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 Clerget.   Acker (Paul), né à Saverne (Alsace), en septembre 1875. Œuvres . — Dispensé de l’article 23, roman, Simonis Empis

éâtre.   Albert (Henri), né à Niederbronn (Alsace) le 16 nov. 1869. Œuvres  : traductions et commentaires de l’œuvre de Frédé

(Alsace) le 16 nov. 1869. Œuvres : traductions et commentaires de l’ œuvre de Frédéric Nietzsche. — Les Dangers du Moralisme

hau.   Allard (Roger-Charles Félix), né à Paris le 22 janvier 1885. Œuvres . — La Féerie des Heures, poèmes, J. Tallandier, P

Beffroi, mars 1903.   Aubry (Jean-G.), né à Paris le 13 août 1882. Œuvres . — Les Mains d’ombre et de Lumière, librair. arti

rts de la Vie, etc.   Austruy (Henri), né à Âgen le 5 juillet 1871. Œuvres . — L’Eupantophone, roman. Flammarion, 1905, in-18

aire.   Barbusse (Henri), né le 17 mai 1874 à Asnières (Seine). Les œuvres . — Pleureuses, poésies, Fasquelle, 1895, in-18. —

  Bataille (Henri de Bataille, Henry), né à Nîmes, le 4 avril 1872. Œuvres . — La Belle au Bois-Dormant, féerie lyrique, en 3

ert d’Humières (non publiée) représentée sur la scène du Théâtre de l’ Œuvre en 1894. — La Chambre blanche, poésies. Paris, So

France, 1898.   Batilliat (Marcel), né le 19 novembre 1871, à Lyon. Œuvres . — Chair mystique, roman, 1897. — La Beauté, roma

lle Revue, 2 janvier 1897.   Bauquier (Henri), né à Nîmes, en 1873. Œuvres . — Croquis et Réflexions. Clerget, 1898, in-16. &

re, Béziers, 1900.   Bertaut (Jules), né à Bourges (Cher), en 1877. Œuvres . — Marcel Prévost. Essai. Sansot et Cie, 1904, in

aire.   Beaunier (André), né à Évreux (Eure), le 22 septembre 1869. Œuvres . — Les Dupont-Le·Terrier, roman, in-18, 1900. Not

es Débats »   Bever (Adolphe van), né à Paris le 25 décembre 1871. Œuvres . — Méditation sentimentale sur Desbordes-Valmore.

uteur (en coll. avec E. Sansot-Orland), Sansot et Cie, 1903, in-18. —  Œuvres Galantes des Conteurs Italiens, xive , xve , xvie

s du sieur de Montgaillard, dauphinois, Sansot et Cie, 1903, in-18. —  Œuvres choisies d’Agrippa d’Aubigné (édition critique),

ippa d’Aubigné, etc., Soc. du Protestantisme français, 1905, in-8º. —  Œuvres poétiques du sieur de Dalibray, etc., Sansot, 190

jourd’hui ». Collaboration. — Le Progrès artistique, Programmes de l’ Œuvre , La Famille, Gil Blas illustré, L’Aube, Lutèce, L

c. (M. van Bever a en outre contribué à la création du théâtre de « l’ Œuvre  », fondé le théâtre des Latins et organisé le Sal

ai 1905.   Bocquet (Léon), né à Marquillées (Nord) le 11 août 1876. Œuvres . — Les Sensations, poésies, Paris, Vanier, 1897.

ent au poète.   Binet-Valmer (Gustave), né à Genève le 5 juin 1875. Œuvres . — Le Sphinx de Plâtre, roman. Soc. du Mercure de

fondat.)   Boissière (Albert), né à Phiberville le 26 janvier 1866. Œuvres . — L’Illusoire aventure, poésies, La Plume, 1897,

  Boschot (Adolphe), né le 4 mai 1871 à Fontenay-sous-Bois (Seine). Œuvres . — Rênes Bleues. Lacomble, Bruxelles, 1895, in-18

  Bouchaud (Pierre de), né à Chasselay (Rhône), le 24 octobre 1866. Œuvres . — Claudius Popelin, essai in-8, 1887. — Rythmes

Mercure de France, etc…   Bouhélier (Saint-Georges de), né en 1879. Œuvres . — L’Hiver en Méditation ou Les Passe-Temps de Cl

, 17 mai 1901.   Boulenger (Jacques), né à Paris en septembre 1879. Œuvres . — Les Protestants à Nîmes au temps de l’Édit de

Revue Sportive (escrime).   Boulenger (Marcel), né à Paris en 1878. Œuvres . — La Femme Baroque, roman Lecène et Oudin, 1898,

lesve (René), né à la Haye-Descartes (Indre-et-Loire) 14 avril 1867. Œuvres . — Le Médecin des Dames de Néans, roman Ollendorf

05 (3  série).   Briquel (Paul), né à Lunéville le 9 décembre 1877. Œuvres . — Soirs d’Automne, poésies. Nancy 1897, in-8. — 

.   Canora (Louis Prunières, dit Jean), né à Paris, le 21 août 1877. Œuvres . — Molière, moraliste, Soc. positiviste, 1899, n-

s, etc…   Canudo (Ricciotto) né à Gioja-del-Colle (Apulie) en 1879. Œuvres . — L’Évolution du Sens de la Vie chez d’Annunzio,

Xe Symphonie, Les Écrits pour l’Art, oct. 1905.   Caussy (Fernand). Œuvres . — Cléanthe ou le désir en Cage, roman. — Morlini

rcure de France.   Casella (Georges), né à Paris, le 20 avril 1881. Œuvres . — Le Comte Estienne, poème dramatique, Schlaeber

rée (fond. 1901-1903). — La Renaissance Latine (fond. 1903-1904). — L’ Œuvre d’Art International, 1902-1903. — La Revue Contem

Gaubert, La Critique internationale, juillet 1902. — Marcel Clavié, L’ Œuvre d’Art international, juillet 1902. — Albert Erlan

o de Paris, 13 août 1905.   Cladel (Judith-Jeanne), née à Paris en… Œuvres . — Le Volant, 3 actes (L’Œuvre 1895), A Lemerre,

del (Judith-Jeanne), née à Paris en… Œuvres. — Le Volant, 3 actes (L’ Œuvre 1895), A Lemerre, 1895, in-18. — Auguste Rodin pr

vue Hebdomadaire. — Humanité Nouvelle — La Plume.   Claudel (Paul). Œuvres . — L’Arbre, 1 vol. in-18. Société du Mercure de F

Comminges (Marie-Aimery, comte de), né à Toulouse le 25 avril 1862. Œuvres . — En outre de divers ouvrages traitant de sport

rnal des Débats, 13 mars 1905.   Coussanges (Jacques de), né à (?). Œuvres . — Traduction du suédois de : Le Dernier des Athé

Curnonsky (Maurice Railland dit), né à Angers, le 12 octobre 1873. Œuvres . En collaboration avec P.-J. Toulet sous le pseud

in (1904).   Dagan (Henri), né le 15 février 1870 à Apt (Vaucluse). Œuvres . — Enquête sur l’Antisémitisme, 1899. Stock, in-1

xxe  siècle, 1904, Giard et Bière, in-18. M. Dagan a fondé la Revue L’ Œuvre nouvelle (1903-1906) et les Cahiers de l’Universi

L’Aurore, etc.   Danville (Gaston), né à Toul le 18 novembre 1870. Œuvres . — D’une théorie du crime considéré au point de v

Philosophique.   Dauguet (Marie), née à La Chaudeau (Haute-Saône). Œuvres . — À Travers le Voile, poésies Vanier, 1902. — Pa

e, Mercure de France, mai 1901, etc.   Delarue-Mardrus (Lucie Mme). Œuvres . — Occident, poèmes de la Revue Blanche, 1901, in

, Bernard, Philippe, Frédéric), né à Sos en Albret le 27 avril 1874. Œuvres . — En les Landes, poèmes, bib, de l’Effort, 1896.

elisle (Henri-Louis-Charles Routier), né à Amiens le 8 juillet 1878. Œuvres . — Chansons Dolentes et joyeuses. Soc. d’éd. litt

erviers, 1904.   Demolder (Eugène), né à Bruxelles le 16 déc. 1862. Œuvres . — Impressions d’Art, Vve Mommeu, Bruxelles, 1889

ich).   Derennes (Charles), né le 4 août 1882 à Villeneuve-sur-Lot. Œuvres . — L’Enivrante Angoisse, poèmes, Ollendorff, 1904

e de Paris.   Despax (Émile), né à Dax. (Landes), le 14 sept. 1881. Œuvres . — Au Seuil de la Lande, poème, Mercure de France

sance Latine.   Deubel (Léon-Louis), né le 22 mars 1879, à Belfort. Œuvres . — La Chanson balbutiante, poèmes, Jacques à. Pol

sus. — Poèmes, Le Beffroi, in-4º, 1906. Collaboration. — Gallia. — L’ Œuvre d’Art international. — Nouvelle Revue d’Égypte. —

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n (Édouard), né le 10 novembre 1861, à Saint-Gervais (Loir-et-Cher). Œuvres . — Les lauriers sont coupés, roman, précédé des H

ques Brandenburg, dit Albert), né à Marseille le 1er septembre 1878. Œuvres . — Odes et Poèmes, Mercure de France, in-18, 1899

s, l’Ermitage, avril 1903.   Farrère (Claude, Charles Bargone dit). Œuvres . — Fumées d’Opium, préface de Pierre Louÿs, Ollen

n 1905).   Faure (Gabriel), né à Tournon (Ardèche), le 15 mai 1877. Œuvres . — Berthe de Provence, drame en vers (1898), in-1

ronne Aimery de Pierrebourg dite Claude) née à Âgen le 15 juin 1856. Œuvres . — L’Autre Amour, roman Calmann-Lévy, 1905, in-18

eau, Fasquelle, 1904, in-18.   Fleury (Albert), né en 1875 en Lyon. Œuvres . — Paroles vers elle, poésies, lib. de l’art indé

llia, La Plume.   Fons (Pierre), né le 16 juillet 1880, à Toulouse. Œuvres . — Songes pâles, poésies (1900) H. C. — La double

chons (Jacques Peyrot des), né le 31 janvier 1868, à Torcé (Sarthe). Œuvres . — L’Album et le Livre des Légendes, 1894-1895 (a

, décembre 1898.   Garnier (Paul-Louis), né à Paris le 3 juin 1879. Œuvres . — Poèmes, 1896, une plq. in-18. — Poèmes, 1897,

c., etc.   Gasquet (Joachim), né le 31 mars 1873 à Aix-en-Provence. Œuvres . — L’Enfant, poésies, 1900, Dragon à Aix, in-8º.

Favier), né à Saint-André de Sangonis (Hérault), le 28 janvier 1881. Œuvres . — Vers les lointains Échos, poésies, 1898, Montp

aris.   Gossez (A.-M., Marius-Alphonse), né à Lille le 27 mars 1878. Œuvres . — Poètes du Nord, morceaux choisis, Paris, Ollen

03.   Gourmont (Jean de), né à Mesnil-Villemau, le 23 janvier 1877. Œuvres . — Jean Moréas, essai de critique, Sansot et Cie,

  Grappe (Georges Pierre-François) né à Paris le 1er juillet 1872. Œuvres . — S. H. Newmann, essai de psychologie religieuse

e ; Paris, 1902. Béduchaud, éd. in-12. — R. L. Stevenson, l’homme à l’ œuvre , Paris, 1904, Sansot, éd. in-18 jésus. — Paul Bou

ats, La Presse, etc.   Gregh (Fernand), né à Paris le 14 oct. 1873. Œuvres . — La Maison de l’Enfance, poésies, Calmann-Lévy,

la Soc. Nat. des B.-A. 1905. — Hawkins, Portrait, 1903. (rep. dans l’ Œuvre d’art, international). — Anonyme, Portrait au tra

rschel.   Guérin (Charles), né à Lunéville le 29 décembre 1873. Les œuvres . — Fleurs de Neige, poésies, Nancy, Crépin-Leblon

ns l’Ermitage de juin 1898.   Guiraud (Edmond), né le 22 mars 1879. Œuvres . — M. et Mme Taste, comédie en acte (La Bodinière

éâtre municipal de Nîmes), 1904. — L’Ouvrier de la Dernière Heure, (l’ Œuvre ), 1904. — La Mémoire des Dates, comédie en un act

905 le prix de 5 000 fr. de l’Académie Féminine de La Vie Heureuse). Œuvres . — Passage de Bédouins, 1889, Calmann-Lévy, in-18

inger et Bouffar.   Hennique (Nicolette), née en avril 1884 à Paris. Œuvres . — Des Rêves et des choses, poésies. Revue Blanch

 avril 1905.   Hirsch (Charles-Henry), né à Paris le 18 avril 1870. Œuvres . — Légendes Naïves, poésies, Edmond Girard, 1894,

égnier), en littérature Gérard d’), née à Paris le 20 décembre 1875. Œuvres . — L’Inconstante, roman, Calmann-Lévy, in-18, 190

1904, Perrin, éd.   Hubert (Paul), né en 1872 à Juvignac (Hérault). Œuvres . — Verbes Mauves, poèmes Clerget, 1898, in-18. — 

ène, Vte d’), né le 2 mars 1868 au château de Couros, près Aurillac. Œuvres . — Du Désir aux Destinées, poèmes : Mercure de Fr

tc.   Jaloux (Edmond-Adrien-Marie), né à Marseille le 19 juin 1878. Œuvres . — Une Âme d’Automne, poèmes, Aubertin, Marseille

ivre des Masques. Soc. du Mercure de France, Paris, 1897, in-18.) Les Œuvres . — Six Sonnets, 1891. — Vers, plaquette, 1892. — 

nce).   Jarry (Alfred), né à Laval (.Mayenne), le 8 septembre 1873. Œuvres . — Les Minutes de Sable Mémorial. Soc. du Mercure

lume, Renaissance latine.   Klingsor (Tristan Leclère), né en 1874. Œuvres . — Triptyque de Châtelaine, poésies 1892, Roger à

0.   Kolney (Fernand), Pochon de Colnet, né à Paris le 27 mai 1868. Œuvres . — Contes Bibliques, (s. d.). — Le Salon de Madam

Boissière (Félix Sonier), né le 12 janvier 1865 à Tournon-sur-Rhône. Œuvres . — Ballades toutes nues, in-18 avec portrait et p

) 1er janvier 1906.   Lacuzon (Adolphe), né à Valenciennes en 1870. Œuvres . — Éternité, précédé d’un avant-propos, Sur la Po

Presse, Petit Parisien, etc.   Lafargue (Marc), né le 20 mai 1876. Œuvres . — Le Jardin d’où l’on voit la vie, poésies, Bib.

Lafayette (Olivier, Calemard de), né en 1878 près du Puy-en-Velay. Œuvres . — Le Rêve des Jours, poèmes, Sansot et Cie, in-1

gie-Revue 1904.   Lantoine (Albert), né à Arras le 31 janvier 1869. Œuvres . — Pierres d’iris, petits poèmes en prose et en v

3, in-18.   Lapaire (Hugues), né le 26 août 1869 à Saucoins (Cher). Œuvres . — L’Armette, Crépin-Leblond, Moulins, 1894. — Au

(Cæsar-Albin-Léo), né à la Grand’ Combe (Gard), le 6 décembre 1878. Œuvres . — La Maison du Poète, poèmes, Stock, édit. 1903,

.   La Rochefoucauld (Gabriel de), né à Paris le 13 septembre 1875. Œuvres . — L’Amant et le Médecin, roman, Calmann-Lévy, in

  Lavergne (Antonin-Pierre), né à Aniane (Hérault) le 5 juin 1863. Œuvres . — Paroles d’amour, poésies, A. Lemerre, 1895, in

des Revues, etc.   Léautaud (Paul), né à Paris le 18 janvier 1872. Œuvres . — Poètes d’aujourd’hui, 1880-1900, morceaux choi

Philéas-Ernest), né à la Neuville-Vault (Oise), le 26 novembre 1869. Œuvres . — Décidément, plaquette, vers, librairie Univers

5.   Lebey (André), né le 10 août 1877 à Dieppe (Seine-Inférieure). Œuvres . — Poèmes : Le Cahier rose et noir. — Automnales.

  Leblond, Marius, né en 1877 et Ary en 1880 à l’Île de la Réunion. Œuvres . — Les Vies Parallèles, E. Fasquelle, 1902, in-12

juillet 1904.   Le Blond (Maurice), né à Niort le 26 février 1877. Œuvres . — Essai sur le Naturisme, Mercure de France, 189

vue des Revues, etc…   Le Brun (Roger), né à Paris le 29 juin 1877. Œuvres . — Ermette Zacconi, essai de critique. Anthologie

etc.   Leconte (Sébastien Charles), né à Calais le 22 octobre 1865. Œuvres . — Œuvres définitives : L’Esprit qui passe, Paris

conte (Sébastien Charles), né à Calais le 22 octobre 1865. Œuvres. —  Œuvres définitives : L’Esprit qui passe, Paris, Soc. du

Cariage, Besançon.   Lemaître (Mme Claude), née à Saintes en 1873. Œuvres . — Ma Sœur Zabette, roman Ollendorff, 1902, in-18

de Paris.   Lichtenberger (André), né à Strasbourg le 29 nov. 1870. Œuvres . — Le Socialisme au xviiie  siècle, Alcan, 1895,

es Deux Mondes, Le Temps, Les Débats.   Lœwengard (Pol), né à Lyon. Œuvres . — Les Pourpres Mystiques, poèmes, Mercure de Fra

leue, juillet 1905.   Lumet (Louis), né à Issoudun, 8 janvier 1872. Œuvres . — Contre ce Temps, brochure, Paris. — Conversati

02, Perrin, in-18.   Magre (Maurice), né à Toulouse le 2 mars 1877. Œuvres . — Éveils, poésies (en collaboration avec André M

15 avril 1905.   Maindron (Maurice), né à Paris le 7 février 1857. Œuvres . — Le Tournoi de Vauplassans, roman, Perrin, rééd

  Marinetti (F.-T.), né à Alexandrie d’Égypte le 22 décembre 1878. Œuvres . — La Conquête des Étoiles, poème épique. — La Pl

ié, dit Raymond), né le 10 décembre 1866 à la Capelle-Marival (Lot). Œuvres . — Chairs d’Ambre, roman, in-16, Soc. du Mercure

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Paris, Ermitage, etc…   Miomandre (Francis de), né à Tours en 1880. Œuvres . — Les Reflets et les Souvenirs, (poèmes), l’Occi

France, Art moderne, etc…   Mithouard (Adrien), né à Paris en 1864. Œuvres . — Rigalume, 1888 (C. H.). — Récital mystique, in

à Paris le 7 février 1877, un des promoteurs du mouvement naturiste. Œuvres . — Sylvie ou les Émois passionnés, Soc. du Mercur

ur, Gaulois, 18 juillet 1904.   Morel (Eugène), né à Paris en 1869. Œuvres . — L’Ignorance acquise, Stock, 1889, in-18. — Pet

etc.   Mouquet (Jules-Georges-Édouard), né à Lille le 28 nov. 1878. Œuvres . — Nocturnes Solitaires, sonnets, in-16 soleil, P

-Mathieu), né le 4 mars 1873 à Arles-sur-Tech (Pyrénées-Orientales). Œuvres . — Les Balcons sur la mer, poèmes, La Plume, 1904

e Provinciale.   Méré (Charles), né à Marseille le 29 janvier 1883. Œuvres . — Races de Soleil, roman, 1900. — La Tragédie mo

l’Intransigeant, etc.   Nau (John-Antoine). Prix Goncourt en 1903. Œuvres . — Au seuil de l’Espoir, poèmes, Vanier, in-18, 1

a Plume, etc.   Nervat (Jacques), né à Périgueux le 3 juillet 1875. Œuvres . — Cantique des Cantiques, poésies, bibl. de l’« 

at (Marie Caussé, — Mme Jacques), née à Bordeaux le 26 juillet 1875. Œuvres . — En outre des livres mentionnés plus haut, Hist

son Bibesco) comtesse Mathieu de), née à Paris, le 15 novembre 1876. Œuvres . — Le Cœur Innombrable, poésie (cour. par l’Ac. F

Otto, Henri Manuel.   Périlhou (François), né à Lavelanet (Ariège). Œuvres . — Andrée, comédie en 1 acte en prose, jouée au T

(Albert-Liénart dit Louis), né à Alais (Gard), le 13 décembre 1875. Œuvres . — Vers la Vie, 1 acte en prose, Montpellier, La

La Plume, 15 février 1901.   Philippe (Charles-Louis), né en 1876. Œuvres . — Quatre histoires de Pauvre Amour, bibl. de l’A

nce Latine.   Pilon (Edmond-Louis), né à Paris le 19 novembre 1874. Œuvres . — Les Poèmes de mes soirs, Vanier, 1896, in-8º.

t).   Pioch (Georges-Jules-Charles), né à Paris le 10 octobre 1874. Œuvres . — La Légende blasphémée, poème, Mercure de Franc

e, etc…   Polti (Georges), né à Providence (Rhode Island, U. S. A). Œuvres . — La Théorie des Tempéraments, Carré, 1889. —  N

Puaux (René), né le 18 août 1878 à Montivilliers (Seine-Inférieure). Œuvres . — Cyrano de Bergerac (prologue en vers), plaquet

des Gachons dit Pierre de), né à Valençay (Indre) le 10 avril 1880. Œuvres . — L’Activité artistique. — La Campagne et le Ber

e Leucippe et de Clitophon, roman (avec Ch. Verrier), Mercure, 1903. Œuvres posthumes. — La Maison de la petite Livia, roman,

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ttres, etc.   Régismanset (Charles), né à Paris le 22 juillet 1877. Œuvres . — Sensations coloniales J. André, in-12, 1899. —

Des Rieux (Lionel), né à Neufchâteau (Vosges), le 20 novembre 1870. Œuvres . — Chante-Pleure, poésies, Vanier 1892. — Espoir

00.   Rigal (Henri), né à St-Chinian (Hérault), le 15 février 1883. Œuvres . — Une Syrinx aux lèvres, poésies, Béziers, 1902.

in-18.   Rivoire (André-Paul), né à Vienne (Isère), le 5 mai 1873. Œuvres . — Les Vierges, poésies, A. Lemerre, 1895, in-18.

voire, Les Essais, janvier 1905, etc…   Saint-Point (Valentine de). Œuvres . — Poèmes de la Mer et du Soleil, Paris, Vanier-M

Scheffer (Robert-Édouard), né à Colmar (Alsace), le 6 février 1865. Œuvres . — Sommeil, poésies Jouaust, 1891. — Aubes et Mir

Plume. — Le Damier (fond).   Séché (Alphonse), né à Nantes en 1876. Œuvres . — L’Art Dramatique, et Musical au xxe  siècle, A

du Theâtre, etc.   Segard (Achille), né à Roubaix le 4 avril 1872. Œuvres . — Symbolistes et Décadents, Lille, Taffin-Lefort

rff, 1902.   Souchon (Paul), né le 15 janvier 1874 à Laudun (Gard). Œuvres . — Élévations Poétiques, poésies, Paris, Edmond G

e France.   Toulet (Paul-Jean, dit P.-J.), né à Pau le 5 juin 1867. Œuvres . — M. du Paur, homme public, roman, Simonis Empis

a Revue Illustrée.   Tudesq (André), né à Alais le 28 janvier 1883. Œuvres . — La Vie, poésie, Librairie française, 1905, in-

Baysse (Jean), né à St-Médard-en-Jalle (Gironde), le 3 juillet 1874. Œuvres . — Le Temple, poèmes, 1903, édition de la Nouvell

Revue Illustrée.   Vernon (Yvonne), née le 25 octobre 1883 à Paris. Œuvres . — Terres de Lumière, (impressions de voyage), Ol

art, dit Pierre), né à Vernon (Saône-et-Loire), le 17 décembre 1866. Œuvres . — Le Choix d’une Maîtresse, Bibliothèque indépen

Vie Populaire.   Vignaud (Jean), né à Saintes le 26 septembre 1875. Œuvres . — L’Accueil, poème, Ollendorff, 1901, in-18. — L

e, Petit Parisien.   Viollis (Henri d’Ardennes de Tizac, dit Jean). Œuvres . — La Guirlande des Jours, poésies, Bibliothèque

Paris, 1901.   Visan (Tancrède de), né à Lyon le 16 décembre 1868. Œuvres . — Paysages Introspectifs, poésies, précédées d’u

e, Vers et Prose, Écrits pour l’Art.   Vivien (Renée), née en 1877. Œuvres . — Études et Préludes, poèmes, A. Lemerre, in-18,

e, Mme Henry Gauthier Villars), née à St-Sauveur-en-Puisaye (Yonne). Œuvres . — Dialogues de Bêtes, Mercure de France, 1904, i

in-18 (illustrations).   Yaki (Paul), né à Toulouse le 4 mars 1883. Œuvres . — La Belle Paule (en coll. avec Gh. Gallié), 1 a

n de Nyevelt (Hélène de Rotschild, baronne de), née à Paris en 1868. Œuvres . — Effeuillements, poèmes, A. Lemerre, in-18, 190

oût 1905. APPENDICE Gide (Paul-André), né à Paris en novembre 1869. Œuvres . — Cf. Bibliographie à la suite du Ier Livre des

e, etc…   Hauser (Fernand), né à Toulon (Var), le 18 décembre 1869. Œuvres . — Les Pauvres Gens, poésies, 1890. — Le Château

é, roman, 1897. — Le Ressuscité, tragédie, 1901. — Victor Gelu et son Œuvre , critique, 1899. — L’affaire Syveton, ouvrage doc

ibre, 1896).   Hervier (Paul-Louis), né à Limoges, le 21 juin 1882. Œuvres . — Le Mort qui renaît (La Presse, juin-juillet 19

hors de la science25 Supposons scientifiquement faite l’étude des œuvres littéraires qui remplissent une période. Faut-il

a-t-il de juger ? Qu’il se contente de nous dire ce que contient une œuvre , ce qui l’a fait naître, ce qu’elle a engendré à

émontrer, puisqu’on a essayé de le contester. Considérons d’abord les œuvres littéraires dans le temps. Est-il possible de met

s d’éclat, de déclin, de renaissance, etc. Considérons maintenant les œuvres littéraires dans l’espace. Est-il possible d’assi

s aisé ni même possible de décider la question de préséance entre des œuvres supérieures appartenant à des époques ou à des ra

t se renouvelle d’âge en âge ; l’art est une création perpétuelle ; l’ œuvre , qui demain grossira le nombre des chefs-d’œuvre,

her et indiquer bravement ce qui constitue à son avis la valeur d’une œuvre littéraire. Il doit se faire un principe de jugem

t certains moyens de parvenir, mille autres causes peuvent priver une œuvre de l’estime qui lui est due. Les passe-droits de

e est également variable et contradictoire. De plus, sans compter les œuvres dont la renommée n’a jamais franchi les frontière

, on est donc ramené à cette nécessité : tirer de l’examen direct des œuvres littéraires le moyen de les classer. §. 4. — La d

un type absolu, un idéal unique avec lequel il puisse confronter les œuvres soumises à son appréciation. Tout au contraire, s

es que pour parvenir à cette première. » Il suit de là que toutes les œuvres qui ont plu, qui ont été qualifiées de belles, se

rcher à franchir. Il est parfaitement oiseux pour lui de comparer des œuvres qui ne sont pas de même espèce. Il n’a pas à se d

e est supérieure à la poésie lyrique. C’est assez qu’il rapproche les œuvres de même nature, soit simultanées, soit successive

uté blonde ! Le rôle de l’historien se réduit donc à constater si une œuvre est vraiment supérieure et en quoi elle l’est. Il

’il pouvait faire, s’il a conscience de n’avoir laissé de côté aucune œuvre qui ait marqué dans l’évolution littéraire. § 5.

Les contemporains, d’abord, opèrent, dans la quantité croissante des œuvres jetées en pâture au public, une première sélectio

il y a sur bien des points chose jugée ? Il faut avouer encore qu’une œuvre , quand elle est entrée dans le patrimoine de l’hu

d’illustres devanciers. Un second procédé pour évaluer le mérite des œuvres littéraires, procédé qui confine au précédent, co

e à des moyens plus précis et plus directs. § 6. L’appréciation d’une œuvre littéraire doit reposer sur l’étude approfondie d

d’une œuvre littéraire doit reposer sur l’étude approfondie de cette œuvre . Nous revenons à la double analyse dont nous avon

us commençons, comme il convient, par la première, nous voyons qu’une œuvre peut être supérieure à cinq points de vue très di

gination bien au-delà du monde réel. Nous pouvons dire déjà que toute œuvre qui a réussi à atteindre un haut degré dans l’un

tablir d’une façon aussi rigoureuse que possible la supériorité d’une œuvre  ? Il faut examiner sous des angles divers les div

s. Des exemples éclairciront ma pensée. Comment reconnaître que telle œuvre est supérieure au point de vue de la beauté senso

e dérober à tout calcul. Il en est de même pour les sentiments. Telle œuvre est supérieure, parce qu’elle exprime et éveille

érobe l’éternelle Isis ? En tous ces cas, pour des motifs divers, son œuvre est de nature à satisfaire l’esprit. La valeur mo

de donner au mot de moralité l’extension large qu’il doit avoir. Une œuvre est belle moralement, quand elle montre et par co

l’égoïsme. L’historien, dans l’appréciation de la beauté morale d’une œuvre , doit donc tenir compte de la variété, de la puis

t aussi de la nouveauté plus ou moins grandes des tendances que cette œuvre essayait de faire triompher. Des principes identi

faire triompher. Des principes identiques s’appliquent à l’examen des œuvres qui nous emportent au-delà du monde sensible, qui

us amène cette tentative pour opérer une première sélection parmi les œuvres littéraires ? A cette formule, autour de laquelle

e, autour de laquelle nous n’avons cessé de tourner : Il y a pour une œuvre littéraire (à ne considérer que ses qualités inté

ns dit la même chose en termes plus précis. Car, s’il est vrai qu’une œuvre est déjà supérieure pour s’être mise hors de pair

é dans plusieurs ou dans tous. C’est une simple addition à faire. Une œuvre qui plaît aux sens vaudra mieux, si elle satisfai

e temps notre besoin d’émotions et notre intelligence ; elle sera une œuvre suprême, un vrai chef-d’œuvre, si elle est par su

t figurer une échelle ascendante. Pour prendre les deux extrêmes, une œuvre idéalement belle est plus rare, plus exquise, plu

e idéalement belle est plus rare, plus exquise, plus admirable qu’une œuvre dont la beauté serait presque uniquement sensorie

principe, il faut s’astreindre à de sévères précautions. D’abord une œuvre qui sait puissamment éveiller ou exprimer des sen

xprimer des sensations par des mots peut valoir beaucoup mieux qu’une œuvre qui exprime ou éveille médiocrement des idées. Ce

aut un poème où les vers sont durs et boiteux ? Peut-on concevoir une œuvre littéraire sans un minimum de sensations, de sent

s dont elles ne peuvent point se passer ? Supposons après cela qu’une œuvre appartenant à un ordre supérieur soit supérieure

saires ; nous pouvons dire qu’elle aura une valeur plus haute que les œuvres les plus parfaites dont la beauté serait purement

ffets », telle est, à mon avis, la qualité essentielle qui fait d’une œuvre littéraire un tout organique et vivant et qui en

qui s’imposent à tout écrivain et qui se limitent l’une l’autre. Une œuvre littéraire (cela ressort de sa nature est chose à

avons désormais la possibilité de tenter une hiérarchie raisonnée des œuvres d’une littérature. Si nous voulons condenser dans

s, idées, tendances, aspirations idéales sont le fond vivant de toute œuvre littéraire. Une œuvre littéraire est donc essenti

spirations idéales sont le fond vivant de toute œuvre littéraire. Une œuvre littéraire est donc essentiellement expressive de

ce dans la détermination des signes qui dénotent la supériorité d’une œuvre n’empêche pas celle de l’art de rester encore trè

sûre, la méthode que nous avons indiquée pour mesurer la valeur d’une œuvre littéraire est un secours qui n’est point à dédai

l’avons résumée me paraît assez large pour ne laisser de côté aucune œuvre vraiment supérieure et assez flexible pour ne poi

livre, par exemple, est d’abord ce qu’il est ; mais il est ensuite l’ œuvre d’un homme et la lecture de plusieurs ; c’est à r

re des écrivains dont ils s’occupaient que pour mieux apprécier leurs œuvres . M. Taine, seul, s’est à peu près dispensé de cet

indications psychologiques qu’ils extraient de l’examen superficiel d’ œuvres littéraires sont trop générales et trop peu préci

hérédité et de l’influence des milieux, avec l’analyse directe de ses œuvres . Des deux méthodes, c’est la première qui doit cé

s’appliquent aux hommes supérieurs. C’est donc de l’examen seul de l’ œuvre que l’analyste devra tirer les indications nécess

aître, et le problème qu’il devra poser est celui-ci : Etant donnée l’ œuvre d’un artiste, résumée eu toutes ses particularité

