté sur un Âne, il se mit dans la coulisse pour

t dans la coulisse opposée, d’où elle ne pouvait passer par-dessus le Théâtre pour arrêter l’Âne ; et elle riait de tout son cœ

l’opiniâtreté de son Âne, il prit le parti de se retenir aux ailes du Théâtre , et de laisser glisser l’animal entre ses jambes

de conséquence que le ridicule de l’Hypocrisie ne parût point sur le Théâtre . Molière, disait-on, n’était pas préposé pour rep

voies, elle permit apparemment à Molière de remettre sa pièce sur le théâtre . Tous les connaisseurs en jugeaient favorablement

uvrage : Mais Molière avait son original, il voulait le mettre sur le Théâtre . Au mois de Décembre de la même année, il donna a

ce, étant arrivées à cette personne. Ce secret de faire passer sur le théâtre un caractère à son original, a été trouvé si bon,

aux moyens d’éviter le ridicule que Molière allait leur donner sur le théâtre malgré les défenses du Roi. Rien ne leur paraissa

ité la hardiesse que Molière avait eue de remettre le Tartuffe sur le théâtre , et peu s’en fallut que cette affaire n’eût encor

rs dans la Troupe, fut voir Molière dans sa loge, qui était proche du théâtre . Comme ils en étaient aux compliments, Molière s’

t dont je viens de parler : Dans les commencements qu’il monta sur le théâtre , il reconnut qu’il avait une volubilité de langue

oulu le tenter, il réussit si mal la première fois qu’il parut sur le théâtre , qu’on ne le laissa pas achever. Depuis ce temps-

t fois mieux imaginé, que tout ce que Mr de Gassendi nous a ajusté au Théâtre , pour nous faire passer les rêveries d’Épicure. P

nnes, qui n’entendent point raison, à faire vivre, et à conduire ; un théâtre à soutenir ; et des ouvrages à faire pour ménager

la première lecture le rendit à Chapelle ; il n’y avait aucun goût de théâtre  ; rien n’y était dans la nature ; c’était plutôt

avec hauteur dès la porte, qu’il vous prend fantaisie de m’ajuster au Théâtre , sous le titre d’Extravagant ; serait-il bien vra

a Molière ; mais pourquoi voulez-vous faire briller vos vertus sur le Théâtre  ? Elles paraissent assez dans le monde, personne

éjouir ; et il ne perdit pas l’idée de le mettre bien sérieusement au Théâtre  ; mais il n’en a pas eu le temps. Molière trouva

écouvrit qu’étant né avec toutes les dispositions nécessaires pour le Théâtre , il n’avait point de passion plus forte, que cell

nfoncer le poignard dans le cœur de vos parents, que de monter sur le Théâtre  ; vous en savez les raisons, je me suis toujours