ésoudre cette question, conclure d’une particularité esthétique d’une œuvre à une particularité morale de son auteur, est for

, d’argent, par un mobile, instinctif, n’importe, de faire une de ces œuvres . Cette détermination prise, l’artiste l’exécute d

art, à un certain genre, à un certain procédé, en un mot, il fait une œuvre se distinguant de celles d’autrui par certains ca

sirs, son idéal ; c’est-à-dire que les caractères particuliers de son œuvre résulteront de certaines propriétés de son esprit

leurs, que l’on considère ceci : les particularités esthétiques d’une œuvre se composent d’un certain nombre d’émotions, d’im

de sensations, par un certain cours de phénomènes mentaux10 cx. Or, l’ œuvre d’un artiste nous donne directement une partie no

art indépendante et constituante. Que l’on extraie donc d’une série d’ œuvres émanant d’un seul artiste toutes les particularit

particularités esthétiques sont nombreuses, en d’autres termes, si l’ œuvre analysée est considérable et variée, ces particul

variée, ces particularités sont importantes, en d’autres termes, si l’ œuvre analysée est originale et grande, les particulari

s. La méthode esthopsychologique est d’autant plus fructueuse que les œuvres auxquelles on l’applique sont plus hautes et plus

it. Une composition parfaite, de celle des parties à celle de toute l’ œuvre , permettra de penser que chez l’artiste qui la pr

es émotions de grandeur et qui a influé sur toutes les parties de son œuvre . Des indications importantes résulteront de même

pelé les moyens internes de l’artiste, c’est-à-dire du contenu de son œuvre , de son sujet, du genre de personnages et de pays

ste marque en ces matières. On pourra même découvrir à l’examen d’une œuvre quelle est la qualité des choses que son auteur s

e. L’interprétation des émotions sera simple et directe s’il s’agit d’ œuvres évidemment et franchement passionnées ; il faudra

artistes montrent, dès l’abord, par tout l’aspect extérieur de leurs œuvres , qu’ils font ouvertement appel à la sympathie, à

rprétation psychologique des émotions indiquées et suggérées dans ces œuvres est facile. Elles expriment certains sentiments d

teur les éprouvait en écrivant et qu’elles se sont exprimées dans son œuvre comme dans un monologue. Dans les deux cas, ces é

e déterminer chez l’artiste qu’on étudie, et, de fait, la plupart des œuvres littéraires, qui appartiennent à ce genre sont au

directement à l’existence permanente chez l’auteur des émotions de l’ œuvre , et déduire de celle-ci les conditions mentales q

ctes, des musiciens comme Gluck, se sont appliqués à éliminer de leur œuvre toute intervention individuelle, toute exubérance

intervention individuelle, toute exubérance et toute confusion. Leurs œuvres sont froides et l’émotion y résulte des spectacle

n semblable ému. Ici, l’étude des relations entre les sentiments de l’ œuvre et la nature morale de l’auteur demande plus de s

s de l’auteur. D’autre part, celui-ci réalise nécessairement dans son œuvre son idéal de beauté, et cherche à susciter certai

ophes, les insistances, s’abstenir de se montrer ouvertement dans ses œuvres , est un indice significatif de sa volonté et de s

de traits aisément discernables de leur physionomie morale, que leur œuvre cache mais moule. C’est de même une difficulté pl

se soit impuissante ; car les données que l’on peut recueillir de ces œuvres de seconde main, ne semblent pouvoir fournir de r

but étranger à l’art ; il sera facile de se tirer d’affaire pour les œuvres de cette sorte, en considérant qu’elles n’intéres

que l’on peut tirer de l’examen des particularités esthétiques d’une œuvre la connaissance des particularités, c’est-à-dire

eur. Cette connaissance sera d’autant plus précise que l’analyse de l’ œuvre aura été plus minutieuse et plus productive. Elle

t externes, de la forme, du contenu, des émotions qui caractérisent l’ œuvre d’un auteur, en assignant, à chacun de ces ordres

venons de voir en vertu de quels principes on peut, de l’examen d’une œuvre littéraire, extraire des notions sur l’entendemen

usuelles, de celles que donne la géométrie ou toute autre science. L’ œuvre d’un artiste est le signe compréhensible de son e

sentiments. Pour une mise en perspective historique et théorique de l’ œuvre de Ribot, voir notamment J. Carroy, A. Ohayon et

par analyser le livre, le tableau ou la symphonie à interpréter. Ces œuvres sont essentiellement des ensembles de moyens d’ac

n sur les sens, propres à susciter des émotions d’un certain ordre. L’ œuvre littéraire, notamment, est un ensemble de phrases

dans tout l’art poétique et idéaliste, puisés à ces deux sources, ses œuvres tenteront également d’émouvoir et d’émouvoir stér

nséquences morales. Mais, à part ces restrictions, on peut dire que l’ œuvre littéraire est un ensemble de signes écrits desti

ger ce double problème : quelles sont les émotions que l’ensemble des œuvres de tel auteur suscite, et par quels moyens les pr

e, par une série de comparaisons et de souvenirs, de discerner dans l’ œuvre qu’il étudie les parties marquantes, originales,

résulter, avec quelque modification, de la vue ou de l’audition d’une œuvre d’art. D’autre part, on ne peut classer les émoti

musiciens et les peintres n’ont jamais hésité à présenter dans leurs œuvres les spectacles les plus pathétiques, à user des m

s dans l’estime publique sont les genres tragiques ; les plus grandes œuvres que l’art humain a produites, sont des œuvres mon

ques ; les plus grandes œuvres que l’art humain a produites, sont des œuvres montrant des images tristes et développant des id

entiments extrêmes, on apercevra aussitôt la raison pour laquelle les œuvres les plus émouvantes et les plus estimées exprimen

ur, une cathédrale gothique, le Bon Samaritain de Rembrandt, sont des œuvres excitantes à un haut degré parce qu’elles sont tr

d’expression existent ensemble à proportion variable dans toutes les œuvres . Le suggestif est éminemment subjectif, et pour l

que de les nommer suivant l’idée à laquelle ils sont associés dans l’ œuvre . C’est ainsi que l’on sera forcé de parler d’émot

onnel du lecteur ainsi pris au hasard et non l’indice émotionnel de l’ œuvre , toujours la même et produisant sans cesse des ef

drait ainsi à connaître exactement sinon la valeur émotionnelle d’une œuvre , du moins sa valeur relative pour un esprit donné

ins sa valeur relative pour un esprit donné et par rapport à d’autres œuvres d’art. Pour le moment, cela est impossible, et le

ir et ne peut être faite qu’en gros. Cependant il n’est pas de grande œuvre dont on ne puisse, à force de citations et de par

parviendra à en grouper de moins accusé qui complètent l’aspect de l’ œuvre . A force de délicatesse et de nuances, on peut ar

pération accomplie, il faut entreprendre de dégager les éléments de l’ œuvre qui produisent plus particulièrement ces émotions

te à déterminer les moyens par lesquels sont atteints les effets de l’ œuvre . Dans ces recherches, la précision scientifique e

es images, choses sur lesquelles on possède des notions précises. Une œuvre d’art. littéraire, pour prendre un exemple précis

de la façon dont elles s’agrègent, c’est-à-dire à la composition de l’ œuvre , de celle des paragraphes, à celle des chapitres

, ces actes et ces décors. De l’examen de chacune de ces parties de l’ œuvre , comparées à celles d’autres romans, ou plutôt à

, le raccourci de toutes les particularités internes ou externes de l’ œuvre . Il est facile d’appliquer ces moyens d’analyse à

ier les procédés que nous avons précédemment décrits, pour toutes les œuvres servant à exposer des idées et non à montrer des

raison de ses aptitudes, ni en raison du but qu’il poursuit. Pour ces œuvres , l’émotion produite ne dérive des idées qu’elles

fondes émotions esthétiques. En étendant ce point de vue à toutes les œuvres du genre didactique, il conviendra de considérer

donner lieu à un examen d’esthopsychologie complet. De la sorte ; des œuvres de critique littéraire, portant elles-mêmes sur d

orte ; des œuvres de critique littéraire, portant elles-mêmes sur des œuvres de critiques antérieurs, servent, sans absurdité,

cette besogne byzantine, de juger la façon dont un auteur a jugé une œuvre enfin originale, mais de dégager de cet écrit cri

re de l’importance de la forme, des mots, des idées verbales dans les œuvres de cette sorte. L’étude du contenu se réduira à l

veloppement historique, la morphologie en un mot et la dynamique de l’ œuvre d’art. D’autre part, il est évident que ces trava

autre part, il est évident que ces travaux sur l’effet émotionnel des œuvres , sur les émotions esthétiques, c’est-à-dire les é

prétendre que l’analyste devant constater les effets émotionnels de l’ œuvre qu’il examine, et ces effets étant extrêmement va

élément personnel, par le fait même qu’il admettra que telle ou telle œuvre a produit tel ou tel effet. La définition de l’œu

alyste est un individu ; son avis sur les émotions provoquées par une œuvre et sur les moyens auxquels il faut les attribuer,

sonnes ressentant faiblement ou fortement de l’émotion à propos d’une œuvre , il n’existe que bien rarement des désaccords sur

et impartiale, habiles à sentir tout le charme de presque toutes les œuvres , disposés tout au moins à s’assouplir à les compr

oins à s’assouplir à les comprendre, et partant du principe que toute œuvre qui émeut n’importe quel barbare ou quel raffiné

igation ni sanction (1884) et de L’Irréligion de l’avenir (1887). Son œuvre a pu jouir d’une certaine aura parmi les anarchis

avoir assez de place pour exposer toute la matière de ce livre. Sur l’ œuvre de Wundt, voir Th. Ribot, La Psychologie allemand

ile. L’erreur de M. Véron consiste à supposer à un homme admirant une œuvre , les facultés et la situation d’esprit d’un analy

ion quelconque… exprime cette impression par un procédé quelconque… l’ œuvre est belle dans la mesure de… la profondeur d’impr

n Dumont (Théorie scientifique de la sensibilité) estime que dans les œuvres pathétiques l’intérêt subsiste en raison d’une pi

e l’Espinasse, etc.), auquel il a consacré quelques études, comme à l’ œuvre de Pierre de Fermat. (NdE)] paraît vouloir démont

Chapitre II. L’analyse interne d’une œuvre littéraire Comme le mot de « littérature » est

l n’est peut-être pas inutile de se demander ici : l’qu’est-ce qu’une œuvre littéraire ? On peut la définir ainsi : une œuvre

l’qu’est-ce qu’une œuvre littéraire ? On peut la définir ainsi : une œuvre qui cherche à plaire en exprimant et en suggérant

des tendances pratiques, des visions et des aspirations idéales. Une œuvre qui cherche à plaire. Ces mots sont essentiels. U

me de Sévigné, la Physiologie du goût de Brillat-Savarin ? Il y a des œuvres où plaire est le but principal et presque unique

’une théorie scientifique. Mais, pour être littéraire} il faut qu’une œuvre , quelle qu’elle soit, provoque ce genre de plaisi

te contient encore deux éléments à retenir : elle distingue, dans une œuvre quelconque, les choses exprimées, que j’ai réduit

ens d’expression. Il suit de là que, pour connaître complètement une œuvre littéraire, il faut la soumettre à une double ana

’analyse interne. Elle portera sur les cinq ordres de qualités qu’une œuvre peut avoir en vertu de la définition précédente :

par ses sens, pi est bon de se demander tout d’abord à quels sens une œuvre parle, quel genre de sensations elle traduit. Par

ez ainsi sans peine que les sensations de la vue prédominent dans son œuvre  ; vous pouvez dire que l’écrivain est un visuel.

d’autres. La vue nous révèle l’étendue. Il faut donc chercher si une œuvre nous fait percevoir le petit ou le grand, le micr

i connaître. Il faudra donc rechercher quelles sortes de mouvements l’ œuvre retrace : mouvements souples, ondoyants, rapides,

en écrivant, des « transpositions d’art » d’un genre différent. Leurs œuvres sont des symphonies. Elles s’adressent principale

la flore des sentiments humains pour distinguer ceux que contient une œuvre littéraire. A considérer leur nature, ces sentime

stions qu’on doit se poser et auxquelles peut répondre l’examen d’une œuvre littéraire. Des exemples éclairciront ce que tout

. Il arrive souvent que la peinture d’un sentiment prédomine dans une œuvre . Ainsi il est évident, presque au premier coup d’

sants par lesquels l’homme plonge dans l’animalité. Parcourez toute l’ œuvre de Colin d’Harleville : vous n’y trouverez que de

fait le fond de tel roman des Goncourt ou de Zola (Manette Salomon, L’ œuvre ). On voit quelle variété de combinaisons offrent

ts étranges, recherchés, extraordinaires, on n’aurait qu’à examiner l’ œuvre de Baudelaire, de Huysmans, de Verlaine. On trouv

ante. C’est pourquoi ce que j’appellerai l’analyse sentimentale d’une œuvre littéraire doit être de plus en plus pénétrante e

as chimérique de rêver que le tableau des sentiments exprimés par une œuvre puisse être assez complet, assez nuancé, pour que

rcourir est énorme. Pour peu qu’un auteur ait vécu longtemps, que son œuvre contienne de nombreux volumes, on risque de voir

questions qui pénètrent plus profondément. On peut se demander si une œuvre trahit quelque prédilection pour l’analyse ou pou

parmi les facultés intellectuelles a ou ont le plus de part dans une œuvre littéraire. Ainsi il y a dans l’esprit humain deu

raison. Elles peuvent exister très souvent côte à côte dans une même œuvre . Mais très souvent aussi l’une ou l’autre prédomi

la quatrième analyse qui s’impose à nous dans l’analyse interne d’une œuvre littéraire. Il s’agit maintenant de relever les t

entions, les desseins qu’elle peut manifester. Sans doute, il y a des œuvres qui ont la prétention de n’avoir aucune tendance 

ans une direction facile à reconnaître. On oublie trop souvent qu’une œuvre littéraire n’a pas toujours pour but essentiel de

Sand. Il suit de là qu’il faut se demander quels effets pratiques une œuvre littéraire aspire à produire, quel but elle pours

que. La plupart du temps, on peut déterminer sans grande peine si une œuvre est d’esprit pessimiste ou optimiste, si elle pré

part des cas à savoir quel sentiment, quelle disposition d’esprit une œuvre a été destinée à produire. Victor Hugo, dans la p

interrogation. L’équivoque est une bonne caractéristique de certaines œuvres . § 5. — Reste une cinquième et dernière espèce d’

§ 5. — Reste une cinquième et dernière espèce d’analyse interne. Une œuvre ne se borne pas toujours à décrire ou à exprimer

ns et nos connaissances scientifiques ? Là encore il faut retourner l’ œuvre de mille manières pour la considérer sous toutes

raisemblance, l’intensité des aspirations ou des visions idéales de l’ œuvre qu’on étudie. L’analyse, en deux mots, doit toujo

e de Wagner sont du plus haut intérêt, tant pour la connaissance de l’ œuvre que de l’homme, et ils sont presque généralement

’abord du poème, ensuite de la musique, et en dernier lieu des autres œuvres musicales et écrits qui datent de l’époque de tre

on la plus éclatante la profonde différence qui existe entre ces deux œuvres , si pareilles à première vue. Dans le poème de 18

mesure que le désir de le faire s’accentuait, il s’apercevait « que l’ œuvre , dans cette forme-là, n’était point viable sur la

venait de dresser, précisément en 1850-1851, dans ses deux écrits : l’ Œuvre d’art de l’avenir et Opéra et drame. Certes ce n’

d’opéras ; ne voulant point inventer un nouveau mot, je nommerai mes œuvres des drames, car c’est le mot qui indique le plus

me chez Wagner, que tout essai de vraie chronologie musicale pour ses œuvres est chose bien délicate et bien sujette à caution

rtitude que la création d’une partition était, chez lui, toujours une œuvre « d’après coup », un travail en un certain sens m

tés à l’état de projet, et l’introduisait telle quelle dans une autre œuvre . Un exemple frappant est la mélodie conçue pour c

de Munich, la nouvelle impossibilité ce songer à une exécution d’une œuvre telle que le Ring, semblent avoir bientôt interro

rente-et-unième à la soixante-et-unième année de la vie du maître. Œuvres contemporaines Je vais rapidement énumérer les

ent été terminées après 1844 ou commencées avant 1874. On verra que l’ œuvre presque entière du maître est contemporaine de l’

ntière du maître est contemporaine de l’Anneau du Nibelung. Quant aux œuvres théâtrales, elles touchent toutes à cette époque,

deux principaux écrits théoriques que le maître nous ait laissés : l’ Œuvre d’art de l’avenir (1849-1850), et Opéra et drame

sa Communication à mes amis, ce sont ses poèmes et l’intuition d’une œuvre qu’il portait en lui déjà, qui l’ont amené à fair

défaut dans ce beau livre, que Wagner nomme son Testament98, et que l’ Œuvre d’art de l’avenir, écrit à un moment où le Ring e

rellement voulu savoir pourquoi. Mais tandis que les uns étudiaient l’ œuvre et l’homme, d’autres à côté se passionnaient pour

tudiaient l’œuvre et l’homme, d’autres à côté se passionnaient pour l’ œuvre et négligeaient l’homme ; d’autres enfin, pour de

motifs quelconques, détestaient l’homme, sans d’ailleurs comprendre l’ œuvre . Nous ne parlons pas de ces derniers, dont le cas

’opinion publique le regarde comme Wagnérien, parce qu’il exécute des œuvres de Wagner. On pourrait dire avec plus de raison q

c plus de raison que c’est parce qu’il exécute, comme il le fait, des œuvres de Wagner, qu’il ne peut être nommé Wagnérien. Ay

’hui en sont les propriétaires, l’autorisation de jouer en France les œuvres de Wagner, et cela malgré la volonté expresse du

Wagnérien une pareille tentative. Représenter des « fragments » d’une œuvre de Wagner dans une salle de concert, avec des par

st faire preuve de la plus grande inintelligence de l’esprit de cette œuvre . M. Lamoureux a fait jouer plus tard une œuvre co

e de l’esprit de cette œuvre. M. Lamoureux a fait jouer plus tard une œuvre complète, et a obtenu les éloges de M. Lévy, dire

ver leur énormité. Car c’étaient ces Wagnériens qui contribuaient à l’ œuvre . Derrière M. Lamoureux arrivaient les compositeur

, mais on ne peut encore arriver à étouffer complètement le sens de l’ œuvre , qu’il est possible de reconstituer ; et l’on a l

en-Théâtre, ne peuvent être dépassées. Parler de la traduction de ces œuvres serait venir trop tard sur uns place déjà déblayé

lle de l’admiration inconsciente. « Puis vint l’époque des analyses d’ œuvres , dont M. E. Schuré et son Drame musical » sont le

ont les meilleurs représentants. Cela avait, au moins, surtout dans l’ œuvre de M. Schuré (je parle du second volume), un cert

vains sous la rubrique ce « sympathiques » : ils aiment Wagner et son œuvre , et tâchent de la faire aimer, et, comme le publi

le besoin de le comprendre » et qui, pour le satisfaire, ont étudié l’ œuvre , comme elle veut l’être, ils n’ont pas voulu fair

un sentiment de gêne. Car ils ne tolèrent pas plus une coupure dans l’ œuvre de Wagner en France qu’en Allemagne, et sous aucu

aître, et qu’il vaut mieux que ce soit le public qui monte vers cette œuvre , comme il est monté vers la Neuvième symphonie. C

l wagnérien d’art, ils approuvent ce qui ne peut que défigurer chaque œuvre du maître et fausser toutes les idées du public s

re. Richard Wagner ne nous a pas seulement laissé un certain nombre d’ œuvres théâtrales ; il nous a légué autre chose : une co

e manifestation de sa conception de l’art ; et je dirais même que ses œuvres artistiques sont plus éloquentes, plus convaincan

et, pour vivre, à de multiples et délicates conditions. Mais pour les œuvres de la maturité de Wagner il y a cette difficulté

d’hommes cui savent de quoi il s’agit. Comment faire représenter une œuvre par des chanteurs, des musiciens, des décorateurs

i l’unique endroit où son art pourrait vivre ; et il nous a légué des œuvres qui réalisent plusieurs des formes possibles du n

a veuve, — ce Bayreuth où se trouve réuni pour la haute direction des œuvres à représenter un ensemble d’hommes qui ont été fo

udes des chanteurs, contre le manque de temps pour étudier à fond les œuvres à représenter. N’est-il pas évident que le devoir

e argent et nos forces dans des entreprises qui sont la négation de l’ œuvre de sa vie ? Laissons ce soin à d’autres, et sacho

Paris, soit ailleurs, qui reparaissent à chaque moment, et qui sont l’ œuvre , soit de commerçants spéculateurs, soit d’hommes

upçonner quel ton la réalisation de leurs projets ferait à l’art. — L’ œuvre vraiment wagnérienne, ce n’est point de faire des

génie du peuple français. Faire tout ceci, c’est faire en même temps œuvre française et œuvre wagnérienne. Et le meilleur mo

ançais. Faire tout ceci, c’est faire en même temps œuvre française et œuvre wagnérienne. Et le meilleur moyen d’y arriver, c’

h, et d’aider ceux qui ne le peuvent de leurs propres moyens. Voilà l’ œuvre wagnérienne à faire en France ! Si on la faisait,

e dans un pays voisin, et même ennemi, que dans sa propre patrie.   L’ œuvre vraiment wagnérienne que je viens d’indiquer, se

s depuis plusieurs années de livres et de brochures sur Wagner et son œuvre . Je demande la permission de faire quelques brève

ui forment la base de tout l’édifice wagnérien : Art et Révolution, l’ Œuvre d’art de l’avenir et Opéra et drame, et elle ne p

rame de Wagner. Le livre de M. Jullien, Richard Wagner, sa vie et ses œuvres , est bien le livre le plus déplorable de toute la

re, l’énoncé qu’il fait ce ses théories, l’analyse qu’il donne de ses œuvres , les jugements qu’il porte à chaque moment… tout

M. Glatisenapp, l’auteur de la seule biographie complète, a gâté une œuvre de très grand mérite par l’absence de tout sens c

able d’un adversaire du maître, le Père Jésuite Théodore Schmid : « l’ Œuvre d’art de l’avenir et son maître Richard Wagner »,

Richard Wagner », dans lequel l’auteur, tout en admirant hautement l’ œuvre de Wagner, la combat au double point de vue des t

est un des hommes qui connaît le mieux en France certains côtés de l’ œuvre de Wagner ; son livre Richard Wagner et le Drame

. Ces traductions d’écrits et de poèmes de Wagner, ces études sur ses œuvres , sur la littérature et la peinture contemporaines

pleins d’intérêt, et préparant de la sorte l’analyse scientifique des œuvres créées par le maître immortel. Mais il faut abord

renom de Wagner parmi nous que des représentations parisiennes de ses œuvres . Cela viendra, soyez-en sûrs — le jour où les inq

nées. Ceux que la vérité seule passionne, et qui entourent les belles œuvres d’un respect religieux, ceux-là sont indifférents

grands efforts furent faits pour la propagande et pour la défense des œuvres de Wagner. Le spectacle de cette lutte d’une mino

r ? a-t-on éclairé beaucoup d’âmes ? La lumière qui nous vient de ces œuvres resplendissantes : la Tétralogie, Tristan, les Ma

’y apparaît point, qu’éparse et par ébauches rapides ; le sens de ses œuvres n’y est guère saisi ni exprimé qu’à travers les p

ain, surtout ses études sur Tristan : c’est là que l’esprit même de l’ œuvre ce Wagner est condensé, qu’on nous le montre arti

intérêts actuels — dans les efforts qu’ils faisaient pour expliquer l’ œuvre du maître à ceux qui l’ignoraient. C’est que, je

à tous la figure du maître se soit voilée, avec l’intelligence de son œuvre . Cela est triste, que des êtres doués d’âmes comp

aut. Je n’insiste pas. Je pense que tout ce qui a été accompli pour l’ œuvre wagnérienne dans une pensée d’enthousiasme humble

ui s’en iront à Bayreuth ranimer leur foi en entendant Parsifal ; — l’ œuvre , précisément, où s’affirme la grandeur de renonce

ur une histoire un peu sérieuse de Wagner, une histoire éclairant son œuvre par sa vie, pouvant enfin nous présenter tel qu’i

onditions requises pour mener seul à bien cette seconde partie de son œuvre . Il y faut une personne occupée depuis de longues

nt seul digne du maître, infiniment important à l’intelligence de son œuvre , j’aimerais mieux y mettre ma largesse qu’à prépa

ente pour obscurcir, fausser, obstruer à jamais la compréhension de l’ œuvre wagnériennebp Teodor de Wyzewa 93. Dans une

par les géants Fasolt et Fafner. [NdE] bm. Chamberlain cite ici des œuvres de jeunesse de Wagner totalement oubliées aujourd

  voulons-nous un nouvel art  ?  ». Wagner a légué autre chose qu’une œuvre   : rien moins qu’une nouvelle conception de l’œuv

utre chose qu’une œuvre  : rien moins qu’une nouvelle conception de l’ œuvre d’art. La revue a répandu les théories de Wagner

es écrits théoriques, elle a permis la connaissance de sa vie, de ses œuvres . Elle a soutenu le festival de Bayreuth moralemen

s. — Une des premières questions qui intéressent les admirateurs des œuvres wagnériennes est celle des coupures. Les imprésar

ns doute pour cette raison que le public allemand comprend si peu les œuvres de Wagner. MM. Dupont et Lapissida n’ont pas romp

stinctement à la symphonie. Rien n’est plus contraire à l’esprit de l’ œuvre wagnérienne, à la volonté formelle du maître. Wag

s’appareiller ; mais rien ne le décourage, et il voue à sa tâche, à l’ œuvre de sa vie, les derniers restes d’une voix qui tom

ssez de place, et moins encore de loisir, pour parler dignement d’une œuvre française, récemment exécutée aux concerts de M. 

hez ses ennemis, il n’y a eu aucun effort sérieux pour comprendre son œuvre et le but qu’il poursuivait. Il est, certes, fâch

e ses admirateurs. La lutte qui s’est engagée depuis l’apparition des œuvres de Wagner en France jusqu’à leur triomphe, peut s

uard Schuré, Champfleury, Baudelaire, écrivaient après l’audition des œuvres de Wagner des livres, des articles hyperboliques,

On peut y entendre uniquement des fragments, des morceaux choisis des œuvres du maître allemand, non pas des œuvres symphoniqu

ents, des morceaux choisis des œuvres du maître allemand, non pas des œuvres symphoniques, mais bel et bien des œuvres dramati

aître allemand, non pas des œuvres symphoniques, mais bel et bien des œuvres dramatiques, sans décor il est vrai, sans mimique

blic : « Vois comme nous te sommes supérieurs : nous avons admiré les œuvres d’un musicien allemand, nous l’avons dit et répét

tre nous ont même pris la peine de te faire entendre des échos de ses œuvres , et maintenant tu es forcé d’être de notre avis »

s ont obtenu leur récompense. Après avoir payé ces droits d’entrés, l’ œuvre de Wagner est enfin acceptée par le public parisi

-âge et du seizième siècle. Il ne faut pas négliger ici de parler des œuvres de quelques jeunes musiciens qui ont avec celles

ner auprès du grand public, c’est-à-dire au moment où le triomphe des œuvres du maître aurait dû suffire à sa gloire, et où se

miques quelques partisans de Wagner se sont dits : « Maintenant que l’ œuvre de Wagner a triomphé, il serait peut-être temps d

us. Toute « la vieille garde » s’est irritée de voir sa digestion des œuvres de Wagner interrompue, et, comme on peut le voir

s bons vieux ! M. Adolphe Jullien, dans son étude superficielle de l’ œuvre de Wagner, à propos de la fameuse phrase que Wagn

is pour toutes, de discuter cette question, d’où dépend l’avenir de l’ œuvre wagnérienne. Presque tous ceux qui s’occupent auj

: « Que faut-il conclure de Parsifal ? que Wagner a « voulu faire une œuvre chrétienne ? Non ; qu’il l’a faite ? Oui… » ou bi

amberlain, qui, s’il laisse de côté quelques parties importantes de l’ œuvre de Wagner, comme les idées politiques et religieu

compréhension de Wagner à la seule source où elle se trouve, dans ses œuvres théoriques, en un mot dans cette série de traités

es ont changé à des dates fixes, auxquelles correspondent différentes œuvres . Les idées qu’il avait, lors de Lohengrin, sont t

une science, la critique des textes, qui détermine la provenance des œuvres littéraires, les conditions au milieu desquelles

ceux qui prétendent à ce titre sont tenus de connaître Wagner et son œuvre , et de partager ses idées. De complètement wagnér

et, parce qu’elles expliquent un des côtés de son caractère et de son œuvre . Nous ne sommes donc pas complètement wagnériens,

seur en même temps qu’un artiste, il faut, avant d’étudier une de ses œuvres , rechercher la genèse des idées qui l’ont amené à

à un ami de France, Wagner expose comment il fut amené à concevoir l’ œuvre qu’il devait réaliser ensuite. « L’artiste, dit-i

ance qu’il a donnée au rythme particulier de la parole, a destiné son œuvre à l’humanité tout entière, à la perception de tou

le volume IV, p. 95, on voit comment Wagner a voulu qu’on perçût son œuvre . Une fois en face du drame, le spectateur doit se

swerdung des Verstandes », c’est-à-dire l’intelligence sensuelle de l’ œuvre . Voici le texte même : « Devant l’œuvre dramatiqu

l’intelligence sensuelle de l’œuvre. Voici le texte même : « Devant l’ œuvre dramatique représentée, le rôle de la compréhensi

e) nous a dit : « Cela doit être ». Beaucoup d’auditeurs actuels de l’ œuvre de Wagner bénéficient de ces phrases, qui leur pe

perçoit cependant que Wagner n’est pas parvenu à faire comprendre son œuvre par sa seule manifestation, et que cette œuvre d’

tte perception des sens et d’arriver par elle à la compréhension de l’ œuvre . Après avoir montré ce que l’œil et l’oreille per

résultantes et nous pourrons alors étudier critiquement le sens de l’ œuvre . Cette étude se divisera donc en deux parties : l

qu’il paie. Les uns et les autres ont un théâtre à la portée de leurs œuvres ou de leurs appétits ; les auteurs sont généralem

ic. Wagner supprime, annihile le public, non seulement vis-à-vis de l’ œuvre , mais surtout vis-à-vis du public lui-même ; il l

mais surtout vis-à-vis du public lui-même ; il le met à portée de son œuvre , l’absorbe et le domine au point de lui imposer d

rientées vers la plus complète perception. Wagner veut en effet que l’ œuvre dramatique se révèle à l’auditeur sans autre inte

uer, dans sa compréhension subjuguée, selon le devenir déterminé de l’ œuvre . Nous voyons donc la susceptibilité auditive et v

a, la mélodie atteint ce degré de richesse qui a fait la fortune de l’ œuvre dans toute l’Europe musicale. Alors, les beautés

détail, par toutes les personnes tant soit peu familiarisées avec les œuvres de Wagner. Il en est de même du deuxième acte, si

il est des wagnériens très convaincus pour lesquels Lohengrin est une œuvre « bâtarde », remplie de « mélodie italienne », et

plus que ce même Lohengrin ne fait tort au Freischütz. Ce sont là ces œuvres profondément différentes, venues chacune à leur m

e Montsalvat, nous ressentons le frisson sacré que donnent seules les œuvres supérieures. Au début du troisième acte, dans les

l’aimer. Je termine ici ces notes hâtives sur Lohengrin. Haute est l’ œuvre que nous allons connaître et applaudir en France,

nu la bataille ; voici que le succès enfin leur arrive, voici que des œuvres de vérité vont enfin être représentées sur nos sc

ait été tout autre. Depuis Weber, et son Freischütz, on attendait une œuvre typiquement germanique, par le sujet autant que p

que par la musique. Il est évident que Wagner a réalisé ce rêve d’une œuvre typiquement allemande, qui se démarque des codes

wagnérisme ! et puis, si le nom de Wagner devenait trop célèbre, si l’ œuvre de Wagner était représentée, connue, quelle mine

plus Wagner, passé Lohengrin… Cependant, ils persévèrent, faisant des œuvres bruyantes et qui paraissent audacieuses, ainsi qu

s Wagner, doit être artiste. — D’abord, le compositeur doit vivre son œuvre , entière, avant qu’il ne l’exprime ; ensuite, il

la Revue wagnérienne publie, aujourd’hui, une étude générale sur les œuvres théoriques, si considérables, de Richard Wagner.

r les œuvres théoriques, si considérables, de Richard Wagner. Les œuvres théoriques de Richard Wagneraq Richard Wagner

préoccupation immédiate de représentation, libre enfin, il conçut son œuvre d’art. Les années d’exil furent la grande époque

décisive de la vie de Richard Wagner : il écrivit, en ces années, ses œuvres de critique et d’esthétique, commentaires des dra

a musique de l’avenir, lui apparaît bientôt, par la critique même des œuvres actuelles. Il va, ensuite, élargissant son idéal

daires : la plastique, la poésie et la musique. Puis il réalise cette œuvre rêvée : et, forcé ainsi aux détails pratiques, il

art, ne peuvent guère, même en son théâtre, comprendre pleinement son œuvre . Il a régénéré l’art, puis le théâtre ; il doit r

s jours à une réalisation complète, je le désignai donc sous le nom d’ Œuvre d’art de l’avenir. » (Lettre sur la musique Tou

uement dans le grand traité : Opéra et Drame (Leipzig, 1856). C’est l’ œuvre la plus complète de cette première période, à la

des quatre poèmes d’opéra (Paris, 1861), peut être considérée comme l’ œuvre excellente de la théorie wagnérienne. Le Maître r

ux Allemands, De ce dégoût pour l’opéra, naît en lui l’intuition de l’ œuvre future. Cette œuvre sera la musique, mais soutenu

dégoût pour l’opéra, naît en lui l’intuition de l’œuvre future. Cette œuvre sera la musique, mais soutenue par le poème drama

à ta mélodie, qu’elle s’épanche comme un torrent continu à travers l’ œuvre entière ; exprime en elle ce que je ne dis pas, p

les, Wagner ne revient plus guère sur cette définition théorique de l’ œuvre d’art. L’œuvre d’art qu’il rêvait, il l’a mainten

mune. Cette idée d’un théâtre national et populaire domine encore les œuvres suivantes du Maître. Dans l’étude sur les poemes

t les qualités que doivent avoir les acteurs chargés de représenter l’ œuvre artistique. Leur but doit être le style, qui cons

1863), Wagner aborde encore la question du théâtre idéal ; mais cette œuvre donne comme une vue d’ensemble sur tous ses trava

riger le drame (1869) il posera l’idéal du chef d’orchestre, menant l’ œuvre entière et non la musique seule, si différent des

ée de Wagner à se demander quel public entendrait et comprendrait son œuvre exécutée pleinement. Mais déjà en ses premiers op

paraît l’émotion que ressentit Wagner lorsque, vers 1857, il connut l’ œuvre philosophique d’Arthur Schopenhauer. Artiste, exc

0), est, plus particulièrement, religieux. Wagner, dans ses dernières œuvres théoriques, semble avoir renoncé à parler jamais

nières œuvres théoriques, semble avoir renoncé à parler jamais de son œuvre musicale, et, sans cesse, il cite les noms de ses

abord, une étude sous ce titre : Qu’est-ce que l’Allemand ? (1878). L’ œuvre de Bach nous en donne la notion complète. L’espri

Popularité(1878), il considère, plus particulièrement, le public de l’ œuvre dramatique. Il fait surtout la critique des diver

ublié sous ce titre : Voulons-nous espérer ? (1878) Wagner a repris l’ œuvre de réforme tentée par Luther. Réussira-t-il ? Cep

Après ce détour vers les questions temporelles, Wagner revient à son œuvre de moralisation artistique. Dans une lettre publi

ut développées dans le dernier écrit théorique de Richard Wagner, une œuvre merveilleuse de netteté et de profondeur, et qui

définitive, la Révélation wagnérienne. Telle en ses grandes lignes, l’ œuvre théorique de Richard Wagner suit le mouvement con

rge et les murmures de la forêt dans Siegfried, c’est, dans toute son œuvre un véritable envahissement de musique descriptive

ants d’oiseaux, par M. Fusier12. Et, les admirant, nous garderons aux œuvres expressives le nom de musique. L’expression, une

imitations ; que Beethoven, enfin, dans la Symphonie pastorale, — son œuvre la plus faible, — a voulu, clairement, peindre le

ue chez les maîtres classiques, et parfaites. Mais il suffit lire son œuvre pour comprendre que, chez lui, comme chez Beethov

ste devait motiver les émotions par des faits, et, pour conserver à l’ œuvre son unité, c’est par les instruments musicaux enc

les moyens. Mais la musique descriptive est plutôt, dans ce drame, l’ œuvre du poète que l’œuvre du musicien. M. Saint-Saëns

musique descriptive est plutôt, dans ce drame, l’œuvre du poète que l’ œuvre du musicien. M. Saint-Saëns n’est pas un poète, l

e l’être complètement ; nous rêvons un moment où le triple objet de l’ œuvre wagnérienne sera réalisé : l’œuvre idéale, qu’il

un moment où le triple objet de l’œuvre wagnérienne sera réalisé : l’ œuvre idéale, qu’il a prodigieusement ébauchée et qui s

notre imagination ; enfin, le public idéal, capable de recréer cette œuvre , sans nul besoin de trucs électriques ou musicaux

28 Mars : Conférences à l’Institut Royal par M. C. Armbruster sur les œuvres de R. Wagner. MAGDEBOURG 3 Mars : Opéra : Lohen

’obscurité, une clairière qui se révèle au milieu des broussailles. L’ œuvre se dégage. Le petit nocturne à deux voix, traité

aise — ou, tout au moins, sur une scène de langue française — une des œuvres les plus hardies et les plus originales du hardi

en ce moment à Bruxelles, Les Maîtres Chanteurs sont, assurément, une œuvre éblouissante et, par-dessus tout, de puissante su

et l’autorité du chef d’orchestre, qui a présidé aux répétitions de l’ œuvre  : j’ai nommé M. Joseph Dupont. Vient ensuite l’a

rticle de reportage sur la soirée, exact, complet, et sympathique à l’ œuvre . Figaro(8 mars) : Perkéo. Article voulu éclectiq

pièce. Le Temps(11 mars) : Gustave Frédérix. Critique sérieuse de l’ œuvre wagnérienne, par un admirateur de Wagner, non wag

suivi de considérations sur la place des Maîtres Chanteurs parmi les œuvres de Richard Wagner. La Presse (15 mars) : Saint-A

raordinaire, dont le nom est de ceux qui dominent un siècle, dont les œuvres sont exclusivement théâtrales, et qui déjà, entré

nt l’étudier dans ses créations mêmes et la voir se refléter dans son œuvre vivante… Ensuite M. Wilder définit, exactement e

t injuste d’oublier le public de la Monnaie, si respectueux, pour une œuvre qui devait le surprendre et si intelligent dans s

vec passion, et me donne la certitude que les temps sont proches où l’ œuvre de Wagner triomphera en France, comme elle vient

lus acharné et le plus convaincu wagnérien, la partie symphonique des œuvres du grand pontife », ne peut comprendre que Richar

G. Eeckhoudt. Article apologétique ; les Maîtres Chanteurs seraient l’ œuvre la plus touffue, la plus formidable et, peut-être

(9 mars) : M. Lucien Salvay. Il proclame les Maîtres Chanteurs « une œuvre admirable, d’une puissance qui s’est imposée deva

cho du Parlement(10 mars) : M. Z. Jouret. Analyses intéressantes de l’ œuvre  ; grande admiration ; observations curieuses. L’

rogressive ; Bruxelles a reconnu la signature de Richard Wagner ; ses œuvres entrent dans notre répertoire ; elles marchent in

lisé, aussi (le théâtre de Bayreuth) ; — le public, expliqué dans les œuvres théoriques, non encore achevé le 13 février 1883…

ratiquement. Intellectuellement, il comprendra, en l’œuvre d’art, l’ œuvre religieuse symbolisée. Pratiquement, il agira con

rmément, selon la Compassion. Faire le public idéal : que ce soit l’ œuvre , aujourd’hui, de l’union wagnérienne ; qu’ainsi s

art dans la littérature musicale par sa connaissance approfondie de l’ œuvre de Wagner. Il vient, tout récemment encore, de tr

. Le mérite de l’auteur n’est pas moindre dans la suite, au long de l’ œuvre , et sa version française, d’une précision si anim

r servir de guide à travers la partition, précédée d’une notice sur l’ œuvre poétique (brochure, in-16, 1 fr. 50). Le drame de

et utile ; l’avant-propos, — sur la place des Maîtres Chanteurs en l’ œuvre wagnérienne, — est remarquable. Une observation :

son essence. C’est en vain que la guerre de Trente-Ans accomplira son œuvre de destruction, détruisant la nation elle-même ;

servation : louanges et blâmes de collégien ; nulle intelligence de l’ œuvre , ni des sujets, ni de la musique, ni des vers, ni

uel du philosophe Edmond de Hagen. » Au milieu est une biographie des œuvres de Hagen, parmi lesquelles les nombreux commentai

des œuvres de Hagen, parmi lesquelles les nombreux commentaires sur l’ œuvre wagnérienne si remarquables et curieux. La Rev

gage à présent le chant sublime dont il est l’organe principal dans l’ œuvre de Wagner. Les admirateurs qui suivent assidument

aussi, un littérateur ! 14. Les exécutions de fragments isolés des œuvres wagnériennes, dans les concerts, ne peuvent être

a, dans les principales villes de l’Allemagne du Nord, un programme d’ œuvres classiques, avec l’ouverture de Faust. [NdA] 1

nériste » est utilisé par le public pour qualifier les compositeurs d’ œuvres audacieuses et bruyantes. Les œuvres elles-mêmes

our qualifier les compositeurs d’œuvres audacieuses et bruyantes. Les œuvres elles-mêmes sont qualifiées de « wagnériennes ».

la harpe à la couleur blanche. [NdE] aq. Le premier article sur les œuvres théoriques de Wagner est de Dujardin. Il reprend

ertain découpage de la vie de Wagner, des tournants supposés dans son œuvre comme celui de l’année 1857, avec la découverte d

’auteur, outre de nombreux articles, de Richard Wagner, sa vie et ses œuvres , ouvrage orné de quatorze lithographies originale

de la tradition du Moyen Âge. À cet égard, la Renaissance est bien l’ œuvre du génie italien. Lorsque deux ou plusieurs éléme

combinaison. C’est à peu près ainsi que le génie italien a consommé l’ œuvre de la Renaissance : il a été l’étincelle. Et non

omies des hommes commencent, même en France, à se dessiner dans leurs œuvres . C’est ce qui a fait hésiter quelques historiens

t la première fois que l’écrivain apparaissait distinctement dans son œuvre , c’est pour cela que l’on a parlé, que l’on parle

temps de la Renaissance. Mais le fait est qu’elle est assez pauvre d’ œuvres , plus pauvre d’idées, non moins pauvre d’hommes ;

chose de notre fonds. C’est cette doctrine, inspiratrice des grandes œuvres de l’antiquité, qu’après l’avoir tirée de la médi

n’est pas seulement une algèbre, ou un organisme : elle est aussi une œuvre d’art. Il y a des langues pauvres, et il y en a d

té lui-même qu’on en trouve encore aujourd’hui d’inutilisées dans son œuvre . Et ce qu’ils ont enfin essayé de ravir à l’antiq

e ne sais si la même intention n’est pas plus manifeste encore dans l’ œuvre de Calvin. Nous le comptons, avec raison, pour l’

sant, de plus instructif et de plus utile à connaître pour l’homme, l’ œuvre littéraire nous apparaît désormais fondée sur l’O

z par cette restriction qu’elle s’attachera moins à traduire dans ses œuvres ce que toute morale a d’absolu dans son principe

et sa « Rhétorique » sur le modèle du latin. Voyons-la maintenant à l’ œuvre et suivons-en le développement. [Notes.] Les

œuvre et suivons-en le développement. [Notes.] Les auteurs et les œuvres Première Époque. De Villon à Ronsard (1490-

e et critique, art. Marot. — Lenglet du Fresnoy, dans son édition des Œuvres de Marot, t. I et VI ; — Goujet : Bibliothèque fr

t VI ; — Goujet : Bibliothèque française, t. XI ; — Ch. d’Héricault : Œuvres choisies de Marot, introduction, Paris, 1867 ; — 

Clément Marot et le Psautier huguenot, Paris, 1878 ; — G. Guiffrey : Œuvres de Marot, t. I et II, les seuls parus, Paris, s. 

— La publication de L’Adolescence clémentine, 1532 ; et l’édition des Œuvres de Villon, 1533. — Marot et le protestantisme. — 

réduire à sa juste valeur, si l’on veut bien entendre la réforme et l’ œuvre de Ronsard. 3º Les Œuvres. — Les œuvres de Marot

, si l’on veut bien entendre la réforme et l’œuvre de Ronsard. 3º Les Œuvres . — Les œuvres de Marot se composent : 1º de Tradu

bien entendre la réforme et l’œuvre de Ronsard. 3º Les Œuvres. — Les œuvres de Marot se composent : 1º de Traductions et d’Al

moire. — Mais les témoignages des contemporains, — et l’examen de ses œuvres elles-mêmes, y compris l’Heptaméron, — donnent d’

pécheresse. — Les dernières années de Marguerite, et sa mort. 3º Les Œuvres . — Les Marguerites de la Marguerite des Princesse

 Mayrargues : Rabelais, Paris, 1868 ; — Eugène Noël : Rabelais et son œuvre , Paris, 1870 ; — Émile Gebhart : Rabelais et la R

aris, 1877 ; — Paul Stapfer : Rabelais, sa personne, son génie et son œuvre , Paris. 1889 ; — René Millet : Rabelais, Paris, 1

tendance de la critique à vouloir que les hommes ressemblent à leurs œuvres , — Rabelais n’a rien eu, ni d’un ivrogne, ni d’un

nte (1791) ; — et les notes de l’édition Esmangart et Johanneau. 3º L’ Œuvre de Rabelais. A. Les Sources du Roman. — Le fond

iques de Rabelais ; — la part du médecin et du physiologiste dans son œuvre  ; — la part du moine. De quelques lacunes du roma

résigne sa cure de Meudon en 1552. — Sa mort à Paris, en 1553. 5º Les Œuvres . — Si l’on néglige quelques Almanachs et deux ou

— Si l’on néglige quelques Almanachs et deux ou trois brochures, les Œuvres de Rabelais se réduisent à son roman, et il suffi

éditions de 1533, 1535, 1542, 1546, 1548, 1552, 1562 et 1564 ; et (En œuvres complètes) l’édition des Elzévirs, 1663 ; — l’édi

enri II, Paris, 1886 ; — Charles Boy : « Recherches sur la vie et les œuvres de Louise Labé », au t. II des Œuvres de Louise L

« Recherches sur la vie et les œuvres de Louise Labé », au t. II des Œuvres de Louise Labé, Paris, 1887. 2º Les Poètes. — Une

aurice Scève, 1544 ; et les Rimes de Pernette du Guillet, 1552. — Les Œuvres de Louise Labé, 1555. Caractères communs de ces œ

t, 1552. — Les Œuvres de Louise Labé, 1555. Caractères communs de ces œuvres  ; — [Cf. Délie, dizains 331, 416, 418, 274, 168,

. Délie, dizains 331, 416, 418, 274, 168, 169, 273 ; et Louise Labé : Œuvres , élégie I et sonnets 8, 9, 14, 24.] — Les allusio

n mot de Cicéron : Nihil est simul et inventum et perfectum . 3º Les Œuvres . — Les œuvres de Maurice Scève se composent, pour

on : Nihil est simul et inventum et perfectum . 3º Les Œuvres. — Les œuvres de Maurice Scève se composent, pour ne rien dire

— et du Microcosme, poème descriptif en trois chants, Lyon, 1560. Les Œuvres de Louise Labé comprennent : — 1º un dialogue en

primées à Lyon, chez Scheuring, 1862 et 1864. La dernière édition des Œuvres de Louise Labé est celle de M. Charles Boy. Paris

moins de huit noms. — Erreur générale du romantisme sur l’objet et l’ œuvre de la Pléiade. — Publication de la Défense et Ill

de leur beauté, il faut : 3º Réformer la Langue : — en en faisant une œuvre d’art. — Théories linguistiques de la Défense. — 

ations métriques de la Pléiade. — Les innovations rythmiques seront l’ œuvre personnelle du génie de Ronsard. Émoi suscité par

ne. — Elle avait eu déjà Marie Stuart et Catherine de Médicis. 3º Les Œuvres . — La Défense et Illustration de la langue frança

llay [Liré, 1525 ; † 1560, Paris] 1º Les Sources. — Marty-Laveaux, Œuvres de Du Bellay, dans la collection de La Pléiade fr

poésies latines n’a-t-elle pas passé dans ses vers français ? 3º Les Œuvres . — Les Œuvres de J. du Bellay se composent : —  1

es n’a-t-elle pas passé dans ses vers français ? 3º Les Œuvres. — Les Œuvres de J. du Bellay se composent : —  1º d’un recueil

sard. — Aussi seraient-ils justement la partie la plus oubliée de son œuvre , s’ils ne contenaient des renseignements précieux

Fortunées] ; — et puis, s’il n’avait fait la Franciade. C. Les autres Œuvres . — Que la Franciade n’est pas pour cela méprisabl

re. — Le dernier amour de Ronsard et les Sonnets pour Hélène. 3º Les Œuvres . — Comme nous venons de parcourir les principales

ène. 3º Les Œuvres. — Comme nous venons de parcourir les principales Œuvres de Ronsard, il suffira d’en indiquer ici les prin

ant de l’amour ; — sa jeunesse et son éducation ; — médiocrité de son œuvre . — Que là où il est le mieux inspiré, dans son Ra

d ce que Primatice ou le Rosso sont à leurs maîtres. — Étendue de son œuvre  ; — et qu’elle représente éminemment ce qu’il y a

ves de lier ensemble la musique et la poésie ; — son Académie. 3º Les Œuvres . — Les Œuvres de Baïf se composent : — 1º de neuf

semble la musique et la poésie ; — son Académie. 3º Les Œuvres. — Les Œuvres de Baïf se composent : — 1º de neuf livres d’Amou

que ce mince volume a exercée sur la Pléiade. — Témoignages tirés des Œuvres de Ronsard et de Remy Belleau. — De quelques autr

-il un « écrivain » ? — et qu’à tout le moins on ne retrouve dans ses œuvres ni la verve de Rabelais ni le souci d’art de Rons

ienne ? — Ses dernières années et sa mort à l’hôpital de Lyon. 3º Les Œuvres . — On trouvera dans les Annales de l’imprimerie d

Estienne, de Renouard, le catalogue, tant des « éditions » que des «  œuvres  » proprement dites d’Henri Estienne. Nous avons c

que leurs auteurs mêmes » ? — La traduction des poètes grecs dans les œuvres de la Pléiade [Cf. Gandar, Ronsard imitateur d’Ho

Plutarque à mettre ses héros « en scène » ; — tendance morale de son œuvre . — Que, comme auteur de ses Œuvres morales, Pluta

scène » ; — tendance morale de son œuvre. — Que, comme auteur de ses Œuvres morales, Plutarque a fait le tour des idées de so

tice divine]. Dernières années de la vie d’Amyot. — Sa traduction des Œuvres morales et mêlées de Plutarque. — Amyot aux états

s quelle mesure les circonstances de la vie d’Amyot ont profilé à son œuvre . — Une page de Rivarol sur l’utilité des traducti

influence du Plutarque d’Amyot, et raisons de cette influence. 3º Les Œuvres . — Théogène et Chariclée, 1547 ; — Les Sept Livre

et latins, 1re édition, 1559 ; 2e édition, 1565 ; 3e édition, 1567. —  Œuvres morales et mêlées de Plutarque, 1re édition, 1572

de son Plutarque est celle de Vascosan [3e édition des Vies et 2e des Œuvres mêlées] formant 15 volumes in-18. VII. — Jean

Heptaplomeres. [Cf. Guhrauer, dans son édition, 1841, Berlin.] 3º Les Œuvres . — Traduction [en latin] des Cynégétiques d’Oppie

a donnée M. Guhrauer, en 1841. Il n’existe pas d’édition moderne des œuvres de J. Bodin. 3º Les Origines du théâtre class

’orientation de la tragédie classique est déterminée dès 1570. 3º Les Œuvres . — De Jodelle : Cléopâtre, Didon et l’Eugène ; — 

, 1567 ; — de Jacques de La Taille, Saül le Furieux, 1568. Peu de ces œuvres , à l’exception de celles de Jodelle, ont été réim

ens d’intéresser le public ; — et sur le choix de ses modèles. 3º Les Œuvres . — Elles se réduisent presque à ses tragédies : P

rire une autre, et le caractère français étant à peine formé. 3º Les Œuvres  : — de Jodelle, l’Eugène ; — de Remy Belleau, La

ncien Théâtre français de Viollet-le-Duc, t. V, VI et VII. XI. — L’ œuvre de la Pléiade 1º Les Sources. — Cf. les textes

vue plus général : A. Couat, La Poésie alexandrine, Paris, 1882. 2º L’ Œuvre de la Pléiade. — Au point de vue de la forme : el

amique, t. II, Paris, 1868 ; — Louis Audiat, « Palissy, sa vie et ses œuvres  », en tête de l’édition Fillon, Niort, 1888 ; — E

tes ». — La dédicace des Discours admirables au seigneur de Pons. — L’ œuvre de Palissy est le témoignage de l’état d’esprit d

contre les alchimistes. — Importance de la forme qu’il a donnée à son œuvre [Dialogues entre Théorique, ou l’idée a priori, e

e émancipé de la servitude de son temps à l’égard des anciens. 3º Les Œuvres . — Recette véritable, par laquelle tous les homme

e la nature des eaux et des fontaines, 1580. La meilleure édition des Œuvres de Palissy est celle de M. Benjamin Fillon, déjà

mots des Mémoires de La Noue. — Sa mort au siège de Lamballe. 3º Les Œuvres . — Discours politiques et militaires du sieur Fra

me de son Histoire, 2e édition, 1867 ; — G. Pellissier, La Vie et les œuvres de Du Bartas, Paris, 1882. 2º Le Poète. — Son édu

pour le relever. — Son influence est aussi difficile à saisir que son œuvre a été populaire en son temps. — Explication de ce

té populaire en son temps. — Explication de cette singularité. 3º Les Œuvres . — La Muse chrétienne, 1574, contenant le Triomph

Montaigne, Bordeaux, 1875 ; — Paul Bonnefon, Montaigne, l’homme et l’ œuvre , Paris, 1893 ; — Paul Stapfer, Montaigne, dans la

sur la vie et les ouvrages de Montaigne », en tête de son édition des Œuvres  ; — Sainte-Beuve, Port-Royal, t. II, livre III, c

87 ; — D. Motheau, « Notice sur Montaigne », en tête de l’édition des Œuvres , Paris, 1886 ; — Eug. Voizard, Étude sur la langu

 ; — de Malebranche [Recherche de la Vérité, II, 3e p. ch. v]. 5º Les Œuvres . — Si l’on néglige sa traduction de la Théologie

urnal de ses Voyages, qui n’a été publié qu’en 1774 seulement ; — les Œuvres de Montaigne su réduisent à ses Essais, dont il s

il n’a pas saisi la portée de quelques-unes de ses assertions. 3º Les Œuvres . — Les Trois Vérités contre les athées, idolâtres

ictète et de son Traité de la philosophie des Stoïques. — Comment son œuvre est connexe de celle de Charron, qu’elle éclaire 

se à l’intelligence du mouvement d’où va sortir le jansénisme. 3º Les Œuvres . — Les éditions de Du Vair étant très nombreuses,

air étant très nombreuses, nous suivons ici pour l’énumération de ses œuvres l’ordre de la plus complète, qui nous a paru être

vie dévote ; — et comment dans ce livre François de Sales continue l’ œuvre de Du Vair. — Charme et séduction du livre. — Les

eu ! Seigneur Dieu ! vrai Dieu ! eh ! hélas ! ah ! mon Dieu ». 3º Les Œuvres . — Elles se divisent en deux groupes : Œuvres pol

ah ! mon Dieu ». 3º Les Œuvres. — Elles se divisent en deux groupes : Œuvres polémiques et Œuvres ascétiques. Les premières co

es Œuvres. — Elles se divisent en deux groupes : Œuvres polémiques et Œuvres ascétiques. Les premières comprennent : Les Contr

plus souvent réédités que l’Introduction à la vie dévote. — Quant aux Œuvres complètes, il y en a deux bonnes éditions, mais q

l fait un des anneaux entre Rabelais, par exemple, et Molière. 3º Les Œuvres , — Si l’on met à part quelques épigrammes, — deux

èces obscènes égarées dans la collection du Cabinet satyrique ; — les œuvres de Regnier se réduisent à ses Satires, qui sont e

ents sur l’histoire de l’Astrée, dans la collection des Plaidoyers et œuvres diverses de M. Patru, Paris, 1681, Mabre-Cramoisy

roman de l’Astrée. 3º Le caractère de l’Astrée. — Aspect général de l’ œuvre  ; — et que, bien loin que les épisodes y soient,

son orientation à tout un grand courant de notre littérature. 5º Les Œuvres . — Nous avons déjà cité Les Epistres morales, 159

et et Antoine de Sommaville. 7. Nous ne mettons expressément les Œuvres d’un écrivain au nombre des Sources de sa biograp

réussir à retrouver les dates précises de la première publication des Œuvres séparées de Du Vair ; et nous devons faire observ

de. Exposons-la tout de suite : notre critique en sera plus claire. L’ œuvre , selon M. H., est le signe le plus important de l

autrement clair et fort : il cherche le rapport de l’auteur avec son œuvre , et le rapport des auteurs avec l’ensemble social

es émotions produites. « Quelles sont les émotions que l’ensemble des œuvres de tel auteur suscite, et par quels moyens les pr

 ordinaires » de conservation, de sympathie, qui se trahissent dans l’ œuvre . La question posée par M. H. est ambiguë, et c’es

lter, « avec quelque modification », de la vue ou de l’audition d’une œuvre d’art. M. H. tient pour la seconde formule. Lui p

le plaisir paraît dépendre immédiatement de l’excitation ; seules les œuvres dramatiques, parce que leur matériel est l’action

ible indice de joie ou de douleur ». Mais il est parti de l’étude des œuvres complexes, il a négligé les cas simples, et il a

oter la qualité ou la quantité des émotions accessoires que suscite l’ œuvre , et il ne s’agit pas seulement de savoir si elle

est un excellent moyen de l’analyse psychologique, celle qui étudie l’ œuvre , je le répète avec lui, « en tant que signe de l’

us l’avons dit, l’enquête biographique. « C’est de l’examen seul de l’ œuvre , déclare-t-il expressément (p. 65), que l’analyst

aître, et le problème qu’il devra poser est celui-ci : étant donnée l’ œuvre d’un artiste, résumée en toutes ses particularité

r exemple, aussi bien que celle de Hugo ou de Racine, n’ayant que son œuvre à notre disposition ? Toute œuvre, du reste, et c

Hugo ou de Racine, n’ayant que son œuvre à notre disposition ? Toute œuvre , du reste, et c’est le cas pour la peinture, ne m

orte ou faible, etc. Il pourrait arriver aussi que le témoignage de l’ œuvre fût menteur, et l’on ne saurait conclure sans err

en devra remplacer l’usage par l’estimation des groupes d’hommes où l’ œuvre a trouvé succès, et construire une psychologie de

répulsions qui nous est accessible. Les âmes qui retrouvent en cette œuvre leur âme, l’admirent, se groupent autour d’elle e

En d’autres termes (remarquons la fin de ce paragraphe), la série des œuvres populaires d’un groupe donné écrit l’histoire int

quemment sur plusieurs listes de nos tableaux. On peut admirer dans l’ œuvre d’autrui des qualités qu’on n’apporte pas dans la

orme est à faire à la réclame, à la mode, dans le succès de certaines œuvres . Bref, il existe de nombreuses causes d’erreur, q

st enfin beaucoup plus lâche, il faut bien le dire, des qualités de l’ œuvre à celles de ses admirateurs, qu’il ne l’est à cel

ées qu’il écartait de l’analyse. Il entendait maintenant considérer l’ œuvre « de front et du dehors, comme une force dont le

dehors, comme une force dont le choc est à mesurer ». « L’effet de l’ œuvre , écrit-il (p. 167), étant l’émotion qu’elle susci

de son contenu dans l’esprit de son sujet, c’est la reproduction de l’ œuvre qu’il faudra tenter, en l’accompagnant de son ind

réelle valeur. N’est-ce pas honorer un pareil mort, que d’étudier son œuvre sérieusement afin de pouvoir en profiter ? M. H.

e la sociabilité dans la critique. La vraie critique est celle de l’ œuvre même, non de l’écrivain et du milieu. — Qualité d

iabilité. — De l’antipathie causée à certains critiques par certaines œuvres . — La vraie critique est-elle celle des beautés o

a critique véritable. De nos jours, nous l’avons vu, la critique de l’ œuvre est devenue par degrés l’histoire et l’étude de l

e l’ensemble des matériaux de la critique, et non la Critique même. L’ œuvre , on ne la considère alors que comme le produit pl

iel du génie, la volonté consciente et aimante. Après avoir analysé l’ œuvre littéraire en tant que produit du tempérament per

constances particulières de la vie), il reste toujours à considérer l’ œuvre en elle-même, à évaluer approximativement la quan

uer approximativement la quantité de vie qui est en elle38. C’est à l’ œuvre , après tout, qu’il faut en revenir, et c’est elle

s’est réalisé lui-même, s’est objectivé et comme cristallisé dans son œuvre , sous les aspects multiples de son être. L’étude

réductible dans le génie. L’école de M. Taine n’a pas assez vu qu’une œuvre n’est point caractérisée par les traits qui lui s

i l’en distingue ; cette école n’étudie pas assez la personnalité des œuvres , leur ordonnance intérieure et leur vie propre. «

is bien artiste ? Où connaissez-vous une critique qui s’inquiète de l’ œuvre en soi d’une façon intense ? On analyse très fine

profondément de l’idée qui la domine, qu’on aille jusqu’à l’âme de l’ œuvre ou qu’on lui en prête une, de manière à ce qu’ell

ciels sont incapables. On y arrive par une espèce d’absorption dans l’ œuvre , de recueillement tourné vers elle et distrait de

s émotions à autrui. C’est celui qui est le moins passif en face de l’ œuvre et découvre le qui y plus de choses. En d’autres

’art, et qui fait que tel tempérament est impropre à comprendre telle œuvre , même magistrale. Aussi dans les esprits trop cri

à l’égard de l’homme, pourquoi ne le serait-elle pas à l’égard de ses œuvres , où il a laissé ce qu’il a cru sentir en lui de m

estion reste donc entière. Pour qui serait également capable de faire œuvre personnelle en éclairant une qualité ou un vice,

a raison, dit le proverbe ; après tout, ce n’est pas en démolissant l’ œuvre d’autrui qu’on supprimera l’admiration, c’est en

lle et nous arracher à nos préjugés personnels pour bien comprendre l’ œuvre écrite dans cette langue. Au contraire, quand nou

l’œuvre écrite dans cette langue. Au contraire, quand nous lisons une œuvre écrite en français, c’est nous, c’est notre espri

e esprit particulier que nous voulons absolument retrouver dans cette œuvre  ; nous refusons de nous adapter à l’auteur, c’est

urel de l’« exotisme ». M. Taine, qui nous a fait pénétrer toutes les œuvres de la littérature anglaise dans leurs particulari

ais à celles qui peuvent exister entre des êtres humains et que toute œuvre de génie exprime par anticipation. 37. M. Zola.

selon nous, de croire que le critique doive se borner à expliquer une œuvre , et ne doive pas la juger. Sans être absolu, le j

Lucerne. Le poème parut en 1839, la partition en 1860. — Voilà pour l’ œuvre telle que nous la possédons aujourd’hui. Mais lor

lt (Schuré II, 143). » Il est important, et pour la connaissance de l’ œuvre , et pour la connaissance de son auteur, de savoir

aturité. On voit par les dates qui se rapportent à Tristan, que cette œuvre est tout entière de la période de sa vie à Zurich

lisation matérielle d’une chose déjà toute créée. C’est même la seule œuvre de Wagner qui ait été conçue et exécutée en entie

important pour l’historique de la conception de Tristan est que cette œuvre a été inspirée par l’Anneau du Nibelung. Nous ne

son but, et ils ont servi à préparer le public à l’acceptation d’une œuvre aussi originale. Mais ce long travail finit par e

Il est indispensable que je me fortifie et me ranime en entendant mes œuvres  » (All. Mus. Ztg. 1887, 290). Tout ceci le dispos

etc.). Il est en effet certain que Wagner croyait vraiment faire une œuvre facile en écrivant Tristan, car, le 29 octobre 18

n écrivant Tristan, car, le 29 octobre 1857, il écrit à Fischer que l’ œuvre qui l’occupe à ce moment « sera facile à donner »

t, que je me mis à réfléchir sur la possibilité de faire exécuter une œuvre par des chanteurs italiens. » Et il dit encore :

’écrivait, déjà en 1838, Dorn : « … Ses pieds sont enracinés dans les œuvres de Beethoven, la tête oscille entre Bach et Belli

it ? Evidemment, l’Allemagne et les artistes allemands. De toutes les œuvres du maître, sans exception (à partir du Hollandais

st la seule qui soit conçue sans intention nationale ; c’est l’unique œuvre qui ne soit pas faite expressément pour l’Allemag

été pour lui la délivrance d’un vrai cauchemar, de pouvoir créer une œuvre sans se préoccuper de cet excellent peuple ! Et e

que dans l’imagination de l’artiste peut l’influencer pour créer une œuvre qu’il lui aurait été impossible de faire, si jama

in de mentionner que, dès qu’or, sut que le maître avait en mains une œuvre nouvelle et « facile », il eut l’encouragement de

s ont un intérêt bien contestable lorsqu’on prétend les appliquer aux œuvres de Wagner, pour expliquer ou faire ressortir grâc

er quoi que ce soit, et que je me garde religieusement de toucher à l’ œuvre même, me contentant d’en éclairer les alentours,

ui cela est facile à voir, Wagner nous l’a montré. Mais rien dans son œuvre ne me cause une stupéfaction admirative semblable

que comme « une contribution à la formation d’un jugement sain sur l’ œuvre et sur son auteur. » Et si, maintenant, je me lai

ant, je me laisse induire à dire quelques mots de jugement sain sur l’ œuvre pour contrebalanceras jugements maladifs que j’ai

, 359-565, qu’il était fort embarrassé pour savoir comment nommer les œuvres de sa maturitébf. On ne voulait pas qu’il les app

ît comporter défigure et dénature l’idée essentielle et première de l’ œuvre wagnérienne (voir au bas de la page 362)81. Certe

us dit qu’il aurait souhaité que le monde eût bien voulu accepter ses œuvres sans nom. Et ici le mot Action est tout simplemen

sez grave, puisqu’il peut fausser toutes nos idées sur l’ensemble des œuvres du maître, et aussi sur le fond même de ses convi

èmes qu’une application fort restreinte. Tristan, par contre, est une œuvre de sa maturité ; elle est postérieure à « l’époqu

ns égards. » Par contre « il est permis d’exiger de Tristan que cette œuvre soit une expression rigoureuse de tout ce qui déc

cette phrase pour prétendre que Wagner a déclaré que Tristan est son œuvre la plus parfaite ! Sur cette phrase écrite en déc

nté et n’aurait jamais pu ; ce serait la contradiction directe de son œuvre . Comme artiste d’une originalité puissante, il a

à l’extrême, l’auteur a lui-même reconnu son exagération et dans ses œuvres ultérieures il a sacrifié quelques parties de « s

oduction de la rime, etc. Et cependant, on n’aurait qu’à comparer les œuvres de Wagner, pour voir que chacune diffère totaleme

st donc agir d’une façon parfaitement arbitraire que de choisir telle œuvre et de déclarer : voici le vrai système, les antre

l y a comme une lutte entre la parole et la musique ; Siegfried est l’ œuvre d’équilibre parfait, ce serait dans le sens ordin

’œuvre d’équilibre parfait, ce serait dans le sens ordinaire du mot l’ œuvre classique par excellence de Wagner ; dans la Gœtt

ontre souvent chez Shakespeare. Mais sa fonction dans l’économie de l’ œuvre est celle-ci : d’augmenter la sonorité musicale d

me. Il vaut la peine de s’y arrêter, car elle nous donne la clef de l’ œuvre . J’ai dit combien la langue était souvent précisa

ouvent des paroles différentes, en même temps ; c’est la règle. Or, l’ œuvre de Wagner étant faite expressément pour être ente

entre musique et paroles. Ceci est un point si essentiel dans toute l’ œuvre de la maturité de Wagner, qu’on ne peut espérer a

celui de Tristan inférieur. On n’a pas le droit de disséquer ainsi l’ œuvre de Wagner. C’est cette obstination à ne pas voulo

Wagner. C’est cette obstination à ne pas vouloir reconnaître dans son œuvre l’unité vivante de plusieurs moyens d’expression

nditions d’équilibre sont commandées par le sujet, la perfection de l’ œuvre , en sa totalité, ne soit égale. Si donc les trist

que le degré dans lequel il est adapté à concourir au but total de l’ œuvre . Et j’affirme que, mesuré à cet étalon, aucun poè

jamais, pour un seul instant, elle se démente. Certes, si on prend l’ œuvre dans son ensemble, la musique prédomine dans une

l’auteur si nous reconnaissons que Tristan est, en grande partie, une œuvre de pure musique. Il y aurait ainsi lieu de compar

comparaison ferait ressortir les profondes différences entre ces deux œuvres et montrerait les caractères distinctifs de Trist

ferons un grand pas en avant dans la compréhension de Tristan et de l’ œuvre de Wagner en général, si nous considérons attenti

en un seul maître du poète et du musicien, nous avons aujourd’hui une œuvre , Tristan, qui réunit ces deux perfections opposée

serons forcés de reconnaître que Tristan occupe, non seulement dans l’ œuvre de Wagner, mais dans l’histoire de l’art, une pla

. Et puis, n’oublions pas de noter une unité bien précieuse que cette œuvre est seule à posséder parmi les crames ce Wagner :

on immédiate bien supérieure à celle de ces lois ». Wagner a créé une œuvre qui satisfait par la parole aux exigences logique

faire aux besoins de l’autre parti de notre être, par la musique. Son œuvre s’adresse à la totalité de l’homme. Il dispose do

ait point qu’on considérât Tristan comme un modèle idéal ». C’est une œuvre toute palpitante de vie intense ; certes elle doi

presque personne ne soupçonne. Et surtout elle nous apparaît comme l’ œuvre initiale dans un nouveau domaine de l’art ; elle

souffrance, d’un sauveur attendu nous donne déjà le sens général de l’ œuvre . La souffrance et la délivrance de la douleur : v

ses différents aspects par différents personnages. Seul le héros de l’ œuvre fait exception d’abord ; mais cette atmosphère de

Il s’agit, en un mot, de comprendre le « symbole » contenu dans cette œuvre . Pour atteindre ce but, nous devons rechercher le

ologie du Christianisme ? Nous répondrons oui, après avoir étudié les œuvres théoriques de Wagner ; mais nous devons exposer c

s la Tétralogie, la fin, est contradictoire avec toute l’essence de l’ œuvre , en ce sens que le « Wille zum leben » est glorif

sainte Nécessité, et le baiser fraternel qui scellera ce lien sera l’ Œuvre d’Art commune de l’Avenir : en elle nous serons u

de l’Involontaire, témoins de la Nature, — hommes heureux ! » Dans l’ œuvre elle-même on suit pas à pas le développement de l

er Reine Thor bk. Parsifal représente pour nous, au commencement de l’ œuvre , l’homme ignorant l’essence de la vie, se content

février 1887.[NdA] 70. J’espère publier ici même une chronologie des œuvres de Wagner, avec tous les documents à l’appui, sou

er de Dresde (inauguré en 1841) où Wagner créa trois de ces premières œuvres . Ils étaient tous deux sur les barricades à Dresd

à jour. Il reçut le prix Nobel de littérature pour l’ensemble de son œuvre en 1902.Jacob Moleschott est un philosophe et un

itulation bv On a dit : — Le patriotisme défend aux Français les œuvres de Richard Wagner. Que Wagner ait été l’ennemi de

de Richard Wagner. Que Wagner ait été l’ennemi de la France, que ses œuvres marquent une haine contre les Français, qu’en 187

ulteur de la France malheureuse ; contre Paris tombé il écrivit cette œuvre de moquerie et d’outrage, Une Capitulation. Oui,

fois, parler librement de ces malheureuses pages. Une Capitulation, œuvre insultante à Paris, devrait elle détourner les Pa

, œuvre insultante à Paris, devrait elle détourner les Parisiens de l’ œuvre Wagnérienne ? Une Capitulation fut elle une œuvr

les Parisiens de l’œuvre Wagnérienne ? Une Capitulation fut elle une œuvre insultante à Paris ? Que fut-elle ? Une Capitula

elle une œuvre insultante à Paris ? Que fut-elle ? Une Capitulatîon, œuvre insultante à Paris, devrait elle détourner les Pa

, œuvre insultante à Paris, devrait elle détourner les Parisiens de l’ œuvre Wagnérienne ? Que la distinction soit faite des c

mais cet oubli même est-il nécessaire ? Une Capitulation fut elle l’ œuvre insultante à Paris ? Que fut-elle ? Cette questio

eries quelle évidente, manifeste et indéniable bonhommie ! Oui, c’est œuvre de bon rire. De circonstances ? — Une Capitulatio

iée : la Capitulation parut — seulement — en 1873… Une insulte, cette œuvre qui ne fut imprimée que trois ans après, en un re

cette œuvre qui ne fut imprimée que trois ans après, en un recueil d’ œuvres complètes !… D’intentions ? — On chercherait loin

. Monod ; puis, encore, le ton, si constamment débonnaire, de toute l’ œuvre  : — Wagner continuant, comiquement, dans Une Capi

’œuvre : — Wagner continuant, comiquement, dans Une Capitulation, son œuvre philosophique du Beethoven, assignant, là encore,

e Capitulation : si, celui que la nécessité de connaître à fond cette œuvre contraignit à une étude d’elle attentive et prolo

juges moins troublés, une époque plus sereine. Mais aux ennemis de l’ œuvre Wagnérienne, quelle arme, le patriotisme ! Un

ichard Wagner Écrite pendant l’automne de 1870, à Triebchen, cette œuvre a été finie en décembre de la même année, — quatr

et poemes de Richard Wagner. La préface a été écrite deux ans après l’ œuvre , pour l’édition des Écrits et Poemes. Nous tradui

nt expliquées les dispositions et les intentions de Wagner. Quant à l’ œuvre même, qui tient quarante pages in-8°, nous ne fai

en elles, à chaque ligne, et qui permit à Wagner de les joindre à ses Œuvres complètes, en 1873. E. D. PRÉFACE (Traduction.) «

de cet épisode, et qui a été reproduit dans le septième volume de mes œuvres complètes. Ceux qui liront les pages 189 et 190 d

ils fourniront les sujets. Et, ces sujets, ils les prendront dans les œuvres d’Alexandre Dumas. C’est ainsi qu’on nous promet

rique. Qu’on se rappelle les sujets par lui choisis pour composer ses œuvres . Le Vaisseau-fantôme, Tannhæuser, Lohengrin, la T

que le dramaturge de Bayreuth a fait, Allemand, pour l’Allemagne, une œuvre unique, et qu’on ne peut, qu’on ne doit pas imite

ant, complète et réelle, l’Émotion. Il avait écrit Tristan et Isolde, œuvre d’achevée psychologie musicale, qui reste, — et,

la Religion, écrivit le traité religieux Religion et Art39, et cette œuvre musicale religieuse, — non déjà artistique, — Par

, romans de complet et dernier Réalisme. Il avait écrit anna Karénin, œuvre supérieure à toutes les œuvres littéraires, non m

Réalisme. Il avait écrit anna Karénin, œuvre supérieure à toutes les œuvres littéraires, non moins qu’aux œuvres musicales es

n, œuvre supérieure à toutes les œuvres littéraires, non moins qu’aux œuvres musicales est Tristan et Isolde, — œuvre créant l

ttéraires, non moins qu’aux œuvres musicales est Tristan et Isolde, — œuvre créant la plus grande somme de Vie que peut — et

l’Art. Il s’occupe, seulement, à la Religion, condamne et détruit son œuvre littéraire, écrit le traité religieux : Ma Religi

artistes nous sont trop étrangers, trop lointains. À peine, dans les œuvres connues, quelques présages du possible changement

s. Mais, au vrai, cette question, inévitable, nous tourmente peu. Les œuvres religieuses, que ces faits inconnus préparèrent l

e peu. Les œuvres religieuses, que ces faits inconnus préparèrent les œuvres nous sont données : chacun pourra, les ayant vécu

certains, reconstruit, entière et plus réelle, la Vie ?   Lisons les œuvres données, sagement, et les méditons. Énorme nous p

Doctrines diverses, diverses conclusions. Telles paraissent les deux œuvres , — lues, comme dans ce pays nous lisons, vivement

tinés à notre spéciale façon gauloise de lecture. Ils ont voulu leurs œuvres lues sagement, lues par nous avec un désir de les

ychologue, ami des formules littérales, parfois trop précises. Et les œuvres , ainsi relues, nous apparaîtront nouvelles. Nous

nôtre, et plus exacte, l’Idée de l’auteur. Alors nous recréerons ces œuvres  ; alors nous les pourrons juger. Et les différenc

. Les déclarations de Tolstoï sont formelles : il condamne toutes les œuvres artistiques comme toute civilisation. L’homme, po

uvoir de la seule raison, Wagner l’a cru possible, seulement, par des œuvres de forme artistique. L’écrit Religion et Art révè

e Schopenhauer, affirme lointaine et difficile la Rédemption ; et son œuvre , pourtant, nous est plus consolante. Tolstoï fait

mettre dans le monde des Apparences l’Unité, parce que ce monde est l’ œuvre de notre Ame, et que Notre Ame la doit compléter.

désormais, à l’assidue création des mêmes Apparences. L’Univers est l’ œuvre de notre Ame, et nous l’avons élevé au-dessus de

a traduction vulgarisatrice et la traduction littérale. Assimiler une œuvre étrangère au génie de ses compatriotes ; la montr

la faire française : cela servira pour une très grande expansion de l’ œuvre . — Conserver à l’œuvre son caractère national, hi

la servira pour une très grande expansion de l’œuvre. — Conserver à l’ œuvre son caractère national, historique et idiomatique

r allemand avec des mots français, garder en les phrases françaises l’ œuvre allemande : cela à quelques uns servira pour péné

es l’œuvre allemande : cela à quelques uns servira pour pénétrer en l’ œuvre . Les œuvres de Richard Wagner nous doivent être t

allemande : cela à quelques uns servira pour pénétrer en l’œuvre. Les œuvres de Richard Wagner nous doivent être traduites sou

ion des poèmes dramatiques français, — le vers rimé (nécessaire à une œuvre populaire), non allitéré, coupé selon le goût fra

non correspondamment au vers allemand ; c’est une francisation de ces œuvres formidablement différentes, une simplification d’

ne, et admirable ; à ceux qui souhaitent une intime connaissance de l’ œuvre Wagnérienne, non : il faut la traduction littéral

vers51 ; le décalque, en mots français, des mots Wagnériens… C’est l’ œuvre qu’il faut essayer, l’œuvre modeste après les gra

ts français, des mots Wagnériens… C’est l’œuvre qu’il faut essayer, l’ œuvre modeste après les grandes, populaires et célèbres

s les grandes, populaires et célèbres traductions vulgarisatrices ; l’ œuvre intéressante à quelques rares curieux de l’œuvre

vulgarisatrices ; l’œuvre intéressante à quelques rares curieux de l’ œuvre Wagnérienne ; l’œuvre de petite renommée ; parmi

uvre intéressante à quelques rares curieux de l’œuvre Wagnérienne ; l’ œuvre de petite renommée ; parmi les multiples éditions

graphie53 La maison Breitkopf et Hœrtel va publier prochainement Œuvres posthumes de Wagner, Esquisses, Pensées, Fragment

les cite sans les discuter : 1° M. Saint-Saëns admire, volontiers, l’ œuvre de Wagner, mais il n’entend pas être contraint à

me de l’Histoire Universelle (I vol. in-8° à 7 fr. 50, chez Lemerre). Œuvre de science et d’art, où sont des documents à l’in

l’emporte évidemment ; mais M. Nuitter a déclaré qu’il corrigeait son œuvre  ; il s’est mis à la besogne, paraît-il, aidé de h

. Nul autre que le traducteur en titre ne peut prétendre à traduire l’ œuvre de Wagner. M. Wilder ne pourra même pas publier s

l’admirable capellmeister Hermann Lévi, est toujours merveilleux : l’ œuvre de Wagner est traduite en toutes ses nuances, ave

a de Vienne et Berlin, en 1884 : à Vienne. à Berlin. nombre d’ œuvres . de représent. d’œuvres. de représent. Wagner 1

n 1884 : à Vienne. à Berlin. nombre d’œuvres. de représent. d’ œuvres . de représent. Wagner 10 53 7 10 Meyerbeer 5

ce l’Art, et s’occupe à la Religion, méditant, comme déjà Wagner, une œuvre d’universelle Révélation métaphysique. Mais quand

mieux ira-t-elle aux hommes slaves — à leur bonheur tout destinée — l’ œuvre que sans cesse couvrira cette expresse autorité d

e année mais il faut attendre 1873 pour qu’elle soit publiée dans les Œuvres complètes du compositeur avec la préface ici prés

Vainqueurs. Le livret ne fut jamais rédigé. À propos des esquisses d’ œuvres wagnériennes, voir. Philippe Godefroid : Les Opér

on de faits et de formules, propres à dégoûter les jeunes esprits des œuvres qu’elles expriment.   Cette erreur pédagogique dé

aire est destinée à remplacer en grande partie la lecture directe des œuvres de l’esprit humain ». Cette phrase est la négatio

es mœurs, ou histoire des idées. Mais pourtant, même alors, c’est aux œuvres mêmes, directement et immédiatement, qu’il faudra

statues. Pour la littérature comme pour l’art, on ne peut éliminer l’ œuvre , dépositaire et révélatrice de l’individualité. S

ntifiques. En littérature, comme en art, on ne peut perdre de vue les œuvres , infiniment et indéfiniment réceptives et dont ja

nfin, tout ce qu’on a fait de recherches ou ramassé de savoir sur les œuvres littéraires, on ne l’a fait ou ramassé pour se me

voudrais donc que cet ouvrage ne fournît pas une dispense de lire les œuvres originales, mais une raison de les lire, qu’il év

es de pensée et de sentiment que le contact immédiat et perpétuel des œuvres a déterminées en moi. Ce n’est que par là qu’une

littéraire est actuellement fini : il est très vraisemblable que les œuvres considérables de la fin du siècle, s’il s’en prod

ible d’écarter toutes les passions du présent, et de goûter en chaque œuvre la puissance individuelle du talent, quelle que f

qu’il ne s’agit pas de conserver, de lire et de faire lire toutes les œuvres du moyen âge qui ont été publiées. Un travail est

littéraire du document historique ou philologique. Un petit nombre d’ œuvres capitales viendront ainsi enrichir définitivement

ui fixât les mots dans une forme unique d’un bout à l’autre de chaque œuvre et pour certains groupes assez larges d’écrivains

ouvrage que l’histoire de la littérature celtique, ou l’histoire des œuvres écrites en latin par des Gaulois ou des Français.

i admis dans le texte que les faits biographiques qui éclairaient les œuvres  : les notes offriront très succinctement les biog

uis attaché à respecter la succession chronologique des hommes et des œuvres  : c’est-à-dire, en somme, à représenter le plus p

plus possible le mouvement de la vie. Au moins ai-je logé toutes les œuvres considérables à la place que leur date leur assig

rs où l’on déverse tout le résidu d’un siècle, ces défilés de noms, d’ œuvres et de talents incompatibles auxquels on est ordin

re des écrivains de second ou troisième ordre. A quoi bon décrire des œuvres qui ne valent pas la peine d’être lues ? Exceptio

d’être lues ? Exception faite seulement de celles qui expliquent les œuvres qu’on doit lire : mais, en ce cas, elles reprenne

une galerie de portraits ; mais que, tous les moyens de déterminer l’ œuvre étant épuisés, une fois qu’on a rendu à la race,

résidu indéterminé, inexpliqué, qu’est l’originalité supérieure de l’ œuvre  ; c’est ce résidu qui est l’apport personnel de C

uer rigoureusement toutes les méthodes de détermination ; les grandes œuvres sont celles que la doctrine de Taine ne dissout p

me et le naturalisme. Objectivité, impersonnalité, impassibilité de l’ œuvre . — 2. Romanciers naturalistes : M. Zola. Prétenti

ités de toutes les deux : d’où vient précisément la perfection de son œuvre . Au moment unique où le romantisme devient natura

n son propre et singulier caractère. Il travaille à s’éliminer de son œuvre , c’est-à-dire à n’y rester que par la maîtrise de

37) a chance d’être le chef-d’œuvre du roman contemporain : c’est une œuvre d’observation minutieuse et serrée dans une forme

s traits profonds qui en font des types puissants et compréhensifs. L’ œuvre a paru brutale en son temps ; dans l’ensemble, el

’évanouissent toutes les chimères. La profondeur et la tristesse de l’ œuvre , c’est cet écoulement d’une vie, où il n’arrive r

En réalité, il n’y a pas de contradiction entre les deux parties de l’ œuvre de Flaubert, il a tout simplement « appliqué à l’

’une patiente étude de documents ; de là, justement, la froideur de l’ œuvre , et la fatigue qu’elle laisse : tellement l’auteu

ogue peut avoir pour le roman de Flaubert : pourtant il est sûr que l’ œuvre n’est ni symbolique ni philosophique, mais strict

analogues ou voisines de civilisation. Au reste, il prétendait l’aire œuvre , non pas d’archéologue, mais d’artiste. Il supplé

. » Il n’était pas dans le faux. Il a fait ce qu’il voulait, et cette œuvre , en son éclat étrange, est forte comme Madame Bov

énergie dramatique des tableaux. Il serait injuste de juger comme une œuvre achevée le roman posthume de Bouvard et Pécuchet

aine de volumes, dont trois ou quatre sont des chefs-d’œuvre, voilà l’ œuvre de Flaubert, et il faut lui compter cette sobriét

ne puis voir qu’un artifice littéraire, assez inutile du reste : les œuvres ne perdraient rien à rester isolées dans leurs ti

ément ce romantisme, cette puissance poétique qui font la valeur de l’ œuvre de M. Zola : cinq ou six de ses romans sont des v

rgeur épique. Avec ce Germinal, qui est l’épopée du mineur du Nord, l’ œuvre maîtresse de M. Zola est l’Assommoir, l’épopée de

té, je crois, et moins d’artifice verbal. Ce sont les deux maîtresses œuvres qui resteront de ce laborieux ouvrier. Je ne dis

de ce laborieux ouvrier. Je ne dis rien de sa Débâcle : grand sujet, œuvre manquée. Toute l’émotion est dans la matière : et

perin, qui est de 1864. Or tant par l’une que par l’autre de ces deux œuvres , ils indiquaient trois caractères du naturalisme 

le propre domaine de l’art réaliste, qu’il y a plus de réalité dans l’ œuvre quand il y a plus de grossièreté dans la matière.

les justes proportions, altérer la vraie couleur de la vie. Dans leur œuvre laborieuse, ils ont réussi surtout à exprimer cer

, dans ce roman de Renée Mauperin, qui demeurera, je pense, l’une des œuvres caractéristiques de notre temps. Enfin, par leur

ujours pour son bien : mais le mal, en somme, n’est pas grave, et son œuvre met suffisamment en lumière son originalité. Lui

, des plus séduisants romans que nous ayons. Tout ce qui est dans son œuvre impression personnelle et vécue, non pas seulemen

dont le contact l’avait froissé ou caressé. Il est arrivé à faire une œuvre objective et point du tout impersonnelle. Provenç

l’intuition psychologique et la bonne méthode : il a su fabriquer son œuvre avec son expérience intime, sans étaler son moi.

trop voisine parfois des documents du calepin, c’est là vraiment une œuvre forte. Il a réussi peut-être encore mieux dans Sa

en d’abstrait, rien de purement logique : tout sera solide et réel. L’ œuvre de Maupassant nous représente tous les milieux et

ps, cette nuance de comique un peu dur s’atténue dans les principales œuvres . Son champ d’expériences s’étant agrandi, il a di

s apercevons derrière ce cas unique, et la puissance douloureuse de l’ œuvre en est infiniment accrue. Le roman a été, depuis

puis que nommer rapidement les principaux écrivains qui ont donné des œuvres agréables ou fortes, m’attachant de préférence au

son sourire, sa fantaisie, que l’on aime dans ses histoires. Les deux œuvres les plus considérables que nous rencontrions, dan

laisant de son talent, et la cause de certaines affectations dont son œuvre est gâtée parfois. Mais c’est, depuis Stendhal, l

elques parcelles de ce moi et de ce monde toujours en fuite. Dans des œuvres sincères, en un style étrangement vibrant et inte

lettre à Sainte-Beuve. 907. M. Émile Zola (né en 1840). Principales œuvres  : Contes à Ninon (1864), Thérèse Raquin (1867). L

d’analyser la pensée de deux hommes qui n’ont pas encore achevé leur œuvre . Mais le travail était sur tout rendu malaisé par

peuvent se montrer sous les formes harmonieuses et les couleurs de l’ œuvre d’art. La pensée philosophique doit être le natur

de théorèmes dont le type le plus parfait se trouve dans Spinosa ; l’ œuvre de Spinosa est belle, d’une beauté sombre, glacée

ontiennent une image développée. Mais je voudrais appeler allégorie l’ œuvre de l’esprit humain où l’analogie est artificielle

et s’est grandie parce qu’elle a grandi. C’est la raison d’être de l’ Œuvre d’art. Mais elle n’arrête pas sa puissance à celu

un sculpteur traduisant le mythe de Prométhée, en ferait aisément une œuvre symbolique ; car Prométhée dérobant le feu, Promé

e qu’au même titre que les diverses images de la nature. Il crée une œuvre symbolique le peintre, non point copiste mais int

rayonner de cette image le songe de toute une existence humaine. Leur œuvre est un symbole, car ils ne se bornent pas à signi

peut-être, il sera presque toujours symboliste au moment où il sent l’ œuvre s’agiter en lui, et c’est alors que dans les chos

ues il recherche l’Idée. Il est symboliste dans la réalisation de son œuvre lorsque, sous des aspects variés d’opposition et

’exprimer ensuite harmonieusement par la musique ou la plastique. Son œuvre ne sera pas une allégorie si, au lieu de choisir

ît pas artificielle : le poème ou le tableau doit être assimilé à une œuvre symbolique, bien qu’il ait été commencé selon le

véritablement subordonnée à la perfection harmonieuse d’une unité. L’ œuvre est concordante en ses parties, les emblèmes dése

oncept moral est exagéré à l’entier détriment du concept plastique, l’ œuvre perd toute vie en même temps qu’est rompu l’équil

e qu’il crée n’est pas un symbole, c’est une desséchante allégorie. L’ œuvre n’est plus fondée sur une analogie intrinsèque ;

et parfois, en musique surtout, se confond avec elle. Je disais que l’ œuvre symbolique exprime la signification des formes pa

e, achève en lui-même les paroles écrites. Les formes diverses dont l’ œuvre est composée s’orientent alors comme un ensemble

des strophes variées, est ici dans l’esprit même qui communie avec l’ œuvre . L’inclinaison des lignes convergentes peut être

ais, on ne peut s’empêcher de le remarquer, leur méthode et celle des œuvres suggestives diffèrent entre elles comme une plais

une réalité immédiate et tangible, lorsque la fonction même de cette œuvre est de nous suggérer l’infini. L’art ne marche po

Si le Poète, sans exprimer encore directement son idée, veut que son œuvre la délimite avec précision, malgré lui il en fait

’un rayon réfléchi, grandi, multiplié par des miroirs. En outre cette œuvre ne sera pas, comme le symbole, incessamment nouve

un paysage mystérieux comme une âme. On trouverait pourtant dans les œuvres de M. de Régnier, surtout en son dernier livre (T

et suscite souvent comme lui une plastique continue ; en sorte que l’ œuvre , imparfaite en tant que poème, peut être parfaite

qu’il faut chercher la « forme primitive » et le point de départ de l’ œuvre . De cette manière il y a encore symbole. On l’ent

de M. Griffin. Dans la composition, dans l’ordonnance générale d’une œuvre souvent il faut bien que l’idée soit conçue avant

re, souvent une série de symboles sont réunis ensuite pour former une œuvre d’ensemble et les formes diverses en demeurent sa

en demeurent sans lien. C’est que l’artiste conçut partiellement son œuvre avant d’en saisir à la fois la forme et l’idée gé

des volumes de vers publiés tous les jours. En ce sens encore, telle œuvre de M. de Régnier serait allégorique. Mais, je l’a

ertaine atmosphère morale qui ne cesse de prêter sa couleur à toute l’ œuvre . Chez lui les images restent concordantes, mais e

dée même du symbole, caractériserait à merveille ces « Odelettes », l’ œuvre la plus pénétrante et la plus suggestive de M. de

nité. M. de Régnier symbolise encore d’une plus subtile manière : ses œuvres éclairent souvent de vastes décors, en cohésion p

le, il parle simplement sa pensée. On découvrirait malaisément en ses œuvres une seule allégorie, mais il ne répugne pas à la

l’occasion d’un jugement d’ensemble, à un point de vue nouveau, sur l’ œuvre et les idées conductrices du maître de Médan. Les

grand homme », qu’il considère comme notre écrivain national : « Son œuvre est égale au monde même. Il expose de foudroyante

du monde par un jeune géant !… Le colossal travail d’Emile Zola, son œuvre éternelle comme les plantes, comme la terre qu’il

utres, en somme presque jamais compris dans sa véritable essence. Son œuvre et son rôle valent cependant la peine d’un regard

is pas que l’on ait une fois essayé de déterminer son rôle exact, son œuvre et sa pensée, en toute sincérité et en toute just

foi. Ce simple hommage de la vérité, à un labeur considérable, à une œuvre de haute importance n’a jamais été offert, et il

ites ou proférées autour de cet homme, pour ne se souvenir que de son œuvre et de ses idées, de ce qu’il a dit et pensé vérit

rchons à restituer le véritable sens et l’authentique saveur de cette œuvre toujours vivante et toujours méjugée. I Ce q

qui importe, à notre avis, pour débrouiller la pensée profonde d’une œuvre aussi considérable et aussi chargée de commentair

e, et, sur ce point, nulle équivoque n’est possible : Zola appuie son œuvre et sa réforme sur la science expérimentale, et, e

st en lui. Voilà ce qu’il importait de fixer au début ; car toute son œuvre , toute sa pensée reposent sur cette base. Et c’es

époque où Zola entreprit simultanément la campagne naturaliste et son œuvre , c’est-à-dire vers 1865 — année de la Confession

la polémique inaugurée au Salut public de Lyon — la grandeur de cette œuvre ne peut manquer d’apparaître au spectateur qui la

e lui, qu’il faut chercher sa raison d’être et le sens profond de son œuvre .‌ A cet art anti-réel, anti-esthétique, anti-huma

st le mensonge et l’éternelle illusion, c’est la flatterie. » Toute l’ œuvre de Zola est la négation de cette tromperie. Son â

elâche, avec une énergie extraordinaire, dans sa critique et dans son œuvre , le vieux spiritualisme ; de s’être insurgé contr

e de sa tristesse. Et Zola, qui n’en poursuit pas moins gravement son œuvre , est donc une deuxième fois accablé d’injures et

aturalisme, ne porte pas quelque atteinte à la valeur intrinsèque des œuvres qu’il engendra, et si nous ne serons pas amenés,

’importance temporaire du rôle de Zola et la valeur permanente de son œuvre .‌ Précisons. J’ai dit que la conception de l’être

rchait à l’imposer, ne porte pas atteinte à l’intégrale portée de son œuvre aux yeux de l’avenir, il est au moins téméraire d

ie de plus en plus prendre part à l’action. On sent à travers toute l’ œuvre de Zola qu’il a moins vécu lui-même que conçu la

nt, la terrible pauvreté d’extérieur décent. Tout le caractère de son œuvre et du regard qu’il jeta sur le monde dépend incon

le, impartiale… La virginale fraîcheur de sa soif de vie, donne à son œuvre son souffle de vigueur et de jeunesse, son indomp

sable d’avoir vécu une action matérielle pour la faire revivre dans l’ œuvre d’art. Celui qui a vécu largement une part quelco

parisienne. C’est du moins l’impression sincère qui nous vient de son œuvre , l’impression de la vie imparfaitement vécue.‌ Je

ssenti l’émotion de Pan » ; et c’est justement là ce qui manque à son œuvre de n’avoir point été traversée par cette émotion.

te émotion. Je m’étonne d’avoir à prononcer de telles paroles sur une œuvre qui contient parfois de si riches intuitions, com

t des phrases semblables à celle-ci : « La nature est entrée dans nos œuvres d’un élan si impétueux, qu’elle les a emplies, no

de soleil. On rêve alors toutes sortes de choses folles, on écrit des œuvres où les ruisseaux se mettent à chanter, ou les chê

cette communion avec la vie universelle est la condition des grandes œuvres . Pour Zola, le panthéisme semble donc une erreur,

algré la belle santé apparente et le fort parfum qui s’en dégage, son œuvre ne me donne pas assez l’impression d’un équilibre

envisager ici que la pensée générale de Zola, en laissant de côté son œuvre d’écrivain et d’artiste, nous pourrions répondre

philosophique ». Nous sommes donc en droit de rechercher par-delà son œuvre , l’idée maîtresse dont elle dépend. Si l’avenir,

ns cette poussée brutale en avant qui demeure comme le symbole de son œuvre . Quel autre écrivain de l’heure présente aurait-o

ême ou par d’autres, ce que nous désirons, après tout, c’est voir son œuvre acharnée de réaliste s’épanouir, se multiplier, é

e la justesse), c’est la sympathie puissante qui l’emporte pour votre œuvre saine et forte, et nous ne sommes pas près d’oubl

nues au profit du cœur et du cerveau. Quand bien même vos plus fortes œuvres , l’Assommoir, Germinal, la Terre, ne parleraient

latent à chaque page. J’ai secoué les délicatesses morbides, exalté l’ œuvre féconde de la chair tente l’assaut des tours soli

s pas à sa durée.20 » Tel est, en toute justice, le sentiment que son œuvre a fait naître en moi. Voilà pourquoi je trouve qu

les jeunes écrivains dont j’ai parlé au début de cette étude font une œuvre de justice en réhabilitant Zola vis-à-vis des irr

ns une série de notions analogues conduisant à fonder des lois — de l’ œuvre même, de son auteur, des groupes d’hommes en qui

lois — de l’œuvre même, de son auteur, des groupes d’hommes en qui l’ œuvre produit une émotion esthétique. Comme on aura pu

défaut des méthodes que nous avons combattues est de ne montrer d’une œuvre et de ceux dont elle est le signe, que le dehors,

l’examen des procédés qui permettront, après analyse, de restaurer l’ œuvre et les hommes dans leur unité totale, dans le jeu

L’œuvre d’art résolue dans ses effets et ses moyens cesse d’être une œuvre d’art. A cet état de décomposition, pour ceux qui

ainsi disséquée ou auxquels elle est présentée en ce morcellement, l’ œuvre perd toute vertu d’opérer, toute influence émotio

au repos, et par là même inconnue dans ce qui est sa raison d’être. L’ œuvre se comporte de même, et quand on a compris ses or

et du dehors comme une force dont le choc est à mesurer. L’effet de l’ œuvre étant l’émotion qu’elle suscite, et cette émotion

de son contenu dans l’esprit de son sujet, c’est la reproduction de l’ œuvre qu’il faudra tenter, en accompagnant de son indic

incidence, chaque moyen rendu par son action, et les effets même de l’ œuvre considérés et goûtés à nouveau par un esprit qui

e addition à l’analyse, en demandant qu’on s’accoutume à considérer l’ œuvre dans l’acte même de révolution de sentiments qu’e

s, mais le complément nécessaire de la connaissance scientifique de l’ œuvre . II La synthèse psychologique. — Ce sera d

itudes ; il subit et exerça des influences spirituelles ; il reprit l’ œuvre artistique à un point donné et en porta le progrè

et plus intimes que procure l’examen de leur centre de ralliement, l’ œuvre ou l’ensemble d’œuvres, dans lesquelles ils se re

rocure l’examen de leur centre de ralliement, l’œuvre ou l’ensemble d’ œuvres , dans lesquelles ils se reconnaissent et se désig

primer visiblement les créatures dans lesquelles a vécu l’esprit de l’ œuvre et de son auteur. C’est ici que la méthode histor

appris à considérer, non plus comme les producteurs premiers ni de l’ œuvre qui les rallie, ni des œuvres de leur temps, mais

s comme les producteurs premiers ni de l’œuvre qui les rallie, ni des œuvres de leur temps, mais au contraire comme des êtres

s et humaines, sur toute la vie en somme du groupe formé autour d’une œuvre ou autour d’une famille d’œuvres, groupe qui comp

en somme du groupe formé autour d’une œuvre ou autour d’une famille d’ œuvres , groupe qui comprendra tantôt tout ce qui est not

il manifestait son approbation ou sa désapprobation à l’endroit de l’ œuvre dont il discutait, il avait soin de s’en rapporte

tière, la majeure partie des histoires de l’art d’écrire qui, comme l’ œuvre principale de M. D. Nisard, sont plus doctrinaire

nt le plaisir ou le déplaisir que causait ou méritait de causer telle œuvre , demeurait posée ; mais on s’astreignait à savoir

II des Nouveaux Lundis. Sainte-Beuve explique qu’il ne peut juger une œuvre « indépendamment de la connaissance de l’homme mê

ce tout d’abord, tacitement mais en pratique, à blâmer ou à louer les œuvres et les écrivains dont il parle. Le fait qu’il s’e

ropos de livres et d’artistes : celui du rapport de l’auteur avec son œuvre , et celui du rapport des auteurs avec l’ensemble

le mérite d’avoir aperçues le premier et qui sont débattues dans ses œuvres les plus considérables, L’Histoire de la littérat

sa méthode est une sorte de dialectique qui consiste à remonter de l’ œuvre littéraire à l’homme physique qui l’a produite, d

oumission aux conseils qu’il reçoit et à l’accueil qui est fait à ses œuvres , détruiront dans son esprit les tendances peu con

t les pays et les époques auxquels elles appartiennent. Dans d’autres œuvres , moins importantes, les Essais de critique et d’h

ontre le pays où il est né, le lieu où il a vécu, puis, analysant son œuvre et en dégageant les principaux caractères, il exp

ces travaux marquent une tendance croissante à considérer l’étude des œuvres littéraires comme un département des sciences mor

d’âmes intimes et successifs de tout un peuple : c’est par là que son œuvre inaugure et fait date. M. Taine est allé le plus

s de l’écrivain, puis au « climat physique et moral » qui enveloppe l’ œuvre (p. 190), et du Romantisme des classiques (Calman

multiplie les formules qui vont dans ce sens. Ainsi, il note que « l’ œuvre est la copie des mœurs environnantes et le signe

e signe d’un état d’esprit (p. III). Cette conception indiciaire de l’ œuvre entendue comme « document », avait déjà fait l’ob

ur, en effet, ne trouvera pas dans ces pages, consacrées pourtant à l’ œuvre littéraire de cinq écrivains célèbres, ce que l’o

les rangs de la « Ligue de la patrie française » créée en 1898. Sur l’ œuvre critique de Lemaître, voir J. Th. Nordmann, « La

ymboliste, élu à l’Académie en 1888, est connu pour avoir introduit l’ œuvre de Tolstoï et de Dostoïevski en France avec son R

lstoï et de Dostoïevski en France avec son Roman russe de 1886. Sur l’ œuvre critique de Vogüé, voir notamment J. Th. Nordmann

anglaise, romancière engagée dans les luttes du féminisme, et dont l’ œuvre critique contribua en particulier à introduire en

itique anglais qui s’est intéressé à la Renaissance italienne, et à l’ œuvre de Dante en particulier. Il a écrit également des

uvre de Dante en particulier. Il a écrit également des ouvrages sur l’ œuvre de Shelley, et l’histoire du drame élisabéthain.

’a été souvent adressé, des regrets ont été exprimés souvent, que mon Œuvre n’ait point été conçue et écrite plus près d’un p

mon temps viendra »2  Je crois que le créateur doit être un avec son œuvre , car cette œuvre doit être le produit de son unit

a »2  Je crois que le créateur doit être un avec son œuvre, car cette œuvre doit être le produit de son unité réalisée. L’app

ieillissants et peu sûrs, sans doute, de la durable nécessité de leur œuvre . Ils ont senti intelligemment que la médiocrité e

dirons-nous par euphémisme, l’on emprunta un peu des théories et des œuvres des Devanciers. L’on s’appropria quelques idées e

antérieurs états), ont seulement démontré que les idées émises et les œuvres des Devanciers sont viables et nécessaires, puisq

si elle était une science elle-même… Le poète doit contribuer par son œuvre à la préparation de l’avenir, avenir qu’il doit c

Analyse et Synthèse. J’ai su que cette volonté ne créerait point une Œuvre tout de suite en contact avec le grand nombre9. M

nsitivité, s’égalent quasi à eux, Lecteurs ainsi que re-créateurs des œuvres . Par là déterminerait-elle aux sources mêmes, san

lutté, non en vain, pour lutter encore : car le développement de mon œuvre qui est loin encore de son terme, est un développ

èrent du silence, mais vraiment trop naïvement gros des hommes et des œuvres qu’ils voudraient taire !…10 Il n’avait évidemme

poétique, nous avertissions d’erreurs graves, en produisant dates et œuvres . Puisqu’alors il s’écriait : « Ce que nous appeli

aire, on le voit, d’un travail préparatoire assez long : lectures des Œuvres et des Revues, organes des diverses Ecoles, prise

te Introduction contenait, avec les primes indications de plan de mon Œuvre de demain, les nettes déclarations qui, retravail

ouvement de « Poésie scientifique ». Mallarmé m’avait écrit : « Peu d’ œuvres jeunes sont le fait d’un esprit qui ait été, auta

ines, les trains par les horizons, les travaux aux âmes mécaniques, l’ œuvre des champs et les Banques et l’Or !…15. La même a

ère version de mon Traité du Verbe (devenu plus tard l’En Méthode à l’ Œuvre ), paraît en deux revues16 et en volume en 188617.

ois. La partie philosophique, concurremment avec le plan complet de l’ Œuvre  » se développa ensuite sous le titre qui la plaça

uvre » se développa ensuite sous le titre qui la plaçait en tête de l’ Œuvre  : En Méthode a l’Œuvre, en les éditions de 88 et

uite sous le titre qui la plaçait en tête de l’Œuvre : En Méthode a l’ Œuvre , en les éditions de 88 et 91  En 1904 est parue u

ttéraire par une neuve sincérité de sensation (c’était cela), toute l’ œuvre de Verlaine la proclame, elle s’en caractérise. T

ourir son évolution en tout le livre, et, de livre en livre, en toute œuvre … Il partait, sans nul doute de « l’Instrumentatio

me mesure d’unité. Il n’importe : le vers dit : « vers libre », est l’ œuvre de M. Gustave Kahn, si c’est M. Viélé-Griffin qui

et rythmique ne laissa place à des préoccupations d’Idée, et dont les œuvres se présentent comme des illustrations de leurs re

e Verhaeren. Cette essentielle émotion créera plus tard, en toute son œuvre , cette sorte d’atmosphère hallucinée, hallucinant

es Bourses du monde, —    et, hors de l’égotisme, produire l’âme et l’ œuvre complexes de l’homme-social22. Il n’a d’ailleurs

énie verbal direct, non nuancé, et en son énormité de vision, que son œuvre est cependant puissamment homogène. Mon admiratio

ntifique », nous dirons que, pour être valable, il conviendrait que l’ œuvre de notre esprit éveillât, de logiques association

des Lois et des Rythmes universels… Donc, pour être adéquate à cette œuvre , l’expression poétique devait-elle être reprise a

ique de la période, substituée à la strophe, du poème, du livre, de l’ œuvre , succession et rappel des motifs, etc. L’on doit

é consciente et émotive que réclame notre concept général que « toute œuvre poétique n’a de valeur qu’autant qu’elle se prolo

hme, et l’unité harmonieuse du poème dans le livre, des livres dans l’ œuvre une et composée. Elle est picturale, puisqu’il es

coule le principe de Philosophie qui soutient de sa charpente toute l’ œuvre , s’échafaude avec la splendeur et le charme délic

au mieux des peuples consciemment et nécessairement assentants. L’ œuvre Nous venons de résumer, comme en nudité d’axio

axiomes, parfois  les principes et leurs compléments qui commandent l’ Œuvre pour laquelle s’est amassé mon effort unifié. Ce

technique sont adéquates et inséparables. Mais aussi, la Méthode et l’ Œuvre sont co-existantes : l’une n’a pas précédé l’autr

précédé l’autre, elles ont pris âme en même temps dans mon esprit. L’ Œuvre est le développement de la Méthode, en l’émotion

ges de la Science ! Il n’est pas possible d’entrer au détail de cette Œuvre  : œuvre-une et composée harmoniquement dont toute

ux premiers livres de la seconde partie. Sous le titre générique de : ŒUVRE , en trois parties (Dire du Mieux, Dire des Sangs,

selon mes possibilités vouloir toute l’humanité et tout le rêve d’une œuvre , et cette triple orientation. Œuvre où continueme

l’humanité et tout le rêve d’une œuvre, et cette triple orientation. Œuvre où continuement avec la pensée évolutionniste par

-venus encore, depuis une dizaine d’années, nous avons noté, de leurs œuvres et leurs dires, en notre Avant-propos, ceux qui s

entée et a mérité d’occuper l’attention et la méditation d’hommes à l’ œuvre plus que notoire : pour saluer l’ardente réplique

rire, avec sa grande sincérité d’âme, en 1907 : « Plus j’étudie votre œuvre , plus j’admire sa grandeur et sa portée universel

teur, il est original essentiellement… Glorieuse ou peu répandue, son œuvre est, et sera. Elle ne passera jamais inaperçue, e

st appelée au plus merveilleux des rajeunissements. Je ne sais si son œuvre , qui allie la plus vigoureuse santé au plus raffi

me  pour retendre mon effort, à l’heure où, la première Partie de mon œuvre republiée avec corrections, je me remets à la con

t, en un discours sensationnel, la genèse et le développement, en son œuvre , de quasi toutes les préoccupations poétiques ins

cun maître, et dont la préface, où il donnait les grandes lignes de l’ œuvre qu’il méditait, laissait pressentir les théories

é, qu’il me demande d’écrire pour cette édition. 18. En méthode à l’ œuvre (Messein, édit., 1904). 19. Il est intéressant

le Symbolisme, plus par ses théories « instrumentistes » que par son œuvre réalisée, et qu’il continue à réaliser méthodique

ort. Manifestement, c’est à M. René Ghil qu’il est ici redevable… À l’ Œuvre de M. René Ghil qui exalte optimistement la scien

ation des conclusions de Spencer et de Nietsche. 25. En méthode à l’ œuvre . 26. Je pourrais me prévaloir comme précieuseme

sentiment, lorsqu’il se décharge dans l’être ». 27. En méthode à l’ œuvre . 28. En méthode à l’œuvre. 29. Il me paraîtra

harge dans l’être ». 27. En méthode à l’œuvre. 28. En méthode à l’ œuvre . 29. Il me paraîtrait oiseux d’insister davanta

rouve encore, c’est au dam de leur intelligence. 30. En méthode à l’ œuvre . 31. A. Messein, éditeur, Paris. 32. « Tandis

pprendre qu’il est un des très peu nombreux poètes Français dont les, œuvres sont acquises, dès qu’elles paraissent, par la Li

de choquer notre délicatesse » [Cf. Leçons d’histoire, au tome VI des Œuvres de Volney]. Il n’en est pas après cela moins vrai

de Mme Necker de Saussure [Cf. « Notice sur Mme de Staël », t. I des Œuvres ]. « Elle a voulu, en écrivant, exprimer ce qu’ell

t grand tort de le craindre ; ils n’ont pas assez de confiance dans l’ œuvre de la Révolution ! — mais qui s’étonnera de leurs

e Staël ; et encore pour avoir posé le principe de la distinction des œuvres qui sont « littéraires », et de celles qui ne le

it en 1824 : « Le romanticisme est l’art de présenter aux peuples les œuvres littéraires qui, dans l’état actuel de leurs habi

première, n’est rempli que des sens différents dont les hommes et les œuvres l’ont chargé dans l’histoire, c’est-à-dire dans l

e de Paris, les Confessions de Joseph Delorme sont-elles, ou non, des œuvres romantiques ? Il faut l’avouer : les romantiques

ut-être ce qu’il doit à Beaumarchais, — ils s’en rapprochent ; et des œuvres de demi-caractère, comme Mademoiselle de Belle-Is

d’eau, ne diffèrent très profondément ni les unes des autres, ni des œuvres du passé. L’observation y fait défaut, sans doute

r les opposer au dérèglement systématique du romantisme. Elles sont l’ œuvre d’Auguste Comte, — dont on ne s’attend pas que no

llement il n’y a que Cousin dans sa philosophie. Lisez et relisez son œuvre , examinez, considérez d’un peu près le fond et la

eau ne saurait faire ainsi, de lui-même, naturellement, spontanément, œuvre ou « métier de chambre noire », une conséquence r

nt à un jeu ou même à une gageure ; et puis si trop souvent, dans ses œuvres , l’auteur des Odes funambulesques, 1857, ne sembl

ipe. On ne se rend pas toujours compte à soi-même de la nature de son œuvre , ni de ses vraies origines. C’est ainsi que Renan

tonnait pas seulement, on l’affligeait, quand on lui montrait quelles œuvres sont sorties de son Essai sur Balzac, 1858, et de

e on insère un moyen terme entre deux extrêmes, on interpose, entre l’ œuvre de Taine et celle de Renan, l’œuvre d’Émile Littr

x extrêmes, on interpose, entre l’œuvre de Taine et celle de Renan, l’ œuvre d’Émile Littré : d’une part, son exposition de la

rais caractères ; et, par exemple, de voir clairement que, ce que des œuvres aussi différentes en apparence que les Poèmes ant

tant de commun, c’est d’être en premier lieu ce que nous appelons des œuvres « impersonnelles ». Précisons bien le sens de ce

qu’un Flaubert, un Dumas, un Leconte de Lisle soient absents de leur œuvre , ou détachés d’elle à ce point que nous n’y puiss

sie de Leconte de Lisle, le théâtre d’Alexandre Dumas sont-ils donc «  œuvre scientifique » ? C’est en tout cas ce que croient

estre, 1865, si l’on veut, chaque volume nouveau qu’elle ajoute à son œuvre en est un qu’elle retranche de sa gloire ? Ce ne

mots eux-mêmes sont contradictoires ; et pour juger les hommes ou les œuvres de notre temps, nous manquons à la fois de la lib

admirer ou à se comprendre lui-même ? [Notes.] Les auteurs et les œuvres Première Époque. De la publication du « Gén

38 ; — les « Préfaces » de Chateaubriand, dans la même édition de ses Œuvres  ; — et les Mémoires d’outre-tombe, Paris, 1859. S

cès en jette Chateaubriand de la littérature dans la politique. — Son œuvre est désormais terminée ; — quoi qu’il y puisse aj

celle de la nature avec son auteur ; — et c’est par là que, dans son œuvre , le sentiment de la nature se lie au sentiment re

ment de la postérité sur Chateaubriand est encore à prononcer. 3º Les Œuvres . — Chateaubriand ayant surveillé de son vivant la

. — Chateaubriand ayant surveillé de son vivant la publication de ses Œuvres complètes, en 36 volumes, Paris, 1836-1839, Pourr

Mme de Staël » [par Mme Necker de Saussure], en tête de l’édition des Œuvres complètes, Paris, 1820 ; — O. d’Haussonville, Le

de Staël préparent ceux de l’auteur d’Indiana et de Valentine. 3º Les Œuvres . — Les Œuvres de Mme de Staël se composent : 1º D

rent ceux de l’auteur d’Indiana et de Valentine. 3º Les Œuvres. — Les Œuvres de Mme de Staël se composent : 1º De ses Romans,

tions ; — Delphine, 1802 ; — et Corinne, ou de l’Italie, 1807. 2º Ses Œuvres critiques, qui sont : — ses Lettres sur les écrit

ues vers et quelques essais dramatiques. L’édition authentique de ses Œuvres complètes est l’édition de 1820-1821, en 17 volum

tre celui du Contrat social ; — pour établir que la société n’était l’ œuvre ni des hommes ; — ni de la nature ; — mais de Die

lus de place qu’on ne lui en donne souvent dans nos histoires. 3º Les Œuvres . — Les Œuvres essentielles de Bonald sont : la Th

u’on ne lui en donne souvent dans nos histoires. 3º Les Œuvres. — Les Œuvres essentielles de Bonald sont : la Théorie du pouvo

s opuscules politiques ou religieux. Il existe plusieurs éditions des Œuvres de Bonald, dont la meilleure est l’édition Le Clè

 si même on ne doit dire qu’il en est le premier introducteur. 3º Les Œuvres . — Les Œuvres de Joseph de Maistre comprennent :

doit dire qu’il en est le premier introducteur. 3º Les Œuvres. — Les Œuvres de Joseph de Maistre comprennent : ses Considérat

e la Correspondance diplomatique [1811-1817], Paris, Michel Lévy. Ses Œuvres complètes ont été réunies en 14 volumes, Lyon, Vi

ur la vie et les écrits de P.-L. Courier, en tête de l’édition de ses Œuvres , Paris, 1834 [la « Notice » est datée de 1829] ;

Cf. Paul Albert, Littérature française au xixe  siècle, t. II]. 3ºLes Œuvres . — Les Œuvres de Paul-Louis Courier comprennent :

t, Littérature française au xixe  siècle, t. II]. 3ºLes Œuvres. — Les Œuvres de Paul-Louis Courier comprennent : — 1º Ses imit

e Lettres de France et d’Italie (1797-1812). La meilleure édition des Œuvres de P.-L. Courier est celle que nous avons citée,

n, Béranger et son temps, Paris, 1866 ; — Brivois, Bibliographie de l’ œuvre de Béranger, Paris, 1876 ; — Legouvé, « Notice »,

ansonnier Maurepas ; — et on reconnaît alors dans les origines de son œuvre le confluent de la chanson politique ; — de la ch

rave que l’on commet encore à ce sujet ; — et qu’il n’y a rien dans l’ œuvre entière de Béranger, — qui rappelle ni la mélanco

ataire] ; — et, à ce propos, de la poésie de la « vieillesse » dans l’ œuvre de Béranger. — Il a aussi trouvé quelques accents

me de ses admirateurs ; — elle n’est pas une part indifférente de son œuvre . — On n’y trouve rien de bien saillant ; — ni qui

. — Ses dernières années, — sa mort, — et ses « funérailles ». 3º Les Œuvres . — Les Œuvres de Béranger ne se composent guère q

res années, — sa mort, — et ses « funérailles ». 3º Les Œuvres. — Les Œuvres de Béranger ne se composent guère que de ses Chan

e sur Les Affaires de Rome, 1836, — qui clôt la première série de son œuvre et la première partie de sa vie. Si la seconde pa

nes de ses plus belles pages [Cf. son Esthétique]. — Mais ses grandes œuvres demeurent ses premières œuvres ; — et c’est d’apr

f. son Esthétique]. — Mais ses grandes œuvres demeurent ses premières œuvres  ; — et c’est d’après elles qu’il faut juger l’écr

on dans les Paroles d’un croyant, — il y a aussi de la poésie. 3º Les Œuvres . — Il existe deux éditions des Œuvres complètes d

y a aussi de la poésie. 3º Les Œuvres. — Il existe deux éditions des Œuvres complètes de Lamennais, l’une en douze volumes, P

ais, Paris, 1892. 2º L’Écrivain ; — et d’abord, ce qu’il y a dans son œuvre de la tradition des idéologues, et même des encyc

us faire croire qu’ils pensent dès qu’ils se moquent. — Les dernières œuvres de Stendhal : Vittoria Accoramboni, 1837 ; — Les

« Je songe que j’aurai peut-être quelque succès vers 1880 ». 3º Les Œuvres . — Les Œuvres de Stendhal comprennent : 1º Ses Ro

e j’aurai peut-être quelque succès vers 1880 ». 3º Les Œuvres. — Les Œuvres de Stendhal comprennent : 1º Ses Romans, que nous

 ; — et Lamiel, publié de nos jours par M. Stryienski, 1888 ; 2º Ses Œuvres de critique [critique d’art ou critique littérair

ie de Rossini, 1824 ; — et Promenades dans Rome, Paris, 1829 ; 3º Ses Œuvres diverses, dont les deux principales sont : le liv

deux volumes en 1855 ; — et un volume de Lettres à sa sœur, 1892. Ses Œuvres complètes ont été réunies en 13 volumes, d’une pa

éunies en 13 volumes, d’une part ; et de l’autre 4 volumes, intitulés Œuvres posthumes, Paris, 1853-1855, Calmann Lévy. On y a

e chez les modernes, 1868 ; Eugène Pelletan, Lamartine, sa vie et ses œuvres , Paris, 1869 ; — Ch. de Mazade, Lamartine, sa vie

e quinze ans avant sa mort, — son rôle littéraire est terminé. 3º Les Œuvres . — Les Œuvres de Lamartine se composent de : 1º 

vant sa mort, — son rôle littéraire est terminé. 3º Les Œuvres. — Les Œuvres de Lamartine se composent de : 1º Ses Poésies, q

º Son Cours familier de littérature. Il existe plusieurs éditions des Œuvres complètes de Lamartine : Paris, 1840, chez Gossel

s, 1845-1849, Furne, 8 volumes [qui ne comprennent en réalité que les Œuvres poétiques et le Voyage en Orient] ; — et Paris, 1

s obscurités du passé ; — et leur donnait leur véritable sens. 3º Les Œuvres . — Les Œuvres d’Augustin Thierry comprennent : 1º

u passé ; — et leur donnait leur véritable sens. 3º Les Œuvres. — Les Œuvres d’Augustin Thierry comprennent : 1º ses Lettres s

oire et de littérature ou de philosophie. Il existe deux éditions des Œuvres complètes d’Augustin Thierry : Paris, 1859, Furne

; — et où le « grotesque » se mêle constamment au « sublime ». 3º Les Œuvres . — 1º D’Alfred de Vigny : Le More de Venise, 1829

phère unique ; — et là par conséquent le secret de la vitalité de son œuvre . — Qu’il se peut encore que les mêmes qualités ;

l’appelait Flaubert, le bourgeois. — Que ces côtés « bourgeois » de l’ œuvre de Musset ne laissent pas cependant d’avoir leur

lignée de Voltaire, de Regnard, de Boileau et de La Fontaine. 3º Les Œuvres . — Les Œuvres de Musset, très bien classées dans

taire, de Regnard, de Boileau et de La Fontaine. 3º Les Œuvres. — Les Œuvres de Musset, très bien classées dans l’édition de s

res. — Les Œuvres de Musset, très bien classées dans l’édition de ses Œuvres complètes, Charpentier, 10 vol., 1865, 1866, 1867

iècle ; — 4º ses Contes et nouvelles ; — 5º ses Mélanges, et — 6º ses Œuvres posthumes [Cf. Étude critique et bibliographique

º ses Œuvres posthumes [Cf. Étude critique et bibliographique sur les œuvres d’Alfred de Musset, par le Vte de Spoelberch, Par

jadis du « romantisme » ; — tout en faisant campagne avec lui. 3º Les Œuvres . — Les Œuvres de Mérimée comprennent : 1º son Thé

antisme » ; — tout en faisant campagne avec lui. 3º Les Œuvres. — Les Œuvres de Mérimée comprennent : 1º son Théâtre de Clara

tte Correspondance ne fait pas la partie la moins intéressante de son œuvre  ; et nous avons des raisons de croire qu’on en do

 G. de Beaumont, « Notice sur Alexis de Tocqueville », en tête de ses Œuvres et correspondance inédites, 1861, Paris ; — L. de

er tout ce qu’on peut lui donner des caractères d’une science. 3º Les Œuvres . — Puisque nous avons négligé l’homme politique p

; — son Ancien Régime et la Révolution en 1856 ; — et le reste de son œuvre historique ne se compose que de Fragments qui se

par Gustave de Beaumont, son compagnon de voyage aux États-Unis. Ses Œuvres complètes ont été publiées par Mme de Tocqueville

sa Correspondance [1819-1850], formant le tome XXIV de l’édition des Œuvres complètes, Paris, 1876 ; — et Lettres à l’étrangè

ril 1847 ; —  Mme de Surville [sœur de Balzac], Balzac, sa vie et ses œuvres , Paris, 1858, et en tête du volume de la Correspo

te du volume de la Correspondance. Eugène Poitou, « M. de Balzac, ses œuvres et son influence », dans la Revue des Deux Mondes

81 ; — Émile Faguet, Dix-neuvième siècle, 1887 ; — Marcel Barrière, L’ Œuvre d’Honoré de Balzac, Paris, 1890 ; — Julien Lemer,

Honoré de Balzac, Paris, 1890 ; — Julien Lemer, Balzac, sa vie et son œuvre , Paris, 1891 ; — Paul Flat, Essais sur Balzac, 18

euse et sa production désordonnée [Cf. Ch. de Lovenjoul, Histoire des œuvres , 3e édition, p. 315-328]. — La Peau de chagrin, 1

même. — On peut dire seulement qu’ayant mis son tempérament dans son œuvre  ; — il n’a pas évité le danger de tout réalisme ;

le suprême éloge que l’on puisse donner à un artiste créateur. 3º Les Œuvres . — Les Œuvres de Balzac se composent essentiellem

ge que l’on puisse donner à un artiste créateur. 3º Les Œuvres. — Les Œuvres de Balzac se composent essentiellement de ses rom

remière fois en 1851 ; Les Contes drolatiques, 1832, 1833, 1837 ; Ses Œuvres diverses, dont la collection est tout à fait inco

incomplète ; et sa Correspondance. Il existe deux bonnes éditions des Œuvres de Balzac, la première en 20 volumes, Paris, 1855

ommencements laborieux ; — ses débuts littéraires : la traduction des Œuvres de Vico et le Précis d’histoire moderne, 1827. — 

ou de son Louis XV ; — mais aussi là en est le danger. Les dernières œuvres de Michelet, notamment sa Bible de l’humanité, 18

biographie. — Toutes les autres ne sont que des compilations. 3º Les Œuvres . — On peut distinguer dans l’œuvre de Michelet :

sont que des compilations. 3º Les Œuvres. — On peut distinguer dans l’ œuvre de Michelet : 1º Ses Œuvres historiques, qui comp

3º Les Œuvres. — On peut distinguer dans l’œuvre de Michelet : 1º Ses Œuvres historiques, qui comprennent : son Histoire de Fr

ents inédits de l’histoire de France, 1851 ; — et ses traductions des Œuvres de Vico et des Mémoires [Tischreden] de Luther. 2

ons des Œuvres de Vico et des Mémoires [Tischreden] de Luther. 2º Les Œuvres politiques ou polémiques, dont les principales so

1846 ; — le Cours professé au Collège de France, 1848. 3º Ses autres Œuvres , qu’on ne peut appeler ni des « œuvres d’imaginat

e France, 1848. 3º Ses autres Œuvres, qu’on ne peut appeler ni des «  œuvres d’imagination », ni pourtant des « œuvres scienti

on ne peut appeler ni des « œuvres d’imagination », ni pourtant des «  œuvres scientifiques », c’est à savoir : L’Oiseau, 1856 

en ce moment même, sous la direction de Mme Michelet, une édition des Œuvres complètes de J. Michelet, en 40 volumes in-8º, Fl

 et que les lacunes de cette éducation ambulante s’apercevront dans l’ œuvre du poète. — Débuts littéraires de Victor Hugo ; —

Qu’en se plaçant à ce point de vue, il n’y a pas lieu de distinguer l’ œuvre dramatique d’Hugo de son œuvre lyrique ; — et sur

vue, il n’y a pas lieu de distinguer l’œuvre dramatique d’Hugo de son œuvre lyrique ; — et surtout si son théâtre ne vit que

iciner » qui s’empare de lui ; — l’épaississement de l’ombre dans son œuvre  ; — d’où les rayons, comme d’une toile de Rembran

ns Le Pape ; — L’Âne ; — Religions et Religion ; 1878-1880 ; autant d’ œuvres illisibles ; — qui n’ont même plus pour elles cet

au même degré que Voltaire la « représentation » de son temps. 3º Les Œuvres . — Les Œuvres de Victor Hugo, faciles à classer,

que Voltaire la « représentation » de son temps. 3º Les Œuvres. — Les Œuvres de Victor Hugo, faciles à classer, et en négligea

— Les Œuvres de Victor Hugo, faciles à classer, et en négligeant les Œuvres de début, qu’il a lui-même oubliées, sont : Ses P

 L’Homme qui rit, 1869 ; — et Quatre-vingt-treize, 1874. Ajoutons les Œuvres politiques, c’est à savoir : Étude sur Mirabeau,

a encore publié, depuis la mort du poète, cinq ou six volumes de ses Œuvres posthumes et un volume de Correspondance. Les Œuv

x volumes de ses Œuvres posthumes et un volume de Correspondance. Les Œuvres complètes — moins la Correspondance — ont été réu

855, — ce sont ses amitiés masculines qui éclairent l’histoire de son œuvre . — En effet, pendant quinze ou seize ans, sa « vi

sante ; — et du « réalisme » qu’elle a aidé à naître. — Les dernières œuvres  : Francia, 1871 ; — Nanon, 1872 ; — Flamarande, 1

œurs ; — et il faut ajouter : du poème en prose « improvisé ». 3º Les Œuvres . — Nous avons énuméré, chemin faisant, les princi

ns énuméré, chemin faisant, les principaux romans de George Sand. Ses Œuvres complètes forment un peu plus d’une centaine de v

de Sainte-Beuve, 1890. O. d’Haussonville, Sainte-Beuve, sa vie et ses œuvres , 1875 ; — F. Brunetière, L’Évolution des genres,

ressions personnelles, — la curiosité de connaître les conditions des œuvres , — tienne plus de place que la satisfaction d’en

ique, — dont la tendance est de subordonner l’étude ou l’examen des «  œuvres  » à la connaissance des « auteurs », — et de la m

trois choses y sont menées de front, lesquelles sont : — l’examen des œuvres  ; — l’analyse des sentiments ; — et l’appréciatio

 et l’obligation enfin de tendre par le moyen de l’interprétation des œuvres à une connaissance « philosophique » de l’esprit

raisons, Port-Royal soit l’un des grands livres de ce siècle ; — et l’ œuvre de Sainte-Beuve, en général, l’une des plus origi

ies du lundi et des Nouveaux lundis ; — la partie la plus vantée de l’ œuvre de Sainte-Beuve ; — mais non pas cependant la mei

p de haines « actuelles » s’y mêlent constamment à l’appréciation des œuvres , mais surtout des hommes ; — s’il ne meurt pas un

ration même de la méthode l’entraîne à ne se soucier presque plus des œuvres , mais uniquement des hommes. — Qu’à la vérité, au

l établit donc victorieusement que, ce qu’il y a d’intéressant dans l’ œuvre littéraire, c’est d’abord cette œuvre elle-même.

qu’il y a d’intéressant dans l’œuvre littéraire, c’est d’abord cette œuvre elle-même. — Il n’établit pas moins fortement que

qualité qu’il semble avoir surtout agi sur ses contemporains. 3º Les Œuvres . Les Œuvres de Sainte-Beuve comprennent : 1º ses

l semble avoir surtout agi sur ses contemporains. 3º Les Œuvres. Les Œuvres de Sainte-Beuve comprennent : 1º ses Poésies : Jo

s Pensées d’août, 1837 ; — 2º son roman de Volupté, 1834, — et 3º ses Œuvres critiques, ainsi divisées : Portraits littéraire

quels, — s’il y en a dans la langue, il n’y en a pas beaucoup. 3º Les Œuvres . — Les Œuvres d’Alfred de Vigny comprennent : 1º 

y en a dans la langue, il n’y en a pas beaucoup. 3º Les Œuvres. — Les Œuvres d’Alfred de Vigny comprennent : 1º Ses Poésies, d

evue des Deux Mondes du 1er janvier 1897. Il existe deux éditions des Œuvres , l’une en huit volumes in-8º, Paris, 1868-1870, M

is] 1º Les Sources. — Vte de Spoelberch de Lovenjoul, Histoire des œuvres de Théophile Gautier, Paris, 1887. Sainte-Beuve,

e Gautier ; — et sur quoi fondée : — l’étendue et la diversité de son œuvre  ; — son air de négligence ou d’improvisation ; — 

carron et des Saint-Amant ; — et à cet égard, toute une partie de son œuvre n’est qu’une « illustration » ou une « démonstrat

« versificateur », — dépasse de beaucoup la valeur d’écrivain. 3º Les Œuvres . — Les Œuvres de Gautier, — qui n’ont pas été réu

r », — dépasse de beaucoup la valeur d’écrivain. 3º Les Œuvres. — Les Œuvres de Gautier, — qui n’ont pas été réunies en Œuvres

º Les Œuvres. — Les Œuvres de Gautier, — qui n’ont pas été réunies en Œuvres complètes, ni ne le seront sans doute jamais, à c

— Constantinople, 1853 ; — Italia ; — Voyage en Russie, 1867 ; 4º Ses Œuvres de critique : A. Critique littéraire, dont les pr

e depuis vingt-cinq ans, 6 volumes, 1858-1859, Paris ; — C. Enfin son œuvre de critique d’art. On a encore de lui quelques es

existence des grandes questions ; — et la pensée fait défaut dans son œuvre . — Elle n’en demeure pas moins celle d’un fort ho

me pour ses qualités, — à l’auteur de Turcaret et de Gil Blas. 3º Les œuvres . — En dehors de son Théâtre, les Œuvres d’Émile A

rcaret et de Gil Blas. 3º Les œuvres. — En dehors de son Théâtre, les Œuvres d’Émile Augier se réduisent à deux recueils de Po

aine analogie, — ils s’opposent plus qu’ils ne se ressemblent. 3º Les Œuvres . — Elles se composent de son Théâtre complet, dan

; — ni la durée de l’œuvre d’art ne dépendent de ces minuties. 3º Les Œuvres . — Les œuvres de Leconte de Lisle comprennent : 1

e de l’œuvre d’art ne dépendent de ces minuties. 3º Les Œuvres. — Les œuvres de Leconte de Lisle comprennent : 1º ses Poésies,

; Poèmes barbares ; Poèmes tragiques. — Il y faut ajouter un volume d’ œuvres posthumes, Derniers poèmes, publié en 1895 ; 2º S

ssant, « Étude sur Gustave Flaubert », 1885, en tête de l’édition des Œuvres complètes de Flaubert ; — Maxime du Camp, Souveni

cette occasion, s’il ne l’a pas poussée jusqu’à la manie ? Unité de l’ œuvre de Flaubert ; — et que, quoi que l’on dise de Mad

du dessous ». — Enfin, et en troisième lieu, il faut communiquer à l’ œuvre « la vie supérieure de la forme » ; — par le moye

tisme », — on s’explique par là ce qu’il y a de « romantisme » dans l’ œuvre des derniers représentants du naturalisme. 3º Les

isme » dans l’œuvre des derniers représentants du naturalisme. 3º Les Œuvres . — Les Œuvres de Flaubert comprennent : 1º Ses ro

œuvre des derniers représentants du naturalisme. 3º Les Œuvres. — Les Œuvres de Flaubert comprennent : 1º Ses romans : Madame

ouis Bouilhet. Nous avons signalé l’intérêt de sa Correspondance. Les Œuvres complètes, moins la Correspondance, ont été réuni

s du métier ; — permanence et profondeur du caractère exprimé par les œuvres  ; — « convergence des effets » ; — il pose comme

ts, — qui n’est pas uniquement imputable à la nature du sujet. 3º Les Œuvres . — Il est assez difficile de classer les Œuvres d

ture du sujet. 3º Les Œuvres. — Il est assez difficile de classer les Œuvres de Taine par catégories déterminées, et à l’excep

ître, Les Contemporains, t. I, 1884. A. Ledrain, Renan, sa vie et ses œuvres , Paris, 1892 ; — James Darmesteter, Notice sur la

ses œuvres, Paris, 1892 ; — James Darmesteter, Notice sur la vie et l’ œuvre de M. Renan, Paris, 1893 ; — G. Séailles, Renan,

n caractère, sa nature d’esprit, et même son talent ont surtout été l’ œuvre de sa sœur Henriette. — Ses premières études ; — 

cérité sentimentale dont Renan a fait preuve dans cette partie de son œuvre  ; — et du charme infini de style dont il a envelo

même ; — et d’y faire briller les grâces de son esprit. Les dernières œuvres  : Caliban, 1878 ; — L’Eau de Jouvence, 1880 ; — l

ait qu’aux conclusions où « Gavroche arrive du premier coup ». 3º Les Œuvres . — On peut diviser les Œuvres de Renan en trois p

vroche arrive du premier coup ». 3º Les Œuvres. — On peut diviser les Œuvres de Renan en trois principaux groupes, selon qu’el

osophie, s’il ne convenait, dans ce dernier groupe, de distinguer les Œuvres vraiment sérieuses, et celles qui ne relèvent que

vraiment sérieuses, et celles qui ne relèvent que de la fantaisie. 1º  Œuvres d’érudition pure ; ce sont : Averroès et l’averro

aste, 1861 ; et le volume intitulé Conférences d’Angleterre, 1881. 3º  Œuvres philosophiques. — Essais de morale et de critique

grès de la poésie, 1868 ; — Ch. Asselineau, Baudelaire, sa vie et son œuvre , Paris, 1869 ; — Charles Baudelaire, souvenirs, c

e du Camp, Souvenirs littéraires, Paris, 1882 ; — Charles Baudelaire, Œuvres posthumes et correspondance inédite, publiées par

te une école n’a pas été la dupe d’un dangereux mystificateur. 3º Les Œuvres . — En dehors de ses traductions d’Edgar Poe, Hist

il a écrites pour le Recueil des poètes français d’Eugène Crépet. Ses Œuvres complètes ont été réunies en sept volumes in-12,

i des femmes, 1864 ; — et L’Affaire Clémenceau, 1866, — sont autant d’ œuvres où dominent les caractères du réalisme ; — dans l

ù l’on ne voit pas que la « thèse » nuise à la valeur dramatique de l’ œuvre  ; — et au contraire où l’obligation de « prouver 

aujourd’hui répandue, — que l’art a « une fonction sociale ». 3º Les Œuvres . — Si nous laissons de côté ses romans de jeuness

é ses romans de jeunesse, qui sont devenus à peu près illisibles, les Œuvres d’Alexandre Dumas comprennent : 1º La Dame aux ca

, sur la recherche de la paternité, 1883. 14. Cf. l’Histoire des Œuvres de Balzac, par M. le vicomte de Spoelberch de Lov

quence, que tout écrivain et tout artiste considérable porte dans son œuvre la trace des facultés marquantes de sa race, des

ont formé, et qu’ainsi, cette assertion admise, on peut remonter de l’ œuvre à l’auteur et de celui-ci à la société et la nati

son esprit, aux conseils qu’il reçoit et à accueil qui est fait à ses œuvres . Enfin en divers endroits (1er chap. de l’Histoir

e genre serait fauteur, l’analyse pourrait peut-être déduire de cette œuvre les caractères moraux des semblables et des frère

t un art, ceux qui contribuent à l’illustrer et à le fonder par leurs œuvres , sont pris, encore, aux quatre coins du peuple pa

es, pacifiques, luxueuses, austères, laisseront probablement dans son œuvre un reflet, une trace ; mais cette influence n’a r

multiplication, le caractère de moins en moins nettement national des œuvres , à mesure que la civilisation à laquelle elles ap

le, au point qu’il est impossible d’y faire fonds pour conclure d’une œuvre à la société au milieu de laquelle elle s’est pro

enquête préalable sur l’état de la société à laquelle appartient une œuvre , avant qu’il fût permis de conclure de celle-ci à

une enquête préalable sur la société, de conclure aux caractères de l’ œuvre qu’elle a produite, et encore moins de faire l’op

hèse. Aucune de ces trois causes ne peut donc servir à remonter d’une œuvre ou d’un artiste à un groupe étendu d’hommes ; on

es qui permettent d’établir une relation directe entre un auteur, une œuvre et un groupe d’hommes, il faut renoncer à entrepr

ous dire sur Rembrandt et sur Léonard de Vincidq. En résumé, malgré l’ œuvre de M. Taine, on voit qu’il est impossible d’établ

oduit, considérer non plus son entourage, mais les admirateurs de ses œuvres . Toute œuvre d’art, si elle touche par un bout à

eur, on pourra de celui-ci passer à ceux-là, par l’intermédiaire de l’ œuvre , et conclure chez ses admirateurs à l’existence d

oblesse d’âme qu’exige autant la compréhension que la création de ces œuvres . Pour la peinture, il faut que ceux qui l’aiment

i aura été reconnue. La loi devra donc être formulée comme suit : une œuvre n’aura d’effet esthétique que sur les personnes q

nisation mentale analogue et inférieure à celle qui a servi à créer l’ œuvre et qui peut en être déduite. Il convient de tenir

price d’un scherzo, sont les frères en esprit de l’homme chez qui ces œuvres sont d’abord écloses. On pourra, il est vrai, dir

ctères. Henri Heine, Musset, sont la lecture des jeunes gens et leurs œuvres portent, en effet, certains même des signes physi

ordance entre les facultés de l’auteur, les facultés exprimées dans l’ œuvre , et celles d’une partie du public qui doit être c

son milieu, tandis qu’il en existe un, ondoyant et stable, entre ses œuvres et certains groupes d’hommes que celles-ci attire

es purent satisfaire leur goût, c’est-à-dire leur présenter l’image d’ œuvres où leurs facultés pourraient exceller. Ces dévelo

n plus, de suivre chacun ses inclinations personnelles et d’aller aux œuvres qu’il lui convient d’admirerdw. Nous avons cité a

lieu et une même race, des auteurs et des artistes ont vécu, dont les œuvres ont des caractères absolument contraires entre el

et à des effets incompatibles. Or, il se trouve que des livres et des œuvres ainsi distinctes obtiennent du succès, des succès

onnue, ont été formés par eux, à l’occasion de la production de leurs œuvres . Quand furent exposées les grandes fresques de M.

tre l’organisation mentale de l’admirateur et celle de l’homme dont l’ œuvre admirée est le signe. Nous avons vu plus loin com

des influences de la race, du goût et des mœurs ambiantes, créant une œuvre qui est le signe de son âme, d’une âme dont le ca

caractère n’est ni national ni actuel, ni conforme à celles dont les œuvres sont à l’apogée du succès, détache de la masse va

és, déterminés et qualifiés, mais parce que son art, produit dans ses œuvres supérieures par une série d’hommes dénués souvent

ers milieux. Une littérature, un art national comprennent une suite d’ œuvres , signes à la fois de l’organisation mentale génér

re et artistique d’un peuple, pourvu qu’on ait soin d’en éliminer les œuvres dont le succès fut nul et d’y considérer chaque a

on livre, muet alors et stérile et qui eût été rejoindre la masse des œuvres mort-nées. Que la France eût eu l’âme plus tragiq

répulsions qui nous est accessible. Les âmes qui retrouvent en cette œuvre leur âme, l’admirent, se groupent autour d’elle e

e groupe attrait est considérable, par la quantité, par la qualité, l’ œuvre prend une haute signification sociale, qu’elle ne

eut larder longtemps et passer vite. Si le groupe est petit ou nul, l’ œuvre n’a pour ce moment d’impopularité qui peut être p

u éternel, qu’une importance minime. En d’autres termes, la série des œuvres populaires d’un groupe donné, écrit l’histoire in

r ces considérations : elle ne permet, par exemple, de conclure d’une œuvre à une nation, qu’après détermination de l’importa

termination de l’importance relative du groupe attiré et défini par l’ œuvre , de l’époque précise pour laquelle l’œuvre est co

upe attiré et défini par l’œuvre, de l’époque précise pour laquelle l’ œuvre est considérée comme un document. Il faudra faire

uteur ; il faudra refaire ce travail tout le long de l’existence de l’ œuvre afin de connaître les phases de sa gloire, et en

, et surtout renversée par l’attention portée à la « réception » de l’ œuvre . (NdE) dc. Spencer a publié à Londres entre 1873

ut élu à l’Académie en 1862. Pour un aperçu du jugement porté sur son œuvre par ses contemporains, on peut se reporter notamm

ou d’un Maeterlinck, mais très attentif à la structure dramatique des œuvres , il fut la cible aussi bien des naturalistes que

1885). En 1895, il publia ses Souvenirs d’un auteur dramatique. Sur l’ œuvre dramatique de Becque, voir M. Descotes, Henry Bec

à Rome pendant la Troisième République. On trouvera un aperçu de son œuvre dans Ernest Hébert. Entre romantisme et symbolism

distinction entre « vérité objective » et « vérité subjective » de l’ œuvre , qui introduit le point de vue de la réception, n

n est un des premiers à poser précisément la question du devenir de l’ œuvre et de l’appréciation changeante de sa valeur. Ce

ais ?… En ces douze mois qui viennent de s’écouler, non seulement les œuvres ont été rares, mais, dans ce petit nombre d’œuvre

non seulement les œuvres ont été rares, mais, dans ce petit nombre d’ œuvres , aucun livre véritablement puissant et lumineux n

vanouir ! Comprenez-moi bien : il s’agit de 1863. Des réimpressions d’ œuvres anciennes — comme, par exemple, le Théâtre comple

ont pas des livres de 1863, quoiqu’elles en portent le millésime. Des œuvres posthumes comme celle de Maurice et d’Eugénie de

me de langue de feu… Il nous faut donc laisser là les réimpressions d’ œuvres anciennes et d’œuvres posthumes qui ont aussi leu

l nous faut donc laisser là les réimpressions d’œuvres anciennes et d’ œuvres posthumes qui ont aussi leur ancienneté. La revue

ination a manqué de vigueur et d’abondance ! Elle n’a produit que des œuvres faibles, plus ou moins avortées ou plus ou moins

Pour mieux avoir la mesure des autres, prenez les plus fortes de ces œuvres , ou du moins celles-là que l’opinion surprise ou

sacrilège, — devait arriver encore plus vite, n’est-il pas vrai ? aux œuvres qui, minces de talent, n’avaient pas, pour passio

llet ; seulement ce bruit, qui ne vient pas du mérite intrinsèque des œuvres , s’est promptement dissipé, et quoique nous ne so

t et Mademoiselle de la Quintinie de madame Sand sont donc les seules œuvres littéraires de l’année qui aient marqué sur l’opi

oire et qui doit, à force de la dégrader, tuer, un jour ou l’autre, l’ œuvre de Michelet ! Ce livre de la Régence, qui est res

tégorie de la pensée qu’ils appartiennent, d’une année qui, en fait d’ œuvres en prose, n’a produit que la Madelon d’About, la

iza de Lamartine, les Tristesses de madame de Gasparin, et, en fait d’ œuvres en vers, ne nous a donné que la Diane au bois de

en disant cela, je m’aperçois que j’ai presque inventorié toutes les œuvres de 1863. Si vous ajoutez, en effet, aux livres qu

ncerts parisiens. Au Châtelet, M. Colonne ne donnera, sans doute, des œuvres Wagnériennes que quelques fragments connus ; le C

s concerts comme à des représentations, M. Lamoureux va continuer son œuvre  : oui, il fallait commencer par les ordinaires co

par les ordinaires concerts avec le chœur des Fileuses ; ensuite, des œuvres plus caractéristiques ; deux actes de Lohengrin ;

nnaître le théâtre. Par une continue volonté, une foi persévérante, l’ œuvre de propagation Wagnérienne s’accomplit, lente et

Wagnérienne s’accomplit, lente et sûre ; et ce n’est pas seulement l’ œuvre spéciale de la propagation d’un spécial art, c’es

êmes, nous comprendrons mieux la portée et les limites de sa dernière œuvre en donnant un coup d’œil à sa nature d’homme et à

gner comme deux natures diverses sans lien et sans trait d’union. Ses œuvres n’en furent pas moins une série de tentatives pou

a nature et aspire à la délivrance. Ce désir est le fil qui relie ses œuvres . Le premier type qu’il invente est celui du Holla

ion navrante que l’idéal n’est qu’un rêve. — Après avoir achevé cette œuvre , Wagner tomba sous l’influence de la philosophie

se la plus païenne de sa vie et de sa pensée. Malgré la splendeur des œuvres que créa sa forte virilité, on trouve au fond de

e une sorte d’église, il comprenait cependant que, dans aucune de ses œuvres , il n’avait montré le chemin de cette régénératio

a ses dernières forces à cette composition. Elle vient donc clore son œuvre d’une manière intéressante et nous fera connaître

s de mérite ont trouvé la musique de Parsifal supérieure à toutes les œuvres de Wagner. Nous ne pouvons être de leur avis. Il

exquise où passe comme un souffle de Palestrina. Dans l’ensemble de l’ œuvre , un art plus savant, plus cherché, avec moins de

dans un vague pareil y perd la netteté de ses contours. Comparée aux œuvres précédentes, la conception poétique de Parsifal m

, de consistance et de clarté. Si nous sondons la pensée secrète de l’ œuvre , nous y trouvons le disciple de Schopenhauer. Ce

pessimisme a passé par là. Involontairement nous songeons à une autre œuvre du même auteur, qui se rapporte au même cycle de

et c’est ce que nous tâchons de faire, — procéder pour l’examen d’une œuvre ou d’une théorie d’art, d’un ensemble de doctrine

ologie ou à tel axiome mathématique. Pour tous ceux qui considèrent l’ œuvre comme un agrégat naturel, dont l’origine et les p

et la noblesse des costumes, elle a conduit le maître à produire des œuvres grandioses et neuves que sont contraints d’admire

me. Herbert Spencer a promulgué dans la série non encore close de ses œuvres , l’enseignement philosophique le plus compréhensi

vient peu à peu prêtre seulement. Il ne semble pas tout d’abord que l’ œuvre de Wagner satisfasse à aucune de ces conditions.

homogènes, la musique, la poésie, la mimique, le spectacle purs, une œuvre plus hétérogène, dans laquelle les traits propres

ultiplient les parties, étendent et compliquent l’émotion produite. L’ œuvre réalise ainsi cet aphorisme de l’esthétique spenc

de pur mysticisme. Soumises ainsi aux lois de tout développement, les œuvres de Wagner confirment encore l’un des modes univer

force : le rhythme, et peuvent ainsi être curieusement assimilées à l’ œuvre même du philosophe anglais. De même que les systè

ie germanique des Minnesanger à Goethe, en forme une double et simple œuvre , qui est comme la contraction d’un immense rhythm

t des préoccupations journalières ; mais pour l’artiste créateur, son œuvre est ce qu’il y a de plus positif, de plus vivant.

e conception erronée ; mais on ne bannira pas pour cette raison leurs œuvres de la scène, et l’acteur devra apprendre à les di

l, non pas la perfection technique.   4° Karl Borinski : Diderot et l’ Œuvre d’art complet. Recueil de citations prises dans l

iderot et l’Œuvre d’art complet. Recueil de citations prises dans les œuvres de Diderot. On y voit que contrairement à l’opini

Schiller voyait plus clair et, dans sa Braut von Messina, a fait une œuvre prophétique ; mais précisément de cette œuvre Tie

von Messina, a fait une œuvre prophétique ; mais précisément de cette œuvre Tieck a pu dire qu’elle était, comme drame, « la

: il sera l’objet d’une étude spéciale. H. S. C. Bibliographie Œuvres posthumes de Richard Wagner. —Esquisses, Pensées,

olzogen, un tableau a été joint au volume, indiquant les passages des Œuvres Complètes qui peuvent éclairer ou parfaire l’inte

es communistes ; en esthétique, du Communisme des Arts, fondus dans l’ œuvre idéale d’Art complet. Le plan de l’écrit médité a

nous y puissions échapper (p. 19 à 21). « Mais le seul créateur de l’ œuvre artistique est le Peuple : l’artiste peut seuleme

sir et exprimer la création inconsciente du Peuple. » (p. 22). L’Art, œuvre de Tous, est la fin suprême de l’Humanité : la sc

roduction artistique, tout égoïste, sans Compassion. » (p. 54). « L’ œuvre du génie véritable est à supprimer son égoïsme pa

tions personnelles. Citons cette superbe déclaration : « Mon écrit, L’ Œuvre d’Art de l’Avenir, a été fait seulement pour ceux

in-12 : le Drame Musical, qui fut parmi les premières et les grandes œuvres d’enseignement Wagnérien, va ainsi se faire mieux

les grandes œuvres d’enseignement Wagnérien, va ainsi se faire mieux œuvre ce popularisation. Le fond de l’ouvrage est demeu

sie, dans leur développement historique » ; le second est spécial à l’ œuvre de Richard Wagner. Deux choses sont particulièrem

rd’hui une nécessité. En effet, l’intérêt du public français pour les œuvres de R. Wagner est allé en croissant à mesure que l

s dix dernières années ne se bornent pas à une vaine curiosité pour l’ œuvre d’un génie étranger. À ne voir que la surface de

e le répète, n’a pas été écrit pour la propagande d’un homme et d’une œuvre , mais pour l’avancement d’une idée. Il s’adresse

un initié à l’instar de Bouddha, Jésus ou Socrate et il voit dans ses œuvres , particulièrement dans Tristan, un parcours initi

peintre wagnérien et il réalise deux portraits de Wagner en 1883. Son œuvre la plus connue est Tristan et Isolde, présentée a

Après un extraordinaire début, où il a rempli un programme entier des œuvres les plus belles et les plus ignorées de Beethoven

ent de violon. M. Lamoureux dirige le plus admirablement du monde les œuvres complètes de Mendelsohn ; il nous a rendu cependa

est la Vaelsunga-Saga qui lui a sans doute le plus servi pour le gros œuvre dramatique, du moins lorsqu’il lui a fallu passer

rométhée tel que nous continuons de le comprendre et de l’aimer ? Son œuvre est jeune pour les siècles, et il en sera de même

er ? Son œuvre est jeune pour les siècles, et il en sera de même de l’ œuvre de Wagner. Si la voix des Océanides résonne encor

s de Wagner et un moyen de justifier la façon méprisante de juger ses œuvres . Si par « Wagnérisme », au contraire, l’on entend

aisseurs dans un même respect, sinon dans une égale admiration de ces œuvres , on peut affirmer que le Wagnérisme a droit de ci

issenschaft de Richard Pohl, il s’écrie : « En exaltant les dernières œuvres de Beethoven, aberrations d’un génie qui s’éteint

tèrent la plus vive admiration, souhaitant de juger prochainement les œuvres de Wagner au théâtre. L’article du National, d’un

contribua dans une large mesure à retarder toute représentation d’une œuvre wagnérienne au théâtre de la Monnaie. En présence

e jouer Wagner au théâtre et à suspecter la valeur intrinsèque de ses œuvres . L’hésitation d’une part, l’opposition Inconscien

ondation, en 1867, que M. Samuel se hasarda à mettre au programme une œuvre de Wagner et, cependant, rien ne faisait craindre

e ces craintes étaient chimériques. D’année en année les exécutions d’ œuvres de Wagner se sont multipliées et ont été acclamée

trimestrielle (1854) Sur le conseil de Liszt, M. Guillaume se mit à l’ œuvre en commençant par Rienzi, la partition la plus co

côté de l’initiation lente causée par les auditions encore rares des œuvres de Wagner, se poursuivait une propagande active a

et le guide musical, des articles et des notes où le côté génial des œuvres wagnériennes était hautement affirmé en même temp

ficiel au ministre de l’intérieur sur les représentations modèles des œuvres de Wagner organisées en 1871, à Weimar, sous la d

ur le public, pour les guider et les éclairer dans l’appréciation des œuvres de Wagner, allant jusqu’à se faire conférencier p

t, témoignait une confiance médiocre dans les qualités scéniques de l’ œuvre nouvelle qui, à son avis, manquait de cette chose

’une brillante distribution95, l’exécution faiblit dans la suite et l’ œuvre fut abandonnée après la représentation dans laque

le 20 février 1873. Cette fois, M. Joseph Dupont est au pupitre et l’ œuvre triomphe comme avait triomphé Lohengrin. MM. Waro

nière reprise de Lohengrin, loin de s’aventurer à monter de nouvelles œuvres , ne songe même pas à reprendre les anciennes. Ceu

entanément, amènera par degrés le public à comprendre et à goûter les œuvres de la dernière manière. Depuis le commencement de

la salle ne désemplît point et le succès le plus décisif accueille l’ œuvre géante que le jeune chef d’orchestre Anton Seidl

ation remarquable sous tous les rapports99, ont conquis d’emblée, à l’ œuvre maîtresse, la faveur du public bruxellois. Seize

ôme, par M. Léon Jehin. Les moyens d’exécution n’ont guère permis aux œuvres de Wagner de se répandre beaucoup dans nos villes

ame lyrique. Attendra-t-on que les théâtres de Paris se disputent les œuvres de Wagner pour s’apercevoir qu’elles sont entrées

Evenepoelbm Bibliographie100 Richard Wagner, sa vie et ses œuvres , par Adolphe Jullien (un volume grand in-8° de 37

reuth. Chap. XV : Mort et funérailles de Wagner ; continuation de son œuvre  : ses revirements intéressés ; son attitude enver

génie en face de ses partisans et de ses détracteurs. Appendice : Les œuvres de Wagner dans les concerts de Paris ; catalogue

s œuvres de Wagner dans les concerts de Paris ; catalogue complet des œuvres musicales de Wagner. Dans un Avant-Propos, l’aute

éclare qu’il veut « raconter la vie de Wagner, juger ses actes et ses œuvres … » Ainsi ce livre, qui eût pu être un précieux e

xposé d’opinions personnelles. L’opéra et le brame musical d’après l’ œuvre de Richard Wagner, par Mme Henriette Fuchs (un vo

ception et Exposition du drame musical (jeunesse, vocation, premières œuvres de Wagner, séjour à Paris, jugement de Wagner sur

gner sur ses contemporains, la théorie du drame musical. Chap. II : l’ œuvre de Richard Wagner, depuis Rienzi jusqu’à Parsifal

ne perfection déformes et à une simplicité mélodique inusitées dans l’ œuvre de Wagner. » Cet ouvrage, en résumé, est curieux

urieux comme l’expression, très fine et très sûre, de la façon dont l’ œuvre de Wagner apparaît à l’élite de notre public musi

le le plus parfaitement, le trait fondamental qui traverse toutes les œuvres de Wagner. Dans le monde antique une harmonie exi

bruxelloise rivalisa avec l’opéra de Londres dans la présentation des œuvres wagnériennes. Les opéras de Wagner étaient présen

à préexiste, en un sens, à toute invention. Le besoin de produire une œuvre n’est pas moins réel chez un artiste que celui de

vre I. La création intellectuelle Chapitre I. La naissance d’une œuvre Qu’elle soit littéraire, artistique, scientif

e invention dans le domaine de la philosophie naturelle. Sans doute l’ œuvre n’était pas encore achevée, des problèmes de déta

moins évidente, la création est continue (d’une manière relative), l’ œuvre ne commence pas par une période de préparation tr

’analyse. Nous pouvons, pour l’étudier, considérer indifféremment une œuvre scientifique, artistique, philosophique ou littér

our de l’observation, son impressionnabilité, d’autres encore que ses œuvres révèlent assez et qu’il n’est pas nécessaire d’ex

mistral et de mon moulin ; qu’il était temps de les intéresser à une œuvre plus près d’eux, de leur vie de tous les jours, s

e en partie, dans ce cas, par une réaction. Le besoin de produire une œuvre , le désir de plaire aux lecteurs, le sentiment de

rminée par la naissance de ce germe. Voici maintenant l’histoire d’un œuvre musicale. Berlioz reçoit un jour la visite de Pag

tuelles et affectives à la fois dans la préparation de l’idée ou de l’ œuvre . Darwin, parlant des premières observations qui l

et se coordonnent15. » L’émotion qui précède ainsi ta naissance de l’ œuvre en accompagne aussi, en bien des cas, le développ

es, viennent se subordonner à une tendance maîtresse, à la création d’ œuvres esthétiques, littéraires, etc. L’artiste, le créa

la tendance intellectuelle prend sa revanche ensuite, reconquiert son œuvre et profite à son tour de l’influence de l’amour.

n trouve que bien d’autres émotions ont pu déterminer la production d’ œuvres très différentes. Bien souvent les œuvres stricte

déterminer la production d’œuvres très différentes. Bien souvent les œuvres strictement scientifiques ne peuvent guère profit

arquer en étudiant leur genèse. Mais il n’en est pas de même pour les œuvres littéraires, sociales ou même philosophiques. « J

es préoccupations égoïstes ou sociales concourent à la création d’une œuvre , et par conséquent à l’invention de systèmes d’id

à de contradiction. Rien même de plus logique que, d’entreprendre une œuvre sous la pression d’un sentiment, et, une fois l’œ

ntreprendre une œuvre sous la pression d’un sentiment, et, une fois l’ œuvre entreprise, de chercher à se placer dans les meil

n étroite de l’invention que, de ne vouloir la retrouver que dans des œuvres artistiques ou philosophiques, scientifiques, ind

. Il faut qu’il soit bien entendu qu’en étudiant l’invention dans des œuvres scientifiques ou littéraires, nous étudions un fa

voici le sujet : Le vieux roi, inquiet du sang versé et soucieux de l’ œuvre à laquelle il a collaboré, s’adresse à Dieu pour

nalyser ici) prend la forme spéciale qui va diriger la formation de l’ œuvre , nous suivons par le menu la création de l’idée p

ne série d’associations, de combinaisons, d’inventions de détail, une œuvre poétique. Et voici les notes de M. R. Dumas. « D

es détails produit parfois des transformations et des déviations de l’ œuvre . Au reste tout cela varie considérablement selon

ment — que le premier phénomène perceptible dans la préparation d’une œuvre soit souvent une impression d’ordre général, ou u

its concrets qui frappent l’esprit, tandis que le premier germe d’une œuvre littéraire peut être une idée abstraite. En somme

nt ; elle évoque des images plus vives qui sont comme un symbole de l’ œuvre future, qui en expriment l’ensemble par des analo

ions qu’il apportait à la recherche du sujet et à la composition de l’ œuvre pouvaient se symboliser par une couleur pourpre o

nent d’eux. On peut ainsi retrouver dans un esprit créateur, dans une œuvre originale, le dépôt laissé par d’innombrables gén

er l’antique, à la Renaissance, c’était presque inventer ; traduire l’ œuvre d’un Latin ou d’un Grec, c’était, aux yeux des co

e d’un Latin ou d’un Grec, c’était, aux yeux des contemporains, faire œuvre originale. Cela n’est pas tout à fait injuste. Il

iginale. Cela n’est pas tout à fait injuste. Il faut recréer en soi l’ œuvre qu’on imite, et, en la recréant, on la transforme

qu’à aucun moment le fait de l’invention soit spécialement visible. L’ œuvre se fait, cependant, et, après son achèvement on p

qui fixe l’orientation de la série future. Parfois le germe d’où une œuvre importante sortira n’a rien de bien original ; c’

mais avec moins de force, d’éclat et d’intensité, à la formation de l’ œuvre totale. Nous verrons, en examinant des cas concre

nérale de Darwin, celle qui peut être regardée comme le centre de son œuvre . Mais si ce germe allait être le point de départ

mportance d’une évolution à l’autre. En certains cas l’histoire d’une œuvre tourne pour ainsi dire autour d’une invention pri

comme son individualité propre, peut-on dire qu’il y a évolution de l’ œuvre , de l’idée, et que faut-il entendre par là ? Une

a cherché un aussi en en racontant la genèse. Ici comme là il a fait œuvre d’artiste. Sans examiner jusqu’à quel point il a

de son roman, et il écarte toutes les lectures qui sont inutiles à l’ œuvre actuelle. « Enfin M. Zola éprouve le besoin de ti

ue l’auteur tient avec lui-même. Il pose l’idée générale qui domine l’ œuvre , puis, de déduction en déduction, il en tire les

lectures et d’observations nécessaires, M. Zola commence à écrire son œuvre . Chaque chapitre est d’abord tracé sous forme de

ier. La besogne est ainsi préparée d’avance pour chaque fragment de l’ œuvre … Le plan définitif, où tout ce qu’il y a d’import

t que M. Sardou conduit une pièce depuis le point de départ jusqu’à l’ œuvre complète. Il a bien raison de comparer cette idée

jusqu’à l’achèvement — toujours un peu arbitraire et incomplet — de l’ œuvre . Par conséquent il ne faut pas se représenter le

rte de forme abstraite à laquelle se conformeront un certain nombre d’ œuvres . Telles sont, par exemple, les formes du sonnet,

. Mon âme s’enflamme alors, si toutefois rien ne vient me déranger. L’ œuvre grandit, je l’étends toujours et la rends de plus

eau songe très distinct… Comment maintenant, pendant mon travail, mes œuvres prennent la forme ou la manière qui caractérisent

au moins en apparence. Mozart ni Lamartine ne déduisent logiquement l’ œuvre d’un point de départ. Elle se fait en eux, sponta

ne la font. Si l’on y regarde de près, toutefois, on voit bien que l’ œuvre n’agit pas par elle seule, elle est bien encore l

cas de Lamartine, et que nous ne puissions guère déterminer celle des œuvres de Mozart qui parle en termes très généraux, elle

nner, au moins au point de vue des dimensions et de l’importance de l’ œuvre , le germe qui se prépare. Et ceci différencie enc

s intellectuelles, on n’est pas beaucoup plus informé. Une fois que l’ œuvre est née, que le germe s’est précisé, il est souve

ne conséquence et une nouvelle preuve de l’indépendance relative de l’ œuvre par rapport à son germe. L’œuvre n’est pas conten

euve de l’indépendance relative de l’œuvre par rapport à son germe. L’ œuvre n’est pas contenue dans le germe, même en puissan

nté supérieure, une sorte de nécessité d’écrire qui vous commandent l’ œuvre et vous mènent la plume ; si bien que quelquefois

mène 47. » Les mêmes auteurs nous montrent combien l’évolution d’une œuvre peut prendre des proportions imprévues. « Les deu

’essaye à plusieurs reprises, sans succès, de me mettre au travail, l’ œuvre ne se fait pas, les idées ne se développent pas,

le dire, chez des auteurs, chez ceux qui ont fait un certain nombre d’ œuvres , de quelque nature qu’elles soient, artistiques,

évolutions les plus régulières, si le germe contient virtuellement l’ œuvre complète, ce n’est qu’en un sens très restreint.

lication, est essentiellement le même, quelle que soit la nature de l’ œuvre qui évolue. Nous pouvons prendre successivement u

nature de l’œuvre qui évolue. Nous pouvons prendre successivement une œuvre littéraire, une œuvre scientifique, une œuvre soc

évolue. Nous pouvons prendre successivement une œuvre littéraire, une œuvre scientifique, une œuvre sociale, partout le proce

ndre successivement une œuvre littéraire, une œuvre scientifique, une œuvre sociale, partout le processus sera le même. Au dé

dominant, idée maîtresse) se combinent pour enrichir et développer l’ œuvre tout en lui conservant sa forme systématique et c

suppose déjà des conditions très complexes jusqu’à l’achèvement de l’ œuvre  ; et ici nous retrouvons mêlées, combinées, un pe

éveloppement par raisonnement, le développement spontané par lequel l’ œuvre se continue en profitant des souvenirs, des appor

de l’expérience ou du jeu de la pensée, et la lente construction de l’ œuvre , toute semblable, dans ses traits généraux, pour

ruction de l’œuvre, toute semblable, dans ses traits généraux, pour l’ œuvre littéraire et pour l’œuvre scientifique. On y tro

emblable, dans ses traits généraux, pour l’œuvre littéraire et pour l’ œuvre scientifique. On y trouve même à plusieurs repris

stoire que sa tante lui avait racontée serait un bon élément pour une œuvre d’imagination : il lui fit modifier aussi plus ta

la remarque que la scène de la prison serait un bel élément pour une œuvre d’imagination, et je commençai ensuite à penser à

l’évolution des drames lyriques de Wagner. M. Kufferath note que ces œuvres « ne naissent pas spontanément. Toujours une circ

egfried jeune. Mais avant l’achèvement de ce drame nouveau, une autre œuvre dépendante des autres vient s’imposer, il faut ex

olution paraît se faire ici, à rebours, en commençant par la fin de l’ œuvre . Cela se voit souvent ; un drame dont on imagine

il de rechercher. Si maintenant, au lieu de prendre comme exemple une œuvre littéraire ou scientifique, nous passons sur le t

le terrain de la pratique et si nous étudions le développement d’une œuvre industrielle et sociale, nos constatations seront

ts à peu près de la même manière. Regardons, par exemple, la vie et l’ œuvre de Godin, grand industriel, fondateur du Familist

Godin, grand industriel, fondateur du Familistère de Guise, l’une des œuvres sociales les plus curieuses et les plus « suggest

on, bien des difficultés que soulevaient parfois ceux à qui surtout l’ œuvre devait profiler. Il commence par la confier à d’a

xpérience de vingt années au cours desquelles toutes les parties de l’ œuvre familistérienne s’étaient précisées dans tous leu

isme et conserver une hiérarchie. Il eut le temps de voir prospérer l’ œuvre qu’il avait ainsi pratiquement « inventée » par u

ée et réglée à l’avance, au point de vue de la finalité générale de l’ œuvre . Ce germe est semblable à un germe vivant dont l’

invention et son développement. Je veux dire que si, par exemple, une œuvre commencée en roman, finit, pour une raison ou pou

utre forme peuvent satisfaire le désir de l’auteur de créer une belle œuvre littéraire, ou son envie de gagner quelque argent

arle. La transformation ici ne porte pas sur la forme extérieure de l’ œuvre , il s’agit d’une pièce de théâtre qui reste pièce

en contradiction avec l’idée primordiale qui avait été le germe de l’ œuvre , et, finalement, faire éliminer celle-ci. L’origi

e de l’œuvre, et, finalement, faire éliminer celle-ci. L’origine de l’ œuvre est assez claire ici et le premier germe défini f

 Saisi par cette idée, continue l’auteur, je me mis immédiatement à l’ œuvre . J’écrivis cette scène en deux jours. La scène ac

un des éléments principaux du désir complexe qui est à l’origine de l’ œuvre , que la transformation s’opère, et la première sc

s il ne pouvait s’adapter, mais la seconde partie de l’évolution de l’ œuvre , sans se diriger dans le même sens, se rattache é

s de Berlioz du cas de M. Legouvé ; dans le cas de ce dernier c’est l’ œuvre même qui s’est transformée, dans l’autre c’est su

tout un motif antérieur, une partie du désir primitif qui inspirait l’ œuvre sans en être précisément un élément. La transform

ne manière brusque, au témoignage de M. Legouvé, l’orientation de son œuvre . Il critiquait Scribe et lui reprochait la régula

t la transformation, sont, ici, très nettement indiqués et opposés. L’ œuvre reçoit ainsi, pendant son développement, le contr

qui interviennent et qui composent soit la tendance primitive, soit l’ œuvre même qu’elle a produite, soit les matériaux qui v

ain degré, occasionneront un changement notable dans l’équilibre de l’ œuvre et la transformeront. Cela peut arriver de plusie

peut arriver de plusieurs manières. Tantôt c’est un des éléments de l’ œuvre qui se développera de façon à finir par prédomine

finir par prédominer alors qu’il était d’abord secondaire ; tantôt l’ œuvre restant à peu près telle quelle, une œuvre nouvel

bord secondaire ; tantôt l’œuvre restant à peu près telle quelle, une œuvre nouvelle se forme autour d’un de ses éléments, fi

ent ; tantôt encore ce sont de nouveaux éléments qui, assimilés par l’ œuvre en évolution, réagissent sur elle et la transform

réagissent sur elle et la transforment plus ou moins ; tantôt enfin l’ œuvre reste à peu près intacte, mais elle arrive à se r

it pas toujours dans la même direction, il change de sens, sans que l’ œuvre définitive se trouve déséquilibrée. Les exemples

lacent. C’est souvent l’évolution particulière d’un des éléments de l’ œuvre qui vient troubler l’évolution de l’ensemble auqu

lle qui alors dirige le mouvement général et devient l’évolution de l’ œuvre , où l’élément d’abord secondaire a pris le rôle p

parfois encore c’est la personnalité même qui viennent transformer l’ œuvre et changer le sens de l’évolution, si l’œuvre ou

viennent transformer l’œuvre et changer le sens de l’évolution, si l’ œuvre ou un de ses éléments arrive, en se développant,

matique peuvent se laisser détourner de la conclusion logique de leur œuvre par le désir du succès, par la crainte du scandal

e espèce. Les raisons diverses qui décident les transformations d’une œuvre sont trop fréquentes pour que cette transformatio

ette transformation ne soit pas, au moins pour quelques détails d’une œuvre , sinon toujours pour l’ensemble ou pour des parti

sformations partielles. On voit continuellement, dans la genèse d’une œuvre quelconque, des idées, des images apparaître, se

idées, des images apparaître, se développer, puis être rejetées de l’ œuvre , pour être quelquefois reprises dans une autre. Q

es détails, elle paraît négligeable, mais la forme générale même de l’ œuvre s’altère souvent. On pourrait peut-être soutenir

r une opinion à laquelle il tient et que, au bout de quelque temps, l’ œuvre déjà commencée, il s’aperçoive que sa croyance es

ausse. S’il est sincère, il y aura une transformation très grave de l’ œuvre même, et non seulement de l’œuvre, mais des senti

une transformation très grave de l’œuvre même, et non seulement de l’ œuvre , mais des sentiments qui l’ont inspirée ; mais ce

ide de ces sentiments, de ces tendances puissantes et profondes que l’ œuvre et les autres sentiments qui l’avaient inspirée p

elque chose s’y transforme ; ce qui détermine la transformation d’une œuvre , c’est la force persistante d’une part des idées

hée s’arrête, si les éléments discordants qui se développent dans une œuvre , au lieu d’exclure les premiers ou d’être rejetés

ns un tout mal systématisé, c’est une déviation qui s’est produite. L’ œuvre a évolué, s’est développée, mais il s’est aussi d

nt prendre dans l’ensemble une place exagérée, au point que parfois l’ œuvre ressemble un peu à un monstre double. Le jeu des

tions varient beaucoup quant à la gravité. Les « longueurs » dans les œuvres littéraires en sont une forme fréquente et les pl

ions) et d’une longueur disproportionnée. Ils tendent à transformer l’ œuvre , à substituer une étude d’archéologie à un roman.

ement greffé sur un autre, d’évolution indépendante d’un élément de l’ œuvre primitive, une transformation d’espèce particuliè

en favorisant la vie distincte et indépendante d’un des éléments de l’ œuvre . Parfois on peut les prendre sur le fait, on voit

ur le fait, on voit la circonstance particulière qui introduit dans l’ œuvre le germe dont le développement sera toujours mal

le de la vie de l’auteur qui lui a imposé la déviation partielle de l’ œuvre . « … Pourquoi poitrinaire ? Pourquoi cette mort s

attendrissement du lecteur ? Eh ! parce qu’on n’est pas maître de son œuvre , parce que durant sa gestation, alors que l’idée

Souvent ainsi une impression un peu vive venant faire entrer dans l’ œuvre en évolution les éléments qui l’ont provoquée, l’

olution les éléments qui l’ont provoquée, l’éveil par un élément de l’ œuvre d’un sentiment déjà puissant, une occasion quelco

re. De là les taches, les manques de logique qui déparent souvent les œuvres des esprits originaux puissants et plus souvent e

restes du passé qui amènent ou constituent autant de déviations d’une œuvre . J’ai rappelé, par exemple, la mythologie suranné

rappelé, par exemple, la mythologie surannée de Baudelaire. Dans les œuvres de la seconde manière de Wagner, Tannhæuser, Lohe

ancien opéra. Il arrive aussi, d’autres fois, que, dans les premières œuvres d’un esprit original, ce sont les tendances novat

i déterminent une sorte de déviation, et nuisent à la régularité de l’ œuvre présente, tout en promettant pour l’avenir des œu

régularité de l’œuvre présente, tout en promettant pour l’avenir des œuvres supérieures. Le génie personnel est déjà assez fo

xtaposent des détails qui ne peuvent s’accorder. Un des éléments de l’ œuvre devrait en éliminer d’autres, mais ils subsistent

’artiste devait subir continuellement la pression. Les éléments d’une œuvre , dans de pareils cas, sont traités à part les uns

inventer d’une manière si régulière et si fortement organisée que son œuvre soit complètement harmonieuse. Cela est un idéal

ieuse. Cela est un idéal à peu près irréalisable. Aussi nos arts, nos œuvres littéraires, nos raisonnements témoignent souvent

sons ici une des conditions les plus fréquentes de la déviation d’une œuvre , c’est sa réalisation, qui n’est d’ailleurs qu’un

re au fur et à mesure de leur développement. Et, en ce qui concerne l’ œuvre littéraire ou l’œuvre d’art, s’il n’est pas rare

nts. Certains illogismes, certains défauts frappent davantage quand l’ œuvre a pris corps, et comme ils deviennent plus gênant

ce qu’on a si souvent relevée entre les programmes des candidats et l’ œuvre des députés. Peut-être faut-il aussi rapprocher d

aintenant comment ce défaut a été utilisé pour le développement d’une œuvre . « La rêverie voulue, continue M. de Curel, est

art et la vie. M. Séailles66 a fortement insisté sur la création de l’ œuvre par la spontanéité vivante de l’esprit, par l’har

re esprit mettent à notre disposition. Chacun de nous est une sorte d’ œuvre dans la formation de laquelle la routine, l’imita

raîne à ne pas profiter de ce qu’il aurait pu trouver de bon dans les œuvres qu’il admirait. Gros, précurseur de Delacroix, te

s l’homme entre le dedans et le dehors. En dehors de la vie et de son œuvre , les petits systèmes sont souvent plutôt agglomér

n des espèces animales. Il est regrettable qu’il n’ait pas achevé son œuvre . Il y aurait là, je crois, une mine de considérat

voir les documents sur la vie de Godin. 56. Après la mort de Godin l’ œuvre a continué à vivre et à prospérer. L’énergie et l

déaliste et science positive. L’esprit de l’homme et l’influence de l’ œuvre . — 4. Mémoires, lettres, voyages : Mme de Rémusat

citerai. Je me fais seulement public, et je ne veux que désigner les œuvres qui ont fait sortir du cercle restreint des spéci

lecteurs inattendus à des travaux tout à fait techniques926 . Mais l’ œuvre qu’il faut tirer hors de pair, c’est l’Introducti

duction à l’étude de la médecine expérimentale de Claude Bernard927 : œuvre de science pure qui est définitivement établie co

d927 : œuvre de science pure qui est définitivement établie comme une œuvre maîtresse de la philosophie contemporaine, et qui

ière fois, je crois, que des « écritures » de cet ordre sont devenues œuvres littéraires932. Au reste, il faut ici réserver la

la philologie, apportent leur contribution. La valeur littéraire des œuvres d’érudition se mesure à deux caractères : la quan

vie concrète exprimée ou dégagée. Je mets à part Renan, dont toute l’ œuvre est sortie en somme de la philologie sémitique :

oncourir la philologie, l’histoire et la critique à l’explication des œuvres grecques ou romaines, il faut nous arrêter aux ét

s les monuments écrits, dans l’épigraphie et la littérature. Dans son œuvre impartiale et objective, il a porté un fin sentim

les excellents travaux de Mignet937, non pas sa Révolution française, œuvre de jeunesse et trop voisine de 1830, mais son Cha

ses travaux sont des généralisations. Et il serait faux d’estimer son œuvre abstraite. Sans dépense de couleur, sans collecti

ur profond ; ce sont qualités et séductions que nul ne conteste à son œuvre . Mais on lui fait injustice de ne vouloir souvent

dre. Pour bien juger ce maître irréparable, il faut se souvenir que l’ œuvre de sa vie est une histoire de la religion : Histo

histoire. Une conception de l’univers et de la vie s’affirme dans ces œuvres maîtresses qui ont rempli l’existence de Renan :

ffirmation du déterminisme des phénomènes, il a fait sortir toute son œuvre . Mais ce savant, qui n’a jamais cessé de pratique

surtout passera dans le domaine commun de la pensée le meilleur de l’ œuvre du maître. Il a refait, d’abord, l’œuvre du xviii

e la pensée le meilleur de l’œuvre du maître. Il a refait, d’abord, l’ œuvre du xviiie  siècle, et il a dissipé les équivoques

une base solide à l’incrédulité. Mais il a fait religieusement cette œuvre de science irréligieuse. Dieu est pour lui « la c

urs la question de la valeur morale, des propriétés morales de chaque œuvre . Enfin, il a rendu à la critique l’essentiel serv

e dans Renan : c’est-à-dire qu’il a souvent mêlé sa personne dans son œuvre , et jeté des impressions toutes subjectives à tra

toire et la matière d’où la science méthodique extraira plus tard son œuvre . Un bon nombre de Mémoires ont été publiés en not

s exquises Sensations d’Italie qu’a données M. Bourget. A côté de ces œuvres consciemment composées pour un effet esthétique,

an, Revue Bleue, 14 et 21 oct. 1893. E. Ledrain, Renan, sa vie et son œuvre , 1892, in-8. S. Reinach, E. Renan (Revue archéolo

s, Plon, 1893-95, 6 vol. in-8 (en cours de public.). 946. Toutes ces œuvres , écrites depuis un demi-siècle ou trois quarts de

t-Simon et Brantôme. Mais actuellement ou ne peut en parler que comme œuvres récentes et fraîches. 947. Ximenès Doudan (1800-

Paris, 8 juillet 1885. Chronique. Lohengrin et les œuvres de Wagner à Paris ; les opéras et les drames de W

, après les autres villes de l’Europe et de l’Amérique, connaîtra les œuvres de Richard Wagner : les œuvres de Richard Wagner

Europe et de l’Amérique, connaîtra les œuvres de Richard Wagner : les œuvres de Richard Wagner seront jouées a Paris ; Lohengr

: mais, non, les autres. Et quiconque aura quelque compréhension de l’ œuvre Wagnérienne, protestera contre toute introduction

ramatiques, soucis de l’expression, d’une humaine vérité, faisant ces œuvres des opéras plus dramatiques, plus expressifs, plu

avec musique et plastique : le texte littéraire est fondamental de l’ œuvre , il est le commencement, le moyen, et la fin ; la

ême, qu’ils prennent les Maîtres Chanteurs, une fantaisie dramatique, œuvre de récréation et d’enchantement ! — Mais, pour qu

rs, musiciens, interprètes, soient persuadés du caractère spécial à l’ œuvre représentée ; où le public, libre de faux préjugé

tement, Tristan et Isolde… Puisqu’il nous faut, aussi, Parisiens, ces œuvres , comprenons qu’un théâtre nouveau leur est nécess

ns de crainte, soyons assurés ! — jamais (c’est assez, une fois), les œuvres Wagnériennes, lesquelles qu’on choisisse, ne sero

a substance, cette ouverture peut néanmoins être considérée comme une œuvre à part, qui, détachée du reste, garderait toujour

mans pessimistes, des drames pessimistes, des poèmes pessimistes, des œuvres de critique pessimiste ; et déjà M. Sarcey, qui a

ue. Combien ont ouï, dans nos concerts, pieusement, les morceaux de l’ œuvre wagnérienne ? Combien connaissent un drame entier

Maître : où est l’écrivain qui a lu Ses écrits théoriques ? Mais les œuvres , pour qu’elles transforment une race, n’ont pas l

ie pessimiste de Schopenhauer, de dresser le gigantesque autel de ses œuvres à l’Idole du Cesser-Vivre. Renoncer à la Volonté

rmes incorrects, ses théories métaphysiques, sont admirés et cités. L’ œuvre de Wagner est une scolie de Schopenhauer, méditen

hopenhauer, méditent les Allemands. Cependant, si nous approchons à l’ œuvre , mainte chose nous étonne, en ce pessimisme. Pars

goïsme, comme à une limite cruelle : il va, maintenant, mettre en ses œuvres l’Unité, ayant acquis le Charme de la vraie Scien

agréable au musicien français. Quoi qu’il en soit, si le succès de l’ œuvre devait se confirmer à Paris, avec le même éclat q

usiasme toujours croissant que causent, depuis bientôt vingt ans, les œuvres naguère les plus discutées, même en Allemagne : o

présentations, données à une fin de saison, attendent la reprise de l’ œuvre , l’année prochaine. Ceci ne nous empêche nullemen

faut-il pas envisager cet avenir, fût-il encore lointain, puisque ces œuvres sublimes ne seront, ne pourront jamais être donné

e pouvoir. » Pour que la certitude de ne pouvoir faire comprendre ses œuvres , le déterminât à en composer une nouvelle, il fal

pas compris, il se rendit compte qu’il en était ainsi, parce que ses œuvres étaient nouvelles, parce qu’elles ne rentraient p

. L’Association Wagnérienne a pour objet, premièrement, réunir en une œuvre commune tous les Wagnéristes ; secondement, propa

ations Wagnériennes, puis des exécutions fragmentaires ou totales des œuvres du Maître, des conférences sont organisées pour r

agitation, grâce à laquelle le nom du Maître est mieux connu, et son œuvre mieux étudiée, mieux comprise. Enfin, si l’union

ichard Wagner. La Fondation, exclusivement consacrée au maintien de l’ œuvre de Bayreuth, est composée d’un capital dû, en par

C’est donc, toujours, Bayreuth qui est le centre du Wagnérisme, et l’ œuvre de Bayreuth, faite la plus large et la plus unive

te, des Représentations de Tristan et Isolde. L’histoire résumée de l’ œuvre de Bayreuth étant arrivée à sa fin, il reste à ra

’œuvre de Bayreuth étant arrivée à sa fin, il reste à rapprocher de l’ œuvre exécutée, l’œuvre rêvée par Richard Wagner ; à ex

étant arrivée à sa fin, il reste à rapprocher de l’œuvre exécutée, l’ œuvre rêvée par Richard Wagner ; à examiner ce qui a et

fait, et ce qui pouvait ou ne pouvait pas l’être ; — à voir comment l’ œuvre actuelle réalise l’idée du Maître. Beethoven p

te parlé ; elle supprime, en réalité, la valeur de ce texte, dans ces œuvres de chant, mais, surtout dans l’Opéra. Les considé

s quel poète, en une telle tâche, eut pu lui donner aide ? Il tenta l’ œuvre , cependant, une fois. Il se trouva en contact ave

ir comment Beethoven comprenait le drame. Qui pourrait entendre cette œuvre musicale admirable sans être, persuadé de ce que

mps, un drame qui, dans son expression propre, contient tout ce que l’ œuvre du dramaturge a pu nous donner seulement par le m

lement, de la différence entre les lois de leur Aperception. Aussi, l’ œuvre d’Art complet devrait s’élever sur le terrain de

la Musique ; sauf cet anoblissement — déjà exposé — de la Mélodie, l’ œuvre de Beethoven ne nous offre, ici, nulle nouveauté

nt, à l’Action, non point à la Pensée poétique. Ce n’est donc point l’ œuvre réalisée de Beethoven, mais l’activité extraordin

ethoven, mais l’activité extraordinaire du musicien contenue en cette œuvre , qui doit être pour nous le point suprême du déve

l’été, aucune audition wagnérienne ne paraît pouvoir être notée ; les œuvres de Wagner sont, pourtant, encore exécutées à Pari

ants, montreront l’expansion sans cesse plus grande, parmi nous, de l’ œuvre Wagnérienne : 21 juin : Inauguration du cabaret

ien publiera incessamment une série de travaux bibliographiques sur l’ œuvre de Richard Wagner. Les lettres de Rîchard Wagner,

unich pendant le mois de septembre, en même temps que quelques autres œuvres classiques et Wagnériennes. Les dates seront proc

stan et lsolde ; les Maîtres Chanteurs). 2° Notes sur la théorie et l’ œuvre Wagnériennes, par Catulle Mendes. 3° Les Maîtres

. 2° L’Ouverture de Tannhaeuser, paraphrase par J.K. Huysmans. 3° Les Œuvres théoriques de Richard Wagner, par Edouard Dujardi

espondances. IV — 8 MAI 1° Chronique (Richard Wagner et le public ; l’ œuvre de Bayreuth ; l’Association Wagnérienne). 2° La l

euth ; Correspondances. VI — 8 Juillet 1° Chronique (Lohengrin et les œuvres de Wagner à Paris ; les opéras et les drames de W

r la toile ce qu’ils ont vu ? Car c’est en cela seulement qu’ils font œuvre d’artistes. C’est de cela surtout que nous cherch

Ce ne sont que des impressions personnelles. III. Physionomie de l’ œuvre Heureusement une autre voie nous est ouverte.

e nous avons essayé de faire sur l’artiste, faisons-le plutôt sur son œuvre . L’homme qui se sent étudié se dérobe. L’œuvre es

sons-le plutôt sur son œuvre. L’homme qui se sent étudié se dérobe. L’ œuvre est là devant nous, exposée à tous les yeux : nou

enir, ce sont des impressions d’ensemble. Si je me plaçais devant une œuvre donnée pour en déduire par une minutieuse analyse

ne trop grande valeur à des caractères très accusés à coup sûr dans l’ œuvre en question, mais qui n’en sont peut-être qu’une

être qu’une singularité. Mieux vaut passer en revue un grand nombre d’ œuvres , rapidement et même superficiellement. Ce que je

ns un musée quelconque, au Luxembourg par exemple, et là, entouré des œuvres les plus variées de l’art contemporain, je m’inte

ge. Voilà des tableaux, voilà des statues. Si la production de telles œuvres est due au développement intense de quelque facul

illeurs je ne trouverai l’équivalent. Et comme j’ai ici affaire à des œuvres exemplaires, comme ces galeries représentent une

n n’est pas aussi nette que je le voudrais. Dans quelques-unes de ces œuvres , ce qui me frappe, c’est la beauté même de l’obje

ager de la nature un idéal de grâce féminine. Mais ailleurs, dans des œuvres qui certainement n’ont pas une moindre valeur d’a

roduire, en l’accentuant encore, l’impression de la réalité. D’autres œuvres vaudront par la profondeur du sentiment, comme ce

comprends bien cette formule, l’art pour la virtuosité. Ainsi chaque œuvre me parle en son langage. À laquelle me faut-il en

quelle me faut-il entendre ? Je cherchais le caractère commun de ces œuvres . Je n’ai trouvé que des différences. C’est donc q

oir, outre les aptitudes spéciales dont témoigne la diversité de leur œuvre , quelque aptitude commune que nous n’aurons remar

à nos frais. Qu’un artiste reprenne ce thème et le développe dans son œuvre , pour donner à ces images indécises et flottantes

Léda et son cygne. Si réaliste que puisse être l’exécution de telles œuvres , leur sujet est évidemment une pure création de l

en faire perdre conscience. Ce qu’ils veulent nous donner devant leur œuvre , c’est l’impression intégrale de la réalité. L’ap

tait trop spontanée, trop complète. Nous n’avions pas reconnu, dans l’ œuvre du sculpteur ou du peintre, une création de leur

ture. Art décoratif. Pour compléter cette enquête, étudions des œuvres de style tout différent ; pensons à un art qui n’

nombre très restreint, et qui n’est vraiment pas un art de musée, ses œuvres faisant partie d’un ensemble dont elles ne peuven

and leur technique se fut développée suffisamment pour donner à leurs œuvres une valeur et un intérêt propre. En étudiant l’ar

ise d’un temple. Ici encore j’ai pris à dessein mes exemples dans des œuvres d’inspiration très diverse, pour être sûr de ne p

ors même que le décorateur se pique de réalisme, il faut que dans son œuvre le caprice reparaisse par quelque endroit. Parfoi

vérifiera constamment. En aucun cas le décorateur, en tant qu’il fait œuvre de décorateur, ne travaille pour l’usage. Son œuv

n tant qu’il fait œuvre de décorateur, ne travaille pour l’usage. Son œuvre personnelle est de luxe pur, et faite pour la con

de son caprice, et prenant plaisir à se contempler elle-même dans son œuvre bizarre ? IV. Prédominance de l’imagination

ervé la physionomie des artistes. En étudiant la physionomie de leurs œuvres , nous avons achevé de nous en convaincre. Représe

ciens se figurent volontiers que l’artiste lui-même, en composant son œuvre , n’a d’autre but que de nous procurer ce plaisir.

es moules nouveaux, et pour rivaliser presque avec la nature dans son œuvre de production plastique. Ils peuvent le faire. Il

allucination suffisant, peut-être se contenterait-il de concevoir son œuvre sans l’exécuter matériellement. Nous verrons en e

lus imaginatif des peintres ou des sculpteurs, avant de se mettre à l’ œuvre , serait absolument incapable de se donner, par pu

t plus passionnés que le commun des hommes. Dès qu’ils se mettent à l’ œuvre , ils deviennent nerveux, vibrants ; leur sensibil

e, nous suivrons dans ces observations l’ordre progressif, allant des œuvres qui demandent le moins d’imagination à celles qui

animaliers, aux peintres de genre, à tous les artistes qui dans leurs œuvres se proposent de rendre le mouvement et la vie. So

u’il veut rendre, il saura ce qu’il veut faire quand il se mettra à l’ œuvre  ; sa main sera plus sûre, et posera du premier co

tats ne sont pas du tout les mêmes. À première vue l’on reconnaîtra l’ œuvre du peintre qui regarde beaucoup : elle sera plus

plus serrée de dessin ; elle s’attachera de plus près à la nature. L’ œuvre faite d’après une vision mentale n’aura pas ces q

i l’ont frappée. Ces simplifications sont visibles par exemple dans l’ œuvre de Henner ; ces exagérations dans celle de Delacr

ligner ce qui le frappe, enfin de marquer de quelque manière dans son œuvre l’empreinte de sa personnalité, alors on pourra l

ulu. Dans tout souvenir il y a de l’art. Quand on considère certaines œuvres , d’exécution très personnelle, on serait tenté de

e illusion et évoquer des images, parce que l’artiste a su rendre son œuvre clairement représentative ; l’image voulue nous a

avec nos perceptions que nous ne saurions l’en distinguer. Mais si l’ œuvre est obscure ou incorrecte, nous sentons très bien

n rappel à la réalité, tout ce que votre imagination avait ajouté à l’ œuvre , si vous essayez de vous figurer une jeune fille

aussi, et davantage encore, pour le peindre ? Toutes les images que l’ œuvre nous suggère, l’artiste les a conçues tout le pre

ui suppose, si nous remontons par la pensée aux premiers moments où l’ œuvre n’était encore qu’à l’état d’ébauche, un don de v

sur son papier qui pût la lui suggérer ; et chacun des détails de son œuvre a dû être prémédité avant d’être rendu. Quel exer

phases de ce travail et d’assister en quelque sorte à la genèse d’une œuvre d’art. Le dessinateur a son modèle devant lui. Ce

il en prend ainsi une image artistique, représentation anticipée de l’ œuvre future, d’après laquelle il commence à modeler. C

que très peu de chose à faire. Mais si elle se repose, c’est dans son œuvre  ; car sans elle la statue n’eût jamais été amenée

. S’il en est qui sont en cela moins bien doués que les autres, leurs œuvres auront un défaut spécial qui révélera ce vice d’o

et les saillies ? Je ne sais, mais le résultat est indéniable : leurs œuvres , correctes et polies, nous donneront moins que d’

moins que d’autres la sensation du relief. Considérons au contraire l’ œuvre d’artistes qui aient une imagination visuelle exc

anière, sans aucun doute il eût rejeté toute recette de ce genre. Son œuvre répond nettement pour lui : point de procédé méca

de donner à des figures planes un relief hallucinant. En sculpture, l’ œuvre de l’artiste doué d’une forte imagination représe

tage la lumière et mettre en évidence les saillies. — Dans toutes ces œuvres , dessins, gravures, tableaux, statues, nous trouv

bizarrerie, l’artiste très imaginatif se contentera souvent dans ses œuvres d’indications trop sommaires. Voici une petite ét

n pour opérer sans effort sensible la transfiguration visuelle de son œuvre dédaigne de la finir. Quand son ébauche aura été

se fasse une règle de ne jamais pousser plus avant l’exécution de ses œuvres  : quel art conventionnel cela donnerait ! Comme c

énergiques simplifications de l’art. Ont-ils même conscience que leur œuvre soit si sommaire ? À leurs yeux rien n’y manque,

eur. Ce que vous prenez pour une ébauche est un achèvement. De telles œuvres font bloc, elles ne se retouchent plus, il faut l

travaillé sur une vision tellement intense, qu’elle a transfiguré son œuvre à ses yeux. Pour lui et pour les imaginatifs de s

de confiance ? Elle est dans son droit en refusant de se plaire à des œuvres qui ne sont pas faites pour elle. Demanderons-nou

lles. Il risque de n’être compris que d’un public très restreint. Son œuvre est subjective en quelque sorte, et n’a sa pleine

Chapitre III. La poésie Avons-nous épuisé tout le contenu d’une œuvre d‘art quand nous avons constaté ce qu’elle représ

pouvait l’apparence visible de l’objet représenté. Est-ce là tout ? L’ œuvre n’a-t-elle rien de plus à nous dire ? Rien de plu

rra réussir, s’il n’a lui-même une imagination de poète ? Comment son œuvre nous donnerait-elle une émotion qu’il n’aurait pa

s ou tels sujets, dans l’emploi de telle ou telle formule. Étudions l’ œuvre de quelque décorateur qui ait à un degré éminent

re morale qui nous enveloppe, alors, loin de troubler l’harmonie de l’ œuvre , il la complète et l’enrichit. Cette figure, sur

in, de Jules Breton. Sans doute, quand la figure humaine prend dans l’ œuvre du peintre une telle importance, la nature passe

sur le sentiment que nous en avons moins conscience. De même dans ces œuvres où le paysage n’est qu’un fond sur lequel se déta

le plus enchanteur. III. Figure humaine Enfin nous arrivons aux œuvres dans lesquelles la figure humaine est représentée

eprésentée seule ; et je dis que malgré les apparences c’est dans ces œuvres de pure humanité que l’expression poétique peut a

l’amour, n’a-t-elle pas en elle-même un charme de poésie ? — D’autres œuvres enfin seront poétiques par l’attrait de l’express

dre, et nous les éprouvons nous-mêmes par sympathie. Devant de telles œuvres , je ne songe plus aux laideurs et aux trivialités

s et les images qui me sont suggérées. De même quand je contemple une œuvre de sentiment et de poésie. Plus ma contemplation

rrait regarder des statues et des tableaux plus simplement. Voici une œuvre . Je la regarde sans phrases. Je constate ce qu’el

on sang-froid. Quand j’aurai fait tout cela, n’aurai-je pas vu dans l’ œuvre tout ce qu’il faut y voir ? Ne l’aurai-je pas reg

ture : et pourtant, n’est-ce pas là toute la question ? Puisque cette œuvre a la prétention d’être un tableau, ce n’est pas e

ur ; d’un sujet quelconque, si l’on sait peindre, on pourra faire une œuvre de premier ordre. Gardons d’encourager, en nous p

ment de nos yeux ! Sans doute certaines personnes regardent ainsi les œuvres d’art. Mais je dis que même dans cette façon de v

ettre davantage ? Pourquoi n’en pas mettre le plus possible ? Quand l’ œuvre que nous avons devant les yeux se trouve ainsi en

général nous regardons trop vite. Les images que doit nous suggérer l’ œuvre ne peuvent être si brusquement évoquées. Attendez

peu. Bientôt elles surgiront d’elles-mêmes. Le charme opérera ; et l’ œuvre nous apparaîtra enfin, telle que l’artiste a voul

qui s’en dégage, ce n’est pas nous qui l’ajoutons comme par grâce à l’ œuvre du sculpteur ou du peintre. L’artiste entendait b

nous ne faisons que l’y retrouver. Elle fait partie intégrante de son œuvre . Devant certaines toiles particulièrement suggest

vais pas à ce point poète. Non, je n’ai fait que retrouver dans cette œuvre les impressions dont l’artiste s’était pénétré en

nu à ce qu’il a réellement figuré sur la toile, j’aurais perdu de son œuvre tout ce qui en fait l’attrait et la valeur d’art,

vain bruissement de l’orchestre ? Ce qu’il me faut percevoir, c’est l’ œuvre dans toute sa complexité, telle que le poète, tel

elle que le poète, telle que le musicien l’a conçue. De même pour une œuvre d’art. Si vous vous contentez de parcourir des ye

à l’artiste mille intentions qu’il n’a jamais eues, de voir dans son œuvre des choses dont il ne s’est jamais avisé ? — Rass

our les choses de l’art, puisqu’il leur a donné sa vie, a conçu cette œuvre dans la fièvre ; songez qu’il a vécu avec elle en

savoir si nous avons tort ou raison de tenir en plus haute estime les œuvres qui ont à un degré éminent cet attrait poétique.

tableau, merveilleusement exécuté sur une donnée quelconque, soit une œuvre de tout premier ordre ; ce n’est que d’excellente

, de tout sentiment noble ne sont elles pas faites pour déprécier une œuvre  ? Quand en musique nous dédaignons la simple virt

rtiste au contraire cherche toujours à se mettre tout entier dans son œuvre , qu’il y emploie toutes ses facultés, qu’il se dé

l peut lui ouvrir la porte toute grande : loin de le distraire de son œuvre , elle sera sa conseillère et son inspiratrice.

isson. On trouverait de beaux exemples de cette correspondance dans l’ œuvre de Delacroix. Selon une juste remarque de Ch. Bla

plus réaliste nous déconcerterait ; nous serions tentés de prendre l’ œuvre au sens littéral : il faut bien que ce qui est sy

as de propos délibéré, respectera d’instinct. Dans l’exécution de son œuvre , il s’arrêtera au moment où il jugera sa pensée p

inement rendue ; et si par mégarde il allait un peu trop loin, si son œuvre , emblématique d’intention, devenait trop naturell

ien après quelques tâtonnements, il s’arrêtera à cette loi, que toute œuvre doit être d’autant plus conventionnelle d’exécuti

mettra sous les yeux par exemple un forgeron martelant le fer. Cette œuvre est symbolique, parce qu’elle est représentative

s images qu’il n’aurait pas conçues d’abord. Nous ne verrons dans son œuvre que ce qu’il y aura mis réellement. L’image parti

bsédé d’images qui lui réclamaient une place dans sa composition. Son œuvre ne serait pas vraiment symbolique, s’il pouvait l

u symbole ; demandez-lui de vous faire lui-même le commentaire de son œuvre  : vous serez surpris de l’abondance de sa glose.

cela qu’ils aient été conçus en vain ? Quelque chose en reste dans l’ œuvre définitive ; si peu que ce soit, cela suffit pour

e : nous laissons se développer les images latentes incluses dans son œuvre , et elles s’en dégagent avec d’autant plus d’abon

, et ce symbolisme les élargit. Comme le remarque Émile Mâle11, cette œuvre est de vraie poésie : « dans ces petits tableaux,

par une suggestion irrésistible, notre pensée va plus loin encore. L’ œuvre va prendre un sens nouveau, plus large que le pre

là l’émotion profonde qui ne peut manquer de nous pénétrer. D’autres œuvres symboliseront la joie, l’espérance, l’amour, les

tels sentiments ne peuvent manquer d’avoir dans tous les cœurs, si l’ œuvre en a été pénétrée elle-même. L’artiste n’est d’ai

uxe, de la misère, de la lutte des classes. Il pourra mettre dans son œuvre toute une morale, toute une philosophie. Ce n’est

er qui, se balançant au-dessus d’un ruisseau, l’effleure de son pied, œuvre de grâce exquise et de pure poésie. Il n’est pas

es dont il s’était servi, le thème verbal sur lequel il a composé son œuvre  ; ce dont on peut s’assurer quand il nous en donn

semble ce système, il a souvent été proposé dans l’interprétation des œuvres symboliques ; et qui pis est, il a été parfois pr

rofondeurs dans le commentaire qu’ils se donnent à eux-mêmes de leurs œuvres . Souvent aussi les symbolistes sont obscurs sans

e. Prise au sens littéral et considérée comme un tableau ordinaire, l’ œuvre ne nous offre que des images absurdes ; nous nous

chercher avec lui comment on pourrait l’éviter. L’idéal serait que l’ œuvre , à ne la prendre qu’au sens propre, eût un sens c

ar surcroît un sens profond, sans rien perdre de sa beauté formelle l’ œuvre prendra un caractère idéal qui portera notre admi

il nous plaira, parce que dès le premier moment nous avons trouvé à l’ œuvre un sens plein et solide. — Dans l’image qu’il nou

ns dont lui seul aura la clef, nous ne saurions le lui reprocher. Son œuvre ne sera pas pour cela obscure, puisque même sans

ibres rêveries. Nous risquerons de ne pas retrouver exactement dans l’ œuvre les sentiments et les idées que l’artiste a voulu

emander de plus ? Il en est de même dans l’art symbolique. Devant une œuvre composée par un artiste qui a vraiment le sens du

a, il faut que nous leur trouvions un sens. Même après explication, l’ œuvre garde quelque temps un caractère incohérent et én

nous par une contemplation prolongée. Restons  en tête-à-tête avec l’ œuvre . Notre imagination va s’éveiller. Elle trouvera p

s qui échappent, par leur indécision même, aux précisions du langage. Œuvre de rêve, ils n’ont tout leur sens que pour les rê

ter vivement et nettement les choses est à ce point indispensable à l’ œuvre artistique, que nul artiste, même médiocre, ne pe

èdes et l’homme même, tous les êtres animés peuvent entrer dans votre œuvre , vous n’avez qu’à puiser à pleines mains dans ce

jà vu qu’elles nous plaisent ; c’est pour la justesse avec laquelle l’ œuvre nous rend ces formes ou ces effets que nous l’adm

ompromise par des ardeurs de néophytes, et ont exposé par bravade des œuvres d’une trivialité voulue, le réalisme même n’en es

nous aurons le culte de la nature, nous la suivrons toujours dans son œuvre d’un regard de sympathie ; nous aurons l’âme ouve

 ? Si nous comprenions bien quelle perfection elle donne à toutes ses œuvres , il serait pour nous évident que nous ne pouvons

as de cet avis. Il ne nous est nullement indifférent de penser qu’une œuvre a été faite sur nature, ou de fantaisie. Soit par

ais on ne connaîtra la nature assez à fond pour pouvoir continuer son œuvre et faire les choses comme elle les ferait. Sortir

ce qui diminuerait, si peu que ce soit, la valeur et l’intérêt de son œuvre  ? Au réalisme du sujet doit correspondre le réali

aux dernières limites de son art. — Mais je voudrais mettre dans mon œuvre quelque chose de personnel ! — Qu’est-ce que cett

bjectif, aussi impersonnel que possible. Je ne devrai reconnaître ses œuvres qu’à leur perfection. Pour décider les artistes à

querais plutôt cette torpeur par l’admiration même qu’ont excitée les œuvres de progrès. La perfection des résultats obtenus v

ce en lui faisant croire qu’il a trouvé ses formules définitives14. L’ œuvre se poursuit, mais anonyme, impersonnelle, industr

vivifiante s’est éteinte. On décalque à perpétuité de vieux poncifs, œuvre méprisable si jamais il en fut ; on copie des cop

qui s’avisent de représenter les choses comme ils les voient ; et ces œuvres , exécutées gauchement mais en toute sincérité, so

he. Elle fournit au goût un sûr critérium pour juger de la valeur des œuvres . Elle assigne aux artistes, comme terme de leur e

le souci de la vérité et l’admiration de la nature. Il a inspiré des œuvres de tout premier ordre. S’il est un réalisme froid

n regard avide pour en absorber l’essence et la faire passer dans son œuvre , qui poursuit avec un acharnement désespéré, comm

livre à ses plus étranges fantaisies, dérange-t-il la nature dans son œuvre  ? Il la laisse chez elle et reste chez lui. Ce qu

Je ne trouble qu’un reflet. Ainsi de l’artiste. Il ne déforme que son œuvre  : qu’il en fasse donc ce qu’il veut. Que cet effo

e fleurir ? Quand mon art n’égalerait pas en perfection plastique les œuvres de la nature, serait-ce une raison pour renoncer

valeur ? Pourquoi même n’atteindraient-elles pas à la perfection des œuvres de la nature ? L’homme est dans la nature, après

ne saurait faire ce que nous faisons ; et c’est précisément dans les œuvres où nous cherchons le moins à l’imiter que nous ri

se soutient pas. Dans ces genres même, estimerons-nous davantage les œuvres qui se rapprochent davantage de l’art réaliste, c

t, dans lequel il est maître ; mais ce domaine est un peu étroit. Les œuvres vraiment réalistes, c’est-à-dire celles qui le so

avant eux. Ne pouvant qu’imiter, ils sont nés disciples. Quand leurs œuvres seraient irréprochables, elles comptent à peine d

le réalisme. Mais telle n’est pas l’alternative qui se pose. Dans les œuvres d’imagination, l’imitation a aussi une place. L’a

cette faculté intervient presque constamment dans l’élaboration de l’ œuvre d’art. Ce n’est donc pas une faculté de luxe dont

iste les a en main, pour peu qu’il ait passé par un atelier. À chaque œuvre nouvelle, on n’est pas obligé d’inventer à nouvea

il ferait mieux de renoncer à son art. À quoi bon s’acharner sur des œuvres où il ne pourrait plus rien mettre de nouveau ? L

e contenter de reproduire exactement ce qu’on avait devant les yeux : œuvre de simple praticien, non d’artiste. Nous attribuo

ut copier servilement ; il a fallu l’interpréter : c’est par là que l’ œuvre est artistique. Le talent de l’expression, poussé

ient, l’esprit rassis, à son travail, on s’aperçoit qu’on a gâché son œuvre . Galland raconte à ce sujet, dans son journal, un

tisfaction devait être de courte durée. Le soir, il va contempler son œuvre à la lampe, et revient découragé : « En quittant

était pour lui l’art suprême. Mais le temps s’est vite attaqué à son œuvre . On sait comme ses compositions ont souffert de c

déjà embue, par des frottis d’huile et des vernissages. Que de belles œuvres perdues de la sorte dans l’entraînement des manip

ue de l’art progresse. Il ne faut d’ailleurs pas, quand on parle de l’ œuvre artistique, penser trop exclusivement aux tableau

iculté même de concilier l’utile avec le beau ajoutera au mérite de l’ œuvre  ; ce conflit apparent se résoudra en nouvelles ha

re n’a rien à faire avec l’estime dans laquelle nous devons tenir son œuvre . Tout ce que nous lui demandons, c’est de se rend

xécution technique de l’objet à décorer, s’il veut nous présenter des œuvres homogènes qui soient conçues tout entières, forme

yons donc l’imagination inventive au travail dans la composition de l’ œuvre d’art. Il est évident que certains artistes ont d

’invention dramatique n’est nullement à dédaigner. L’art lui doit des œuvres émouvantes. Dans certains genres nous avons vu qu

sprit de l’écrivain, toutes voudraient à la fois trouver place dans l’ œuvre , mais il faut les introduire l’une après l’autre,

isse ne sont pas épargnés à l’artiste quand il combine le plan de son œuvre future. Mais nous ne voyons encore là rien qui su

V. Dans le réel Nous nous sommes convaincus, en étudiant quelques œuvres composées dans le mode réaliste, qu’en fait l’inv

e croire tout d’abord. Je suis même porté à croire que c’est dans ces œuvres , où le travail imaginatif est si peu apparent, qu

la nature et conformément à ses lois. Voici l’artiste imaginatif à l’ œuvre , dans cette période délicieuse de l’invention déc

respondant à la forme vraie de l’objet ; et puis, quand il se met à l’ œuvre , il laisse tout cela de côté, et s’abandonne à sa

ositions les plus vastes et les plus compliquées cherchait à voir son œuvre telle qu’elle serait dans toutes ses parties avan

maîtres des séries d’études et de croquis, qui nous montrent quelque œuvre importante aux divers états de préparation. C’est

éveloppent harmonieusement les proportions, n’est-ce pas vraiment une œuvre de création plastique ? On peut dire que c’est à

du moyen âge. De nos jours ne voyons-nous pas Rodin, continuant cette œuvre de libération progressive, s’efforcer de rompre l

es types plastiques montrent bien que la découverte des attitudes est œuvre , non de simple observation, mais d’invention. Il

euvent être regardés comme le type de toute une espèce d’hommes ! Son œuvre sera par là plus intéressante, plus esthétique et

Ici comme toujours il faut commencer par l’observation. Considérez l’ œuvre de Gavarni, vous y trouverez à profusion des type

vérité ? C’est qu’il savait voir, et retenir ce qu’il avait vu. Cette œuvre légère et improvisée représente une somme considé

ail, et faire surgir les images. L’invention plastique accomplira son œuvre . V. Recherche de l’expression Comment peut-

et fait les trouvailles. Rien n’est prémédité. Avant de se mettre à l’ œuvre , ils ne savent rien de ce qu’ils vont faire. Ils

a composition et celui de l’exécution jusqu’à complet achèvement de l’ œuvre . Il y a chance pour que cette méthode donne les m

mposant, et ce que j’appellerais son attitude morale à l’égard de son œuvre . On ne trouve pas l’expression à froid. L’imagina

l est le meilleur moyen de les exprimer : il se met immédiatement à l’ œuvre , et sa main, par d’imperceptibles tâtonnements qu

accordent plus de liberté. Chapitre VI. Vers l’idéal Dans les œuvres que nous venons d’analyser, l’art n’a pas encore

les plus nobles artistes des partisans fidèles et enthousiastes. Ses œuvres sont devant nos yeux, admirables. Je ne vois même

s, qui n’admettent ni l’art antique, ni l’art chrétien, qui nient les œuvres de perfection plastique ou de beauté morale, et q

. Et vous vous rendez compte que ce qui vous manque pour amener votre œuvre à un plus haut degré de perfection, ce n’est pas

erve ? En lui-même nécessairement. Quand il commençait à ébaucher son œuvre , il n’avait pas sous les yeux un modèle qu’il lui

doute, au moment où l’artiste commence à exécuter matériellement son œuvre , il faut qu’il ait son idée. Mais cette idée, où

e d’objectif. Déterminer le point de perfection d’un organisme, c’est œuvre d’expérience presque autant que d’art. Ne nous ob

omber que sur de justes accords. S’applique-t-il à réaliser, dans une œuvre définitive, son rêve de beauté physique ? L’image

éjà une certaine valeur esthétique ; en travaillant à la fixer dans l’ œuvre matérielle, il lui donnera plus de netteté, la re

faire, en sera pleinement satisfait, n’y a-t-il pas chance pour que l’ œuvre ainsi composée atteigne au plus haut degré de per

somme peut être regardé comme résolu. L’art antique nous a laissé des œuvres d’une telle perfection plastique qu’il est bien d

juger de ses intentions, elle travaille moins à rapprocher toutes ses œuvres d’un même idéal qu’à les diversifier à l’infini.

ues, il faut tenir compte de ce fait brutal, que presque toujours ses œuvres les plus importantes ont été exécutées « sur comm

entiments qu’on leur demandait de rendre. Mais il reste que dans leur œuvre la préoccupation d’art a été subordonnée à d’autr

mboul. Ainsi doublée, quadruplée, l’image est prodigieuse. — D’autres œuvres , et cela est d’un plus grand art encore, donneron

e, même réduites, elles sembleraient toujours colossales. Telle est l’ œuvre de Michel-Ange. On peut discuter son parti pris d

r caractère merveilleux. Le seul reproche qu’on puisse adresser à ces œuvres , c’est d’être trop affinées peut-être, trop ingén

à la fantaisie Nous venons de voir l’imagination appliquée à son œuvre la plus sérieuse. C’était un véritable labeur qu’

imation, il la modifiera à plaisir, sans s’inquiéter de savoir si son œuvre doit être regardée comme l’image fantaisiste d’ob

it que pour distraire les yeux, pour mettre comme un sourire dans une œuvre trop grave ; il y réussirait mal s’il avait l’air

teurs. Il a tout autant de leçons à leur donner qu’à en recevoir. Son œuvre est initiale, puisée directement dans la nature,

ndications au strict minimum, et a produit ainsi, sans songer à faire œuvre d’artiste, des figures schématiques d’une singuli

Si le sentiment de l’art ne va pas sans celui de l’artificiel ; si l’ œuvre la plus artistique est celle où le vouloir de l’a

de simplification. C’est par ces hardiesses d’interprétation que son œuvre s’affirme comme franchement décorative. Après avo

la précédente, et qui change d’une manière notable le caractère de l’ œuvre . En simplifiant les contours, l’artiste ne faisai

’un air profond, comme si c’était leur secret professionnel, le grand œuvre de l’art décoratif ? Elle peut être définie d’un

ment le plaisir de la libre et joyeuse invention, qu’en présence de l’ œuvre achevée nous pouvons ressentir seulement par symp

an Carriès, pour moi, qui ai longuement et anxieusement interrogé son œuvre , sa vie, sa façon de percevoir les objets extérie

résenter vivement les choses explique le caractère hallucinant de ses œuvres , la poésie qui s’en dégage, leur tendance au symb

n simple reflet des choses. Elle nous apparaît au contraire comme une œuvre toute humaine. C’est la nature élaborée par le gé

légitime que les autres. Mais nous avons vu aussi que dans certaines œuvres le travail de l’imagination était porté à une plu

dément imprégnée la poésie moderne ; et il pourra s’inspirer de leurs œuvres sans rien perdre de son originalité, parce qu’ell

maine. S’il était tenté de s’abaisser, de chercher le succès dans les œuvres faciles et de pur artifice, dans la simple imitat

par L. Arréat, Alcan, 1892, p. 55 et suivantes. 4. André Michel, « L’ œuvre de Corot et le paysage moderne », Revue des Deux

, de la couleur dans le dessin, p. 150. 16. Cité par Henry Havard, L’ Œuvre de P.-V. Galland, p. 71. 17. Cité par Marius Vac

. Il y a plus. Nous montrer les côtés faibles ou mauvais d’une grande œuvre qui noie ses défauts dans une splendeur éblouissa

à une entreprise qui a son mérite, ses difficultés, sa valeur. Plus l’ œuvre est belle, plus le critique est fort qui la pénèt

s époques, exprimées sur Balzac depuis qu’il avait commencé la grande œuvre si prématurément interrompue par sa mort. Ce qu’u

rité à toute page. Intellectuellement, d’ailleurs, « ce n’est pas une œuvre . L’ordonnance, l’unité, la science de la composit

re de leurs dessertes ! Après cette vue d’ensemble sur l’homme et son œuvre , M. Poitou descend aux détails et continue de rep

ce Salomon, auteur de Gil Blas ! Enfin le style, « qui fait vivre les œuvres  », est chez Balzac « matériel, inégal, surchargé,

ur. On ne sait pourquoi, car, s’il fallait absolument l’hécatombe des œuvres de Balzac aux principes littéraires et moraux de

as moins un critique digne de toucher à ce grand sujet, Balzac et son œuvre . S’il y avait touché, il n’eût pas compromis ceux

sel il cherchait son unité propre et butinait partout pour composer l’ œuvre originale dont la conception ne le quitta jamais.

rai. Il se rétractait par en haut. Il opérait plus intimement sur son œuvre et sur sa pensée. Il faisait mieux que de se corr

caractère particulier de l’esprit de cet homme plus étonnant que son œuvre , quoique son œuvre soit un monument, de toujours

ier de l’esprit de cet homme plus étonnant que son œuvre, quoique son œuvre soit un monument, de toujours s’élever, de toujou

ne grandeur immense, et nécessairement incomplète, car pour cadre à l’ œuvre qu’il avait rêvée, il lui eût fallu l’infini !

Eugène Poitou n’a pas saisi à travers la lettre resplendissante d’une œuvre inouïe. Cette lettre que le critique discute peti

vent s’imposer comme tels. Leurs ouvrages aussi se clairsèment. Peu d’ œuvres dont nous ayons été charmés à une première lectur

C’est cette note riante, sonore et comique, qui court partout dans l’ œuvre éclatante et profonde et qu’on retrouve perlant t

génie impérial de Balzac ! Voilà le critique, exécuteur de ses hautes œuvres littéraires, qu’elle a chargé de décapiter, à fro

atorze coups sur le talent et sur l’homme ! et sur la moralité de son œuvre  ! et sur la grossièreté de ses instincts ! et sur

r il ne faut pas moins que tout un livre pour juger les facultés de l’ œuvre de l’immortel auteur de la Comédie humaine. Or, c

us trouvons désorientés, perdus au milieu d’une quantité effrayante d’ œuvres . Comment nous y reconnaître ? Comment les étudier

er tout d’abord les procédés d’étude qu’il convient d’appliquer à une œuvre littéraire, prise isolément. Mais, en présence de

r à une œuvre littéraire, prise isolément. Mais, en présence de toute œuvre littéraire, on peut se placer à deux points de vu

façon à défier toute contradiction. On peut dire, par exemple : Cette œuvre est en vers ; les vers ont tant de syllabes ; la

mirateurs et des imitateurs. Ou bien l’on peut émettre sur cette même œuvre des appréciations personnelles, la louer ou la bl

oit par la main du bourreau. Cela revient à dire qu’en présence d’une œuvre littéraire se posent toujours deux questions : un

ersonnelles. Il sied donc de commencer par l’étude scientifique d’une œuvre littéraire. Étude scientifique d’une œuvre littér

l’étude scientifique d’une œuvre littéraire. Étude scientifique d’une œuvre littéraire ! singulière alliance de mots ! Antith

précise de cette vérité très simple, qu’il y a, quand on examine une œuvre littéraire, des faits qu’on peut mettre hors de d

être rangés sous trois chefs différents : 1° Les caractères de cette œuvre , les traits particuliers qui la ; distinguent ; 2

Paris, 8 mai 1885. Chroniqueay Richard Wagner et le public ; l’ Œuvre de Bayreuth ; L’Association Wagnérienne. Dans

théâtre !… » Telle a été, à Paris, la suite des jugements touchant l’ œuvre Wagnérienne. Or, en même temps, c’était une autre

un, au moins, des drames Wagnériens ait été représenté, — et que les œuvres critiques de Wagner aient été publiées… — Wagner

olable, sacré, nécessaire, d’ordre divin. Mais Wagner déclara maintes œuvres de Mozart, — un génie musical extraordinaire, — d

evé, vers lequel, déjà, les autres marchent : — la compréhension de l’ Œuvre de Bayreuth. — L’initiation du public à cette for

ne qui veut, ainsi, continuer la pensée du Maître : maintenir, pour l’ Œuvre idéale, les représentations du Théâtre idéal, et

le Public idéal. L’histoire ne peut être expliquée, brièvement, de l’ Œuvre de Bayreuth18 ; il faut que l’Association Wagnéri

lorsque, dans le reste du monde, l’Association Wagnérienne propage l’ Œuvre de Bayreuth — il faudrait que nous voulussions bi

déférence pour cette Mu-sique, ne laisseront éclater qu’à la fin de l’ Œuvre , toute la plénitude de leur exaltation. — Bon nom

publiée en 1870, à Leipzig ; elle occupe 73 pages, dans l’édition des Œuvres Complètes (9e volume). Dans une brève Préface (p.

lorifier le Maître ; et il a dit, seulement, la signification que les œuvres de Beethoven avaient, pour lui. Volontiers, compo

énérale, (p. 79-100). Beethoven est Allemand ; l’Esprit qui anime son œuvre est l’Esprit même de la race Allemande. Mais en q

l’étude de sa vie. — Quelle est la part de l’Esprit Allemand, dans l’ œuvre musicale de Beethoven ? il faut, pour répondre à

rtes, traduire d’autre façon que par l’action manifeste, sur lui, des œuvres musicales environnantes. Au terme, seulement, de

sur lui ; et cette action, pour le musicien, arrive, éminemment, des œuvres musicales créées par les maîtres son époque. Or,

es par les maîtres son époque. Or, nous savons que, parmi toutes, les œuvres de l’Opéra touchaient le moins Beethoven, tandis

n compositeur de sonates ; la forme de la Sonate se retrouve dans ses œuvres instrumentales les plus puissantes et les plus in

les voix humaines, le Maître, encore qu’il ait, en elles, réalisé des œuvres incommunes, les traitait, seulement, par accident

lusive de la musique vers l’euphonie italienne. Telle nous apparaît l’ œuvre instrumentale de Haydn : il nous semble voir deva

était dressée, sous la même influence, la Poésie Française classique, œuvre de mort intellectuelle, et dont les lois examinée

fié, ou détruit, les formes musicales extérieures qu’il trouvait en l’ œuvre de ses devanciers ; mais d’un tel procédé nous ne

ux règles de la musique instrumentale, jadis apprises : ses dernières œuvres , sonates, quatuors, symphonies, etc., ont, en réa

structure que les premières. Mais que l’on compare, entre elles, ces œuvres des deux époques ; que l’on mette, par exemple, l

vons fait dans cet art, le génie de Beethoven nous le montre, par ses œuvres , supérieures à toute compréhension. Vouloir expli

ses œuvres, supérieures à toute compréhension. Vouloir expliquer ces œuvres elles mêmes, serait folle tentative. Les considér

t, cependant, le dessin, la couleur n’y étaient point comparables aux œuvres du peintre ; et c’était, en somme, un art inférie

lucination enchantée nous plonge, assurément, l’audition d’une grande œuvre musicale de Beethoven. Toutes les parties de cett

ritable de la musique en général, (explication convenant à éclairer l’ œuvre de Beethoven, entre toutes), je ne tenterai pas p

entrer son génie dans cette action extraordinaire que nous révèle son œuvre artistique. Nous avons vu qu’il nous fallait reno

tait le grand public, qu’il avait, chaque jour, à charmer par quelque œuvre nouvelle : et ses compositions reçurent, de cette

ozart, s’est trouvé, toujours, empêché de plaire par la beauté de ses œuvres . C’est que cette beauté était, pour lui, insépara

ent, à sa disposition pour l’indépendance. Tout cela n’est-il point l’ œuvre d’un prodigieux instinct, plus sûr que toute rais

en est résulté pour lui une nécessité moindre, aussi bien à faire des œuvres rapides et superficielles, qu’à s’efforcer vers l

a plainte même, qui, si profondément, s’exprimait, sans cesse, en ses œuvres antérieures, se calme, ici, et devient un sourire

rence, — comme le souvenir douloureux d’un Paradis évanoui. Ainsi les œuvres merveilleuses de Beethoven nous prêchent le Repen

Waelsung, — possesseur de l’Or et non souillé par l’Or, — commence l’ œuvre par qui le monde sera libéré, — l’Exaltation de l

l’âme de la « protestation » a loyalement reconnu que ce n’est pas l’ œuvre qu’il sifflait, mais seulement l’intolérance des

res des gens qui le disent le contraire, ne les écoute pas ! Ecoute l’ œuvre , regarde, et tu admireras ! » Avons-nous jamais d

nt la situation, comme disent les politiciens. Soyez donc rassuré : L’ œuvre est singulièrement vigoureuse et vivace. Elle fer

e de Wagner, jusqu’en 1849, est venu en son temps : pour comprendre l’ œuvre d’un artiste, il est utile de connaître sa vie ;

ien étaient, en 1869, rares et insuffisants les moyens de connaître l’ œuvre de Wagner, et combien périlleux le rôle de wagnér

pensée du Maître. L’étude qui va être publiée, dans cette revue sur l’ œuvre de Bayreuth, donnera des détails sur cette grande

, la Revue Wagnérienne commencera la publication d’une histoire, de l’ Œuvre de Bayreuth (Bayreuth, le théâtre de Bayreuth, le

er (F. Alcan, 1885, 2e édition). [NdA] 20. L’écrit de Wagner est une œuvre de Critique, non de Biographie ; il suppose connu

ent, le livre composé par M. Victor Wilder : beethoven, sa vie et ses œuvres (Charpentier, 1884). [NdA] 21. Les artistes qui

ui précède et ce qui suit. (La Réd.) 24. Pièces justificatives : les Œuvres Complètes de Wagner, 10 volumes chez E.-W. Fritzs

u centenaire de la naissance du compositeur. Wagner lie les dernières oeuvres de Beethoven à la philosophie de Schopenhauer. Te

création de Parsifal, avait composé une transcription de la dernière oeuvre du compositeur. Le « petit Bayreuth » réunissait